湖北美術(shù)學(xué)院動畫學(xué)院 | 張開瑋
文學(xué)作品是透過字里行間的描寫來進行敘事,繪畫作品是通過豐富多樣的畫筆來繪制敘事內(nèi)容。敘事漫畫作為深受大眾喜愛的一種視覺交流形式,有其自成一體的藝術(shù)表現(xiàn)語言。無論是依靠傳統(tǒng)的紙質(zhì)媒介,例如四格漫畫、連環(huán)漫畫、圖像小說等敘事漫畫作品的產(chǎn)生,還是現(xiàn)如今流行于信息網(wǎng)絡(luò)時代的敘事漫畫作品的傳播,圖畫與文字都在敘事漫畫中扮演著不可或缺的重要組成部分。這里的圖畫與文字,究竟是如何共建視覺敘事?它們之間又是如何彼此作用,促進敘事在漫畫的時間和空間維度展開?解析敘事漫畫里的圖畫和文字,不能僅停留于敘事漫畫內(nèi)容層次的理解,而是應(yīng)對其作品內(nèi)在的,以圖文共建式的媒介語言進行解析。這不僅僅是對網(wǎng)絡(luò)信息時代敘事漫畫視覺審美藝術(shù)新傾向的解讀,同時也能對敘事漫畫作品的創(chuàng)作具有啟迪作用。
敘事漫畫是漫畫藝術(shù)表現(xiàn)形式的一種,與單幅漫畫、諷刺漫畫不同,它是以講述故事為主的漫畫,其自身有一個完整的敘事結(jié)構(gòu),即每一個故事都有一個開始,一個結(jié)尾,開頭和結(jié)尾之間有一系列事件將兩者串連起來[1]。首尾獨立的敘事形式,并以連續(xù)的畫面來展現(xiàn)情節(jié)內(nèi)容,這樣的藝術(shù)形式?jīng)Q定了敘事漫畫屬于視覺敘事的一種藝術(shù)存在形式。源于視覺媒介傳遞信息和講述故事,可將所有被視覺感知的對象或事件作為敘述的對象。在此多幅連續(xù)的圖畫構(gòu)成了敘事漫畫的基礎(chǔ)敘述語言,并以此為對象構(gòu)建出類似于蒙太奇式①的敘述情境。無論畫面中所繪制的對象是否具象寫實,或者概括抽象,其中的圖畫都提供了視覺信息,并能在促進敘事的同時體現(xiàn)出畫面本身的趣味。正如貢布里希在《視覺圖像》一文中指出,“視覺圖像擁有最高的激發(fā)能力”,這讓人在閱讀連續(xù)的圖畫之間感受到愉悅[2]。敘事漫畫中的文本闡述能夠擴展圖畫里的隱含信息,因為作為描述性的文字,一部分與畫格里的圖畫相關(guān)聯(lián),形成獨立的文字區(qū)域,另一部分文字,則作為漫畫對話框里的文本,與畫面里的對象相呼應(yīng),傳遞出敘述內(nèi)容。
對于不同的視覺敘事題材,敘事漫畫仍是具有啟發(fā)性的圖像文學(xué)創(chuàng)作。它包括了從自傳性紀(jì)實題材到充滿奇幻色彩的冒險等,可以說是層出不窮的主題,但這并不是說敘事漫畫僅僅屬于虛構(gòu)或非虛構(gòu)的圖文故事。敘事者運用圖畫和文字,闡明故事的發(fā)生、經(jīng)過、高潮和結(jié)果。運用不同的畫面創(chuàng)意和特定的敘述視角,將形式多樣的繪畫風(fēng)格和敘述文本共同作用于敘述對象,并通過時間和空間不同的發(fā)展維度,展現(xiàn)敘述經(jīng)過。這里圖畫和文字被賦予了所描述對象里蘊含觀念性的圖式化符號和具有戲劇表演性的藝術(shù)語言,在這個層面,圖畫和文字充滿了無限的創(chuàng)造力。由此可見,以下四個方面體現(xiàn)出圖畫與文字共筑的敘事漫畫的藝術(shù)表現(xiàn)語言。
運用漫畫來講故事,實際上是透過一幅接一幅的畫面來展現(xiàn)角色、場景、人物對話和敘述性的文字,共同構(gòu)建故事內(nèi)容。敘事漫畫作為視覺敘事類型之一,畫面中的視覺信息被讀者解讀,其敘事內(nèi)容來源于它的可視性。故事情節(jié)的推進也是基于這些畫面呈現(xiàn)的視覺信息和文本描述,如同舞臺劇的表演一樣,充滿了戲劇式視覺震撼效果。尤其值得注意的是,當(dāng)采用多幅連續(xù)性的畫面進行生動敘述時,帶給讀者酣暢淋漓般的閱讀體驗的同時會降低讀者對敘述信息的自我思考,而全然地沉浸于漫畫故事內(nèi)容里。毫無疑問,這種現(xiàn)象證明了連續(xù)性的畫面對于敘事類型的漫畫作品的重要作用。敘事漫畫中,構(gòu)成敘事的單位是“頁”,它們能夠在故事成型后立即凝固[3]。正是源于這樣的敘事原則和表達方式,使得大部分的敘事漫畫作品并不是完全具象的情景再現(xiàn),而是濃縮了藝術(shù)性的畫面與寫意性的文本再加工的過程。
多幅連續(xù)性的畫面能夠深刻體現(xiàn)敘事漫畫的情境。因為讀者的視線從一幅畫面向另一幅畫面移動,在解讀故事文本內(nèi)涵的同時,腦海里也形成了故事的視覺圖畫。若僅靠單幅畫面去解讀信息,事實上并不能夠完全理解敘述整體內(nèi)容。對讀者而言,是通過閱讀畫格中連續(xù)的畫面變化來理解故事;而對于創(chuàng)作者來說,敘述的內(nèi)容早已經(jīng)編排設(shè)計于連續(xù)性的畫面中,這一原則幾乎運用于所有的敘事類型的漫畫作品。例如《銀翼夜梟01:暗夜女巫》(圖1),故事講述了“二戰(zhàn)”東線戰(zhàn)場,一位來自蘇聯(lián)的女飛行員,為了阻滯德軍的進攻,背負著擾亂敵機的使命,抗擊德國空軍的英雄故事。開篇頁面從左至右,三幅連續(xù)的畫格中由遠及近展現(xiàn)出貓頭鷹飛翔的動態(tài)。而且運用同畫面的造型元素,即貓頭鷹的眼睛對應(yīng)著女主角的眼睛銜接畫面,將敘述情境自然地轉(zhuǎn)換到主觀視角。若此處貓頭鷹飛翔的動態(tài)僅為單幅畫格,沒有形成連續(xù)性的畫面,不僅會令人對突然跳出的人物感到生硬,而且敘述情境顯得很蒼白無力,影響對故事主題內(nèi)涵的理解。
通過連續(xù)性的多幅畫面講述故事,視覺上顯現(xiàn)的是視線空間里的變化,文本闡述上體現(xiàn)的是時間脈絡(luò)的發(fā)展,因此敘事漫畫具有空間與時間的敘事特點?!奥嫷氖澜缰校瑫r間和空間是一回事。”[4]圖畫和文字都是表情達意,傳播信息的媒介或符號,也是敘事的工具或手段,這在敘事漫畫作品中也不例外。通過精心繪制的畫面與編輯過的文本,按照敘述內(nèi)容展開闡述,隱含于圖畫與文字里面的是敘述者的創(chuàng)意觀念,他們運用漫畫媒介與讀者進行交流。在敘述過程中,故事內(nèi)容需要通過畫面空間變化,文本的敘述借由線性的時間發(fā)展逐層展開,將讀者帶入其情境之中。這里圖畫與文字,兩者彼此相連,與敘述情節(jié)整合為一體??梢哉f,“在漫畫里,圖畫和文字就像一對舞者,兩人不時交換領(lǐng)舞的位置。當(dāng)這對搭檔各自認識到自己的角色,并給對方力量支持的時候,漫畫就可以與它從中汲取過力量的藝術(shù)形式相匹敵了[4]156”。人物傳記漫畫作品《超級英雄的父親:喬·舒斯特》(圖2)講述了創(chuàng)造超級英雄的著名漫畫家喬·舒斯特的故事。開篇短短的三幅如同夢境般地畫面,將人物內(nèi)心描述完全顯露出來。特別是耐人尋味的特寫近景畫面和不斷重復(fù)的文本對白“一切都好嗎?”揭開故事的主體情境。如此被打斷的夢境情節(jié),在每一個人生活中都會發(fā)生,當(dāng)看到這種情形,作為讀者更想知道,究竟在這故事里的人物到底發(fā)生了什么……畫面很自然地轉(zhuǎn)到主人翁成長的20 世紀(jì)30 年代的情境。
圖1 銀翼夜梟01:暗夜女巫
圖2 超級英雄的父親:喬·舒斯特
由此可見,每位讀者實際上是按照自身的經(jīng)歷與個人的興趣愛好,有選擇性地去理解敘事中的圖畫。對于讀者而言,更愿意相信這些故事情節(jié),也如同是自己生活經(jīng)歷的真實寫照。正如威爾·艾斯納曾提到的漫畫移情心理作用,當(dāng)讀者能夠?qū)≈腥宋锏耐纯唷⒖謶趾蜌g樂感同身受時,就能夠引發(fā)漫畫角色與讀者之間的情感交流。讀者能夠主動地與敘事內(nèi)容建立溝通,并對敘述對象產(chǎn)生情緒感受,這是植根于圖畫與文字的互相融合關(guān)系。
盡管解讀敘事漫畫的過程中,讀者占有主動優(yōu)勢。然而對于敘述創(chuàng)作者而言,沒有必要刻意地去制造情節(jié),而是應(yīng)該依據(jù)自身對世界的感知維度,通過圖畫與文字,兩個方面的相互融合體現(xiàn)敘事內(nèi)容。圖畫里的角色、場景如何去塑造,用明暗線條還是豐富的色調(diào),對白言語或內(nèi)心獨白如何精煉表達等等,這些層面必須符合敘述的視角,符合角色講述的觀點。這關(guān)乎于圖畫和文字之間互相作為創(chuàng)作的對象,既發(fā)生在圖畫敘事內(nèi)容層面,也發(fā)生在敘事風(fēng)格形式層面,這也是漫畫敘事藝術(shù)的魅力所在,它增添了在敘事藝術(shù)中更多圖像文學(xué)創(chuàng)作的可能性。因此,大量被漫畫故事所創(chuàng)作出的漫畫角色、超級英雄、擬人化的動物角色等等,都能栩栩如生地活躍在現(xiàn)實世界里。即便是超現(xiàn)實的敘事情節(jié),也是敘事者透過現(xiàn)實的層面,運用敘事漫畫時間和空間的不斷變化,產(chǎn)生具有圖文深層次蘊意的藝術(shù)綜合表現(xiàn)力,創(chuàng)作出令人驚嘆的畫面和極具表現(xiàn)性的文字符號語言。如果創(chuàng)作者愿意,在敘事漫畫的視覺語言中,不僅有生命的角色能夠進行表演,甚至是無生命的對象,也都可以用來講述故事。甚至有時并不需要大段的獨白或?qū)Π?,就能與無生命的對象進行輕松的交流。漫畫故事《盒子》(圖3)圍繞著小男孩馬蒂斯與這個充滿魔力的盒子,進行各式各樣的發(fā)明創(chuàng)造而展開。故事中盒子的造型,運用擬人化的五官描繪和如同細鐵絲般的手部足部造型,將原本無生命的角色充滿了人物性格特征,拉近了與讀者之間的距離,進而更好的為故事主題服務(wù)。
敘事情節(jié)中所有連續(xù)性的圖畫,都會隨著情節(jié)和時間發(fā)展的脈絡(luò)而產(chǎn)生變化。這就會使得讀者去搜尋圖畫中的信息,并按照個人的經(jīng)驗去理解故事內(nèi)容。雖然敘事漫畫屬于文學(xué)敘事的一種類型,但是它具有并不同于普通文學(xué)性的敘事意義。它是由畫面、角色的運動、角色的表情和肢體語言等視覺元素構(gòu)成。因而它屬于視覺敘事的范疇,有其自成一套的結(jié)構(gòu)體系,即包含圖文視覺符號隱喻性的敘述方式。這里圖畫與文字之間相輔相成,相比起普通文學(xué)敘事或單幅插圖作品,其傳遞出來的信息要寬廣得多。可以說,敘事漫畫的內(nèi)容并不僅僅局限于連續(xù)性的圖畫和文字相結(jié)合,而是突顯出視覺直觀性與文字表意性的綜合藝術(shù)語言,它們構(gòu)建了敘事漫畫中的視覺感染力和審美張力。
誠然,敘事類型的漫畫作品,并不是局限于連續(xù)性的圖畫和文字兩個方面互為補充的關(guān)系,而是根據(jù)敘事者的創(chuàng)作意圖,著重圖畫和文字在各自的表述層面,充分發(fā)揮自身媒介語言的獨立性。這樣的敘述方式,使得敘事漫畫在傳統(tǒng)紙質(zhì)媒介上吸引無數(shù)讀者,更在網(wǎng)絡(luò)時代中大放異彩?;蛟S從紙質(zhì)媒介到數(shù)碼屏幕只是閱讀媒介發(fā)生改變,但無論是“翻頁”還是“劃屏”,連續(xù)性的圖畫和文字表述,在敘述漫畫信息的傳遞過程中,都扮演著重要的視覺解讀作用。
為什么連續(xù)性的圖畫和文字構(gòu)成了敘事漫畫中有意義的敘述要素?除了源于每位讀者自身的視覺經(jīng)驗和對圖文符號的感知程度以外,隱含于敘事漫畫里并具有引導(dǎo)性作用的畫格成為構(gòu)建敘述內(nèi)容的重要因素。由于單幅畫面的敘事信息,并不能闡明完整的事情經(jīng)過,因此,在敘事漫畫中絕大部分都是按照漫畫分格的設(shè)置,將連續(xù)性的畫面與話框編排在一起。
漫畫畫格,即為限定畫的邊界而設(shè)的框,它與畫面內(nèi)容緊密相連。敘事漫畫中的畫格分為兩種類型,即整幅頁面里的畫格與每幅畫面的格子。畫格在這里可以是有形狀或無形狀,這意味著,漫畫頁面中被描繪的對象并不一定需要有分界性的畫框限制。保持記敘過程的流暢性,實際上是通過圖畫在有格與無格之間的變化中,按照敘事情節(jié)的發(fā)展程度,繪制出相應(yīng)的畫格。從敘事節(jié)奏方面,畫格實際上控制著畫面的節(jié)奏來完成敘事過程。究竟在多大的程度上,讀者能夠理解畫格所蘊含的信息,這取決于對敘事時間維度的理解程度。也就是說,較窄畫格里的內(nèi)容信息,相比起較寬畫格里的內(nèi)容更容易。畫格內(nèi)包含的信息符號、圖畫和內(nèi)容都互相融合,仿佛是運用催化劑產(chǎn)生化學(xué)反應(yīng)一樣,都能借由畫格產(chǎn)生良好的時間節(jié)奏感。
畫格就像敘事樂章里的指揮家一樣,它隱含于整個敘事漫畫的結(jié)構(gòu)中。這種隱形性體現(xiàn)于:將觀察到的客體繪制成圖畫并框起來,再按照時間的變化過程進行分割排列,并將語言這一聲音世界分段放入話框,圖畫、時間和語言作為不同的層次置于畫格,形成敘述內(nèi)容的表述形式[5]。敘事漫畫作品里,頁面上圖畫和文字的位置都以畫格的設(shè)計為指導(dǎo),畫格的大小比例變化,都會對敘事情節(jié)節(jié)奏產(chǎn)生深刻影響。從表層上來看,畫格是以時間線索的發(fā)展,設(shè)計出頁面里的圖畫。而事實上,畫格是從背后支持繪畫意義的空間表象的功能。這些無處不在的畫格,所呈現(xiàn)的內(nèi)部是繪制出來的畫面,而外部是給予敘事的時間脈絡(luò)。
漫畫畫格的意義,在于它能夠被圖畫選擇和限定,甚至被當(dāng)作是敘事情節(jié)的界定。通過這些隱含于頁面里的畫格,敘事畫面被分割為有意義的連接,畫格以外的區(qū)域,形成了畫面上的負空間。它們不僅運用于時間順序的發(fā)展,甚至對突出重點敘述元素有視覺引導(dǎo)作用,能讓讀者在關(guān)注敘事內(nèi)容的同時推動情節(jié)不斷向前發(fā)展。例如,漫威系列漫畫《復(fù)仇者》(圖4),通過長寬比例不一樣的畫格,分割成不同敘事畫面。頁面右下方場景為一幅完整的敘事情景,但是被畫格分割為不同的畫面部分,通過運動的閱讀視線,會不由自主地觀看到這些突出表現(xiàn)的局部內(nèi)容,無形中強化了畫面的敘述視角。可以說,畫格之于敘事漫畫,是將更多的視覺關(guān)注聚焦于畫面內(nèi)容的表達,并由此創(chuàng)造出具有強烈的風(fēng)格化的敘事畫面。
圖3 盒子
圖4 復(fù)仇者
圖5 濕月
多樣化的畫格與話框的變化也是促成敘事漫畫中圖文魅力的視覺語言。敘事情節(jié)中,角色的對話或內(nèi)心獨白、旁白等文本說明,也是由格子來限定,與角色的表演共同呈現(xiàn)在畫面中。畫格與話框作為圖形符號體系,在視覺信息的交流中,共同形成了具有表意性的敘述特征。日本漫畫家兼子篤的漫畫作品《濕月》(圖5)圍繞一起兇殺案展開的偵探故事。漫畫從右至左展開(日本漫畫閱讀順序),故事開始以一幅豎著構(gòu)圖的夜景交代事件發(fā)生的背景時間。畫面中被陰影遮蔽的人物,引導(dǎo)讀者去思考,“究竟那個時刻發(fā)生了什么?”頁面左側(cè)從上至下四幅畫格,前兩格分別繪制一位女子的局部特寫造型,第三格繪制一位男子行走的局部和表現(xiàn)步伐聲音的小話框,第四格畫面再次轉(zhuǎn)到女子局部特寫。這里的四格畫面,采用非等比例的畫格并置,從一個人物局部造型再到另一個人物局部造型的轉(zhuǎn)切,交替展現(xiàn)故事情節(jié),從局部特寫的造型中放大了情節(jié)里的緊張氣氛。隨后的頁面,作者運用等比的兩幅橫著的畫格表現(xiàn)追逐的情景,其中上格左邊出畫面的方向,繪制出女子為躲避跟蹤往前奔跑,下格右邊入畫面的方向,繪制男子追逐的場景,畫面中與角色相對應(yīng)的陰影擴大了奔跑的視覺效果。接下來的三幅畫格,近距離描繪角色的細節(jié)和慌張的背影。此處排列緊密的小話框具有圖式化隱喻效果,它們?nèi)缤宋锉寂芗贝俚暮粑粯?,喘息穿梭于畫格中,將扣人心弦的緊張氣氛推向高潮。由此可以見,畫格與話框在情節(jié)敘述中是互為關(guān)注的對象,尤其是對敘述內(nèi)容的推進,畫格與話框之間建立起緊密的互動關(guān)系。幾乎與敘述相關(guān)的內(nèi)容信息都可以借由畫格和話框來詮釋,對于敘述中意料之外的情節(jié)和毫無頭緒的內(nèi)容,都能通過畫格的編排形成具有現(xiàn)實意義的敘事內(nèi)涵,而頁面中所有的敘事元素也是從畫格里獲得了具有表意性圖文存在的價值[6]。
可以說,沒有畫格,就沒有敘事漫畫這類審美藝術(shù)。從視覺上,它擴展了敘事的空間;從時間上,它拓展了故事的脈絡(luò),類似這樣的表現(xiàn)形式,也是敘事漫畫情景再現(xiàn)常用的方式之一。但是需要注意的是,無論畫格的形狀是否是水平形、傾斜形、垂直形或參差不齊,或者畫格繪制的邊緣是否線條粗狂或曲線優(yōu)雅,又或者圖畫與圖畫之間寬窄不一的間隔,所有的變化都是對整體漫畫頁面和多幅連續(xù)性的畫面產(chǎn)生視覺作用。以圖文共建的敘事情境里,畫格掌握了敘事節(jié)奏,并賦予戲劇化的視覺表現(xiàn)形式,它是敘事中不可分割的重要視覺元素。隨著數(shù)碼媒介的廣泛運用,敘事漫畫中畫格的表現(xiàn)方式由傳統(tǒng)從左至右的閱讀方式,涌現(xiàn)出從上至下分格的展現(xiàn)方式,較典型例如手機中“條漫”畫格的編排。這類型的漫畫分格,沒有實際“頁面”格數(shù)的限制,畫格的構(gòu)建上不會顯得緊密有致,因而每一畫格里所傳遞敘述信息量有限,格與格間隔偶爾會出現(xiàn)瑣碎感,會影響敘事的整體節(jié)奏。而作為文學(xué)創(chuàng)作的敘事漫畫,敘述中所展現(xiàn)出畫面的內(nèi)容,主題思想的表達,線條與色彩的藝術(shù)加工,畫面風(fēng)格的建立等方面,實際上都是畫格界限內(nèi)外的視覺表現(xiàn)。它將單幅的圖畫連接起來,并形成由單純圖式化的語言向帶有文學(xué)敘事性的語言轉(zhuǎn)變,例如短篇漫畫、長篇故事漫畫、圖像小說等敘事漫畫作品。顯而易見,這里畫格把連續(xù)性的單幅畫面銜接成有意義的敘事時空,并將頁面上諸多元素表述形成有機的整體,啟發(fā)讀者在這被定格的敘事空間里更多的視覺審美體驗。
當(dāng)閱讀漫畫敘事作品時,畫格里圖畫明暗關(guān)系的對比、色彩冷暖變化等繪畫效果隨著視線由一幅畫面的中心元素向另一幅畫面的中心元素轉(zhuǎn)移,從而產(chǎn)生連續(xù)地有意義的認知活動。通過視知覺活動覺察出畫面里的重要信息,并且逐漸向外延伸,形成具有語意篇章的視覺語境。根據(jù)心理學(xué)家研究表明,人類對于無關(guān)聯(lián)事物的記憶力是有限的,大腦為了保持長時間的記憶力,會將所感知的人物或事物自動進行編碼,即經(jīng)過抽象、刪減和符號化的形式來保持記憶。正因如此,敘事漫畫透過每格畫面,將其中大量的視覺信息呈現(xiàn)出來,讓讀者在頭腦里產(chǎn)生有意識的視覺符號編碼,再根據(jù)不同的個人經(jīng)歷,透過對敘事情節(jié)中圖畫和文字信息有意識解碼,辨析出內(nèi)容和熟悉的信息。
源于人類視知覺活動,就不難理解為何需要在敘事畫面將人物或景物進行藝術(shù)性的提煉和概括性的繪制,即借由線條的符號性表現(xiàn)或者采用簡練輪廓性的造型表現(xiàn)。因為這樣的畫面塑造能夠在情節(jié)發(fā)展的過程中,更迅速地抓住讀者的視線。尤其是敘事視角中典型人物的運動形態(tài)與表情,是提升敘述情節(jié)內(nèi)涵的關(guān)鍵因素。因為角色運動的形態(tài),既可以蘊含于單幅畫格里,也可以表現(xiàn)為多幅連續(xù)的畫面中。而作為單幅畫格里的運動姿態(tài)不同于多幅畫面里的運動狀態(tài)。因為單幅畫格里的角色動作屬于一種被凝固瞬間的動作,體現(xiàn)出經(jīng)歷較長時間的狀態(tài),而且這種狀態(tài)是與已知的畫面信息相連接,能給讀者帶來清晰的敘事脈絡(luò),所以角色較多繪制成已經(jīng)完成了的運動姿態(tài)。多幅連續(xù)地畫面中,表現(xiàn)出角色具體運動過程,并以此為情節(jié)發(fā)展的經(jīng)過,所以通過繪制角色多幅連續(xù)性的關(guān)鍵動作,揭示出角色更多的運動時間,從而能夠展現(xiàn)出敘述里更多細膩的重要情節(jié)。
圖6 奧林匹克之夢
根據(jù)敘事內(nèi)容的需要,還有一些從單幅畫格里靜態(tài)的角色動作開始,逐漸向多幅連續(xù)的角色運動的過程轉(zhuǎn)換。對于這樣的敘事情節(jié),一般會有預(yù)知的內(nèi)容為引導(dǎo),以角色的運動過程為連接敘述內(nèi)容的橋梁。根據(jù)真實故事改編的漫畫作品《奧林匹克之夢》(圖6)講述了索馬里女短跑運動員薩米婭為了參加倫敦奧運會,在偷渡往歐洲的路上不幸溺水身亡的故事。分格里繪制出薩米婭從北京奧運會回到家鄉(xiāng),遇到了她的小粉絲,她也想同薩米婭一樣,參加奧運田徑比賽。在這段描述中,畫格里繪制出她們相遇的情景,畫格外薩米婭與小粉絲由遠及近跑步的動態(tài),強化了情節(jié)敘述的過程。由此可見,角色從靜態(tài)的形體姿態(tài)轉(zhuǎn)向具體的運動過程,可采用繪制關(guān)鍵性角色運動來強調(diào)敘事發(fā)展過程,讓敘事節(jié)奏變得張弛有度,并在無形之中增添敘事情感表現(xiàn)。
為了敘事情節(jié)更生動,許多敘事漫畫還會通過刻畫角色面部五官的表演,來反映敘述內(nèi)容的情感和主題氛圍等重要信息。作為創(chuàng)作者,若不能從角色的表情和肢體的造型中總結(jié)出具有個性化的表演特點,那么就會削弱角色情緒的傳遞力量,甚至有時候會造成敘事情節(jié)的誤解。因為故事內(nèi)容里的情感是可以被模仿,敘事漫畫作品實際上也是作者內(nèi)在情感外在的展現(xiàn)。敘事漫畫中角色進行典型化和簡化的藝術(shù)形象處理,一方面借由藝術(shù)化的加工,繪制出角色自身的性格特點;另一方面,以增添敘事內(nèi)容細膩表現(xiàn)層次為目標(biāo),例如通過繪制出高興、悲傷、發(fā)怒、驚恐、驚訝、惡心、鄙視等這些情緒之間的混合,來體現(xiàn)漫畫角色的情緒感受。需要注意的是,這些情緒特征并不是絕對的,而是應(yīng)該根據(jù)具體情節(jié)來決定。也就是說,不同敘事視角所演繹出漫畫角色的情緒表達,反映了不同敘事主題氛圍。比如在《黑貓偵探4:緘默地獄》(圖7)狗先生的表情描繪中,由平靜突然轉(zhuǎn)向驚恐的五官特寫,將敘事情節(jié)從幻境拉回現(xiàn)實。恰如其分的五官特寫,眼眶被突然拉伸,瞳孔變小,并且眼球旁繪制出細膩的小血絲,充滿了夸張的戲劇表演神情。角色內(nèi)心的掙扎全都刻畫在這富有戲劇性的表情里,這種基于現(xiàn)實性情緒再創(chuàng)作的視覺表現(xiàn)形式,牢牢地抓住了讀者的視線。
總體而言,敘事漫畫中角色動態(tài)與情緒的表現(xiàn),無論是具象還是非具象的人物或事物,本質(zhì)上都承載敘事者的內(nèi)在訴求。對于具象的事物,可以通過繪畫客觀造型方式來表現(xiàn)對象,而對于非具象的事物則可以借由藝術(shù)化的表現(xiàn)手段來創(chuàng)造。相比起漫畫技法,敘事畫面里的內(nèi)容更為重要。因此,漫畫畫面應(yīng)以促進敘事為目標(biāo),透過角色動作形態(tài)和表情的演繹,對敘事情節(jié)的發(fā)展產(chǎn)生積極作用。
圖7 黑貓偵探4:緘默地獄
圖8 丁丁歷險記:藍蓮花
圖9 亞辛:牧神加布埃爾
圖10 遺忘之歌
正如前面所提到的,話框與畫格是敘事漫畫情節(jié)構(gòu)建的基礎(chǔ),話框里的文字與圖畫一樣,也是表達觀念傳播信息的媒介。在敘事漫畫的文字范疇中,包含了對圖畫的解釋說明、文字旁白的敘述、角色之間的對白、角色內(nèi)心的獨白,以及漫畫擬聲詞的運用。
按照敘述的功能,漫畫頁面里的對話框分為兩種類型:一種是將故事內(nèi)容的描述、角色之間的對白和旁白等,按照情節(jié)的發(fā)展,設(shè)置于矩形或長方形話框里,并伴隨畫面闡述情節(jié)。最典型的作品如《丁丁歷險記》(圖8),其對話框文字幾乎全部都之于畫面的上方,角色表演位于畫面下方,即上文下圖的敘述形式,這也是傳統(tǒng)敘事漫畫中較常采用的表達方式之一;另一種是把對白、獨白等設(shè)置與圓形的對話框,評述或描述性文字放置在與畫面語意相匹配的話框里。對話框的形狀也是各式各樣,比如圓形、橢圓形、多邊形等等,它們與文字緊密相連,成為漫畫敘事中最小的單位,并且承載著漫畫敘事普遍審美和符號相連的關(guān)系。
漫畫頁面中的每一個元素都會對敘述的內(nèi)容起作用,透過文本的敘述展現(xiàn)主題,賦予了畫面多層次的內(nèi)涵。因為文字是潛移默化的影響讀者,它會被當(dāng)作角色的表演直接對話,或者隱含于畫面之外的心理描述。實際上,文字在視覺敘事的過程,是從時間維度上起解釋和說明作用,它與圖畫是一個整體。從敘述者角度來看,文字編排的位置,不僅是畫面構(gòu)圖中應(yīng)考慮的視覺元素,同時也對閱讀順序有指導(dǎo)意義;對于讀者而言,文字是圖畫空間內(nèi)在信息的展現(xiàn),同時文字所傳遞出來的語境也是敘事風(fēng)格的重要標(biāo)志。文字與圖畫共建的敘事情境里,圖畫并不是占據(jù)統(tǒng)領(lǐng)的位置,相反借由文字共同傳遞出來的敘述感染力最為重要。例如《亞辛:牧神加布誒爾》(圖9)一部融合了神話與詩意的敘事漫畫作品,文字描述:“山岡上……,山谷中……”和“卻從未留下足印……”,這樣的描述融入畫面中,如詩意般的與敘事主題相契合,并且創(chuàng)作者將文本分割為兩個部分,呈對角的編排于畫面中,通過角色的動態(tài)造型將它們有序地連貫起來,形成如詩意繚繞的敘事風(fēng)格。
敘事情境中的文字與圖畫之間的關(guān)系既可以是直接表述,也可以是間接表述,這意味著文字也可以不依靠圖畫,而形成獨立的圖式化文字符號。最為典型的是敘事漫畫中擬聲詞的運用,將擬聲文字作為畫面元素給予敘述情境中的聲音傳遞出來,比如,貓的叫聲“喵喵”,木門的敲擊聲“咚咚”等等。傳統(tǒng)敘事漫畫是以紙質(zhì)媒介為傳播工具,靜態(tài)頁面承載了每一個敘事情節(jié),由于敘事信息的傳播依靠視覺傳遞,而對于聽覺元素的描述則通過擬聲詞的運用,將故事情節(jié)里的氛圍表現(xiàn)出身臨其境的融入感。所以,靜態(tài)的漫畫畫面里也會有聲音表達,即把敘事時間中的聽覺轉(zhuǎn)換為敘事空間里的畫面來描繪,形成了以形表意的視覺效果。也就是說,畫格中的文字經(jīng)過“重新符號化”的過程,被賦予新的形象涵義,產(chǎn)生了回歸圖像的“返祖”現(xiàn)象[7]。對讀者而言,擬聲詞會帶來此刻情境中的聲音,讓讀者在無意識的狀態(tài)下沉浸于敘事漫畫的情節(jié)和角色的表演。盡管擬聲詞幾乎是敘事漫畫不可缺少的聽覺元素,但是對于不同文化背景下,語言和文字的不同構(gòu)造方式,使得繪制出來的擬聲詞的視覺效果也大不相同,但是不可否認的是擬聲詞對于敘事的情境達到了讀圖聽音的視聽感受。例如美國科幻漫畫系列《遺忘之歌》(oblivion song),講述了在世界末日的背景下,男主人翁拯救生活在被遺忘地的人們的故事。畫面中男主角面對著怪獸,試圖解開自身的裝備,發(fā)出“TEK”的敲擊聲音(圖13)。這里的擬聲詞“TEK”,不僅代表觸碰設(shè)備的聲音,也成為畫面的視覺元素。在畫格里它被重復(fù)性的繪制出來,成為畫面強調(diào)的視覺部分,增強了此刻情節(jié)緊迫感。可以說,擬聲詞發(fā)揮了既是文字又是繪畫的特性,豐富了敘事漫畫的表現(xiàn)方式。
敘事漫畫中的文本信息,角色對白、對話框和擬聲詞的運用,作為敘事信息的載體,不僅擁有著文本敘述的功能,更與圖畫之間保持著相互依存的關(guān)系。對話框里的文字和擬聲詞的運用,既形成了敘事情節(jié)里具有邏輯性的文本脈絡(luò),又成為漫畫頁面創(chuàng)作中不可忽視的視覺設(shè)計元素。在圖畫與文字相互融合的漫畫敘事藝術(shù)里,它們不僅只是強化敘事情節(jié)和體現(xiàn)角色的細微情緒變化的表現(xiàn)手法,而且還能更好地展現(xiàn)個性化的敘事漫畫風(fēng)格。
由以上分析可見,敘事漫畫中的圖畫和文字包含較多層面:一方面,在多幅連續(xù)性的敘事畫面里,依據(jù)漫畫畫格的編排,其中圖畫與文字,既有視覺繪畫表現(xiàn)語言,又有話框與文本的闡釋作用。這種相對獨立而又關(guān)聯(lián)的圖畫與文字,兩者之間可以互相轉(zhuǎn)化,即以文繪圖和以圖寫文的融合敘述,共建了敘事漫畫的內(nèi)容。另一方面,圖畫與文字彼此呼喚,隨著敘事情節(jié)的跌宕起伏,它們互為創(chuàng)作的對象,成為敘事漫畫情境的藝術(shù)語言表達方式。歸根結(jié)底,敘事漫畫中的圖畫與文字之間,不僅僅只是互為補充,并在各自的層面相互推進,而且還能在圖畫和文字的語言符號彼此參照互為轉(zhuǎn)換,產(chǎn)生積極的敘事意義。盡管如此,敘事漫畫藝術(shù)不應(yīng)只是單純的強調(diào)圖畫元素或文字元素的表述方式,而是更應(yīng)該注重敘事本質(zhì)內(nèi)涵的體現(xiàn)。
注釋:
①蒙太奇(法語:Montage)是音譯的外來語,原為建筑學(xué)術(shù)語,意為構(gòu)成、裝配。它是電影創(chuàng)作的主要敘述手段和表現(xiàn)手段之一,可解釋為有意涵的時空中人為的拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術(shù)中,后來逐漸在視覺藝術(shù)等領(lǐng)域被廣為運用。