現(xiàn)代服裝造型中服裝空間設計的多種可能性

郭偉

摘要：現(xiàn)代服裝造型設計中，在滿足服裝基本功能性需求的同時，依據(jù)當下審美需求，服裝空間在設計中呈現(xiàn)出多種可能性。本文從服裝的內(nèi)外空間以及服裝自在空間概念著手，探討當代服裝設計中空間應用所帶來的無限可能。文章中對近年具有代表價值的秀場案例進行分析，展現(xiàn)作品存在的多樣服裝空間設計形態(tài)，并總結(jié)其為現(xiàn)代服裝造型設計提供豐富的創(chuàng)意思維。

關鍵詞：服裝;空間設計;內(nèi)外空間

一、服裝空間的概述

服裝造型設計是以人為載體，借助人體以外的空間，利用當代設計理念、面料、制作工藝，塑造一個以人為中心，用面料構(gòu)成具有功能性和審美性的立體服裝形象?！翱臻g”一詞最早起源于哲學領域，是指“運動著的物質(zhì)存在的延伸性，具有客觀性”。隨著對“空間”這一概念研究的深入，它在物理、數(shù)學、建筑等領域有著不同釋義和應用?，F(xiàn)在對“空間”的籠統(tǒng)解釋是物與物的位置差異度稱之為“空間”。奧格爾曾經(jīng)說過：“服裝是移動的建筑”。這一觀念形象地說明了服裝與建筑的同質(zhì)性，它們都是介于人與外空間之間的第二層顯性物質(zhì)存在。服裝空間指為了滿足人們生產(chǎn)生活需要，運用各種服裝元素、形式組合所構(gòu)成服裝與人體之間的內(nèi)空間和服裝與外環(huán)境之間構(gòu)成的外空間，包括服裝本身的自在空間。

二、服裝空間的分類

服裝造型設計是大空間設計的范疇，它包含著服裝的內(nèi)空間設計，外空間設計以及服裝本身的自在空間設計。內(nèi)空間的塑造和各種構(gòu)成造就了服裝的外空間形態(tài)，而外空間的構(gòu)成則離不開內(nèi)空間的各組成因素的合理配置。

（一）服裝的內(nèi)空間

服裝當中的內(nèi)空間指的是人體與服裝之間、服裝內(nèi)部組成部分在人體穿著處于靜止或者運動時的空間。服裝的內(nèi)空間造型設計是服裝造型設計中的核心，服裝是為人的設計，內(nèi)空間設計必須要考慮到穿著的舒適性，功能性，在此基礎上，再考慮通過內(nèi)空間的造型設計來滿足審美性、裝飾性需要。不同類型服裝的造型設計，對服裝內(nèi)空間的造型需求也不同。在泳裝的內(nèi)空間造型設計中，則需要減少內(nèi)空間的量來使服裝貼合人體，利用面料的特性，減少在運動中的阻力，以此來保障功能性的需求。時裝類的內(nèi)空間造型設計中，則需要增加內(nèi)空間的量，來達到服裝整體造型設計的需要?，F(xiàn)代時裝中流行的闊腿褲、羊腿袖等夸張造型的服裝款式，則需要通過增加局部的內(nèi)空間量來達到服裝造型設計的需求。

（二）服裝的外空間

服裝中的外部空間借鑒建筑中對“外空間”的定義：“由建筑的‘外壁與周邊環(huán)境—‘地面共同組合而成‘虛空部分”。服裝的外空間指的是服裝外部組成部分與服裝之外的大環(huán)境形成的空間。服裝外空間的形成受到服裝外部造型設計的影響。服裝外部造型最直觀顯現(xiàn)的則是服裝的廓形，服裝的廓形也是服裝風格的體現(xiàn)，服裝的風格要求與外空間相適應協(xié)調(diào)，不同風格、廓型的服裝都會對服裝的外空間產(chǎn)生影響。A、H、O、X、T五大廓形對應的則是五種不同的外空間形態(tài)。

（三）服裝的自在空間

服裝的自在空間是隸屬于服裝的外空間之中，它表示的在服裝造型設計中，服裝與服裝之間，服裝局部與服裝整體之間形成的空間以及服裝本身存在的實空間。服裝的自在空間能夠提升服裝整體的層次感，通過強化夸張局部來強調(diào)它的功能性、趣味性以及裝飾性，提升服裝的設計感。在服裝設計中常用的大衣套小衣，局部口袋做立體造型，則是通過層疊穿搭，局部立體來增強服裝的層次感、空間感。

三、現(xiàn)代服裝造型中服裝空間設計的多種可能性

服飾藝術(shù)是引領時尚的坐標，是時代環(huán)境，社會人文的真實寫照。隨著經(jīng)濟、社會的發(fā)展，大眾審美的提升，對服裝的造型設計提出了更高水平的要求，科學技術(shù)的發(fā)展為服裝造型設計中的面料、設計理念、裁剪技術(shù)的產(chǎn)生提供了更多的可能，服裝造型設計多樣化發(fā)展讓服裝空間形態(tài)也衍生出多種可能性。

（一）服裝外空間設計的多種可能性

1.可變換的外空間

服裝的外空間受到服裝自在空間的影響，服裝的自在空間與服裝的廓形、自身服裝層次、配飾息息等相關?？勺儞Q的外空間是現(xiàn)代服裝造型設計中的靈活性、多變性的顯現(xiàn)，現(xiàn)代服裝造型設計中對服裝廓形的設計并不是固定不變，可以根據(jù)環(huán)境、穿著需要進行變換。同一套服裝，當正常穿戴在人體上時，所顯現(xiàn)的是一種常規(guī)的服裝外空間，當根據(jù)功能、環(huán)境、審美的需要，系或披掛在人體、服裝上時，服裝的外輪廓將會產(chǎn)生變化，衍生出另一形態(tài)的外空間。

2.單個空間到組合空間

二十一世紀人們對文化具有更迫切的需求，要求設計師在創(chuàng)新中孕育不同文化意味。隨著服裝設計師更多地關注社會、地域文化等方面，服裝造型設計中蘊含的理念、文化內(nèi)涵也愈發(fā)重視，服裝的造型設計也產(chǎn)生了多種形式，相應服裝外空間也產(chǎn)生了多種可能。現(xiàn)代服裝造型設計不僅僅只限于單套服裝設計，多套組合設計也成為一種獨特的造型方式，服裝的外空間也由單個形成外空間到組合形成空間演變。單套服裝形成的自在空間小，所形成的外空間量大，體量小;組合服裝自在空間量大，形成的外空間量相較于單套服裝小，體量大。組合空間更能凸顯服裝自身的體量感，強烈的表達出獨特的文化內(nèi)涵。ISSEY MIYAKE秋冬系列中，設計師近藤悟史通過“人與人之間的羈絆”話題展開，在最后一個系列“hand in hand”中，模特們穿著多人毛衣和連衣裙，像人鏈一樣走走一起，語言、膚色、人種、信仰差異都不再重要，人與人之間的關系并不是單一線索存在，跨過語言與文化，分享彼此感受，來一場無障礙交流。設計師通過毛衣、連衣裙組合造型設計，由單個空間到組合空間，讓人更加深刻地對主題產(chǎn)生理解。

（二）服裝自在空間設計的多種可能性

可變換的自在空間：服裝的自在空間受到服裝本體造型設計的影響，可變換的自在空間強調(diào)的是服裝與服裝之間，服裝局部之間，配飾與服裝之間的相互變換組合搭配，所形成的多種空間形態(tài)。局部之間可變換的設計造型，讓服裝局部可以根據(jù)需要二次設計組合，不再拘泥于一次設計成型不可改變的現(xiàn)狀，提升人與服裝之間的互動感、趣味性。例如在現(xiàn)代服裝造型設計中，口袋在滿足功能性需求的同時也是服裝二次設計的源點?？诖诸愔械馁N袋，通過紐扣或者魔術(shù)貼與服裝正身結(jié)合固定在口袋處滿足功能性需求，也可以根據(jù)設計審美的需要進行二次設計進行口袋疊加，轉(zhuǎn)移到后背，袖身等位置滿足裝飾性審美需要。貼袋中的立體口袋的造型設計，可以在滿足功能性需求的同時轉(zhuǎn)化為配飾手拿或肩背表現(xiàn)在服裝上。

（三）服裝內(nèi)空間設計的多種可能性

服裝的內(nèi)空間形態(tài)主要受到人體、生理活動等功能性需求和裝飾性審美需要的影響。在現(xiàn)代服裝造型設計中，在滿足穿著者的生理活動和從事各種運動所需要的空間量等功能性、裝飾性造型設計基礎上，服裝的內(nèi)空間形態(tài)擁有多種可能性。春夏巴黎時裝周Alexander McQueen開幕造型為一件鉸接式蓬松袖連衣裙，以月光象牙白色亞麻布呈現(xiàn)，并飾以對比色羽毛縫線。該系列服裝中，為了達到蓬松袖的造型效果，除了借助面料本身的特性外，還使用支撐物、堆疊布料縫制等的工藝技法，通過增加肩部及手臂部分的內(nèi)空間量來到達蓬松袖的造型效果。在自行車公路賽騎行服中，多采用彈性萊卡面料緊貼皮膚，這種面料具有良好的排汗和透氣性，同時能夠減少身體與騎行服之間的摩擦，保障穿著的舒適性。騎行服通過壓縮身體與服裝之間的內(nèi)空間量，在滿足運動所需的空間量同時有效降低競技中的風阻，提升競技水平。服裝的內(nèi)空間形態(tài)在現(xiàn)代造型設計中，根據(jù)服裝的功能性、裝飾性的需求，在設計師的現(xiàn)代理念實踐下顯現(xiàn)出多樣的空間形態(tài)。

四、結(jié)語

服裝的內(nèi)外空間設計直接影響到服裝的立體造型，對服裝內(nèi)外空間形態(tài)的多樣性研究，也為服裝的立體造型設計提供了更多的可能性。文中通過對現(xiàn)代服裝造型設計中服裝內(nèi)外空間、自在空間形態(tài)多種可能性的概述，目的在于拓展服裝造型設計的思維，改變拘泥于服裝廓形，結(jié)構(gòu)的局限，了解多樣空間形態(tài)下造型設計的多種可能性，為服裝造型設計提供豐富的創(chuàng)意思維。