耕讀時(shí)代
——以肖谷《東莊圖冊(cè)》及東莊系列創(chuàng)作之路訪談

肖谷 高遠(yuǎn)

（上海油畫雕塑院，上海，201103；北京工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，北京，100124）

導(dǎo)言：探究地域、歷史、人文的文化源流與特點(diǎn)，尋求形成不同藝術(shù)風(fēng)格與個(gè)性的原因；繼承傳統(tǒng)血脈與財(cái)富，發(fā)展源于現(xiàn)實(shí)，表達(dá)于時(shí)代精神的求變創(chuàng)造；在現(xiàn)代信息世界中，文化發(fā)展的節(jié)奏變快，我們必須尊重文化間的交流和吸收；在變革、吸收和融匯中，民族文化是核心，語言、文字與文化邊限將共存；既要有中國(guó)文脈“譜系”中的核心價(jià)值觀，也要有創(chuàng)造性與時(shí)代性價(jià)值觀；這是我們?cè)趧?chuàng)作道路上對(duì)文化的宏觀思考，它既是理論探索，也是實(shí)踐探索……

《東莊圖冊(cè)》系列創(chuàng)作體現(xiàn)“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”的學(xué)術(shù)研究核心

高遠(yuǎn)：肖老師，很多人都知道您付出15年的歷程創(chuàng)作了《東莊圖冊(cè)》系列作品，其中也有許多人知道您的《東莊圖冊(cè)》創(chuàng)作是“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”的學(xué)術(shù)研究，是一個(gè)在中國(guó)油畫發(fā)展中對(duì)“油畫的中國(guó)化”或者“中國(guó)油畫”之路的研究探索項(xiàng)目。但更多的人想知道您的這一研究探索項(xiàng)目——《東莊圖冊(cè)》創(chuàng)作與“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”之間的關(guān)系是怎樣體現(xiàn)的？

肖谷：《東莊圖冊(cè)》是明四家之首沈周的一部?jī)?cè)頁杰作，他以24幅（現(xiàn)存21幅）畫面表現(xiàn)了明代中期江南名園——“東莊”恬靜、閑適的四時(shí)耕讀與田園風(fēng)景。畫面僅見堆土疊石的奇秀，不見造園心術(shù)的精心，圖中滿是平實(shí)的田舍、庵堂、湖汊、叢樹與矮崗的普通，以及古雅一氣的人與自然的融和景象。作為明代文人畫家代表的沈周，“東莊”在沈周的筆下，毫無孤冷、反逆與出塵之意，相反充溢著真切的抒情筆墨和真實(shí)的入世情懷，是一部中國(guó)古代文人尊重自然、耕讀生活的詩意寫照的優(yōu)美田園畫卷。

而我的“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”學(xué)術(shù)研究項(xiàng)目就是在這撲面而來的中國(guó)文化氣息中，對(duì)傳統(tǒng)文化中精神世界終極關(guān)懷的承接與當(dāng)下在文化上的自覺踐行，這種踐行一做就是15年。在這一過程中深切地感知到體現(xiàn)中華民族的自然觀、審美觀和價(jià)值觀的重要性，也體會(huì)到走在“油畫的中國(guó)化”研究探索之路上的明媚。這是我對(duì)沈周《東莊圖冊(cè)》進(jìn)行再創(chuàng)作中體現(xiàn)“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”這一研究項(xiàng)目的核心內(nèi)容，這就是它們之間的關(guān)系。

高遠(yuǎn)：您是如何思考從《東莊圖冊(cè)》切入，以實(shí)現(xiàn)您對(duì)“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”這一學(xué)術(shù)項(xiàng)目研究的目標(biāo)？

肖谷：作為藝術(shù)家，我是一個(gè)有歷史情懷的當(dāng)下踐行者，而問“道”于歷史與當(dāng)下的途徑，從兩個(gè)方面加以思考：一是用藝術(shù)角度關(guān)注中國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀藝術(shù)中對(duì)于天地萬物有親密情感和敬畏之心的作品，讓我的歷史情懷有釋放的啟迪和空間。二是以“多元”為面貌的“當(dāng)代藝術(shù)”在一段時(shí)間里，在其價(jià)值判斷大致被以西方話語利用的資本和“國(guó)際藝術(shù)”輿論所左右的事實(shí)中，當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)應(yīng)有的觀察世界的表現(xiàn)形式的獨(dú)特和觀念承載意義等方式被忽略、被遺忘。使得我們賴以休養(yǎng)生息的文化傳統(tǒng)在楔入當(dāng)下現(xiàn)實(shí)情境中出現(xiàn)藝術(shù)生態(tài)的“趨利”和文化傳統(tǒng)的“裂痕”現(xiàn)象。為此，通過沈周《東莊圖冊(cè)》的再創(chuàng)作，可以真切地顯現(xiàn)我們傳統(tǒng)文化中感知天地萬物的人與自然和諧親密情感以及敬畏之心，這在當(dāng)下時(shí)代的發(fā)展中有著極其重要的現(xiàn)實(shí)意義。

藝術(shù)創(chuàng)作要緊緊跟隨中國(guó)文脈的思想“紅線”

高遠(yuǎn)：《東莊圖冊(cè)》距今已有500年歷史，其文化語境與現(xiàn)今文化理解完全不同。對(duì)此，您是怎么認(rèn)識(shí)的？

肖谷：與五百多年前的明代相比，以沈周為代表的江南文人及文人畫創(chuàng)作所關(guān)聯(lián)的文化情境、創(chuàng)作語境和現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)當(dāng)今不復(fù)存在，如今具備“詩書畫印”這樣標(biāo)配的藝術(shù)家已寥若晨星，而現(xiàn)代化使絕大多數(shù)文化人遠(yuǎn)離了田園、山水，鄉(xiāng)村寧?kù)o與自足一去難返了，耕讀生活似乎永遠(yuǎn)沉淀在歷史的深處。傳統(tǒng)文人所體現(xiàn)的創(chuàng)作語境和深厚悠久的歷史又將如何超越？一句話，我們民族傳統(tǒng)文化的精神之脈將如何在以城市為主導(dǎo)的現(xiàn)代化進(jìn)程中繼承與發(fā)揚(yáng)？這是我在“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”研究項(xiàng)目中始終關(guān)注的思想“紅線”。

所謂的思想“紅線”，是在傳統(tǒng)與現(xiàn)在的承接和發(fā)展之間的關(guān)系上，近百年來各個(gè)歷史時(shí)期有許多受“西洋”學(xué)習(xí)背景的藝術(shù)家，力圖把中國(guó)優(yōu)秀與經(jīng)典的文化傳統(tǒng)帶入自己的時(shí)代語境，如林風(fēng)眠、吳大羽、關(guān)良、常玉、周碧初、吳冠中、蘇天賜等老一輩藝術(shù)家。他們借古開今、別開生面，力爭(zhēng)在傳承與發(fā)展上做出自己的貢獻(xiàn)。他們的創(chuàng)造得到學(xué)界的認(rèn)可，并對(duì)中國(guó)油畫藝術(shù)界產(chǎn)生重要的影響。但也應(yīng)該看到，他們的成就和努力似乎未能扭轉(zhuǎn)總體和依附于西方審美價(jià)值批評(píng)系統(tǒng)的局面。著名畫家艾軒認(rèn)為，那些感悟能力深、基本功能力厚實(shí)、技術(shù)含量高的歐洲傳統(tǒng)油畫家，都是中國(guó)畫家不了解的，這相當(dāng)不易。即使是進(jìn)行作品模仿，中國(guó)畫家也只能模仿到皮毛?；诜N種原因，中國(guó)畫家想畫好油畫，還需要多些時(shí)間和堅(jiān)持。從20世紀(jì)初主動(dòng)留洋去學(xué)習(xí)油畫的第一代藝術(shù)家開始，他們的所謂“油畫”曾一度想像歐洲繪畫那般正統(tǒng)，也很想用西方油畫的方式來畫中國(guó)文化內(nèi)容，但這幾乎是不可能的。中國(guó)人按照西洋方式畫油畫，會(huì)自覺不自覺地有中國(guó)文化思想、表現(xiàn)手法滲透其中，這是不能回避的現(xiàn)實(shí)問題，也是不以主觀意志而轉(zhuǎn)移的。為了達(dá)到目的，中國(guó)畫家只能調(diào)整繪畫方式，即水墨畫方式的采用，就這樣，其作品一方面從整體畫面?zhèn)鬟f出中國(guó)文化氣息，甚至蘊(yùn)含了中國(guó)南方文化氣息；另一方面從光線、構(gòu)圖、用線等技巧可以看出西方的繪畫元素。

從歷史發(fā)展觀來看，沒有他們的實(shí)踐也就沒有我們今天的認(rèn)識(shí)和成果。我們站在前輩們的肩膀上去進(jìn)行研究和創(chuàng)作，他們?yōu)槲覀兞粝铝朔浅Ｓ幸饬x的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。從學(xué)術(shù)本體上做出正面延續(xù)文脈的傳統(tǒng)建構(gòu)與當(dāng)代融合的新樣式，以期創(chuàng)造具有東方亞洲品格和中國(guó)氣度的當(dāng)代藝術(shù)，在文化創(chuàng)造上匹配中國(guó)傳統(tǒng)燦爛之文明和今天日益強(qiáng)盛之國(guó)力，應(yīng)當(dāng)是今天藝術(shù)家必須面臨的課題和文化擔(dān)當(dāng)，這是我在學(xué)術(shù)上關(guān)注這根紅線的依據(jù)。

高遠(yuǎn)：具體地說，作為當(dāng)代藝術(shù)家，您是如何體現(xiàn)文化擔(dān)當(dāng)?shù)模?/p>

肖谷：事實(shí)上，有越來越多的藝術(shù)家自覺認(rèn)識(shí)到文化擔(dān)當(dāng)這一點(diǎn)，不趨時(shí)流，把自己的藝術(shù)創(chuàng)造建立在傳統(tǒng)的繼承和拓展上是大家的共識(shí)。就我而言，文化擔(dān)當(dāng)主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是“中國(guó)油畫”或“油畫中國(guó)化”的探索與實(shí)踐；二是對(duì)漢文化中的南方文化油畫的研究與實(shí)踐。具體來說，我很早就有了這個(gè)意識(shí)，40年多前我買過一本沈周的《東莊圖冊(cè)》。畫冊(cè)好比一棵“自覺”的種子，這是一顆在心中埋了40余年的種子，終于在2005年吐露芳芽，經(jīng)過15年的培育開花結(jié)果。在這些年的探索中，我緊緊抓住《東莊圖冊(cè)》這個(gè)點(diǎn)，漢文化中南方文化的那種清雅、溫潤(rùn)、寧?kù)o的細(xì)膩暗含其中。傳統(tǒng)意義上所說的南方文化，其實(shí)就是江浙一帶的文人文化。而吳門畫派代表江南文人畫的藝術(shù)特點(diǎn)和文化追求，其藝術(shù)境界可概括成“文、雅、幽、閑、靜、逸、透、悅”這“八趣”，強(qiáng)調(diào)了漢文化中南方文化的清雅含蓄、溫潤(rùn)內(nèi)在、寧?kù)o細(xì)膩和華美出新的藝術(shù)特點(diǎn)和文化氣息。

圖1 桃花源 200cm×250cm 2013

圖2 續(xù)古堂 160cm×190cm 2015

圖3 菱濠 160cm×190cm 2015

近年來，我以南方文化角度為切入點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作研究，并耗時(shí)15年著重研究認(rèn)定“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”的重要項(xiàng)目?jī)?nèi)容，雖然過程艱苦但很值得，并且事實(shí)證明當(dāng)時(shí)的決定是正確的。直至今日，除沒有徹底完成的《東莊圖冊(cè)》之外，還將創(chuàng)作另一個(gè)研究文本——《東莊圖考》。因?yàn)椤皷|莊”消失后的500年來史料記載不多。為此，我會(huì)一一從史學(xué)角度加以考證。在《東莊圖冊(cè)》后期，我還創(chuàng)作具有江南文人繪畫特點(diǎn)的“東莊”之“山河瑞華”系列，這就是具體的“文化擔(dān)當(dāng)”的內(nèi)容。

圖4 朱櫻徑 160cm×190cm 2015

圖5 果林 160cm×190cm 2015

圖6 全真館 160cm×190cm 2015

“二度半空間”藝術(shù)語言的理論建構(gòu)

高遠(yuǎn)：您是如何做到在傳統(tǒng)的繼承和拓展上，尤其在繪畫材料上使自己的藝術(shù)語言有所建樹的？

肖谷：所謂“自我藝術(shù)語言”的面貌，很大程度體現(xiàn)在藝術(shù)風(fēng)格“可辨識(shí)度”的繪畫材料獨(dú)特性上。對(duì)此，我有著不循慣常的實(shí)踐經(jīng)歷所帶來的思考和創(chuàng)作體會(huì)，形成了我自己的非傳統(tǒng)技法語言：首先在技法上，數(shù)十年的版畫、雕塑和水墨畫的創(chuàng)作實(shí)踐，使我對(duì)于材料的特性、表現(xiàn)力的領(lǐng)悟和獨(dú)到的駕控力有著比較豐富的經(jīng)驗(yàn)。其次在材質(zhì)上，我從曾經(jīng)工作多年的西域挑選了一種極為細(xì)密晶瑩（包括云母）的礦物質(zhì)細(xì)沙與黏稠的油畫媒介調(diào)和，使色彩褪去了油畫亮色的火氣，使之變得啞光和豐厚雅致，有一種質(zhì)樸高華的質(zhì)感。材料本身的物質(zhì)感，使得畫面上產(chǎn)生了一種飽和的肌理視覺之美。再則在表現(xiàn)上，畫面融合了雕塑、版畫以及油畫的特點(diǎn)形成自己獨(dú)具特色的介乎于平面和浮雕之間的油畫語言體系。

我始終記得邵大箴先生對(duì)我的鼓勵(lì)，他說：“肖谷在運(yùn)用新的媒介、新的材料、新的工具的同時(shí)，他的畫非常具有藝術(shù)性，非常具有形式和美感，而且有文化內(nèi)涵。坦率地講，10多年前他的畫就有了特點(diǎn)，但是還沒有達(dá)到像今天這樣的高度，繪畫的創(chuàng)新包括內(nèi)容、題材、形式方面，但材料媒介也是非常必要的，它有時(shí)候會(huì)對(duì)繪畫文化內(nèi)涵的真正內(nèi)容產(chǎn)生影響。在近10年的孜孜探尋苦苦追求中，材料媒介與文化氣息的融合，使自己的文化底蘊(yùn)和期盼得到自然融合，在探索過程中慢慢也就有了中國(guó)文化性?！?/p>

高遠(yuǎn)：的確從您的畫面質(zhì)感上體現(xiàn)了很強(qiáng)的“可辨識(shí)度”，是否有相關(guān)理論支撐？

肖谷：這與我不斷對(duì)繪畫語言多樣性和可能性的實(shí)踐與探索密不可分，這首先要從我在新疆工作過的文化情結(jié)和經(jīng)歷說起。我對(duì)亞洲文化，尤其是亞洲藝術(shù)的發(fā)展歷史有著長(zhǎng)期的關(guān)注，使我確立了把亞洲造型歷史特點(diǎn)的繪畫語言體系作為自己創(chuàng)作的研究方向。今天人們談到“中國(guó)文化”，更多的是指漢文化，而“中國(guó)文化”應(yīng)該是“大中國(guó)文化”或“華夏文化”，是多民族文化融合而成的文化。在研究過程中特別注意到一般意義上的“風(fēng)土、風(fēng)情、風(fēng)景”，這“三風(fēng)”的現(xiàn)象與亞洲豐厚文化歷史的融合以及他們之間的區(qū)別關(guān)系所帶來的視覺概念在造型上的意義，同時(shí)在氣息、色調(diào)、技法以及文化追求上要有一種與時(shí)代相融合的中國(guó)文化精神當(dāng)代表述。因此，我的藝術(shù)目標(biāo)非常明確，要從學(xué)術(shù)上將傳統(tǒng)與當(dāng)代、觀念與形式、技法與材料這三者融合一起，就像3股麻線擰合為“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”這一根有“新鮮度和辨識(shí)度”的審美麻繩。需要通過研究找到具有亞洲造型特質(zhì)的“二度半空間”藝術(shù)語言的理論。

現(xiàn)在學(xué)界普遍流行一種說法：油畫應(yīng)該是“油畫”(西方范的)，中國(guó)畫應(yīng)該是“中國(guó)畫”(中國(guó)范的)。但中國(guó)人畫的“油畫”與西方人畫的油畫如同西方人畫的“中國(guó)畫”與中國(guó)人畫的中國(guó)畫一樣，是截然不同的，這是無法改變的客觀事實(shí)。所謂的“二度半空間”，當(dāng)然是針對(duì)西方歐洲的“三度空間”而言。油畫是西方歐洲的傳統(tǒng)藝術(shù)語言，有它自己的造型方法，如果我們一味沿用西方的“三度空間”那套方式方法去做，就很難融入中國(guó)傳統(tǒng)文化思維。對(duì)此，我對(duì)東方亞洲造型語言進(jìn)行多年的考察與分析，認(rèn)為東方亞洲與西方歐洲的造型語言是不一樣的，其區(qū)別在于“深度”的表達(dá)不同。西方歐洲的“三度空間”在表達(dá)三維的“深度”必須按照“透視法則”要有“滅點(diǎn)”的，它是一種模擬的造型“法則”理論，即由于人的眼球構(gòu)造所造成的成像關(guān)系而在視覺上形成了“近大遠(yuǎn)小”的效果，這是歐洲歷史文化傳統(tǒng)發(fā)展中形成的成像理論。說它很“科學(xué)”“客觀”，實(shí)際上自然界是沒有所謂的“近大遠(yuǎn)小”這種客觀物理現(xiàn)象的，它是按照人本身的主觀意識(shí)制造的一個(gè)“客觀”而服從的。而這個(gè)“滅點(diǎn)”理論在東方亞洲的造型語言表達(dá)上，則是以“二度半空間”的表達(dá)呈現(xiàn)的，它可以根據(jù)畫面的需要和藝術(shù)家的構(gòu)思加以主觀控制、調(diào)配與營(yíng)造其“深度”的表達(dá)。季羨林先生在《“天人合一”新解》中曾說：“東方的思維模式是綜合的，西方的思維模式是分析的?！币晕抑?，東方亞洲的“二度半空間”語言的繪畫性比西方歐洲“三度空間”語言的繪畫性更像繪畫。如果我以西方繪畫的傳統(tǒng)造型方式與中國(guó)傳統(tǒng)文化勉強(qiáng)結(jié)合來表現(xiàn)中國(guó)文人氣息的話，出來的效果會(huì)差強(qiáng)人意。

在實(shí)踐“二度半空間”理論中，造型語言的技術(shù)層面拓展使我的作品與眾不同，因?yàn)槔L畫理論的“鮮活”最重要的體現(xiàn)在于繪畫的“文化氣息”上。對(duì)此，文化先輩聞一多之子、中央美術(shù)學(xué)院教授、老一代著名藝術(shù)家聞立鵬先生曾這樣描述我的藝術(shù)語言：“把中國(guó)畫線的意識(shí)、意境的營(yíng)造；版畫藝術(shù)的塊的意味、黑白灰的概括；雕塑藝術(shù)的意蘊(yùn)與結(jié)構(gòu)理念；油畫藝術(shù)的色彩魅力和諧地統(tǒng)一在畫面之中。把現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成原理與材質(zhì)技藝之美融入畫面之中，形成單純簡(jiǎn)約又厚重渾樸的語言風(fēng)格，建立蒼茫凝重古樸肅穆的審美格調(diào)。”他還說：“甚至有一種江南文化特有的色調(diào)和幽雅的淺浮雕之感。”

近些年來，許多畫家在油畫中國(guó)化的創(chuàng)作過程中大膽嘗試、銳意進(jìn)取。但是在實(shí)踐的過程中，有三種因素缺一不可，即思想觀念的理論支撐、自身的文化深度把控、明確采用的具體表現(xiàn)手法。就我個(gè)人來看，目前存在以下三種情況，使得這種探索和嘗試存在許多“不確定性”。第一種，或許自己是一個(gè)所謂的“當(dāng)代藝術(shù)家”，在當(dāng)下“時(shí)尚”地說傳統(tǒng)時(shí)，恰好借用“傳統(tǒng)”圖像為自己的藝術(shù)觀點(diǎn)服務(wù)，這并不涉及傳統(tǒng)繼承的問題；第二種，大部分畫家按照歐洲的油畫繪畫方式作畫，也會(huì)想到從自身傳統(tǒng)中的圖式、色調(diào)和方法上吸收營(yíng)養(yǎng)，但其油畫看上去就像一幅西方傳統(tǒng)與當(dāng)代繪畫的摹仿品，因此很難在技法上得到超越；第三種，由于在實(shí)踐中缺少真正的創(chuàng)作理念，即沒有完成傳統(tǒng)文化的轉(zhuǎn)換，更沒有做到當(dāng)代性的轉(zhuǎn)換，使畫家找不到一個(gè)結(jié)實(shí)的支撐點(diǎn)，所以畫面給觀者一種不倫不類的感覺，在文化上有一種明顯的“不確定性”。

事實(shí)上，我從新疆回到上海后，是持續(xù)畫了一段以西域?yàn)閮?nèi)容的作品。那時(shí)有個(gè)評(píng)論家說：“你這種畫風(fēng)，畫新疆題材很好，但是不是也只能這樣了呢？”面對(duì)不同主題藝術(shù)語言的疑問，我追問自己：不同主題的表現(xiàn)是否“應(yīng)該”有不同的方法和語言？我又進(jìn)一步分析“西域”系列簡(jiǎn)潔、厚重、干燥的畫面和畫面中很多西域特有的礦物質(zhì)所形成的藝術(shù)語言，在如今南方文化氛圍里生活的我，的確必須考慮這其中的文化差異。結(jié)合15年的研究與創(chuàng)作實(shí)踐，表達(dá)新疆的干燥和厚重與表達(dá)南方文人“東莊”的濕潤(rùn)和朦朧可以采用同一種材料與手法作畫。這使我豁然開朗，內(nèi)容與形式一定要統(tǒng)一，形式對(duì)內(nèi)容有輔助作用但不能主導(dǎo)內(nèi)容，即繪畫語言的調(diào)控形式與內(nèi)容、整合材料與形式、掌握所表現(xiàn)內(nèi)容使用的技法和手段。

還要提到2013年由北京畫院美術(shù)館舉辦的“尋找東莊”個(gè)展。這場(chǎng)主題為“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”課題研究的系列創(chuàng)作個(gè)展，努力以當(dāng)代文人的視角展現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)精神的勃勃生氣與豐厚氣韻，探尋中國(guó)傳統(tǒng)文化與文人情懷歸屬精神家園心路，目的是借油畫的方式體現(xiàn)中國(guó)文化氣息的韻味。因?yàn)椤皷|莊”在我心中意味著人與自然的和諧共存共融、人對(duì)自然的順應(yīng)和尊重，也出于文化人的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)以及“尋找自己心靈中的文化歸屬”的愿望，促使我在“油畫的中國(guó)化”或者“中國(guó)油畫”的理論思路確立上堅(jiān)持探索與奉獻(xiàn)。

堅(jiān)定文化自信，讓藝術(shù)作品充滿中國(guó)味

高遠(yuǎn)：您是如何開展“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”的研究方式？尤其在文化呈現(xiàn)與呈現(xiàn)文化審美特性的材料之間的關(guān)系是如何安排的？

肖谷：支持我十幾年如一日地在這個(gè)課題上耕耘，最主要的是我內(nèi)心的情感和意志以及來自于對(duì)民族文化傳統(tǒng)的自信?！稏|莊圖冊(cè)》及“東莊”系列的創(chuàng)作，是面對(duì)“傳統(tǒng)文化當(dāng)代轉(zhuǎn)換”這個(gè)跨領(lǐng)域、跨時(shí)空的研究課題，僅僅依靠一種責(zé)任心和使命感是無法貫穿到底的。于是我以學(xué)術(shù)邊創(chuàng)作、邊研究的方式推進(jìn)。研究不只限于對(duì)《東莊圖冊(cè)》作品本身的解讀和領(lǐng)悟，而是搜集這600年來歷史的相關(guān)文獻(xiàn)資料，以便細(xì)致深入地研究沈周的繪畫風(fēng)格演變脈絡(luò)，甚至沈周與東莊主人吳寬家族的交往關(guān)系。然而歷史上有關(guān)沈周的史料文獻(xiàn)并不多，尤其是《東莊圖冊(cè)》的史料文獻(xiàn)。有一次，我很認(rèn)真地閱覽明弘治11年版（四卷）的吳寬《匏翁家傳集》和所能看到的沈周各類文集，特別是關(guān)于《東莊圖冊(cè)》的史料文獻(xiàn)，其中明內(nèi)閣首輔大臣李東陽關(guān)于東莊的記述是重要依據(jù)。從各類史料文獻(xiàn)，包括信件、詩詞、畫作、古地圖等的翻閱查找，切實(shí)研究了《東莊圖冊(cè)》24個(gè)景點(diǎn)位置所在。數(shù)次實(shí)地考證東莊舊址和沈周活動(dòng)蹤跡的文化遺存，探尋沈周和同時(shí)代的文人名士之間的交游、唱和關(guān)系，力求把沈周和他的《東莊圖冊(cè)》放到他生活的時(shí)代中去整體考量。就這樣，我的研究從一件作品擴(kuò)張到一個(gè)畫派、一個(gè)時(shí)代，如此追根究底的考證，已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了一般意義上的創(chuàng)作范圍。

文化梳理和學(xué)術(shù)思考一旦落實(shí)到具體的創(chuàng)作實(shí)踐中會(huì)面臨許多具體的問題。就中國(guó)文化來說，儒的人與人關(guān)系、道的人與自然關(guān)系、佛的人與心靈關(guān)系，以及這三者之間的關(guān)系是文化梳理和學(xué)術(shù)思考的核心，也是“傳統(tǒng)文化當(dāng)代性轉(zhuǎn)換”的核心。問題是這三者及這三者之間的關(guān)系在當(dāng)下有著呈現(xiàn)，尤其在傳統(tǒng)水墨形式被新解讀的今天，對(duì)于傳統(tǒng)筆墨絹紙等審美特性、神韻精神，以及水墨敏銳靈動(dòng)、長(zhǎng)于隨即生發(fā)的特點(diǎn)無法在“傳統(tǒng)意義”上得到有效展現(xiàn)的趨勢(shì)，非水墨材料如油畫，甚至綜合材料審美特性對(duì)“傳統(tǒng)文化”的生發(fā)就有了非凡的意義。油畫材料甚至綜合材料，它的發(fā)展和功能雖然與西方社會(huì)歷史、文化、宗教、哲學(xué)有直接關(guān)系，但當(dāng)它一進(jìn)入東方中國(guó)語境中，就必然會(huì)與中國(guó)文化擦出新的火花，產(chǎn)生與西方油畫傳統(tǒng)不一樣的東西方文化交融的新審美特性。正是認(rèn)識(shí)到這會(huì)帶來對(duì)當(dāng)下有意味的挑戰(zhàn)，我采取對(duì)水墨畫的傳統(tǒng)吸收與借鑒“轉(zhuǎn)化”的策略。當(dāng)然這樣的策略必須在認(rèn)識(shí)中國(guó)繪畫傳統(tǒng)下進(jìn)行，5世紀(jì)南齊時(shí)代的謝赫“六法”對(duì)千百年來水墨藝術(shù)家創(chuàng)作依據(jù)的重要性和精神品格，以及氣韻、意境在傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)的重要性都有著深刻影響。所以決定把不過方尺盈手把玩的冊(cè)頁畫面放大到具有視覺壓迫力的3平方米的畫布，選擇保留了《東莊圖》的畫面結(jié)構(gòu)，使得中國(guó)水墨畫在“經(jīng)營(yíng)位置”中那種特有的講求起承轉(zhuǎn)合、氣息通貫的特點(diǎn)得以貫徹。傳統(tǒng)水墨畫造型是歷經(jīng)藝術(shù)家主體內(nèi)心體驗(yàn)了悟的，是一種心靈寫照，也是時(shí)代的審美特點(diǎn)顯征，這是“沈周制造”的精華。

除了《東莊圖冊(cè)》的基本造型被呈現(xiàn)外，還有對(duì)中國(guó)繪畫傳統(tǒng)中謝赫“六法”的“骨法用筆”這一中國(guó)水墨繪畫基本內(nèi)容的掌握，在處理《東莊圖冊(cè)》所洋溢的恬然、淡逸、超然自得的田園詩意時(shí)，如何使油畫材料的黏稠和毛筆水墨八面出鋒的靈動(dòng)氣息融會(huì)愈合轉(zhuǎn)換？如何以油畫的肌理取代毛筆筆跡質(zhì)感，實(shí)現(xiàn)“骨法用筆”之趣，呈現(xiàn)用平面的色塊推演水墨的氤氳來取代線性勾勒的“傳移模寫”。從繪畫語言上來講，第一種轉(zhuǎn)化是以塊面取代線條，塊面間施以色彩和肌理的變化不僅呈現(xiàn)《東莊圖冊(cè)》原作的基本造型，而且使畫面沉浸在一種渾蒙一體的氛圍狀態(tài)中；另一種轉(zhuǎn)化是色彩與畫面情緒“隨類賦彩”的緊密關(guān)聯(lián)，充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)上的語言優(yōu)勢(shì)，強(qiáng)化畫面整體色調(diào)的感染力，通過統(tǒng)一古雅的色彩組合關(guān)系，渲染出不同的效果。

高遠(yuǎn)：在了解您的《東莊圖冊(cè)》及“東莊圖”系列的15年創(chuàng)作研究過程和心路歷程，使我理解“傳統(tǒng)文化的當(dāng)代化轉(zhuǎn)換”的精神內(nèi)涵。我覺得您對(duì)《東莊圖》的創(chuàng)作研究不只是以表面借助油畫的技法、材質(zhì)替換追摹水墨的效果，而是深入水墨語言本體，結(jié)合自己固有的油畫語言優(yōu)勢(shì)和風(fēng)格，做深入地比照研究，大膽取舍，加以轉(zhuǎn)換方式，合成為一種藝術(shù)新語言。這種轉(zhuǎn)化有效保留了傳統(tǒng)繪畫在造型結(jié)體、畫面構(gòu)成上獨(dú)特的審美特征，以線的造型勾勒法轉(zhuǎn)化為以塊面色調(diào)為表現(xiàn)手段的油畫塑造。從形式上既保留了傳統(tǒng)繪畫的精髓，又張揚(yáng)了油畫語言豐富的表現(xiàn)力。

《東莊圖冊(cè)》系列的創(chuàng)作研究定位為“傳統(tǒng)文化的當(dāng)代化轉(zhuǎn)換”，這個(gè)轉(zhuǎn)化歷經(jīng)十年的磨礪與嘔心瀝血地探索，是一步一個(gè)腳印遞進(jìn)完成的。這個(gè)過程對(duì)于您來說，不僅是一項(xiàng)曠日持久、龐大的藝術(shù)創(chuàng)作和研究，更是一次深刻的傳統(tǒng)文化的洗禮和精神淬煉。您的《東莊圖冊(cè)》及“東莊”系列作品再次呈現(xiàn)了沈周時(shí)代所流溢的那種輕松、悠然的心緒，呈現(xiàn)了豐盈的個(gè)體和自然相互交融呼應(yīng)的宇宙意識(shí)以及“楚王城畔，汝水東流”般超越時(shí)空曠古的存在感的精神核心所在，這也是一種傳承千百年的文人藝術(shù)家深層內(nèi)在的精神需求，在這個(gè)層面上，您跨越五百年的時(shí)空，實(shí)現(xiàn)了與沈周的會(huì)合。

肖谷：十年磨一劍，以“東莊”為題跨越時(shí)空和學(xué)科界限的系列研究和創(chuàng)作，表面上看是一種“回歸”，但實(shí)際上回歸是為了更好地遠(yuǎn)行。從這個(gè)角度來說，形式語言的轉(zhuǎn)化只是個(gè)表征，雖然借此突破了中西兩種不同藝術(shù)類型的語言局限，實(shí)現(xiàn)了自己造型語言體系的完善。但更有價(jià)值的是，在內(nèi)在精神追求和造型觀念上，我的油畫創(chuàng)作也進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)了對(duì)西方造型體系的疏離，從蘇式的現(xiàn)實(shí)主義和歐洲造型技法體系中脫略開來，投身中國(guó)文化的懷抱，從精神和文化上踏上回歸之途，書寫心性，獲得堅(jiān)實(shí)的文化倚靠與心物一如自由表達(dá)的動(dòng)力和信心。在這個(gè)意義上，作為新時(shí)代的耕讀者，我擁有自己的“東莊”。我深深知道沈周的時(shí)代已經(jīng)遠(yuǎn)去，創(chuàng)新是當(dāng)代藝術(shù)的生存之本，任何藝術(shù)創(chuàng)造的立足點(diǎn)離不開文化傳統(tǒng)和歷史淵源。作為一個(gè)有使命感、有文化擔(dān)當(dāng)?shù)乃囆g(shù)家，我的“東莊耕讀”行為的意義不僅在于藝術(shù)的創(chuàng)造價(jià)值，還在于自身的思考方式和求索的方向，同時(shí)也為當(dāng)下全球化背景中的文化創(chuàng)新提供一種新范例和啟示的可能。