西方繪畫簡史

歐陽塵炎

摘 要：對古希臘古羅馬到21世紀的西方繪畫出現(xiàn)的眾多流派進行了簡介

關(guān)鍵詞：中世紀圣像畫;文藝復興;印象派

西方繪畫最早可以追溯到古希臘，古羅馬。當時的畫家熱愛生活，熱愛人體本身，注重寫實，開始運用明暗法，嚴格遵循人體黃金比例，創(chuàng)造了大量栩栩如生的雕塑和油畫。由于年代久遠，保存到現(xiàn)在的只有少數(shù)壁畫，如《絡(luò)腮胡子青年》，《奈奧夫婦》，《提奧尼索斯秘儀》，作者已經(jīng)不可考。

一、中世紀的繪畫

黑暗的中世紀（476--15世紀）。在神權(quán)統(tǒng)治一切的中世紀，油畫以宗教畫，圣像畫為主。畫家們不追求寫實，以強烈的主觀風格塑造出陰暗的，古怪，莊嚴肅穆的耶穌和圣母。在那個以神為價值觀的年代，圣母像不像一個真實的人，那不重要。做一個望之生畏的神才是最重要的。這種風格的畫作有《大衛(wèi)與歌利亞》，《符拉基米爾圣母》。

中世紀繪畫可以分為：

（一）早期基督教繪畫（2-5世紀）

（二）拜占庭繪畫（5-15世紀）：是一種宮廷壁畫，不講究空間感，注重對稱和圖案感覺

（三）蠻族及加洛林文藝復興：構(gòu)圖，造型，立體感有一定水平，肅穆宏大帶有野性的風格

（四）羅馬式（10-12世紀）：先勾線條，再上艷麗的色彩，以紅黃色調(diào)為主，加入了一些綠色藍色。

（五）哥特式（12-15世紀）：畫面用柔和的線條勾勒，沒有陰影，房屋是半開放式，天使只有頭和翅膀，讓人意識到這是一個虛擬的空間。

二、文藝復興

偉大的文藝復興（14--16世紀）時代，畫家們想恢復古羅馬古希臘的健康寫實的風格，打破中世紀神學的桎梏。達芬奇，米開朗基羅，拉斐爾三大巨頭出現(xiàn)。達芬奇最著名的作品是大家耳熟能詳?shù)摹睹赡塞愃_》。米開朗基羅畫了天頂畫《創(chuàng)世紀》。拉斐爾畫了大量柔美的圣母像。三巨頭之后的名家還有丟勒（作品《四使徒》），農(nóng)民畫家勃魯蓋爾，波提切利（作品《維納斯的誕生》）提香（作品《維納斯和阿多尼斯》）。

文藝復興之后歐洲出現(xiàn)了多種流派，呈現(xiàn)出百花爭艷的景象。

（一）巴洛克風格：巴洛克繪畫是一種充滿激情的運動風格，宏偉又華麗，具有戲劇般的情節(jié)和豐富的細節(jié)，加上舞臺劇般的打光，使畫面出現(xiàn)一種隆重，熱烈，異彩紛呈的風格。

（二）洛可可風格：洛可可繪畫的題材主要是上流社會男女享樂生活，細致的描繪他們?nèi)A麗的服飾，配以秀美的自然景色，比巴洛克更細膩，更甜美，但是失去了巴洛克的宏大和壯觀感，如同女性化的纖巧小品。

（三）古典主義：這是一種嚴肅的風格，力求表達有重大意義的題材，畫面較為陰暗，顏色減少變化，少用鮮艷的顏色，講究嚴謹?shù)乃孛杞Y(jié)構(gòu)，完整均衡的構(gòu)圖，強調(diào)理性，力圖使作品呈現(xiàn)古代的莊嚴肅穆的美。代表作有《馬拉之死》《泉》。

（四）寫實主義：寫實主義拒絕表現(xiàn)古典主義的“理想美”，拒絕畫田園牧歌和神話主題以及道德或者顏值完美的形象。他們把目光延伸到街頭巷尾，忠實地描繪城市生活中形形色色真實的人物，不加以任何美化，所以這個流派又叫現(xiàn)實主義。代表作米勒《拾穗者》。

（五）浪漫主義：19世紀的浪漫主義繪畫反對古典主義的“理智”，強調(diào)以飽滿的熱情，奔放的色彩，強烈的明暗對比，豐富的想象力來表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的事件。它注重個人情感的表現(xiàn)，注重幻象和夸張，描繪驚人事件，肯定人的價值，代表作《但丁之舟》《美杜莎之筏》。

三、新時代來臨

十九世紀初，印象派出現(xiàn)了！印象派是一個劃時代的流派，是第一個把繪畫從“逼真的寫實”這個千年的黃金枷鎖里面解放出來的。印象派熱衷于描繪大自然給人的“印象”，描繪外光的繽紛色彩，徹底拋棄了嚴謹?shù)脑煨秃凸逃猩?。印象派的鼻祖是莫奈，代表作是《日出印象》，莫奈之后還有畢莎羅，雷諾阿，西斯萊，德加。

印象派之后變成了新印象派，又叫做點彩派。他們遵循光學原理，不勾勒輪廓線，而是用無數(shù)彩色的小點描繪事物，讓無數(shù)點色彩在觀眾眼里自行融合成固有色。代表人物有保羅？西涅克和修拉，代表作有修拉《大碗島的下午》

新印象派之后出現(xiàn)了后印象派，一個舉世聞名的大師--梵高，就是后印象派的代表人物。后印象派更加徹底地表達主觀世界，要畫出畫家心中的世界，進一步地背叛了“逼真地再現(xiàn)”這個傳統(tǒng)的原則。除了梵高之外，還有塞尚，高更等大師。

印象派，后印象派打開了“背叛寫實”這個離經(jīng)叛道的大門之后，時代的年輪來到了20世紀，一系列更加離經(jīng)叛道，天馬行空的繪畫流派出現(xiàn)了！

野獸主義（1905--1908），是20世紀初出現(xiàn)的一個流派。畫家們喜歡從顏料管擠出顏料，不經(jīng)過任何調(diào)和直接涂在畫布上，創(chuàng)造出簡單粗暴的畫面效果，表現(xiàn)出一種仿佛野人般的審美。

野獸主義衰落后變成了立體主義（1907--1914），它把野獸主義所殘留的最后一點寫實也拋棄了。畫家們把物象平面化之后分解成無數(shù)碎片然后重新組合，代表人物有偉大的畢加索。之后出現(xiàn)的表現(xiàn)主義，抽象主義，在表達內(nèi)心世界，反對具體寫實的道路上越走越遠。

超現(xiàn)實主義（1924--1969年），畫家們企圖用寫實的手法描繪夢境中各種奇妙景象，表達向往的超現(xiàn)實境界。代表作達利《記憶的永恒》。

波普藝術(shù)可能是唯一一個深入普羅大眾生活的流派，它誕生于美國。美國人喜歡的一切，可口可樂，瑪麗蓮夢露，星條旗，漫威人物，各種卡通形象和商品都可以成為波普主義的題材。

波普藝術(shù)之后，當然還有各種各樣的繪畫流派，如光效應藝術(shù)，照相寫實主義等等。各種流派交錯變化一直到現(xiàn)在，形成了我們?nèi)f紫千紅，極其豐富的美術(shù)世界。