高職設計素描教學模式探索

摘要：創(chuàng)新能力是推動民族向前發(fā)展的根本力量，是國家間競爭的根本。而事實上，美術教學在一定程度上能夠提高學生的個人創(chuàng)新能力與藝術修養(yǎng)、文化素養(yǎng)及綜合素質。固有的美術教學存在一定的問題，已經(jīng)不適應當前的社會需求。]雖然目前很多院校已在藝術設計類專業(yè)開設設計素描課程，但從教學上仍延續(xù)了傳統(tǒng)素描的教學思路，這種意識上的吶喊、行動上的失效也一直困擾著設計素描教學。打破這種模棱兩可的狀態(tài)才能更加貼近設計、服務設計。

關鍵詞：高職院校 設計素描改革

設計素描教學在美術教學中具有重要的作用。眾所周知，美術學習需要有良好的繪畫基礎。素描教學也是一樣，基礎教學能夠擴高職生的知識視角、激發(fā)創(chuàng)新能力。但目前，我國設計素描教學存在著一些不足之處，制約著學生的美術發(fā)展腳步。所以，在新課程標準實施后，設計素描課改革就成為高職美術教育教學的當務之急。

一、傳統(tǒng)素描與設計素描的差異

素描是人類歷史上最早出現(xiàn)的繪畫形式，也是最古老的藝術語言。簡單來講，素描是指單一顏色的繪畫。15世紀文藝復興時期，人們才發(fā)現(xiàn)了其獨特的表現(xiàn)魅力。在這一時期，意大利畫家馬薩丘、達·芬奇、米開朗基羅等人發(fā)明并運用了透視學、解剖學和構圖學原理，為素描表現(xiàn)的立體感和空間感提供了科學的依據(jù)，逐步完善了素描。從此，素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在全世界畫壇獨樹一幟。設計素描是20世紀初德國包豪斯設計學院最早提出，是服務于設計領域的專門性素描技法。它對傳統(tǒng)素描的教學理念提出了獨具一格的想法，那就是更要注重作者的創(chuàng)新意識，并需要具有設計性質的表現(xiàn)形式。進入高職院校藝術設計類專業(yè)，就不能再像藝考前模式化的去進行傳統(tǒng)素描訓練，從課程學時、生源特點以及人才培養(yǎng)目標等方面，都不允許設計素描教學重蹈覆轍，那樣的練習會使人的思維進入到一個固定的框架中，影響想象力的發(fā)揮，更不會有好的創(chuàng)造力。

（一）培養(yǎng)目標

設計素描是讓學生理解性、創(chuàng)造性的去表達對象，通過夸張、添加、簡化等表現(xiàn)手法，賦予對象設計理念，其目的是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，并著重培養(yǎng)以下幾點：①培養(yǎng)視覺的敏銳感受能力;②培養(yǎng)體察入微的認識能力;③培養(yǎng)藝術的想象、創(chuàng)造能力;④培養(yǎng)對形式法則的把握能力;⑤培養(yǎng)和開發(fā)藝術個性：⑥培養(yǎng)扎實的藝術造型能力。設計素描應圍繞創(chuàng)新能力培養(yǎng)這一目的，在課程教學上除了概述外，主要內容按點線面、形體、空間造型三個階段講述，從根本上區(qū)別于傳統(tǒng)意義上的明暗、光影、空間、結構的素描教學內容。

（二）教學方法

在藝術設計專業(yè)蓬勃發(fā)展的今天，高職類院校的基礎課教學都注重對學生的技法與審美相結合素質的培養(yǎng)，注重形象思維與邏輯思維的綜合運用，以提高學生創(chuàng)造性思維的能力為最終目標。如當下藝考的現(xiàn)狀，模式化的訓練是贏得大學的敲門磚，所以學生奮不顧身的投入，而進入高校后其教學方法更要徹底改變。填鴨式的按部就班練習則是傳統(tǒng)素描，而設計素描則要推陳出新，應該鼓勵學生互相學習和敢于表達，在尊重客觀對象的同時敢于并善于創(chuàng)造性的表現(xiàn)。

二、創(chuàng)建適應高職設計素描教學的新模式

（一）針對性教學設計教學階段

在高職設計素描課中，教師的教學方法決定學生的素描知識掌握情況。因此，教師需要運用正確的教學方法，促使學生的能力得到提升、思想產(chǎn)生共鳴、情感獲得啟發(fā)。筆者建議，在教學前，教師可以對學生進行針對性地分層，實現(xiàn)針對性地教學，幫助學生更好地學習素描知識。首先，教師可以將教學分為不同的內容，針對每部分內容設計教學小目標，進而完成大目標。設計素描作為向設計專業(yè)學習過渡的一個專業(yè)基礎課程，在課程中需要經(jīng)歷理論學習、臨摹與寫生、創(chuàng)意設計三個階段，以達到其綜合能力螺旋式上升的目的。隨著教學的推進，教師授課內容相對減少，指導工作量增加，學生參與實踐程度加深，主動性學習內容增加。目的是強化素描與設計之間的關系，更好地為之后的專業(yè)課程進行銜接。

（二）注重教學內容的多樣性，讓學生掌握多種繪畫方法

傳統(tǒng)教學中，教師的教學重點以寫實畫法為主，強調事物真實狀態(tài)的反映。因此，在學生的繪畫作品中，多數(shù)采用一樣的繪畫方法，出現(xiàn)千篇一律的機械式作品，沒有體現(xiàn)出美術藝術的多樣性思維及不同表現(xiàn)力。盡管學生能夠達到素描繪畫的根本目標，但因教師在教學上缺少多樣性的培養(yǎng)，一味地追求與原事物的相似度及線條轉換，對于繪畫方法沒有過多地強調，不利于學生今后在美術造詣上的提高。因此，新課程背景下，強調教師多樣性教學，讓學生掌握多種繪畫方法，激發(fā)創(chuàng)新能力就顯得尤為重要。

（三）尊重學生差異性

由于不同的學生受到不同的家庭教育、成長環(huán)境的影響，具有較強的差異性。在素描學習上也是一樣，學生對于知識的掌握、理解存在一定的差異，教師就需要適當?shù)卣{整教學方法，實現(xiàn)學生整體素質的提高。在設計素描課教學中，教師可以采取合作學習方法，根據(jù)不同的小組制定不同的教學內容和教學目標，尊重學生的差異性，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

三、結語

新課程標準要求教師進行創(chuàng)新教學，但這并不意味我們要摒棄傳統(tǒng)的教學形式，而是強調在傳統(tǒng)教學的基礎上創(chuàng)新，取其精華去其糟粕，以滿足社會對人才的需求，為國家培養(yǎng)棟梁之才。針對設計素描課教學，教師還需要不斷地探索、創(chuàng)新，提高教學效率，促進學生在設計素描課的學習中實現(xiàn)能力的提升，為今后的發(fā)展奠定堅實基礎。

作者簡介：楊海澎（1983—），男，河北軟件職業(yè)技術學院，講師，本科，主要從事計算機動畫與游戲美術方面的研究。