淺談中國藝術(shù)歌曲的演唱特征

董大新

摘要：藝術(shù)歌曲是音樂與詩歌結(jié)合而共同完成藝術(shù)表現(xiàn)任務的一種音樂體裁，是一種獨立類型的歌曲種類。它結(jié)合了優(yōu)美旋律和人聲兩個最具有普遍感染力的音樂因素，使藝術(shù)歌曲具有較強的表現(xiàn)力和欣賞性，是一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。藝術(shù)歌曲旋律優(yōu)美、委婉流暢、輕柔細膩，有詩情有畫意，是詩歌中的音樂，音樂中的詩歌。本文重點研究的藝術(shù)歌曲的演唱特征，對于提升人們的審美水平，陶冶人們的情操，純凈心靈，啟迪人們的智慧有著重要的作用。

關(guān)鍵詞：中國古詩詞 藝術(shù)歌曲 演唱特征

（一）中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作科學性

我國作曲家們立足本民族的經(jīng)典文化，吸納西方藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作方法，將本民族的歌曲進行創(chuàng)新，賦予本土民歌以時代特色，豐富歌曲的內(nèi)容，同時使這些歌曲走向國際音樂舞臺。用民族音樂改編的歌曲有兩類，一是根據(jù)藝術(shù)歌曲的特點來改編我國的民歌，將我國的民族歌曲用西方樂器演奏出來，賦予我國民歌新的生命力。二是根據(jù)西方音樂的創(chuàng)作特點，利用我國的傳統(tǒng)音樂文化和元素重新創(chuàng)作歌曲。旋律更多地是體現(xiàn)作曲家的智慧與靈感，以及對歌詞獨特的理解與表達。從而體現(xiàn)藝術(shù)歌曲的“真、善、美”。中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作伊始，作曲家大量借鑒了國外藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作手法和藝術(shù)表現(xiàn)手法，又注重與我國的民族氣質(zhì)、民族語言、民族情感表達方式相結(jié)合。作曲家大都選擇具有很高文學價值、意蘊深遠、清新脫俗的作品，使歌詞與音樂完美的融合在一起，從而創(chuàng)作出歷久彌新的藝術(shù)作品。這一類的作品不斷涌現(xiàn)，如《我住長江頭》、《楓橋夜泊》、《紅豆詞》、《春思曲》、《大江東去》、《花非花》等。

藝術(shù)歌曲大師雨果曾說：“詩是音樂的源泉”。中國藝術(shù)歌曲正是這一原則的完美詮釋，從選擇詩詞的題材上來看，大多直接采用歷史上有影響而且流傳已久的名人詩詞佳作，這類藝術(shù)歌曲，在創(chuàng)作上精雕細琢，在表達精神內(nèi)涵上特別注重中國古典詩詞的語言韻律美，和高雅的民族氣質(zhì)，注意深化歌詞的意蘊充分挖掘內(nèi)在感受。歌詞的民族特性，為中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了廣闊的表達空間 ，使歌詞本身就具有高度的文學性與藝術(shù)性，感情深厚、寓意悠長。藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)和盛行無疑是聲樂演唱中的一股恬靜的清流。它的演唱更加注重感情色彩的調(diào)配，注重音色的變化和演唱感情的細膩，輕聲高位，軟起弱唱是它的藝術(shù)特色之一。藝術(shù)歌曲特別注意咬字吐字的清晰、親切，對演唱者氣息的控制能力要求極高。藝術(shù)歌曲是一種注重描寫大自然的美和抒發(fā)個人感情的抒情音樂，所使用的歌詞極為精致考究，意蘊深刻，思想深邃，抒情性與哲理性，思想性與美學性高度統(tǒng)一。

中國藝術(shù)歌曲演唱特征

下面以：龍七作詞，黃自作曲的《玫瑰三愿》為例著重介紹歌曲的演唱特征和情感表達。

玫瑰花，玫瑰花，爛開在碧欄桿下。

玫瑰花，玫瑰花，爛開在碧欄桿下。

我愿那妒我的無情風雨莫吹打，

我愿那愛我的多情游客莫攀摘，

我愿那紅顏常好不凋謝，

好教我留住芳華。

這首作品創(chuàng)作于1932年6月，當時中國社會正處于戰(zhàn)亂時期，社會動蕩矛盾十分尖銳。淞滬之戰(zhàn)結(jié)束后，國立音專教師龍七到校園上課，看到校園內(nèi)遍地凋零的玫瑰，心中感傷，觸景生情，寫下了這首詞，黃自先生隨后譜成了曲。歌曲生動描繪了一位柔弱，不甘命運安排的女子在命運的掙扎中仍然憧憬著美好的未來，渴望得到他人的關(guān)愛。詞曲的完美結(jié)合，注重調(diào)性感情處理，環(huán)環(huán)相扣，引人深思，至今仍是經(jīng)典的藝術(shù)歌曲代表作。借玫瑰花的自述表達對美好事物的愛憐與贊美。作曲家將中國傳統(tǒng)的五聲音階與西方作曲技法巧妙的結(jié)合在一起，既有中國傳統(tǒng)民族音樂的濃郁風格又充滿著西方浪漫主義的風格特點。樂曲情景交融，以贊美和感嘆為整體音樂基調(diào)。別出心裁的采用小提琴協(xié)奏與鋼琴伴奏結(jié)合的伴奏方式，做到了音樂與人聲交織錯落，節(jié)奏、句法吻合，毫厘不差的效果。小提琴幽咽婉轉(zhuǎn)欲語還休，將贊嘆和憐惜盡訴于柔美的鋼琴當中，加以人聲的交相呼應使旋律更加起伏跌宕，凄涼幽傷之感油然而生。

第一段采用敘事性的表現(xiàn)手法，音樂比較安靜柔和，短短的引子引出后面一個方整的樂段。第二樂句中“爛開在碧欄干下”的旋律比第一樂段修飾得更加嬌艷。第二樂句小提琴上的模仿預示了第二段中的自由卡農(nóng)。這一段沒有觸及到內(nèi)心世界，音樂形象平靜而優(yōu)雅。第二段說出玫瑰的愿望，音樂表現(xiàn)出熱情來。第二段是三樂句的樂段，后面兩句雖是第一樂句的模進，性質(zhì)卻有區(qū)別：“我愿那妒我的無情風雨莫吹打” 比較激動，“我愿那愛我的多情游客莫攀摘”比較溫柔，歌聲中充滿愛意，而“我愿那紅顏常好不凋謝”則最富于熱情，形成全曲的高潮。感情表達要比前面明朗一些，語氣的變化要從平鋪直敘的狀態(tài)到內(nèi)心情感的矛盾?！叭浮钡囊魠^(qū)和力度是迂回而上的，即：力度：mf——p——f 到達高潮時，音區(qū)是向兩端伸展擴張的，有無限的感慨之意。最后速度從慢板開始，出現(xiàn)在較低音區(qū)上的宣敘調(diào)式的旋律（“好叫我留住芳華”）表現(xiàn)出一種黯然神傷的情緒，留住“芳華” ，就是要留住“爛開在碧欄干下”的英姿。 前后感情呼應，表達主題明確。唱好這首歌的關(guān)鍵是正確地分句與呼吸。由于歌曲的詞句比較長，演唱者很難一口氣唱完一句詞，因此在每句的中間就需要換氣，如果換氣不當，不但有損意境的表現(xiàn)，而且會使聽者發(fā)生誤解。如“三愿”中詞句，倘若將呼吸點錯誤地方在：“我與那妒，我的無情風雨莫，吹打”;“我愿那愛我的，多情游客莫，攀摘”;“我愿那紅顏常，好不凋謝”;就很難使人聽得懂其中的意思了。因此，換氣的呼吸點，就成為這首歌曲表現(xiàn)成功的關(guān)鍵。正確的呼吸方法，應該是把呼吸點放在句中動詞、名詞之前較為恰當。如：“我愿那妒我的無情風雨，莫吹打”;我愿那愛我的多情游客，莫攀摘”;“我愿那紅顏常好不凋謝”。

（二）、中國藝術(shù)歌曲的傳承與發(fā)展

中國藝術(shù)歌曲之所以呈現(xiàn)出一派蓬勃發(fā)展的景象，離不開老一輩作曲家不斷地嘗試與創(chuàng)新，離不開聲樂藝術(shù)家的代代傳唱。中國藝術(shù)歌曲不僅繼承和發(fā)揚了中華民族悠久的文化精髓，更加體現(xiàn)出中華文化的獨特魅力，展現(xiàn)出中華文化的審美價值。新時代時尚潮流不斷沖擊人們的審美觀，中國藝術(shù)歌曲面臨很大的沖擊和挑戰(zhàn)，作為一名歌唱者有義務將中國藝術(shù)歌曲傳承下去，使更多的人了解中國藝術(shù)歌曲，使中國藝術(shù)歌曲走向世界！

參考文獻：

張家信.歌唱藝術(shù)六講[M]中國戲劇出版社。2007.（01）.