王晨荘
摘 要:眾所周知,在繪制圖畫過程中,色彩的合理搭配對整個繪畫質(zhì)量有著決定性作用,它也是繪制圖畫過程中不可或缺的一部分。針對于我國較為重要的一種繪畫藝術(shù)表現(xiàn)形式——工筆花鳥畫,其色彩的運用更是體現(xiàn)了民族繪畫精髓的核心。本文對工筆花鳥畫的色彩進行了深入的分析,希望能對未來工筆花鳥畫藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展起到一定幫助作用。
關(guān)鍵詞:色彩;工筆花鳥畫;藝術(shù)
一、工筆花鳥畫色彩應用藝術(shù)魅力
(一)富有感染力
在當代開放型藝術(shù)形態(tài)背景下,工筆花鳥畫更追求彰顯自己的個性美。創(chuàng)作者往往在色彩運用方面較為隨性大膽,并將色彩的不同效果在工筆花鳥畫的繪制過程中發(fā)揮得淋漓盡致,因此,他們在色彩的運用方面往往能夠突破自我,從而使工筆花鳥畫更具個性特色和反應出創(chuàng)作的時代氣息。此外,有時畫家為了追求創(chuàng)作的醒目效果,往往在畫面中應用大量的個性化色彩。上述畫家對色彩的大膽運用,均是為了使畫面色彩的感染力得到進一步的提升,從而發(fā)揮其工筆花鳥畫色彩運用富有感染力的魅力。
(二)多元化的藝術(shù)呈現(xiàn)效果
現(xiàn)階段我國的工筆花鳥畫造詣已經(jīng)不再局限于單一的吸收墨色寫意以延伸色彩平淡美,而是發(fā)展到能夠有效融合國外的色彩藝術(shù)之所長,從而使我國的工筆花鳥畫的色彩應用呈現(xiàn)多元化的藝術(shù)魅力效果,例如我國著名畫家李魁正的代表作品恰恰就能充分的發(fā)映出工筆花鳥畫在色彩呈現(xiàn)多元化藝術(shù)效果的魅力。
(三)把握了文化精髓
由于不同的時代,其繪畫作品所呈現(xiàn)的文化展觀也各不相同。因此,針對于我國的工筆花鳥畫,其畫風體現(xiàn)的文化性就能夠充分代表當時的文化背景。在工筆花鳥畫的創(chuàng)作過程中,其文化性是衡量工筆花鳥畫精髓的整體,把控水平的主要依據(jù),它有效的彰顯出我國工筆花鳥的色彩應用藝術(shù)魅力。尤其是在經(jīng)歷了漫長的發(fā)展時期,我國當代的工筆花鳥畫仍然能夠?qū)?yōu)秀傳統(tǒng)文化進行傳承與積淀,繼而將其書卷氣息得以完整的保存。
二、工筆花鳥畫色彩應用導向
(一)以意境為導向
我國繪畫藝術(shù)美學體系的核心是作品中所呈現(xiàn)出的意境,而意境恰恰也是我國繪畫藝術(shù)創(chuàng)作者對作品的無限追求與遐想?;诖?,工筆花鳥畫藝術(shù)家在構(gòu)思作品過程中,往往都是以意境為導向,并對作品展開與之貼合的色調(diào)應用、構(gòu)圖與造型等繪畫構(gòu)思步驟。此外,畫家能夠?qū)⒆陨韺Υ笄澜绲捏w驗與認知都通過畫面呈現(xiàn)給觀賞者,即使觀賞者透過畫中的意象了解作者的情感特點,這也是畫家創(chuàng)作以意境為導向,并將其作為終身追求的主要原因。
(二)以科學的變化為導向
適當?shù)淖兓菫榱隧槕挛锇l(fā)展的潮流,為了使事物具有生動的魅力,就一定要追求科學的變化。在工筆花鳥畫的繪制過程中,要實現(xiàn)相同與不相同的統(tǒng)一絕非易事,即在畫中適當?shù)姆磻黾兌?、明度以及色相的變化,并將上述色彩變化和諧的匯集到一起。針對于工筆花鳥畫的用色步驟,色彩之間彼此區(qū)分的程度是隨著其共同成分的比例呈反比的。工筆花鳥畫追求一種與自然貼合的藝術(shù)美,只有運用原生態(tài)、天然質(zhì)樸的用色手法,才能為觀賞者呈現(xiàn)一個純真無暇的工筆花鳥畫藝術(shù)作品,這也是畫家一生所追求的唯美意境。
(三)以獨特的審美視角為導向
繪畫作品是作為一種視覺藝術(shù)存在的,因此,其不能以固有的藝術(shù)形態(tài)呈現(xiàn)給觀賞者。倘若觀賞者在腦海與視覺中,反復出現(xiàn)一種固有的模式,這就會使觀賞者的審美視覺產(chǎn)生疲勞,而對繪畫作品的價值評價也將用“平庸俗套”四字來代替。針對于工筆花鳥畫,如果在一副作品中同時出現(xiàn)靈動虛化缺失、色彩單調(diào)以及平實刻板等問題,那該作品也終將失去其自身的藝術(shù)魅力。因此,工筆花鳥畫的創(chuàng)作應該以獨特的審美視角為導向。而包羅萬象的大自然正是創(chuàng)作者創(chuàng)作個性化作品取之不盡用之不竭的靈感源泉,畫家要有意識的培養(yǎng)自身體悟、觀察大自然的習慣與能力,基于獨特的審美視角,來挖掘大自然中色彩的美,這樣才能夠創(chuàng)作出更為靈動的工筆花鳥畫作品。
三、工筆花鳥畫的色彩運用簡要論述
(一)色彩分布
我國當代工筆花鳥審美導向主要是由色彩分布體現(xiàn)的,色彩分布也是工筆花鳥畫創(chuàng)作過程中較為重要的一部分內(nèi)容??茖W的分布色彩能夠使工筆花鳥畫的色彩語言運用更具靈動性,并為色彩藝術(shù)提供一定的表現(xiàn)空間,這就直接的增加了該作品的審美藝術(shù)價值。目前,我國的工筆花鳥畫將繪制重心落在了追求視覺沖擊方面,這是一種全新的審美趨向。
(二)色彩創(chuàng)新
創(chuàng)新是事物發(fā)展的基礎(chǔ),在工筆花鳥畫色彩運用發(fā)展歷程中,自然需要依托色彩應用創(chuàng)新的力量。工筆花鳥畫色彩創(chuàng)新體現(xiàn)了其可塑性的特征,例如,我國著名畫家蔣宏偉就很重視工筆花鳥畫創(chuàng)作的色彩應用創(chuàng)新,而其成功的創(chuàng)新有賴于他扎實的素描基本功以及其對水粉較高的掌握能力,經(jīng)過長期的臨摹我國傳統(tǒng)的花鳥畫作品,蔣宏偉進行了不斷的創(chuàng)新,形成具有自身鮮明特點的色彩旋律,打開了我國工筆花鳥畫色彩創(chuàng)新的大門。
(三)色彩渲染
當下我國工筆花鳥畫的寫意性、寫實性需依托于色彩渲染來表現(xiàn)。工筆花鳥畫能夠?qū)Ⅳ~、鳥、蟲、花這些大自然的實際事物通過一種特殊的形態(tài)躍然紙上,而這種逼真的形態(tài)正體現(xiàn)了畫家對工筆花鳥畫寫實性的追求。其中,成功的色彩渲染是增加其寫實性與寫意性的主要手段。寫意能夠更好的抒發(fā)作者的情懷,也能夠彰顯出我國當代花鳥畫的中心思想。
(四)色彩搭配
色彩搭配能夠體現(xiàn)中國工筆花鳥畫的藝術(shù)規(guī)律,不僅僅是作為一種顏料的積聚運用,更是一種色彩處理。在工筆花鳥畫的繪制過程中,創(chuàng)作者可以根據(jù)自身的意圖、體驗和情感對色彩進行科學的搭配,從而使畫面呈現(xiàn)出明快、單純、華麗等不同特點。例如,石青石綠、朱砂畫竹、墨畫葉等。因此,在色彩的搭配上,創(chuàng)作者既要沿襲優(yōu)秀的傳統(tǒng),又不能局限于傳統(tǒng)的色彩搭配,這樣才能夠真正的把握工筆花鳥畫色彩運用的真諦。
參考文獻:
[1]朱曉冉.淺析工筆花鳥畫的色彩語言[J].青年文學家,2015,(12):166-166.