油畫中的人性表達(dá)

金獎作者？李澎霖

李澎霖，1985年生，吉林遼源人。2015年，畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系油畫專業(yè)，獲藝術(shù)碩士學(xué)位。2016年，畢業(yè)于意大利藝術(shù)研究院首屆油畫大師班。2007年至今任教于河北環(huán)境工程學(xué)院環(huán)境藝術(shù)系。作品曾入選第十二屆全國美術(shù)作品展覽、第六屆全國青年美術(shù)作品展等國家級展覽。其中，《為生活奔波的人系列7》榮獲“泰山至尊”全國中國畫、油畫作品展優(yōu)秀獎（最高獎）、《曙光》榮獲“‘絢麗年華第六屆全國美育成果展”一等獎、《查干淖爾——冬捕》獲“‘新麥田計劃——第一屆人美油畫大展”金獎。作品為中國美術(shù)家協(xié)會、劉海粟美術(shù)館、中國文學(xué)藝術(shù)基金會、人民美術(shù)出版社等機(jī)構(gòu)收藏。

油畫中的人性表達(dá)是我近年來創(chuàng)作研究的課題，“查干淖爾冬捕”則是該課題在創(chuàng)作實(shí)踐方面的主要體現(xiàn)，也是獲得國家藝術(shù)基金、教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目及河北省青年拔尖人才支持計劃資助的系列創(chuàng)作。

查干淖爾冬捕是發(fā)生在我家鄉(xiāng)的一項頗為轟動的事件。每入隆冬時節(jié)，查干淖爾的當(dāng)?shù)赝腿吮阍诒┥吓e行隆重的“祭祀”活動。他們跳起古老的舞蹈，然后背起漁具，牽著馬匹，趕著爬犁朝著茫茫的冰湖上走去。他們?nèi)ジ墒裁?？?dāng)?shù)厝苏f是去打魚，又叫冬捕。所謂冬捕，就是冬季捕魚，是生存在這里的人們的一種生活方式。他們腳踏冰雪走動時的樣子、說話時的方言土語、勞作時的姿勢等，便是我們?nèi)缃袼追Q的查干湖冬捕，即查干淖爾冬捕。這也是我國現(xiàn)存唯一的人類漁獵文化的活態(tài)遺存。查干淖爾地區(qū)的漁民在隆冬臘月開河捕魚的情景，正體現(xiàn)出東北漁民不畏嚴(yán)寒、不畏艱辛、向往幸福生活并敢于為之拼搏的精神。在創(chuàng)作這幅現(xiàn)實(shí)題材的油畫作品時，我也希望在直面冷峻的現(xiàn)實(shí)批判精神中，表達(dá)出對現(xiàn)實(shí)生活中的人的關(guān)懷和對人性的進(jìn)一步挖掘，并保有一種烏托邦式的理想。這便是該油畫創(chuàng)作的背景以及我希望在《查干淖爾——冬捕》中所能企及和表達(dá)的。

在作品創(chuàng)作的草圖階段，我便跟隨查干淖爾漁民的足跡在查干湖那遼闊的冰面上深入了解冬捕的每一項環(huán)節(jié)。從凌晨駕著馬車拖著絞盤和漁網(wǎng)趕赴冰面，在一天中最為寒冷的日出之前破冰下網(wǎng)，于正午時刻收網(wǎng)，我在冰天雪地中感受到漁民為了幸福生活進(jìn)行冬捕時的辛勞和收獲后的喜悅。在持續(xù)幾天的生活體驗(yàn)后，根據(jù)搜集和整理的素材，我畫了三十余張速寫，在構(gòu)圖上立足于歐洲大師繪畫的經(jīng)典樣式，如波提切利的《誹謗》、委拉斯貴支的《火神的鍛鐵廠》、普桑的《格瑪尼庫斯之死》、列賓的《伏爾加河上的纖夫》、卡巴奈爾的《基督徒殉道》等。譬如畫面中左側(cè)人物呈現(xiàn)出的略微傾斜的“十字架”動態(tài)，就是對卡巴奈爾的《基督徒殉道》構(gòu)圖的一種借鑒。

創(chuàng)作過程中，我采用了混合技法——以直接畫法開始，沿用19世紀(jì)法國學(xué)院派的創(chuàng)作方法加以展開，在深入過程中，則采用印象派的筆觸和學(xué)院派技法相結(jié)合，調(diào)整階段又加入了一部分傳統(tǒng)北歐油畫的罩染技巧。在保證油畫語言純粹性的同時，在畫面處理上，我適當(dāng)借鑒了中國傳統(tǒng)繪畫里“虛實(shí)相生”“知白守黑”等美學(xué)理念，例如：人、馬、絞盤是“實(shí)”的，雪地、天空與冰面則是“虛”的；人、馬、絞盤是“黑”的，雪地、天空與冰面又是一種“白”的。

在畫面深入階段，對于多人物組合的油畫場景描繪來說，空間感的表現(xiàn)至關(guān)重要，其中人、物與背景之間的關(guān)系又決定了空間感的展現(xiàn)。在《查干淖爾——冬捕》的創(chuàng)作中，人、馬、絞盤與天空、雪地、冰面的關(guān)系一直是我關(guān)注的重點(diǎn)，除了通過近大遠(yuǎn)小的透視法來表現(xiàn)畫面的比例關(guān)系外，還有沒有其他的表現(xiàn)方式加以完善？最終我在北宋畫家范寬的《溪山行旅圖》中找到了答案。不同于西方繪畫的焦點(diǎn)透視，《溪山行旅圖》在繪畫技法上通過“平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)”的散點(diǎn)透視亦完美地展現(xiàn)了溪山景色。盡管這種散點(diǎn)透視難以與來自歐洲的寫實(shí)油畫的焦點(diǎn)透視融合，但是在空間構(gòu)成手法上卻可借鑒?！断叫新脠D》在空間構(gòu)成上，如果把天空與遠(yuǎn)山視為一體，可分為二段式，即天空、遠(yuǎn)山和近景；若將天空和遠(yuǎn)山視為兩部分，那么加上近景則可劃為三段式。這種空間構(gòu)成方式被我轉(zhuǎn)移到了《查干淖爾——冬捕》中：先將天空與人、馬、絞盤、雪地、冰面分為二段式來統(tǒng)一處理，基本的天空與地面關(guān)系確定后，將人、馬、絞盤和雪地進(jìn)行整合，再改為三段式對畫面中的天、雪地、冰面加以重構(gòu)。在焦點(diǎn)透視、色彩關(guān)系等油畫本體語言的基礎(chǔ)上融入中國傳統(tǒng)繪畫的空間表現(xiàn)方法，略顯呆板的畫面自然活躍起來，在光與色的描繪中更具真實(shí)感。

在《查干淖爾——冬捕》中，人、馬、絞盤相互遮擋、交織露出的雪地和陰影雖算不上點(diǎn)睛之筆，但卻足以決定畫面的最終效果。在描繪這部分時，我充分借鑒了另一位北宋畫家燕文貴《江山樓觀圖》中以密集的“氣眼”描繪層巒疊嶂和以較大面積“留白”表現(xiàn)天水一色的手法，如實(shí)地描繪出因相互遮擋、交織而露出的雪地和陰影，在看似簡單的人物組合場景中形成微妙的變化，使畫面更為豐富，也讓畫面最終具有一種內(nèi)在的美感。

綜上所述，《查干淖爾——冬捕》的創(chuàng)作過程并非一蹴而就，是基于現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作理念并帶有一定人性關(guān)照而逐漸深入完成的。盡管如此，這件作品在實(shí)踐創(chuàng)作上仍有待進(jìn)一步完善和深入探索，即如何在掌握油畫本體語言的同時，更好地結(jié)合中國傳統(tǒng)繪畫乃至中國文化來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，并進(jìn)一步傳達(dá)出中國精神。

本文為2017年度教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目《中國當(dāng)代油畫的人性表達(dá)研究》（項目批準(zhǔn)號：17YJC760041）研究成果，并受到教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目資助，同時，本文為河北省第三批青年拔尖人才支持計劃研究成果。