韓國影視：寫實(shí)VS奇幻

本報(bào)特約記者　陳文

摘下今年戛納最佳影片的《寄生蟲》（圖一）正在韓國掀起票房高潮。該片將于10月11日在北美上映，有望沖擊明年奧斯卡?！都纳x》與去年口碑爆棚卻錯失金棕櫚、也以貧富不均為矛盾點(diǎn)展開故事的《燃燒》，共同將韓國電影現(xiàn)實(shí)主義題材推向又一個高峰。與此同時(shí)，超越現(xiàn)實(shí)的奇幻題材正成為韓劇新爆款：正在韓國熱播的《德魯納酒店》（圖二）和《當(dāng)惡魔呼喊你的名字時(shí)》，走的都是“奇幻風(fēng)”。寫實(shí)與奇幻，這是韓影和韓劇在創(chuàng)作上的分野嗎？其實(shí)韓國無論電影或電視都會集中推出優(yōu)勢拳頭產(chǎn)品，從而造成某種類型集中井噴的現(xiàn)象。這種看似不同的類型走向背后，實(shí)則殊途同歸——作品內(nèi)核都是現(xiàn)實(shí)。

《寄生蟲》也有套路

《寄生蟲》拿下今年戛納最佳影片后有人說：《寄生蟲》的勝利，其實(shí)是韓國現(xiàn)實(shí)題材類型片的勝利。該片講述的是無業(yè)家庭的人去面試高薪家教發(fā)生的一系列意想不到的故事，反映韓國貧富差距問題。

現(xiàn)實(shí)題材一直是韓國電影的強(qiáng)項(xiàng)。忠武路（首爾街道，韓國電影界代名詞）一直有打造社會現(xiàn)實(shí)題材電影的創(chuàng)作傳統(tǒng)，擅長以社會真實(shí)事件改編電影，這些影片屢創(chuàng)票房和口碑佳績，甚至改變了現(xiàn)實(shí)社會。例如根據(jù)韓國光州某聾啞學(xué)校校長性侵兒童真實(shí)案件改編的《熔爐》上映后，最終促成《性侵犯罪處罰特別法修正案》（又名《熔爐法》）出臺。用成熟的類型框架講述現(xiàn)實(shí)故事，成為韓國商業(yè)電影中重要的特征之一。例如以韓國前總統(tǒng)盧武鉉為原型的法庭片《辯護(hù)人》、驚悚類的《追擊者》、動作類的《黃?！?、勵志體育類的《冠軍》等，甚至還有用喜劇類型講述韓國“慰安婦”深刻歷史事件的《我能說》。近年來，韓國現(xiàn)實(shí)題材也在進(jìn)一步探索，例如以更加魔幻的手法去展現(xiàn)社會貧富差距等現(xiàn)實(shí)問題。去年獲得戛納場刊最高分的《燃燒》就采用類似魔幻現(xiàn)實(shí)主義的影像和敘事手法，講述一個懸疑故事。而在《寄生蟲》中，從《漢江怪物》就開始以災(zāi)難類型折射現(xiàn)實(shí)的導(dǎo)演奉俊昊，再次用黑色喜劇的手法對韓國貧富現(xiàn)實(shí)進(jìn)行辛辣諷刺和嚴(yán)厲批判。在影片高潮段落，窮人們的生存環(huán)境在暴雨沖刷下最先被淹沒，這正是對影片主題最視覺化的呈現(xiàn)。

韓國電影人對這種題材已游刃有余，但過度成熟的創(chuàng)作模式也使得故事內(nèi)容和表現(xiàn)手法上都開始“套路化”——小人物反抗引出故事，成為大多數(shù)此類電影的模板。流水線式的電影生產(chǎn)結(jié)果，也會讓觀眾感到審美疲勞。某種意義上說，魔幻化的表現(xiàn)手法正是韓國電影人自省下的結(jié)果。此外，過度聚焦于社會現(xiàn)實(shí)題材而忽略其他類型，也逐漸開始成為韓國電影一大短板，如何創(chuàng)造出更多有新意的作品，值得韓國影人深思。▲

奇幻只是標(biāo)簽

2016年，孔侑、李棟旭等人主演的韓劇《孤單又燦爛的神：鬼怪》大獲成功之后，“無奇幻，不韓劇”成為繼韓劇三寶“長腿、養(yǎng)眼、是土豪”后，又一條爆款定律。

近年來韓劇奇幻類型常常與“鬼怪”設(shè)定相結(jié)合，《德魯納酒店》的成功再次驗(yàn)證這種“志怪題材+養(yǎng)眼演員+奇幻特效”的創(chuàng)作模式。劇中，CG特效技術(shù)打造出一個連通陰陽的奇幻酒店——白天大隱于世，晚上才會顯露真容。這種特效只是劇集大受歡迎的原因之一，在以奇幻為類型框架的前提下，懸疑、驚悚、愛情、犯罪等多元素的融入促成奇幻類型劇的發(fā)展。例如李鐘碩主演的劇集《W-兩個世界》中，“撕漫男”從漫畫中走入現(xiàn)實(shí)，與女主角完成一場浪漫的戀愛；《鬼怪》中以男主角（孔侑飾演）身世為引子，牽出大量驚悚懸疑情節(jié)。

不過，讓這種類型從小眾發(fā)展為大熱爆款的關(guān)鍵，依然是劇集對現(xiàn)實(shí)的影射?！兜卖敿{酒店》中，女主角張滿月服務(wù)于對世間存有執(zhí)念的逝者，但整個酒店和現(xiàn)實(shí)世界中的酒店運(yùn)營規(guī)則無異，只是增添奇幻元素。另一部新劇《當(dāng)惡魔呼喊你的名字時(shí)》以歌德《浮士德》為模型，講述一個窮困潦倒的音樂人以自己的靈魂與惡魔做為期十年的交易，讓自己擁有財(cái)富、成功和年輕。盡管在特效等方面存在瑕疵，但該劇一上線就在韓國收獲高口碑和高討論度，其中最受網(wǎng)民歡迎的話題就是：如果有惡魔提出同樣條件，你會接受嗎？

打動人的奇幻劇，還是靠包裹在奇幻里的現(xiàn)實(shí)內(nèi)核。近年來韓劇探討現(xiàn)實(shí)的力度和深度不斷加強(qiáng)，例如上個月播出的另一部高口碑劇集《請輸入搜索詞：WWW》，就借著奇幻外殼探討輿論與道德、自由的邊界。韓國現(xiàn)實(shí)題材電影流行和韓劇奇幻劇爆款頻出，這些作品最成功的正是奇幻標(biāo)簽與現(xiàn)實(shí)生活的深度黏合。無論作品什么形式、何種類型，如果文化上內(nèi)在的接近性和親近感喪失，作品很難與觀眾達(dá)成長久穩(wěn)定的情感共鳴。從這個意義上說，韓國影視的發(fā)展背后，現(xiàn)實(shí)主義是最根本的制勝之道?！?/p>