潘江
【內(nèi)容提要】2001年5月18日,聯(lián)合國(guó)教科文組織將昆曲宣布為首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,并在19個(gè)入選項(xiàng)目中名列榜首,中國(guó)戲曲藝術(shù)在人類文化中的地位與貢獻(xiàn)得到了世界的公認(rèn)。2001年至今,這十八年的時(shí)間是昆曲由“庭前稀落”至“門庭若市”生存境遇急遽轉(zhuǎn)變的重要?dú)v史發(fā)展期。對(duì)昆曲“后申遺時(shí)代”短短十八年經(jīng)驗(yàn)的回顧與總結(jié),既是我們回望來(lái)時(shí)路、不忘初心的反省之必須,亦是“以史為鑒”在自省中為昆曲的良性傳承與長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展鋪好未來(lái)路之必要。
【關(guān)鍵詞】非遺 昆曲 成果 不足與反思
時(shí)至宋代,中國(guó)才有了“真正之戲劇”。中國(guó)戲曲史上最早出現(xiàn)的兩種聲腔是南曲和北曲,宋元時(shí)期是南北曲的發(fā)展、興盛期。元末明初,北曲日漸衰落,而南曲則不斷發(fā)展并流傳至各地,與當(dāng)?shù)氐姆窖院兔耖g藝術(shù)形式相結(jié)合,形成了各地獨(dú)具特色的戲曲聲腔,影響較大的有南曲“四大聲腔”:海鹽腔、余姚腔、弋陽(yáng)腔、昆山腔。昆山腔因元末至正年間(1341-1368)居住于江蘇昆山附近的顧堅(jiān)創(chuàng)始而得名,昆山腔在“四大聲腔”中興起最晚但發(fā)展最快。昆腔在舞臺(tái)藝術(shù)上吸收了宋、元以來(lái)的諸多曲種的精華,創(chuàng)造了當(dāng)時(shí)最完整的表演體系。自明代嘉靖、隆慶年間至清代乾隆年間(1522-1759)的二百多年中,是昆曲藝術(shù)最興盛的時(shí)期。當(dāng)時(shí),昆曲是宮廷官府中的??停俏娜搜攀康臅r(shí)尚。正是宮廷這種富麗華美的演出氛圍和文人們附庸風(fēng)雅的刻意追求,使得昆曲日益走向文雅、繁難的境地。是時(shí),名家輩出,作品極為豐富,代表作如至今依舊頻繁上演的明代湯顯祖的《牡丹亭》、高濂的《玉簪記》、清代洪晟的《長(zhǎng)生殿》、孔尚任的《桃花扇》等。
十八世紀(jì)后期,由于地方劇種的興起,打破了當(dāng)時(shí)的戲曲演出格局,昆曲由此開始走下坡路。十九世紀(jì)中葉以來(lái)的一百年間,由于戰(zhàn)亂的頻發(fā),政府的無(wú)暇顧及,人文階層的逐步?jīng)]落,加之新興戲曲劇種的不斷興起,曾被尊稱為“百戲之祖”、廣泛影響了國(guó)內(nèi)眾多戲曲劇種的昆曲,其生存空間逐步縮減,人們將昆曲戲稱為“車前子”,昆曲地位日漸衰微。
1949年以前,全國(guó)范圍內(nèi)的昆曲演出呈蕭條景象。新中國(guó)的成立為昆曲事業(yè)的發(fā)展提供了一個(gè)重要轉(zhuǎn)機(jī),政府開始扶持和振興我國(guó)傳統(tǒng)的戲曲事業(yè)。1956年,浙江昆劇團(tuán)改編演出的《十五貫》在全國(guó)產(chǎn)生了廣泛影響,周總理曾感慨地說(shuō):“一出戲救活了一個(gè)劇種?!敝?,全國(guó)許多地方相繼恢復(fù)了昆曲劇團(tuán),一大批表演藝術(shù)家又重回昆曲表演舞臺(tái)。
隨著國(guó)家的發(fā)展,政府對(duì)文化事業(yè)的大力扶持和人民生活水平的逐步提高,人們開始重新認(rèn)知昆曲藝術(shù)的魅力……共同的推力促使昆曲的發(fā)展總體呈回暖趨勢(shì)。2001年5月18日,聯(lián)合國(guó)教科文組織將昆曲列入首批“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”,并在19個(gè)入選項(xiàng)目中名列榜首,中國(guó)戲曲藝術(shù)在人類文化中的地位與貢獻(xiàn)得到了世界的公認(rèn)。對(duì)于文化藝術(shù)的認(rèn)知、再認(rèn)知與接受是一個(gè)漸進(jìn)的過(guò)程,雖然,當(dāng)時(shí)昆曲并沒(méi)有立刻受到大眾、媒體應(yīng)有的青睞與重視,但“申遺”成功為昆曲的繁榮發(fā)展打開了一扇門。自此,昆曲逐步進(jìn)入了其歷史發(fā)展過(guò)程中的又一個(gè)黃金期。
2001年至今,這十八年的時(shí)間對(duì)人類而言是一個(gè)初生的嬰兒步入成年人行列的黃金生長(zhǎng)期,于昆曲而言亦是其由“庭前稀落”至“門庭若市”生存境遇急遽轉(zhuǎn)變的重要?dú)v史發(fā)展期。以歷史眼光觀之,當(dāng)后人回顧歷史,便會(huì)發(fā)現(xiàn)這短短的十幾年為昆曲漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展長(zhǎng)河添上了濃墨重彩的一筆。事物的發(fā)展總是處在一種矛盾狀態(tài)中,有好便有壞、有發(fā)展便有不足……對(duì)昆曲“后申遺時(shí)代”之短短十八年經(jīng)驗(yàn)的回顧與總結(jié),既是我們回望來(lái)時(shí)路、不忘初心的反省之必須,亦有“以史為鑒”在自省中為昆曲的良性傳承與長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展鋪好未來(lái)路之必要。
(一)自2001年起國(guó)家政策的頒布、科研機(jī)構(gòu)的整理研究為昆曲藝術(shù)的傳承提供了堅(jiān)實(shí)后盾
2001年中國(guó)昆曲入選“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作名錄”之后,原文化部于同年6月8日召開保護(hù)和振興昆曲藝術(shù)的座談會(huì),并于同年12月印發(fā)《文化部保護(hù)和振興昆曲藝術(shù)十年規(guī)劃》?!耙?guī)劃”以十年為期,對(duì)昆曲藝術(shù)的保護(hù)、研修、傳承、劇目建設(shè)、場(chǎng)館建設(shè)、資料文物搜集等多方面提出了具體措施。
2004年3月,中國(guó)國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人胡錦濤、溫家寶、李長(zhǎng)春等對(duì)政協(xié)調(diào)研報(bào)告中所涉及的昆曲工作,做出了“搶救、保護(hù)和扶持”的重要批示,并為此召開專門會(huì)議,研究昆曲保護(hù)政策的落實(shí)。原文化部進(jìn)行實(shí)地調(diào)研,通過(guò) 《關(guān)于昆曲現(xiàn)狀的調(diào)研報(bào)告》《關(guān)于昆曲沿革興衰的歷史》等報(bào)告的草擬,出臺(tái)了《國(guó)家昆曲藝術(shù)搶救、保護(hù)和扶持工程實(shí)施方案》。
《國(guó)家昆曲藝術(shù)搶救、保護(hù)和扶持工程實(shí)施方案》確立“國(guó)家昆曲藝術(shù)搶救保護(hù)和扶持工程”,規(guī)定從2005年至2009年,國(guó)家財(cái)政按照每年1000萬(wàn)的專項(xiàng)資金,利用五年時(shí)間,“通過(guò)扎扎實(shí)實(shí)的工作,使昆曲目前的困境有較明顯的改變,使昆曲走上良性發(fā)展軌道”。
2006年5月,在中華人民共和國(guó)國(guó)務(wù)院頒布的首批“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”中,由中國(guó)藝術(shù)研究院、江蘇省、浙江省、上海市、北京市、湖南省作為申報(bào)單位的昆曲被列入“傳統(tǒng)戲劇”類(編號(hào)Ⅳ—1)。
中國(guó)藝術(shù)研究院作為昆曲藝術(shù)的保護(hù)研究機(jī)構(gòu),對(duì)昆曲藝術(shù)遺存進(jìn)行了系統(tǒng)的挖掘、整理和研究。在“國(guó)家昆曲藝術(shù)搶救保護(hù)和扶持工程”的資助下,中國(guó)藝術(shù)研究院以戲曲研究所為首,先后組織、編撰“昆曲與傳統(tǒng)文化研究叢書”“昆曲藝術(shù)家傳記文獻(xiàn)叢書”。中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所在2009年底組織編撰“昆曲口述史”,對(duì)近百位昆曲老藝人進(jìn)行口述訪談。在文化部、財(cái)政部的資助下,戲曲研究所于2004年組織編撰《昆曲藝術(shù)大典》。2007年5月,中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所與四川省川劇藝術(shù)研究院舉辦 “振興川昆與中國(guó)地方戲論壇”,將川劇昆曲藝術(shù)進(jìn)行搶救性的挖掘、整理,期間演出的兩臺(tái)數(shù)十個(gè)川昆經(jīng)典劇目遺存,匯集了四川、重慶兩地傳承昆曲的川劇藝人。于2009年5月成立昆曲藝術(shù)研究中心,旨在通過(guò)學(xué)術(shù)研究的力量對(duì)昆曲藝術(shù)的保護(hù)進(jìn)行更加深入的推進(jìn)。[1]
國(guó)家政策的頒布與實(shí)施,科研機(jī)構(gòu)的整理、研究為昆曲藝術(shù)的傳承與推廣提供了堅(jiān)厚的制度、資金保障與學(xué)術(shù)支撐。政策的扶持、資金的保障為昆曲劇團(tuán)、劇院的硬件設(shè)施建設(shè)、傳統(tǒng)及新編劇目的排演與演出推廣提供資金支持,因而最終通過(guò)一出出精心排演的劇目,加大了昆曲在大眾間的影響力,提升了人們對(duì)昆曲藝術(shù)的認(rèn)知度。學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的整理與研究是以學(xué)術(shù)手段對(duì)昆曲藝術(shù)的傳承與研究加以有效保護(hù),對(duì)于人們正確、深入認(rèn)知、理解昆曲藝術(shù)的價(jià)值、魅力、人文內(nèi)涵提供重要依據(jù)。
(二)昆曲劇團(tuán)、曲社的完善與發(fā)展帶來(lái)昆曲藝術(shù)的廣泛傳播
專業(yè)昆曲劇團(tuán)的成立是昆曲專業(yè)演員、傳統(tǒng)演出程式、傳統(tǒng)劇目等得以完整傳承的重要“基地”,以劇團(tuán)為主構(gòu)成了全國(guó)昆曲演出的核心演出場(chǎng)所。如果說(shuō)昆曲劇團(tuán)的成立是以官方的、專業(yè)化的形式為昆曲的傳承與傳播提供保護(hù)所,結(jié)束昆曲自生自滅的生存狀態(tài),讓其在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上以專業(yè)化的道路繼續(xù)前行。那么,昆曲曲社的形成則更多是因民間昆曲愛(ài)好者們或者大學(xué)生們的喜愛(ài)而自發(fā)組織起來(lái)的民間化演出交流團(tuán)體,使昆曲以非專業(yè)化的道路在民間廣泛被認(rèn)知與傳承。昆曲劇團(tuán)、曲社的成立分別以官方、民間的力量共同為昆曲的保護(hù)、傳承與傳播推波助瀾,形成了昆曲藝術(shù)傳承與發(fā)展的兩條主線。
昆曲能在新中國(guó)成立前那風(fēng)雨飄搖、戰(zhàn)火紛飛的年代里幸存一息,很大程度上得益于民間昆曲愛(ài)好者對(duì)昆曲的保護(hù)與傳承。新中國(guó)成立之后的幾年間昆曲能夠由“門庭冷落”的狀態(tài)步入新的發(fā)展期,進(jìn)而逐漸被國(guó)人再認(rèn)知,很大程度上歸功于國(guó)家政府部門政策的扶持。1921年間,一些熱愛(ài)昆曲的人士,如中國(guó)最早的實(shí)業(yè)家穆藕初先生等,在蘇州開辦了昆曲傳習(xí)所。招收幾十名學(xué)生,煞費(fèi)苦心地給每個(gè)學(xué)生的名字都冠以“傳”字,這便是近代昆曲史上赫赫有名的昆曲“傳字輩”。蘇州昆曲傳習(xí)所的成立與“傳字輩”昆曲藝人的產(chǎn)生使幾度衰落的昆曲得以延續(xù)。雖然,由于彼時(shí)社會(huì)之黑暗、生活之艱辛,昆曲藝人們無(wú)法扭轉(zhuǎn)昆曲衰微的趨勢(shì)而使昆曲進(jìn)入一種新的生存狀態(tài),但蘇州昆曲研習(xí)所的成立為昆曲在動(dòng)蕩不安的社會(huì)中提供了一處庇護(hù)所,對(duì)昆曲的傳承作出了不可磨滅的歷史貢獻(xiàn)。1954年3月1日,新中國(guó)成立后第一個(gè)由國(guó)家開辦培養(yǎng)昆曲演員的專業(yè)學(xué)?!A東戲曲研究院昆曲演員培訓(xùn)班(后改名為上海市戲曲學(xué)校)誕生,擔(dān)任教師的正是上文所述蘇州昆曲傳習(xí)所的“傳字輩”昆曲藝人們。同時(shí),在北京、上海、浙江、江蘇等地各種培養(yǎng)昆曲演員的形式相繼出現(xiàn),對(duì)昆曲這個(gè)古老劇種的搶救正式拉開帷幕。[2]
目前為止,已有七個(gè)受國(guó)家資助的昆曲院團(tuán):北方昆劇院(北京)、上海昆劇團(tuán)(上海)、江蘇省昆劇院(南京)、蘇州市昆劇團(tuán)(蘇州)、浙江省昆劇團(tuán)(杭州)、湖南省昆劇團(tuán)(郴州)和浙江永嘉昆劇團(tuán)(溫州)。七個(gè)昆曲院團(tuán)共同承載著昆曲藝術(shù)的傳承、傳播和發(fā)展的歷史重任。這七個(gè)劇團(tuán)雖建制最多不到七十個(gè)春秋,但卻承襲了昆曲在中國(guó)南、北方形成的傳統(tǒng),較為集中地代表了昆曲自十七世紀(jì)以來(lái)逐漸分化出來(lái)的地域流派[3]。
隨著2001年昆曲藝術(shù)“申遺”成功,國(guó)家政府與相關(guān)部門對(duì)昆曲藝術(shù)的政策資金扶持以及在國(guó)內(nèi)外的宣傳與推廣力度的不斷加大,不僅使院團(tuán)規(guī)模建制逐步完善,院團(tuán)的發(fā)展為挖掘昆曲藝術(shù)傳統(tǒng)曲目、新編曲目的排演和昆曲人才培養(yǎng)模式的完善給予了極大推力。同時(shí),亦使昆曲藝術(shù)走出國(guó)門形成輻射國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)影響力。
以北方昆曲劇院、上海昆劇團(tuán)為例,由于國(guó)家政府部門政策、資金的扶持,相關(guān)媒體的大力宣傳,無(wú)論在傳統(tǒng)曲目的挖掘、新編劇目的排演、演出場(chǎng)數(shù)的增加,還是去往不同地域與國(guó)家演出交流的機(jī)會(huì)等,各個(gè)方面的建制都得到不同程度的完善。亦為昆曲藝術(shù)的傳承與傳播,為人們認(rèn)識(shí)、了解、感受昆曲藝術(shù)的魅力起到了極大的推動(dòng)作用。
北方昆曲劇院于1957年6月22日建院,作為長(zhǎng)江以北唯一的專業(yè)昆曲藝術(shù)表演團(tuán)體,北方昆劇院是長(zhǎng)江以北地區(qū)昆曲藝術(shù)傳承、傳播與發(fā)展的主力軍。院團(tuán)的建立離不開觀眾的“捧場(chǎng)”,演出的受喜愛(ài)程度、演出場(chǎng)次的安排亦是演出成效的直接體現(xiàn)。近幾年來(lái),隨著北方昆曲劇院自身的發(fā)展與完善,加之觀眾對(duì)于昆曲的認(rèn)知度日漸深化,致使觀眾對(duì)所演劇目的喜愛(ài)程度日漸攀升,演出場(chǎng)次不斷增加,有時(shí)一個(gè)月內(nèi)幾乎每日皆有演出安排。
依據(jù)2017年10月演出場(chǎng)次表[4],北方昆劇院2017年10月份在國(guó)內(nèi)的具體演出信息一目了然,10月份,有演出安排的共有23天,其中2、3、6日三天每天4場(chǎng),另有1、4、5日三天則達(dá)到每天5場(chǎng)的演出頻率,未安排演出的8天中亦包含有外出演出舟車勞頓所需之時(shí)日,演出場(chǎng)次之多可見一斑。演出場(chǎng)次安排之緊密反映出的是大眾對(duì)于昆曲這樣一種高雅藝術(shù)之精神文化需求之高漲,對(duì)于昆曲藝術(shù)喜愛(ài)程度之日漸深化。一個(gè)月的演出安排,涉及到北京、濟(jì)南、聊城、德州、澳門、杭州、寧波、上海等城市和地區(qū)。
北京昆劇院、上海昆劇團(tuán)兩個(gè)昆劇院團(tuán)不僅在大陸地區(qū)的表演頗受觀眾熱捧,在港澳臺(tái)地區(qū)的表演交流亦廣受歡迎。北方昆曲劇院于2017年2月10至16日分別赴越南和臺(tái)灣演出。上海昆劇團(tuán)于2010年10月2日至9日16名昆曲演員攜昆劇《琵琶記》走進(jìn)香港高校,分別在香港城市大學(xué)、香港大學(xué)、香港理工大學(xué)、香港中文大學(xué)進(jìn)行了四場(chǎng)演出推廣活動(dòng);2011年5月5日至8日,赴臺(tái)灣“尋親”,和臺(tái)灣昆劇團(tuán)在臺(tái)灣新北市立文化中心聯(lián)合推出了“西墻寄情”系列演出。
北方昆劇院、上海昆劇團(tuán)不僅為中國(guó)大陸、港澳臺(tái)地區(qū)的昆曲愛(ài)好者們出演一個(gè)個(gè)精彩的優(yōu)秀劇目,近年來(lái)在世界上不同國(guó)家的表演也受到不少觀眾的熱烈歡迎與追捧。如,北方昆曲劇院于2014、2015年分別到日本大使館、美國(guó)、日本、俄羅斯雅庫(kù)斯克、法國(guó)、印度等地演出《牡丹亭》《續(xù)琵琶》《游園》等劇目;“國(guó)家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目—北方昆曲劇院《白蛇傳》《牡丹亭》法國(guó)、歐盟演出”于2017年7月5日至13日,在巴黎和布魯塞爾驚艷登場(chǎng)。上海昆劇團(tuán)于2011年4月15至21日,赴法國(guó)巴黎參加巴黎中國(guó)文化中心的“上海文化月”開幕式活動(dòng);2011年11月,上海昆劇團(tuán)在德國(guó)所演《長(zhǎng)生殿》受到德國(guó)觀眾的熱情追捧。
以昆曲藝術(shù)為文化紐帶,昆曲在國(guó)內(nèi)的表演,在祖國(guó)大江南北的廣泛傳承與傳播很大程度上滿足了人們對(duì)于精神文化生活的需求,加強(qiáng)了國(guó)內(nèi)不同地區(qū)人們的精神凝聚力。昆曲藝術(shù)在不同地區(qū)、不同國(guó)家間的上演亦為世界上不同地域、國(guó)家間的相互交流提供了精神紐帶,增強(qiáng)了不同地區(qū)、地域、民族、國(guó)別間的文化聯(lián)系,踐行了“各美其美、美人之美、美美與共、天下大同”的美好文化夙愿。
各大昆曲院團(tuán)除精心排演一場(chǎng)場(chǎng)昆曲劇目,為大眾展現(xiàn)昆曲表演藝術(shù)的魅力之外,亦通過(guò)其他渠道傳播、推廣昆曲藝術(shù),如舉辦“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”活動(dòng)、開展昆曲系列講座等等,皆為昆曲藝術(shù)在大眾間的普及起到了積極影響。
國(guó)家政策的扶持、劇團(tuán)奮力的排演、媒體的大力宣傳,促使昆曲藝術(shù)推廣的輻射面遍及祖國(guó)南北。劇院在傳承、推廣昆曲藝術(shù)的同時(shí)使更多城市的市民感受到昆曲藝術(shù)的魅力,為昆曲藝術(shù)的傳承、傳播與進(jìn)一步大眾化產(chǎn)生了不可磨滅的歷史貢獻(xiàn)。“昆曲熱”的形成離不開劇團(tuán)熱愛(ài)昆曲、以昆曲藝術(shù)傳承為己任、盡心排演的昆曲演員們的努力與辛勤付出。
以地域分布來(lái)看,七個(gè)昆曲院團(tuán)主要集中于東南、華北地區(qū),隨著昆曲藝術(shù)傳承之路漸興,是否能讓國(guó)家資助的昆曲院團(tuán)形成更為廣范的輻射面,如在南方、西南、西北地區(qū)亦建立相應(yīng)的昆曲院團(tuán),讓昆曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展形成更加完善的院團(tuán)系統(tǒng)。
昆曲曲社的不斷成立是昆曲在群眾間不斷傳播的結(jié)果。尤其是2001年,昆曲藝術(shù)“申遺”成功之后,海內(nèi)外昆曲社團(tuán)紛紛成立,既有民間昆曲愛(ài)好者們的集體組辦,也有眾多高校中以青年學(xué)生為主體成立起來(lái)的昆曲社團(tuán),體現(xiàn)出昆曲受眾群體的廣泛性。昆曲曲社的成立是昆曲藝術(shù)得到大眾青睞的體現(xiàn),從另一角度觀之,曲社的成立亦為昆曲藝術(shù)的傳播與推廣起到了不容忽視的積極作用。
(三)昆曲相關(guān)學(xué)術(shù)研究成果豐碩
學(xué)術(shù)著作的出版、論文數(shù)量的多寡、質(zhì)量的好壞是評(píng)價(jià)某一學(xué)術(shù)研究點(diǎn)受重視程度的重要標(biāo)志。學(xué)術(shù)文章的撰寫是學(xué)界對(duì)于學(xué)術(shù)研究點(diǎn)深入認(rèn)知、對(duì)于學(xué)術(shù)規(guī)律深層次把握的重要體現(xiàn),亦是傳播某一學(xué)術(shù)熱點(diǎn)的有效方式。2001年,自昆曲藝術(shù)“申遺”成功后,昆曲相關(guān)學(xué)術(shù)著作、論文數(shù)量的大幅度增加是昆曲藝術(shù)在學(xué)界漸受學(xué)者重視的主要體現(xiàn)。學(xué)術(shù)著作、論文對(duì)于昆曲藝術(shù)進(jìn)行細(xì)致解讀的同時(shí)亦為大眾深入了解、認(rèn)知昆曲的藝術(shù)魅力提供了重要學(xué)術(shù)依據(jù)。
主要著作有:《昆曲與南京》(葉皓主編,南京出版社2010年7月1日第一版)、《昆曲集存》(周秦編,黃山書社2011年4月1日第一版)、《中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作叢書·昆曲》(鄭雷著、王文章主編,文化藝術(shù)出版社2012年9月1日第1版)、《極端之美—書法、昆曲、普洱茶》(余秋雨著,長(zhǎng)江文藝2013年10月1日第一版)、《大美昆曲》(修訂版)(楊守松著,江蘇文藝出版社2014年1月1日第一版)、《牡丹情緣—白先勇的昆曲之旅》(白先勇著,商務(wù)印書館2016年3月1日第1版)、《我與昆曲》(張?jiān)屎椭倩ㄎ乃嚦霭嫔?017年1月1日第一版)、《昆曲大觀·前世今生》(楊守松著,作家出版社2017年5月2日第一版)、《昆曲的聲與色》(陳均著,中信出版集團(tuán)2017年7月31日第一版)、《中國(guó)昆曲二十講》(駱正著,化學(xué)工業(yè)出版社2017年9月1日第一版)、《昆曲日記》(張?jiān)屎途?,浙江大學(xué)出版社 2017年10月1日第一版)、《昆曲演出史稿》(陸萼庭著,2017年12月1日第一版)、《近代散佚戲曲文獻(xiàn)集成·昆曲新譜》(呂夢(mèng)周方琴父 編、黃天驥 總主編,山西人民出版社、三晉出版社2018年3月1日第1版)等等。
筆者根據(jù)中國(guó)知網(wǎng)“主題”檢索“昆曲”,相關(guān)學(xué)術(shù)文章便一目了然,具體文章數(shù)目雖或有出入,但依據(jù)每年文章發(fā)表的數(shù)量情況可窺探出昆曲藝術(shù)研究趨勢(shì)之一二。知網(wǎng)最早錄入關(guān)于昆曲的學(xué)術(shù)文章是1954年發(fā)表于《戲劇報(bào)》04期的《華東創(chuàng)辦崑曲演員培訓(xùn)班》(作者不詳)。2001年昆曲藝術(shù)“申遺”成功之前,每年發(fā)表的相關(guān)文章數(shù)皆在一百篇以下,自2001年起每年發(fā)表的文章數(shù)皆在一百以上,雖然知網(wǎng)顯示的僅是當(dāng)年昆曲研究相關(guān)成果的一部分,但從整體來(lái)看,隨著時(shí)間的推移文章發(fā)表數(shù)量總體呈上升趨勢(shì),尤其11年至17年,學(xué)術(shù)界形成一股“昆曲熱”。
自2001年以來(lái),相關(guān)學(xué)術(shù)著作的出版、學(xué)術(shù)文章數(shù)量的逐年增加,體現(xiàn)出昆曲藝術(shù)自“申遺”成功以來(lái)學(xué)界對(duì)于昆曲藝術(shù)研究之重視。昆曲藝術(shù)“申遺”的成功不僅帶來(lái)了其自身傳統(tǒng)的繼承與傳播,更推動(dòng)了相關(guān)學(xué)術(shù)研究的發(fā)展。相關(guān)著作的出版、學(xué)術(shù)研究的深入、昆曲演出與講座光碟等其他媒介的出版發(fā)行則為昆曲藝術(shù)在大眾間的廣泛傳播、為人們多角度多層次解讀昆曲藝術(shù)提供了重要依據(jù)。政府相關(guān)部門政策推廣、媒體介入、精心排演、傾力演出、學(xué)術(shù)講座、學(xué)術(shù)研究等環(huán)節(jié)環(huán)環(huán)相扣形成一種良性循環(huán),共同促成了昆曲藝術(shù)自2001年以來(lái)在繼承、傳播、發(fā)展等方面的蓬勃景象!
(四)昆山“小昆班”的建設(shè)為昆曲藝術(shù)的未來(lái)培養(yǎng)了大批優(yōu)秀人才
昆山“小昆班”的起步源于二十世紀(jì)八十年代,昆山市玉山鎮(zhèn)第一中心小學(xué)率先恢復(fù)昆曲教學(xué),成立第一家小昆班,聘請(qǐng)昆曲前輩執(zhí)教。據(jù)王曉陽(yáng)回憶 :1992年4月,“昆劇傳習(xí)所成立70周年紀(jì)念會(huì)”在昆山召開。昆曲“傳”字輩的幾位老人聽說(shuō)小昆班辦得有聲有色,結(jié)伴前來(lái)看望小昆班的孩子們,當(dāng)時(shí)八旬開外的老藝人看著孩童們有板有眼的精彩表演,驚喜萬(wàn)分并給予了精心指導(dǎo)。[5] 1994年和1997年,小昆班出訪韓國(guó)、日本及我國(guó)香港特別行政區(qū)等作交流演出,弘揚(yáng)昆曲藝術(shù)。2001年,石牌小學(xué)春蕾戲曲藝術(shù)團(tuán)創(chuàng)辦。2003年,正儀中學(xué)新蘭昆曲班正式開學(xué),招收了43名學(xué)生進(jìn)行為期3年的文化學(xué)習(xí)和專業(yè)訓(xùn)練。2004年,千燈中心小學(xué)小昆班創(chuàng)辦。自此昆山小昆班出現(xiàn)了百花爭(zhēng)艷的局面。[6]
文化和旅游部恭王府管理中心與中國(guó)昆劇古琴研究會(huì)共同主辦的第七屆“良辰美景·恭王府非遺演出季”于2017年6月10日至15日在恭王府大戲樓與國(guó)家圖書館藝術(shù)中心開幕。昆山小昆班受邀在本次演出季中華美亮相。2017年是北方昆曲劇院建院六十周年,也是昆山小昆班成立三十周年,兩個(gè)團(tuán)體上演了《扈家莊》《游園》《花木蘭》《昭君出塞》《鐘馗嫁妹》等經(jīng)典折子戲,贏得觀眾滿堂喝彩!昆山小昆班的小演員們還走進(jìn)了北京五十五中學(xué)和101中學(xué),進(jìn)行了兩場(chǎng)“把遺產(chǎn)交給未來(lái)—昆曲進(jìn)校園”活動(dòng)。[7]
昆山小昆班的建立為昆曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了強(qiáng)大的后備力量。藝術(shù)的傳承、傳播與發(fā)展離不開人才的培養(yǎng)。昆曲藝術(shù)近代史上“傳字輩”昆曲藝人們?cè)趧?dòng)蕩不安的社會(huì)中艱難地傳承著昆曲藝術(shù),最終先輩們以其初心堅(jiān)守與默默奉獻(xiàn)為昆曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展作出了名垂青史的重要?dú)v史功績(jī)。對(duì)于先輩們的優(yōu)秀遺存后輩們需用心堅(jiān)守,昆山小昆班的成立既使昆曲藝術(shù)得以廣泛傳承,亦使昆曲藝術(shù)的傳承后繼有人,為昆曲藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展儲(chǔ)備了強(qiáng)大的生力軍!
(一)“繼承傳統(tǒng)”與“發(fā)展創(chuàng)新”的理性把握
“傳承”與“發(fā)展”是傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域中屢被涉及的敏感話題,筆者以為對(duì)“出發(fā)點(diǎn)”與“度”的把握當(dāng)是談及“傳承”與“發(fā)展”時(shí)需要著重考慮的因素。在預(yù)想發(fā)展、創(chuàng)新之前我們有沒(méi)有對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)心存敬畏之心、崇敬之意?“出發(fā)點(diǎn)”是為傳統(tǒng)藝術(shù)更好的傳承與長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展,還是著眼商業(yè)化而以利益所得為重?對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)核有幾分熟知度?對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)容與形式的把握如何?對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)部分形式的創(chuàng)新有沒(méi)有拿捏好“度”,有沒(méi)有因?yàn)樾问脚c內(nèi)容的創(chuàng)新而致使傳統(tǒng)內(nèi)涵意蘊(yùn)的流失?這些都是面對(duì)“傳承”與“發(fā)展”時(shí)需要深思熟慮的問(wèn)題。
為適應(yīng)時(shí)代潮流,迎合觀眾口味,一些昆曲劇團(tuán)想出一個(gè)辦法:請(qǐng)知名的作家寫劇本,貼近現(xiàn)實(shí);請(qǐng)音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)的音樂(lè)家來(lái)配器、作曲;請(qǐng)?jiān)拕』螂娪暗膶?dǎo)演來(lái)編導(dǎo);請(qǐng)?jiān)拕〉奈杳阑蛘唠娨暸_(tái)的舞美來(lái)做聲光電包裝……主辦方因較少?gòu)睦デ囆g(shù)的獨(dú)特性與自身規(guī)律出發(fā),對(duì)于這樣的“非專業(yè)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)”的“包裝”是否適合昆曲的排演缺乏考慮,最后一演出,老觀眾一聽不是戲,新觀眾終究不愛(ài)看。
雖然,近年來(lái)出現(xiàn)過(guò)一些成功的嘗試,如“青春版”《牡丹亭》的排演,雖在創(chuàng)意、包裝與舞臺(tái)呈現(xiàn)方面均有所改造突破,但整體的舞美依舊深刻地體現(xiàn)著傳統(tǒng)昆曲的演唱法則與意蘊(yùn)。并且“青春版”《牡丹亭》的巡回演出曾“一票難求”,讓青年男女們對(duì)于昆曲有了新的認(rèn)識(shí),不少青年因而喜愛(ài)上了昆曲藝術(shù)。但是,隨著商業(yè)包裝的過(guò)度化,一些新編劇目甚至不惜用違背昆曲藝術(shù)規(guī)律、底蘊(yùn)的手段,對(duì)昆曲劇目進(jìn)行商業(yè)營(yíng)銷,這樣的“創(chuàng)新”無(wú)異于“破壞”!
筆者曾請(qǐng)教過(guò)一位昆曲從業(yè)者,對(duì)于當(dāng)下新戲排演狀況的看法。昆曲從業(yè)者提出一些自己的擔(dān)憂:國(guó)家每年斥巨資排演的新編劇目存在一些問(wèn)題。這些作品依靠有名氣的主創(chuàng)而立項(xiàng),排演時(shí)較少考慮所編排的新劇目是否符合昆曲這個(gè)劇種的藝術(shù)規(guī)律。新編劇目在排演時(shí),在所謂專家的指導(dǎo)下、編劇大膽的解構(gòu)下、話劇導(dǎo)演的思考下、舞美燈光設(shè)計(jì)的狂歡下,昆曲變得面目全非。有些時(shí)候,可能出現(xiàn)投資越多,對(duì)傳統(tǒng)昆曲藝術(shù)傷害越大的現(xiàn)象。因?yàn)橘Y金越多,可能促使主創(chuàng)人員變著花樣“大制作”。演出之后,“兵器”入庫(kù),“馬放南山”,新劇布景無(wú)法在其他劇目中使用,便只能堆放在劇團(tuán)庫(kù)內(nèi)。且不說(shuō)制作布景的經(jīng)費(fèi)與真正使用的價(jià)值是否成正比,那些堆放在倉(cāng)庫(kù)的“雞肋”,每年的庫(kù)房費(fèi)便已花銷巨大。戲曲“大制作”是一個(gè)老生常談的問(wèn)題,但是,在決定立項(xiàng)排演之前,主管部門當(dāng)更加慎重地做出決策?!安皇撬袙熘デ?hào)的新劇本,都能叫昆曲!”昆曲創(chuàng)作不能依據(jù)“非大不可,非新不可,非顛覆不可”的理念。主創(chuàng),尤其是青年主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)?wèi)?yīng)當(dāng)對(duì)昆曲抱有敬畏之心,憑一知半解的功底、急功近利的心態(tài),非要把昆曲變成刻意創(chuàng)新的“新昆曲”,昆曲難免失去其作為非遺保護(hù)所具有的真正價(jià)值—勿讓“明珠蒙塵”。
(二)注重青年昆曲演員對(duì)傳統(tǒng)劇目的傳承
蔡正仁先生在《淺談昆曲的繼承與發(fā)展》一文中提到,“傳字輩”昆曲藝人從他們的前輩那里繼承的傳統(tǒng)折子戲有四百多折(有人說(shuō)六百多折),而到了蔡先生那一代則僅剩兩百多折,意味著相隔一代人就消逝了近一半的傳統(tǒng)折子戲。到蔡先生他們的學(xué)生那一輩,據(jù)先生估計(jì),能留存的或僅三分之一。[8]
時(shí)代的發(fā)展、歷史的演進(jìn),傳統(tǒng)折子戲的流失有著眾多的成因。面對(duì)當(dāng)下現(xiàn)代化、全球化不斷深入的時(shí)代格局,面對(duì)著西方文化藝術(shù)的強(qiáng)勢(shì)滲透,對(duì)于傳統(tǒng)折子戲的傳承更顯急切。受市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的影響,為迎合觀眾口味、迎合當(dāng)下審美需求,部分劇團(tuán)將重心放于新編劇目的表演上,然而對(duì)于傳統(tǒng)的膚淺把握、急于求成、急功近利的排演難免以排練出漸離昆曲藝術(shù)本真的劇目而收?qǐng)?。尤其是?dāng)下的中青年演員,若長(zhǎng)期處于類似的以市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)收益為排演動(dòng)力的環(huán)境下,對(duì)于傳統(tǒng)劇目的傳承難免疏忽。年長(zhǎng)者日漸退出舞臺(tái),假如中青年對(duì)于傳統(tǒng)又一知半解,便不利于昆曲藝術(shù)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展?!鞍l(fā)展”如果不以“傳承”為基礎(chǔ),便成為無(wú)本之木、無(wú)源之水。
經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑,能否獲得可靠的經(jīng)濟(jì)收入以維持生活所需是當(dāng)下青年演員尤為關(guān)注的問(wèn)題之一。時(shí)代的發(fā)展、生活水平的日漸提升,對(duì)于美好生活的追求是人們的共同夙愿。處于二三十歲年齡段的青年演員們面對(duì)自己的未來(lái)都需做出人生規(guī)劃,當(dāng)演出所得難以維持生活所需,即使對(duì)于昆曲由衷熱愛(ài),也難免做出轉(zhuǎn)行的選擇。因此,國(guó)家政策資助與其花數(shù)萬(wàn)、數(shù)十萬(wàn)的經(jīng)費(fèi)用于新編劇目的排演,或許將比例調(diào)和,將更多的資金用于對(duì)中青年演員的培養(yǎng)與扶持上,也許更能調(diào)動(dòng)青年演員繼承傳統(tǒng)劇目的積極性。中青年有了更好的政策資金保障,不用整天心系新編劇目,安心跟老一輩昆曲藝術(shù)家多學(xué)幾折傳統(tǒng)劇目,不僅是對(duì)于中青年演員自身修養(yǎng)的提升,也有利于對(duì)傳統(tǒng)折子戲的傳承,長(zhǎng)遠(yuǎn)觀之,很好地繼承了傳統(tǒng)的青年演員們?cè)偻度氲叫戮巹∧康呐叛葜斜憧删幣懦龈臃蟼鹘y(tǒng)又能體現(xiàn)時(shí)代特色的昆曲劇目。
(三)對(duì)于昆曲“武戲”的傳承與排演需更加重視
昆曲既有文戲,亦有武戲。昆曲表演“女怕《思凡》,男怕《夜奔》”,一文一武展現(xiàn)出昆曲表演藝術(shù)對(duì)于演員表演功底的高要求。筆者在請(qǐng)教中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所何玉人老師時(shí),她提出:昆曲對(duì)于傳統(tǒng)劇目的恢復(fù)不夠,尤其體現(xiàn)在對(duì)武戲的傳承與排演方面。筆者以為,或許由于受昆曲“文雅婉轉(zhuǎn)”性格的影響,或許武戲的排演要求演員消耗更多的精力自我修習(xí),眾多因素的促成,致使當(dāng)下昆曲表演藝術(shù)“文戲壓過(guò)武戲”的現(xiàn)象時(shí)有出現(xiàn)。文、武戲演出比例的失調(diào)從廣大觀眾的角度觀之,對(duì)于昆曲藝術(shù)性格特征的整體認(rèn)知便失于片面。長(zhǎng)時(shí)間、普遍化的文戲演出率高于武戲現(xiàn)象的存在,《牡丹亭》等知名文戲的大量演出推廣,促發(fā)了觀眾對(duì)于昆曲藝術(shù)“深知‘牡丹,鮮知‘夜奔”等現(xiàn)象。筆者對(duì)于2018年5月“良辰美景”非遺演出季中在恭王府上演的一出《夜奔》記憶猶新,如果說(shuō)觀眾情緒對(duì)于開始出演的幾出文戲不溫不火,少數(shù)觀眾甚至離席欲走的話,那么武戲《夜奔》的上演則形成了演出高潮,演員深厚的基本功與激情表演,贏得了觀眾熱烈的掌聲。
當(dāng)下,對(duì)于一個(gè)普通觀眾而言,一提及昆曲首先想到的便是文戲《牡丹亭》,對(duì)于武戲則是了解甚少,因而容易致使觀眾只知昆曲性情“文雅”,卻不知昆曲亦有“奔放熱烈”。長(zhǎng)此以往,人們對(duì)于昆曲藝術(shù)特性的整體把握便難以全面。劇團(tuán)在大力推廣《牡丹亭》等文戲的同時(shí),或許可以刻意打造出幾出精彩的武戲,并積極推廣宣傳,不僅是對(duì)于昆曲武戲傳統(tǒng)的更好繼承,對(duì)于演出的效果、觀眾的接受度皆有積極影響。尤其是青年觀眾們,既文雅又具有激情的昆曲或許更能吸引他們的關(guān)注。
當(dāng)下,隨著工業(yè)化、現(xiàn)代化、全球化的不斷深入,對(duì)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)更顯急切。昆曲、古琴藝術(shù)“申遺”這十幾年的歲月中,國(guó)力的日漸強(qiáng)盛、政府部門的扶持、昆曲劇團(tuán)院的精心排演、昆曲藝術(shù)家們的傾力付出、昆曲藝術(shù)研究者們的潛心學(xué)術(shù)、廣大媒體的積極宣傳、觀眾們的喜愛(ài)與追捧等因素形成合力,共同促成了當(dāng)下“昆曲熱”的形成。
居安思危,我們身處昆曲、古琴藝術(shù)的又一個(gè)日漸繁榮期,在總結(jié)十幾年令人欣慰的成果之時(shí),亦當(dāng)未雨綢繆,指出這些年中出現(xiàn)的亂象與不足,為昆曲藝術(shù)的更好傳承與發(fā)展出謀劃策。昆曲藝術(shù)等傳統(tǒng)文化是中華民族的根與魂,中華民族的子孫都應(yīng)該尊敬、善待傳統(tǒng)文化,善待祖先留給我們的每一份寶貴遺產(chǎn)!
注釋:
[1] 王馗:《昆曲十年》,《文化遺產(chǎn)》2011年第4期。
[2] 蔡正仁:《淺談昆曲的繼承與發(fā)展—為紀(jì)念“傳字輩”老師八十周年而作》,《上海戲劇》2001年第6期。
[3] 王馗:《昆曲十年》,《文化遺產(chǎn)》2011年第4期。
[4] 此表格依據(jù)北方昆曲劇院官方網(wǎng)站國(guó)內(nèi)演出咨詢“2017年10月演出信息”整理而成。
[5] 王曉陽(yáng):《十年春風(fēng)滿庭芳—昆山小梅花藝術(shù)團(tuán)發(fā)展紀(jì)略》,《中國(guó)文化報(bào)》2011年5月11日第3版。
[6] 關(guān)于“小昆班”的歷年創(chuàng)辦情況均參考王曉陽(yáng):《十年春風(fēng)滿庭芳—昆山小梅花藝術(shù)團(tuán)發(fā)展紀(jì)略》,《中國(guó)文化報(bào)》2011年5月11日第3版。
[7] 參考2017年6月13日,蘇州市委宣傳部報(bào)道:《昆山“小昆班” 聲動(dòng)京城》。
[8] 蔡正仁:《淺談昆曲的繼承與發(fā)展—為紀(jì)念“傳字輩”老師八十周年而作》,《上海戲劇》2001年第6期。