鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)思考

趙夏

【摘要】鋼琴演奏作為音樂(lè)表演形式之一，其包涵著豐富的美學(xué)價(jià)值和意義。面對(duì)不同的審美方面的問(wèn)題，衍生出不同的美學(xué)原則。本文從美學(xué)的視角下，探討和解析鋼琴演奏的藝術(shù)魅力和價(jià)值，從而尋找鋼琴演奏技術(shù)和藝術(shù)之間的統(tǒng)一，展現(xiàn)鋼琴演奏的美學(xué)特征。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；美學(xué)視角；藝術(shù)魅力

【中圖分類(lèi)號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

鋼琴演奏是音樂(lè)實(shí)踐中的重要的審美藝術(shù)環(huán)節(jié)之一，其蘊(yùn)含了豐富和珍貴的美學(xué)思想與價(jià)值。在鋼琴演奏的整個(gè)過(guò)程中，主要是由兩個(gè)活動(dòng)過(guò)程組成，一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作。一度創(chuàng)作作為鋼琴演奏的基礎(chǔ)和依據(jù)，二度創(chuàng)作是鋼琴演奏的歸結(jié)和結(jié)果。這兩個(gè)活動(dòng)過(guò)程是兩種不同性質(zhì)的藝術(shù)再現(xiàn)，不是簡(jiǎn)單的遞進(jìn)關(guān)系。從根本上看，鋼琴是一種邏輯轉(zhuǎn)變的過(guò)程，也就是是由代表精神上的一度創(chuàng)作項(xiàng)代表物質(zhì)上的二度創(chuàng)作的轉(zhuǎn)變。在這個(gè)過(guò)程中，鋼琴演奏家要具有美學(xué)意識(shí)和思想，以此來(lái)獲得一定的審美體驗(yàn)。而且，鋼琴演奏家通過(guò)演奏把鋼琴作品中蘊(yùn)含的美學(xué)展現(xiàn)出來(lái)，把它以最大的限度發(fā)揮出來(lái)，與聽(tīng)者產(chǎn)生情感上的共鳴。

一、鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)思想

（一）鋼琴演奏的美學(xué)本質(zhì)

鋼琴演奏是一種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，在其演奏的過(guò)程中包涵著豐富而又珍貴的美學(xué)思想，聽(tīng)者需要投入到演奏的整個(gè)過(guò)程去發(fā)現(xiàn)美。從另一個(gè)角度來(lái)說(shuō)，鋼琴演奏是一種藝術(shù)表演的過(guò)程，把蘊(yùn)含在作品中的美學(xué)思想通過(guò)鋼琴演奏來(lái)傳達(dá)出來(lái)。也是由內(nèi)在美轉(zhuǎn)化為形式美的過(guò)程。所以可以認(rèn)為鋼琴演奏的本質(zhì)就是用情感來(lái)感化人，并且用美感來(lái)傳達(dá)美。那么，鋼琴演奏的美學(xué)思想內(nèi)涵包含哪些內(nèi)容？

首先，在其時(shí)代特征下，鋼琴演奏者在演奏作品時(shí)需要尊重其作品的背景和文化，保留作品原有的文化氣息。也即是說(shuō)，鋼琴演奏家不能隨意更改鋼琴作品，必須要在不改變其時(shí)代特征和文化背景的情況下進(jìn)行再創(chuàng)作，只有這樣才可以融入自己對(duì)作品的情感和理解，實(shí)現(xiàn)演奏者與美學(xué)的審美體驗(yàn)的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。這樣的鋼琴演奏才是美學(xué)藝術(shù)在鋼琴作品的再現(xiàn)，才具有生命力；其次，鋼琴演奏蘊(yùn)含一定的民族特色。每一種音樂(lè)都具有自己獨(dú)有的背景和文化，所以鋼琴演奏的作品同樣也具有屬于自己的文化背景和時(shí)代特征。因此，需要演奏者具有良好的民族文化素養(yǎng)，盡自己的能力展現(xiàn)作品中的民族風(fēng)格和民族文化，刻畫(huà)民族形象和民族風(fēng)情。

（二）鋼琴演奏的美學(xué)價(jià)值

鋼琴演奏的美學(xué)價(jià)值一共包含三個(gè)方面，分別是音樂(lè)美學(xué)、藝術(shù)美學(xué)和價(jià)值美學(xué)。音樂(lè)美學(xué)是評(píng)價(jià)鋼琴演奏水平高低的基礎(chǔ)標(biāo)準(zhǔn)，以專(zhuān)業(yè)的角度探討一個(gè)音樂(lè)作品的內(nèi)容、表達(dá)形式、二度創(chuàng)作。音樂(lè)美學(xué)在一定程度上知道人們通過(guò)美學(xué)的思想來(lái)化解演奏過(guò)程中出現(xiàn)的各種情況。藝術(shù)美學(xué)也稱(chēng)為藝術(shù)的哲學(xué)，主要探分析藝術(shù)和美學(xué)之間的關(guān)系，以及藝術(shù)和美學(xué)之間的規(guī)律。鋼琴演奏藝術(shù)需要在藝術(shù)和美學(xué)的哲學(xué)理論下不斷的進(jìn)行實(shí)踐和探索，只有這樣才能充分的表達(dá)出蘊(yùn)含在鋼琴作品中的美學(xué)思想。而價(jià)值美學(xué)作為價(jià)值學(xué)的一部分，是鋼琴藝術(shù)在生命價(jià)值中的具體體現(xiàn)，以人的生命為根據(jù)，研究美學(xué)。

（三）鋼琴演奏藝術(shù)美學(xué)價(jià)值的重要作用

鋼琴演奏中美學(xué)的價(jià)值在其鋼琴演奏藝術(shù)中具有重要的地位和作用。首先，鋼琴演奏技術(shù)最主要的核心是追求美。一個(gè)鋼琴作品在其演奏的過(guò)程在中，需要的是高超的技巧和音樂(lè)的美感二者之間的相互交融，其中一方的存在以另一方的存在為前提，二者是相鋪相成的關(guān)系。鋼琴演奏者在演奏時(shí)需要做到要把美做為核心的價(jià)值追求，利用美學(xué)中的規(guī)律把樂(lè)符巧妙的排列，演奏出音樂(lè)的美；其次，每一位鋼琴演奏者都需要具備一定的美學(xué)素養(yǎng)。音樂(lè)中所蘊(yùn)含的美感是每個(gè)音樂(lè)人追求的藝術(shù)魅力的源泉和靈感，把好的音樂(lè)呈現(xiàn)給每一位聆聽(tīng)者，對(duì)鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)是使命也是追求；最后，鋼琴演奏者要深刻體會(huì)蘊(yùn)含在鋼琴音樂(lè)作品中的美學(xué)本質(zhì)。這是鋼琴演奏過(guò)程中的重要組成部分。作品是載體，演奏者需要理解其內(nèi)涵，只有這樣才能完美演奏作品，給聆聽(tīng)者帶來(lái)音樂(lè)享受。

二、鋼琴演奏中的美學(xué)原則

鋼琴演奏蘊(yùn)含豐富的美學(xué)思想和美學(xué)原則。鋼琴演奏藝術(shù)無(wú)時(shí)無(wú)刻不在體現(xiàn)著美學(xué)的魅力。可以看到鋼琴演奏本身就時(shí)一種集美學(xué)性、技藝性和創(chuàng)作性與一身的藝術(shù)。豐富的美學(xué)內(nèi)涵中包含著多種歷史淵源、時(shí)代背景和藝術(shù)特色。這些都構(gòu)成的鋼琴演奏中的美學(xué)原則和特點(diǎn)。以下幾個(gè)方面從美學(xué)的視角審視鋼琴演奏。

（一）鋼琴演奏本真性與創(chuàng)新性統(tǒng)一的原則

鋼琴演奏是高雅的音樂(lè)藝術(shù)，由一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作構(gòu)成。演奏者演繹鋼琴作品中的美學(xué)思想，利用二度創(chuàng)作展現(xiàn)其作品中的藝術(shù)魅力。從另一個(gè)角度看，這是鋼琴演奏中本真性與創(chuàng)新性的統(tǒng)一。

所謂本真性，對(duì)鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)就是要尊重鋼琴作品中原有的精神和文化背景，無(wú)論是一個(gè)鋼琴作品的音樂(lè)風(fēng)格還是其精神內(nèi)涵，都要忠于作品的本質(zhì)和本真思想。鋼琴演奏者要把握好一個(gè)音樂(lè)作品，并把蘊(yùn)含在作品里原有的精神演繹出來(lái)，就必須要尊重其本真性；創(chuàng)新性是指作品在二度創(chuàng)作的過(guò)程中，不可避免的會(huì)加入個(gè)人理解，表現(xiàn)其藝術(shù)個(gè)性化特征。鋼琴演奏者具備的創(chuàng)新熱情，把作品中的本真思想再利用，從而呈現(xiàn)出來(lái)的是具有自我特色的作品；本真性是創(chuàng)新性的基礎(chǔ)和保障，創(chuàng)新性是本真性的升華和提升，二者是協(xié)調(diào)統(tǒng)一的有機(jī)關(guān)系。鋼琴演奏者要找到本真性與創(chuàng)新性二者之間的平衡點(diǎn)，才能真正地演繹出優(yōu)秀的鋼琴作品。

（二）鋼琴演奏歷史限定性與先進(jìn)性統(tǒng)一的美學(xué)原則

每一部鋼琴作品都是歷史背景下的產(chǎn)物，不是獨(dú)立存在，是具有鮮明的歷史文化背景和時(shí)代特征。鋼琴演奏者要把握好演奏作品的歷史文化背景，更好地再現(xiàn)其歷史精神和時(shí)代精神，實(shí)現(xiàn)歷史限定性與先進(jìn)性的統(tǒng)一。歷史限定性是指鋼琴演奏者站在歷史的角度，深刻理解其作品中蘊(yùn)含的文化背景和藝術(shù)內(nèi)涵，更重要的是，不能隨意更改其歷史背景。如果歷史背景被隨意的更改，那就是不負(fù)責(zé)任的演奏，這樣的演奏必然是失敗的。鋼琴演奏的先進(jìn)統(tǒng)一性是指演奏者應(yīng)該要緊跟時(shí)代的步伐，以發(fā)展的眼光看待音樂(lè)作品，并且不斷在音樂(lè)作品中注入新的東西。但是作為一個(gè)具有主觀(guān)意識(shí)的個(gè)體，每個(gè)鋼琴演奏者都會(huì)對(duì)作品由自己的理解和感悟，個(gè)體離不開(kāi)時(shí)代的背景，鋼琴演奏者會(huì)不由自主的在鋼琴作品中加入自己的東西，這時(shí)就需要鋼琴演奏者準(zhǔn)確地把握鋼琴演奏的歷史限定性與先進(jìn)性相統(tǒng)一的關(guān)系。新事物的出現(xiàn)必然要結(jié)合舊事物的基礎(chǔ)之上，不能脫離原有的文化背景。鋼琴演奏者要超越歷史的局限性，賦予鋼琴作品新的藝術(shù)生命力。

（三）鋼琴演奏技藝性與藝術(shù)性統(tǒng)一的原則

完美的鋼琴演奏離不開(kāi)演奏者高超的演繹技術(shù)。但是演繹好的音樂(lè)的作品同時(shí)也離不開(kāi)較高的藝術(shù)表現(xiàn)力。而二者的結(jié)合，鋼琴演奏才能散發(fā)出它原有的勝敏力和藝術(shù)感染力。鋼琴演奏的技藝性和藝術(shù)性是相鋪相成的，二者密切相連，缺一不可。所謂鋼琴演奏的技藝性是演奏者把樂(lè)符演奏為聲音的一個(gè)過(guò)程，把符號(hào)轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的效果。演奏過(guò)程中需要的技巧并不是演奏的唯一目的，也不是每個(gè)鋼琴演奏者追求的最高目標(biāo)。當(dāng)然，鋼琴演奏技術(shù)的高低決定了一部音樂(lè)作品演奏的成敗，但者并不能成為鋼琴演奏成功的有效條件之一。鋼琴演奏者需要提高自身的演奏技巧，不斷地鍛煉手指的靈活度，為演奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。鋼琴演奏的藝術(shù)性是指鋼琴演奏者通過(guò)其高超的技術(shù)演繹出鋼琴作品中的藝術(shù)魅力。這需要演奏者具備較高的音樂(lè)審美和藝術(shù)修養(yǎng)。在演奏的過(guò)程中賦予音樂(lè)作品新的藝術(shù)生命力。也可以看到鋼琴演奏所需的技藝性和藝術(shù)性，二者是相互統(tǒng)一的關(guān)系，只有在二者的結(jié)合下，鋼琴演奏者才能演奏出動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)。

三、結(jié)語(yǔ)

鋼琴演示是一種通過(guò)聽(tīng)覺(jué)來(lái)表現(xiàn)的演繹方式，用于表現(xiàn)音樂(lè)欣賞者的內(nèi)心世界。一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者，離不開(kāi)自身豐富的音樂(lè)素養(yǎng)和演繹技巧，以此才能把音樂(lè)作品做到完美的演繹。這也就要求鋼琴演奏者要在日常的訓(xùn)練中嚴(yán)格要求自己，要相應(yīng)地多學(xué)習(xí)一些音樂(lè)作品風(fēng)格特征的相關(guān)文獻(xiàn)，豐富自身音樂(lè)修養(yǎng)，更好地把鋼琴音樂(lè)作品中的美演繹出來(lái)。只有這樣，才能實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏本真性與創(chuàng)新性的統(tǒng)一，限定性與先進(jìn)性統(tǒng)一，技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一，演繹出真正意義上的富有美學(xué)意義和內(nèi)涵和鋼琴作品。

參考文獻(xiàn)

[1]李盛.聲音的現(xiàn)世性[D].上海：華東師范大學(xué)，2018.