雕塑創(chuàng)作技術革新誘發(fā)的思考

（廣西藝術學院 530022）

藝術創(chuàng)作發(fā)展的歷程一直是藝術家們關注的話題，藝術創(chuàng)作的未來發(fā)展方向的探索更是令無數(shù)藝術家孜孜不倦、前赴后繼。但從較為具體的概念來看，未來藝術發(fā)展的準確方向從來就沒有人知道正確答案。因為，藝術創(chuàng)作的發(fā)展就如同一幅美麗的畫卷或一曲美妙的樂章，無論什么時代的藝術天才，從藝術發(fā)展的長河來看，他們所做的一切探索充其量也僅僅似美麗畫卷中的一顆小草，或似美妙樂章中的一個音符。因為，誰也不知道未來的人們會在這幅畫卷或樂章中加上些什么，具體會出現(xiàn)什么因素左右藝術發(fā)展的歷程。但是從大的發(fā)展趨勢來看，人們可以預知的是科學技術的發(fā)展正在改變藝術創(chuàng)作的發(fā)展方向?；蛘哒f，新技術的發(fā)展如同染發(fā)劑一樣一直在豐富著傳統(tǒng)藝術創(chuàng)作的發(fā)展歷程。

雕塑創(chuàng)作的發(fā)展更是如此，每次新技術的革新，總會給雕塑創(chuàng)作帶來新的契機，總會有一些新的雕塑形式和新的雕塑理念出現(xiàn)，讓雕塑的創(chuàng)作充滿生機從而換發(fā)新的光彩。如：（約11700年前）陶的發(fā)現(xiàn)之后，從此人類的藝術創(chuàng)作就沒有離開過陶藝，陶瓷制作的日常用品更是進入了人們生活的方方面面。直至今天，在陶藝方面的藝術嘗試更是隨著技術的革新而層出不窮。

又如：（約600多年以前）金屬材料和技術的誕生后，冶金技術日漸成熟，各種金屬材料不斷涌現(xiàn)，如：金、銀、銅、鐵、錫、鋁、不銹鋼等等。以至于到現(xiàn)代，化學材料又大量被利用在雕塑領域當中、如：玻璃鋼、硅膠、石膏、水泥等等，這些新技術和新材料的出現(xiàn)，無不改變著雕塑藝術創(chuàng)作的發(fā)展。同時，金屬材料的出現(xiàn)也改進了其他材料藝術品的加工工具，從而為其他材料的藝術品的加工創(chuàng)造了更好的條件?；仡櫄v史，在金屬材料沒有出現(xiàn)時，人們受工具的局限，在用石頭做創(chuàng)作時，創(chuàng)作出來的作品都非常粗糙。

在近現(xiàn)代，隨著聲、光、電科技的發(fā)展與成熟，當這些技術被帶入雕塑創(chuàng)作中后，原有的雕塑創(chuàng)作概念完全被打破，雕塑創(chuàng)作的觀念、媒介、審美、材料、手法、工具、質(zhì)感等等都發(fā)生了巨大的轉變。在很多方面拓寬了原有雕塑創(chuàng)作的范圍。而3D技術的出現(xiàn)，徹底的讓藝術家們?yōu)橹偪?。因?D技術通過掃描和智能技術的結合可以自動生成雕塑創(chuàng)作作品，甚至不需要雕塑家的介入，可以說3D技術的發(fā)展預示著雕塑創(chuàng)作領域新時代的到來。

然而，隨著時間的推移，新技術的出現(xiàn)引發(fā)了藝術界的擔憂。在藝術評論界部分評論家更是直接斷言：未來智能技術會完全取代雕塑和繪畫藝術家的創(chuàng)作，這導致了部分藝術家的恐慌。當我們回顧歷史，這種論調(diào)在藝術發(fā)展領域已經(jīng)不是第一次，記得當?shù)谝慌_照相機出現(xiàn)后，曾經(jīng)就有人預測，寫實繪畫的發(fā)展到盡頭。他們認為：照相機以又快又寫實的色彩效果完全取代和超越了寫實繪畫，因此寫實畫家的作品變得毫無意義。在當下，面對3D技術的優(yōu)勢，尤其是當電腦智能繪畫和3D打印的雕塑作品在拍賣市場拍出高價時。人們有這種擔憂是不足為奇的。

但事實真的會如此發(fā)展嗎?本人認為，放大新技術在藝術領域中的作用是當下一種藝術發(fā)展的新趨勢，但在藝術發(fā)展過程中，新技術和新材料的誕生只能作為藝術的輔助手段而存在。雕塑創(chuàng)作的本質(zhì)應該是傳遞和反應當下社會發(fā)展中的人文情懷和時代精神，而不僅僅是反應新技術的優(yōu)勢。智能技術所生成的藝術作品，僅僅作為藝術發(fā)展歷程中的某一發(fā)展趨勢而存在是無可非議的，但它絕對不可能完全取代人類藝術的創(chuàng)作。因為，藝術創(chuàng)作是通過藝術家的成長環(huán)境、經(jīng)歷、個人偏好、社會生產(chǎn)力發(fā)展現(xiàn)狀、藝術家的藝術修養(yǎng)和藝術家對藝術表現(xiàn)手法的把握以及藝術家在創(chuàng)作時對當時人生的感悟等等因素所決定的，并且這些主要因素會隨著某一環(huán)節(jié)的變化而改變，最后導致形成的藝術作品會完全不同?；仡櫵囆g發(fā)展史，在藝術發(fā)展的長河中，真正留下腳印的藝術精品哪一件不是如此，如：達芬奇的《蒙娜麗莎》《最后晚餐》；米開朗琪羅的《大衛(wèi)》《西斯廷天頂畫》；羅丹的《思想者》《巴爾扎特》；畢加索的《空難》、《和平鴿》等等，無不充滿著非常強烈的藝術家個人人文情懷與時代精神。從這個層面上來看，智能技術所生成的作品是無法比擬的。

當下出現(xiàn)藝術家終結論的原因是什么？國外的藝術創(chuàng)作和藝術教育發(fā)展現(xiàn)狀到底如何？作為藝術工作者應該如何面對技術的革新？

本人受學院派遣到美國學習一年時間，觀看和欣賞了大量的國際藝術展覽，最終的結論是：在目前智能技術沒有取代藝術家創(chuàng)作的跡象。并且本人零距離接觸了美國藝術院校的現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作，從與美國藝術專業(yè)教授交談當中了解到，他們在教學當中將雕塑作品創(chuàng)新放在創(chuàng)作的首位，也就是核心的位置。但他們同時也非常強調(diào)人文情懷的存在。在美國學習期間，本人在導師Kim的指導下創(chuàng)作了《生命的傳奇》一系列雕塑作品，該系列作品共37件，并在美國西俄勒岡大學主辦了個人雕塑作品展，展覽受到該校老師和學生的一直好評。反觀中國近現(xiàn)代的雕塑創(chuàng)作的現(xiàn)狀，大多數(shù)雕塑作品都是受國外雕塑風格的影響，真正具有中國文化內(nèi)涵和特色的精品不多。其主要的原因有以下三點：

一、受部分商業(yè)藝術評論和策展人思想的左右。在中國近現(xiàn)代，老一輩動手能力強的藝術家很少寫文章，也不善于寫文章，因此他們的很多思想和觀念沒有受到重視和傳承；相反，近些年，隨著國內(nèi)經(jīng)濟和藝術的發(fā)展，國內(nèi)藝術評論和策展行業(yè)逐漸興起，尤其在商業(yè)利益的驅(qū)使下，一些其他專業(yè)會寫文章的人紛紛加入其中，由于在外語和寫作方面的優(yōu)勢，導致他們的信息來源更廣，因此他們擁有了相對高的發(fā)言權。他們組織了很多在他們審美范圍內(nèi)的國際性的藝術作品展覽。但由于他們沒有創(chuàng)作體驗，他們的審美滯后于前沿藝術創(chuàng)作的發(fā)展，對真正超越他們審美范圍內(nèi)的藝術創(chuàng)作和藝術家不太關注。因此，他們組織的一些展覽作品要不就是效仿國外藝術創(chuàng)作的歷史作品；要不他們會選擇一些非常吸引眼球的新表現(xiàn)形式作為國際藝術的新潮流進行吹捧，從而吸引觀眾的眼球。最終的結果是：有的作品一面市就過時，有的作品過于表面效果，缺乏藝術創(chuàng)作內(nèi)在的文化和底蘊，讓在展覽現(xiàn)場的觀眾一臉茫然；

二、受跨界藝術家的沖擊；隨著社會的發(fā)展，人們的物質(zhì)文化水平普遍得到提升，在物質(zhì)生活方面的需求已經(jīng)不是首要問題，人們越來越向往精神上的追求。因此，在工作之余，很多人開始去試圖將藝術融入他們的生活，他們中有的人選擇去市場購買現(xiàn)成的藝術作品來裝飾自己的私人空間，有的人開始自己嘗試創(chuàng)作藝術。由于部分人所掌握的新技術優(yōu)勢，導致他們的藝術嘗試很快得到了業(yè)內(nèi)外人事的青睞。在這種趨勢的影響下，更多不同專業(yè)的技術人員紛紛加入其中，這極大的拓寬了雕塑藝術創(chuàng)作范圍。同時，他們的加入對那些苦心專研寫實技法的同學是產(chǎn)生巨大的沖擊。甚至有很多寫實基本功扎實的學生也紛紛放下傳統(tǒng)技法，從而加入學習新技術的行業(yè)。這樣導致的直接結果是，在很多展覽上出現(xiàn)大量的賣弄新技術和新材料優(yōu)勢的作品。因此，那些具有時代人文精神和本土文化內(nèi)涵的作品越來越少。

三、中國藝術家缺乏民族文化自信。隨著中國的改革開放力度不斷深入，走出國門的藝術家越來越多，當面對國外藝術的沖擊時，很多人亂了方寸，如：有的人看到西方寫實藝術時，開始全盤否認中國的雕塑。提出我們應該扎扎實實的提高我們的寫實技能才是正道。而另外一些人看到國外的抽象雕塑時，又覺得我們更缺乏這一方面的嘗試等等?？傊鎸@些情況，中國的藝術家尤其是青年藝術家完全亂了方寸。

總之，不管是國內(nèi)還是國外藝術的發(fā)展歷程都有其內(nèi)在的發(fā)展理念，并環(huán)環(huán)相扣。如果一味地從表面和片面的理解當前國際藝術創(chuàng)作的發(fā)展趨勢，很容易誤入歧途。在藝術創(chuàng)作中，所謂現(xiàn)代國際化趨勢，應該指的是各個國家根據(jù)現(xiàn)有的文化發(fā)展現(xiàn)狀和生產(chǎn)技術發(fā)展的水平，從而創(chuàng)作出的優(yōu)秀藝術作品的一種共性，這種共性形成的一股當代國際藝術發(fā)展趨勢。因此，每一件優(yōu)秀的國際藝術作品都會包含其深厚的本土文化內(nèi)涵和底蘊。作為新時代的藝術家，當我們在進行藝術創(chuàng)作時，只有扎根本土，深刻理解本土文化內(nèi)涵，在縱覽和借鑒國外藝術創(chuàng)作的不同風格并借助現(xiàn)代新技術和材料優(yōu)勢的基礎上，真正用現(xiàn)代藝術創(chuàng)作理念準確的傳遞出當下作者的所思所想。本人相信，在未來，國際藝術展覽上將會出現(xiàn)更多更好的中國優(yōu)秀作品。