“半專業(yè)”性質(zhì)芭蕾基訓(xùn)教學(xué)改革策略

孫佳

〔摘 要〕自芭蕾進(jìn)入中國(guó)以來(lái)，專業(yè)院校、綜合院校普遍開設(shè)了芭蕾基訓(xùn)課程。不僅如此，芭蕾基訓(xùn)也在少兒舞蹈素質(zhì)普及中占有重要一席。除了專業(yè)院校能夠直接借鑒國(guó)外芭蕾基訓(xùn)課的教材之外，綜合院校、綜合性藝術(shù)大學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)和課程設(shè)置都不盡相同。廣西藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院的“舞蹈表演與教育”專業(yè)開設(shè)的以芭蕾基訓(xùn)為主修課程的“芭蕾班”是“半專業(yè)”性質(zhì)的代表。由于此類芭蕾基訓(xùn)課的教材尚不完善，需要教師根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況，靈活選擇和設(shè)置基訓(xùn)課的教學(xué)內(nèi)容與目標(biāo)。

〔關(guān)鍵詞〕芭蕾基訓(xùn)；改革； “半專業(yè)”性

一、芭蕾基訓(xùn)課的訓(xùn)練價(jià)值

芭蕾這門古典藝術(shù)起源于西方，若以1661年法國(guó)國(guó)王路易十四下令成立皇家舞蹈院為起點(diǎn)，距今已有三百多年的發(fā)展歷史。從意大利到法國(guó)，再到俄羅斯，芭蕾以其成熟的、科學(xué)的、系統(tǒng)的訓(xùn)練體系得以在全世界推廣。芭蕾舞以其自身特定審美標(biāo)準(zhǔn)和嚴(yán)格技術(shù)規(guī)范而著稱，芭蕾基本功訓(xùn)練課在解決舞蹈演員基本形態(tài)、線條美感、肌肉的柔韌度和爆發(fā)力、關(guān)節(jié)的外開性和穩(wěn)定性等方面，都有不可替代的優(yōu)勢(shì)，其重要性也就不言而喻了。

作為一門古典藝術(shù)，芭蕾有著幾近嚴(yán)苛的選材標(biāo)準(zhǔn)以及規(guī)范、系統(tǒng)、科學(xué)的訓(xùn)練體系。首先，芭蕾的規(guī)范性體現(xiàn)在 “開、繃、直、立”這四大原則上：“開”指的是在芭蕾訓(xùn)練中，從腳位到膝蓋再到胯根必須盡可能地轉(zhuǎn)開、以人體中軸線為參照，下肢在轉(zhuǎn)開的基礎(chǔ)上還應(yīng)盡可能地打開；“繃”指的是腳背、全身肌肉在芭蕾訓(xùn)練中應(yīng)隨時(shí)保持靈活且緊張的狀態(tài)，尤其是腳背的繃，是芭蕾審美的重要特征之一；“直”主要是指舞蹈演員的后背必須盡可能地保持挺拔、下肢必須盡可能地直立并向下或向遠(yuǎn)處延伸。不僅保證身體重心的穩(wěn)定，還能夠使舞蹈演員的身體顯得更加修長(zhǎng)、更富貴族氣質(zhì)；“立”主要指的是舞蹈演員的身體應(yīng)在開、繃、直的基礎(chǔ)上，盡可能地向上延伸，而足尖技術(shù)更是將“立”的審美價(jià)值發(fā)揮到了極致?！伴_、繃、直、立”這四大原則可以最大限度地延長(zhǎng)舞蹈演員的肢體線條，從而增強(qiáng)運(yùn)動(dòng)幅度和靈活性；可加大動(dòng)作范圍，充分占據(jù)舞臺(tái)的有效空間；可使動(dòng)作更加輕盈飄逸，使舞蹈演員的身體能力得到最大限度的開發(fā)，體現(xiàn)出芭蕾獨(dú)特的審美風(fēng)范。

其次，系統(tǒng)性。芭蕾基訓(xùn)從低班到中班到高班的訓(xùn)練，其訓(xùn)練的框架基本不變，內(nèi)容呈螺旋式上升。例如，Adagio（控制），在舞蹈專業(yè)院校的芭蕾專業(yè)課程中，低年級(jí)階段會(huì)出現(xiàn)簡(jiǎn)單的、慢速的 Adagio ，逐漸加入Port De Bras（手臂和腰部練習(xí)） 和單一的Relevé lent（抬腿），形成組合；在中班階段逐漸過(guò)渡到半腳尖上的Adagio，加入 Tour lent（動(dòng)作退保持舞姿支撐腿捻轉(zhuǎn)）、變換方向等；到了高年級(jí)階段，所有的 Adagio都在半腳尖或腳尖上完成，還與Renversé（身體反轉(zhuǎn)） 和Grand fouetté（動(dòng)作腿騰空像支撐腿方向軸轉(zhuǎn)）、各種轉(zhuǎn)的技巧相結(jié)合，形成復(fù)合性大組合。

第三，科學(xué)性。關(guān)于芭蕾基訓(xùn)的科學(xué)性，孟廣城教授曾提道：“芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練擁有一套固定的訓(xùn)練模式的，是循序漸進(jìn)、縱橫交錯(cuò)、細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練體系的明顯優(yōu)勢(shì)，就在于它不刻意追求某一民族的、地域的、個(gè)人的所謂“風(fēng)格”，而著力在通過(guò)日復(fù)一日的旋律與節(jié)奏的梳理，心靈與肉體的交匯，意念與感覺的延伸中，使學(xué)習(xí)者在氣質(zhì)上得到培養(yǎng)”。①

二、廣西藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院的“芭蕾班”

1、生源情況 廣西藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院于2003年成立以來(lái)便開設(shè)了芭蕾基訓(xùn)課程，目前，舞蹈表演與教育、現(xiàn)代舞、國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞、舞蹈學(xué)這四個(gè)專業(yè)方向均開設(shè)至少一年的芭蕾基訓(xùn)，而表演與教育專業(yè)每年招生3個(gè)女班中都有1個(gè)班級(jí)以芭蕾作為主修課程，我們簡(jiǎn)稱其為“芭蕾班”。然而，這個(gè)“芭蕾班”有一些尷尬——我們不能夠按照專業(yè)芭蕾演員的培養(yǎng)目標(biāo)來(lái)設(shè)置課程，而基于之一原因，在招生時(shí)也不能夠直接招收有芭蕾基礎(chǔ)的學(xué)生，只能與表演與教育專業(yè)統(tǒng)一招生，這個(gè)“芭蕾班”的成員也是隨機(jī)分班而來(lái)。在近幾年的教學(xué)中，筆者一直在進(jìn)行教材的調(diào)整與改革。因?yàn)閷W(xué)生的基礎(chǔ)參差不齊，每年平均約有40%的生源來(lái)自普通高中，并且普通高中生的生源比例呈逐年上升的趨勢(shì)，這意味著《芭蕾基訓(xùn)》的授課對(duì)象中，有一部分是接受過(guò)中專訓(xùn)練的專業(yè)學(xué)生，而大部分都是非芭蕾專業(yè)學(xué)生，甚至是零基礎(chǔ)的學(xué)生。教師在教學(xué)中不能按照傳統(tǒng)“芭蕾”專業(yè)的教材來(lái)進(jìn)行授課，必須針對(duì)我院的生源情況來(lái)重新制定教學(xué)方案，調(diào)整教材內(nèi)容。

2、課程開設(shè)情況 廣西藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院“芭蕾班”屬于舞蹈表演與教育專業(yè)，因此，除了芭蕾基訓(xùn)課之外，其他課程設(shè)置與其他班級(jí)一致。根據(jù)2015年的培養(yǎng)方案來(lái)看，“芭蕾班”以芭蕾基訓(xùn)為主修課，第一學(xué)期至第五學(xué)期均為每周8節(jié)，第六學(xué)期每周6節(jié)。除此之外，開設(shè)有漢、藏、蒙、維、朝、廣西民間舞，每周4節(jié)，第六個(gè)學(xué)期的表演性民間舞每周8節(jié)；劇目排練課程每周2節(jié)。大四的主要任務(wù)是完成畢業(yè)展演的排練與演出。從課程的設(shè)置上來(lái)看，“芭蕾班”的培養(yǎng)目標(biāo)并不是專業(yè)的芭蕾舞演員或教師，而是能夠適應(yīng)社會(huì)廣泛需求的舞蹈表演和教育人才，這一點(diǎn)決定了其“半專業(yè)”屬性，與專業(yè)院校的芭蕾專業(yè)在培養(yǎng)目標(biāo)、課程設(shè)置、教學(xué)安排、生源情況方面都不盡相同。

三、芭蕾基訓(xùn)課程改革策略

廣西藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院的表演與教育專業(yè)中，每一屆有一個(gè)女班芭蕾基訓(xùn)為主，卻又并非以專業(yè)芭蕾演員為培養(yǎng)目標(biāo)，類似的情況并不少見。教師在教學(xué)中不能完全按照芭蕾專業(yè)中?；蛘甙爬賹I(yè)本科教育層次的教學(xué)任務(wù)、教學(xué)大綱來(lái)安排教學(xué)內(nèi)容。而是應(yīng)該針對(duì)授課班級(jí)的學(xué)生基礎(chǔ)能力、結(jié)合現(xiàn)有的教學(xué)大綱，有選擇性地來(lái)安排授課內(nèi)容，并理性地設(shè)置培養(yǎng)目標(biāo)。

在大學(xué)一年級(jí)：強(qiáng)調(diào)芭蕾基訓(xùn)的規(guī)范性。在這一階段應(yīng)該以基礎(chǔ)性訓(xùn)練為主，尤其是大一第一學(xué)期，不必急于完成把桿組合，可以從地面組合開始，由易到難、循序漸進(jìn)。教學(xué)進(jìn)程的推進(jìn)應(yīng)根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度來(lái)靈活安排。例如下肢的外開，在一年級(jí)時(shí)應(yīng)該得到著重的解決。雖然我們的培養(yǎng)目標(biāo)不是專業(yè)的芭蕾演員，但下肢的“外開性”作為芭蕾舞藝術(shù)的重要審美特征，必須在教學(xué)中貫穿始終。例如，對(duì)于大學(xué)一年級(jí)的學(xué)生而言，一開始可以在地面組合中進(jìn)行下肢的外開練習(xí)，逐漸過(guò)渡到把桿，因?yàn)橄轮摹巴忾_性”必須建立在外旋髖關(guān)節(jié)的基礎(chǔ)上，但是有不少學(xué)生往往是擰著膝部、踝部使腳站在一位、五位上。地面的外開訓(xùn)練可以避免這些錯(cuò)誤的用力方式，建立外開動(dòng)作正確的肌肉感覺。

大學(xué)二年級(jí)：以基礎(chǔ)訓(xùn)練為主，逐步增加組合的難度。在教學(xué)內(nèi)容上，堅(jiān)持基礎(chǔ)訓(xùn)練為主，不可急功近利。對(duì)于“半專業(yè)”性質(zhì)的“芭蕾班”而言，大學(xué)二年級(jí)的訓(xùn)練水平也僅僅相當(dāng)于專業(yè)院校中芭蕾舞專業(yè)中專二三年級(jí)的學(xué)生水平，課時(shí)量也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠追趕專業(yè)院校的芭蕾專業(yè)。因此，筆者建議，可以結(jié)合專業(yè)院校中專的芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練內(nèi)容與專業(yè)院校的本科芭蕾舞專業(yè)的教學(xué)目標(biāo)，根據(jù)本院學(xué)生的實(shí)際情況靈活調(diào)整。尤其要重視單一動(dòng)作的訓(xùn)練，將其貫穿于把桿和中間組合中。例如，Plié是芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中最有代表性的動(dòng)作之一，除舞姿外，無(wú)論是動(dòng)作的開始或結(jié)束都貫穿著Plié。而對(duì)于跳躍類技巧而言，Plié為起跳和落地提供了足夠的動(dòng)力和緩沖，從而使跳躍技巧更富表現(xiàn)力。從課堂訓(xùn)練價(jià)值來(lái)說(shuō)，Plié 能夠強(qiáng)化大腿前群肌肉、小腿后群肌肉的能力，增強(qiáng)起跳時(shí)的爆發(fā)力和落地時(shí)的控制力。因此，教師在編排組合的時(shí)候，可以將單一動(dòng)作的訓(xùn)練貫穿始終，從而強(qiáng)化訓(xùn)練的效果。還可酌情加入足尖的訓(xùn)練，讓學(xué)生更好地掌握核心穩(wěn)定力量、下肢的控制性力量。部分專業(yè)能力達(dá)到要求的學(xué)生可以有針對(duì)性地進(jìn)行足尖上完成技術(shù)技巧。

大學(xué)三年級(jí)：可強(qiáng)化技術(shù)技巧的訓(xùn)練，有條件可以上足尖。這一階段，學(xué)生的身體基本能力已經(jīng)得到了解決，可以視情況開設(shè)帶舞姿的轉(zhuǎn)，以及大的控制性組合等?？梢砸晫?shí)際綜合表演能力，發(fā)展演員個(gè)性。這一階段以畢業(yè)展演的排練和演出為主，可以通過(guò)經(jīng)典劇目片段來(lái)加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力，發(fā)掘?qū)W生的表演風(fēng)格，塑造學(xué)生的表演意識(shí)。

（責(zé)任編輯：翁婷皓）

注 釋：

①孟廣城.古典芭蕾舞基本功訓(xùn)練教程[M].上海：上海音樂出版社.2006（9）