傳統(tǒng)門神畫的多媒體融合展示方案構(gòu)想

吳佩成　儲蕾芳

摘要：中國傳統(tǒng)門神畫是源于漢代的民間美術(shù)形式，新年張貼門神畫是由古傳承下來的傳統(tǒng)習俗，但在當今時代背景下，門神畫在現(xiàn)代生活中已是難得一見。雖然被列為“非遺”文化得以進一步推廠，但依然難以改善傳統(tǒng)門神畫日趨沒落的現(xiàn)狀。本文通過分析傳統(tǒng)門神畫的歷史、現(xiàn)狀及藝術(shù)特點，結(jié)合數(shù)字技術(shù)探討一種的多媒體互動展示方案，使更多的人群能感受到門神畫的藝術(shù)之美，從而使門神畫能夠得到更好的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)門神畫?多媒體?展示方案

中圖分類號：G265

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2019）05-0156-02

Abstract：Traditional Chinese gate-god painting is a folk art form originating fromthe han dynasty.The traditional custom of Posting gate-god painting on New Yearis inherited from the ancient times.However，in the contemporary background，gate-god painting is rarely seen in modern life.Although it is further popularizedas an “intangible cultural heritage”，it is still difficult to improve the declining statusof traditional gate-door painting.By analyzing the history，current situation andartistic features of traditional gate-god painting，this paper discusses a multi-mediainteractive display scheme combining with digital technology，so that more peoplecan feel the beauty of the art of gate-god painting，so that it can be better inheritedand developed.

Keywords：Tradtional gate-god painting Multimedia Display

引言

門神畫作為由古及今一直流傳下來的一種藝術(shù)符號，真實地反映著當時當?shù)氐臍v史傳統(tǒng)、審美喜好以及生活習慣。中國傳統(tǒng)門神畫在源遠流長的歷史發(fā)展過程中，逐漸形成了精致飽滿的造型特色、濃郁鮮明的色彩模式和極富表現(xiàn)力的風格，充分彰顯出中華民族特有的民族藝術(shù)性，是不可或缺的藝術(shù)瑰寶。而借由現(xiàn)代科學技術(shù)的輔助，藝術(shù)的多樣化呈現(xiàn)帶給了人們更多的對于藝術(shù)的看法與新鮮感，傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)或許也可以與之結(jié)合，展現(xiàn)出新的魅力與活力。

一、門神畫的歷史與現(xiàn)狀

門神畫的起源可追溯至上古時期，而后演變發(fā)展，形成了固定制式。傳統(tǒng)門神畫源自于古人對于門戶的看重，把門看作是家族與外界相連接的通道，亦是家與萬物生靈相隔的界限，由此產(chǎn)生了門神崇拜，進而形成了張貼門神畫的傳統(tǒng)習俗，表達驅(qū)邪祟、納祥福的意愿”。時代發(fā)展至今，人們的生活、理念等都有著很大的變化，但重視門戶的這一傳統(tǒng)觀念其實依然有在日常生活中延續(xù)，例如每逢春節(jié)在門外張貼春聯(lián)、貼倒“?！保宋鐣r節(jié)掛艾草，這都反映著現(xiàn)代人對于傳統(tǒng)民間文化的認可與繼承，但恰恰是門神畫這種最富有表現(xiàn)力的民間藝術(shù)形式失去了以往的生氣。與門神畫相伴的春聯(lián)其實也是源自于刻字桃符，發(fā)展到了宋代紙寫代替了木刻，以書法為表現(xiàn)形式的春聯(lián)，借助書法這一國寶級文化符號，充分發(fā)揮了漢語言文字的優(yōu)勢特點，形成了經(jīng)久不衰的文化習俗，而相對的，傳統(tǒng)門神畫的發(fā)展遇到了瓶頸。

在科學技術(shù)和全球化發(fā)展的推動下，如今人們有了更多獲取知識，交流互通，品鑒藝術(shù)文化的方式，視野也不再局限于歷史的、本土的元素，以平面圖案形式呈現(xiàn)的傳統(tǒng)門神畫在當代多媒體藝術(shù)的圍繞下，難免顯得單薄，甚至會被青年一代認為是一種落后的藝術(shù)表達。（2）在這樣的時代背景下，民間傳統(tǒng)藝術(shù)想要保持自身的活力，就不能僅僅依靠傳統(tǒng)的紙質(zhì)載體和推廣方式，需要跳出傳統(tǒng)媒介的框架。門神畫藝術(shù)形式的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，需要找尋到同多媒體展現(xiàn)形式相契合的點，進而進行創(chuàng)新再設計。

二、傳統(tǒng)門神畫的藝術(shù)之“魂”

每一項民間藝術(shù)在發(fā)展的過程中都會形成獨特的藝術(shù)風格，那是這門藝術(shù)的“魂”，是需要傳承的關(guān)鍵。而所謂的傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新，是要在本有藝術(shù)特色的基礎上進行再革新。門神畫自古以來形成的風格特色，就是人們腦海中對與談及門神畫的第一印象，匯集在極具代表性造型、色彩、構(gòu)圖形式等多方面，縱然在內(nèi)容及呈現(xiàn)方式上求新求變，但亦是在堅守這些特色的基礎之上。

（一）造型之魂

門神，是守衛(wèi)家族的神明，為了彰顯威武有力的氣魄，多以近乎正面的角度出現(xiàn)，人物身形普遍結(jié)實敦厚，造型夸張，身材比例上具有著頭大身短的特征，常見四頭身或五頭身比例，整體輪廓渾然一體。在具體形象上突出頭部五官的塑造，著重于眼睛的描繪，精細的刻畫不同于軀體部分圖案化的處理方式，再配以動感的鬢發(fā)，以及身上揚起的飄帶或背旗，為威嚴的姿態(tài)增加了動態(tài)的美感。整個人物造型往往只有頭部及手部裸露，大面積的服飾或盔甲覆蓋全身，其中的花紋樣式疏密不一，富有節(jié)奏感[3]。

（二）色彩之魂

濃烈的東方色彩是傳統(tǒng)門神畫最顯著的構(gòu)成元素，不同于西方古典的厚重油墨色彩以及時下流行的高級灰和典雅色，門神畫始終用色大膽，常用紅綠、藍橙、黃紫這類原色與間色的搭配，形成強烈的冷暖對比效果。不同身份的門門神在色彩表達上也有相應的差別，根據(jù)“文相軟，武相硬”的原理方法，武將門神的色彩多用高純度、高明度的“硬色”，以此突出武將粗獷、魁梧的形象特征，而文官門神的整體色調(diào)上則稍顯柔和雅致，常用粉紅、粉藍、淺綠這類“軟色”作為主色。此外，為了避免門神形象過于刻板，依據(jù)“軟靠硬，色不楞”的色彩特點，常采用淡灰、淡藍等“軟色”進行過渡調(diào)和4。

（三）構(gòu)圖之魂

在中國民俗文化中，“美”與“滿”總是緊密相連，將飽滿的形式視為美的象征。門神畫也是如此，無論是單一的門神形象，還是有童子環(huán)繞的多人物類型，其構(gòu)圖皆是充實圓滿，少有空白，不同于文人山水畫以留白作為虛實的表現(xiàn)形式，門神畫講究的“滿”寓意著家族的興旺美滿。例如最常見的秦瓊和尉遲恭的門神畫，人物造型頂天立地，上下舞動的雙臂，扎馬站立的雙腳，恰到好處地布滿每一寸畫面，錯落有致的戰(zhàn)旗、弓箭等裝飾紋樣，使得整個構(gòu)圖充滿極大的張力。對稱是中國傳統(tǒng)繪畫中常用的手法，也是中國門神畫構(gòu)圖的基本特征。大部分門神形象都成對出現(xiàn)，以體現(xiàn)和睦美好的含義，與中國民俗觀念中的“好事成雙”相呼應，呈出一種平衡美感，有著強烈的裝飾韻味。門神畫對稱構(gòu)圖使得畫面更加飽滿，疏密、虛實處理得十分恰當，蘊含著古代人們的崇尚中庸和諧的審美。

三、多媒體展示方案的構(gòu)想

數(shù)字媒體技術(shù)與網(wǎng)絡科技的高速發(fā)展，不斷地進化著人們對于藝術(shù)表達形式的認知，其展示的便捷性，內(nèi)容形式的多樣化程度，潛移默化地影響著公眾審美與認知高度。與此同時，以紙質(zhì)為主要載體的傳統(tǒng)門神畫作為人們?nèi)粘？少徺I到的較為廉價的裝飾品，很容易在人們的潛意識中降低對于傳統(tǒng)文化的感受，進而對于門神畫的看法僅僅是停留在古老傳統(tǒng)這一層面。門神畫作為一種視像文本，與社會需求和大眾審美息息相關(guān)，門神畫在造型、色彩、構(gòu)圖上的美感其實并不會流失，關(guān)鍵在于傳統(tǒng)的產(chǎn)品形態(tài)樣式已然缺乏了對于時下年輕人的吸引力，使人難以產(chǎn)生文化認同感。應當弱化門神畫藝術(shù)作為傳統(tǒng)裝飾產(chǎn)品的定位，而強化門神畫的藝術(shù)語言感染力。基于上述分析，產(chǎn)生了讓傳統(tǒng)門神畫借力新媒體的平臺與理念，搭建起一種多媒體展覽形式，在保持本源特色的基礎上，結(jié)合新時代元素自我革新，更多地展現(xiàn)門神畫樣式中所包含的藝術(shù)性。

多媒體展示是現(xiàn)代展示藝術(shù)設計中的一種新的表現(xiàn)形式，是一種集文字、語言、音樂、圖像于一體的多媒體藝術(shù)形式，多媒體是將多種數(shù)字技術(shù)融為一體，形成多媒體與觀眾之間可以相互交流的互動環(huán)境5。通過將多媒體技術(shù)與傳統(tǒng)門神畫藝術(shù)融合呈現(xiàn)，不僅可以改變門神畫藝術(shù)形式與媒介單一的局限性，更能為傳統(tǒng)民間藝術(shù)的展示推廣注入新的活力。如今多媒體藝術(shù)呈現(xiàn)方式多種多樣，包括了全息投影、虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實、混合現(xiàn)實等多種技術(shù)手段，這些技術(shù)其實都可以與傳統(tǒng)門神畫展示相融，但要根據(jù)門神畫的藝術(shù)特點，構(gòu)建最能體現(xiàn)門神畫藝術(shù)性的方案?；谙到y(tǒng)創(chuàng)新模式的理念，這種展示方案不是在于技術(shù)元素的創(chuàng)新，成熟的多媒體技術(shù)往往會帶來更好的呈現(xiàn)效果，而是在于合理重組展示元素間的關(guān)系。

門神畫作為民間繪畫形式的一種，其藝術(shù)表達在于造型、色彩所帶給，人的直觀視覺感受，因而以多媒體視聽體驗為主的呈現(xiàn)方式最能散發(fā)其繪畫本質(zhì)魅力。與此同時，在展示空間中穿插多種交互參與方式，使觀者能夠融入整個氛圍中，起到娛樂及科普推廣的效果，加上傳統(tǒng)紙質(zhì)門神畫的回顧最終形成一套較為完整的傳統(tǒng)門神畫主題展示方案，方案構(gòu)成形式（如圖1）所示。

多媒體視聽體驗，即是加強空間視覺效果和詮釋展示內(nèi)容的投影類、顯示類技術(shù)，幻燈、數(shù)字電視、LED顯屏、平面投影幕、三維數(shù)字影院、環(huán)幕影院等都屬于視聽媒體的范疇51。傳統(tǒng)7神畫的多媒體視聽展示，可以將提取出的門神畫造型、色彩等元素，通過多屏幕高清投影呈現(xiàn)出大畫幅的圖像效果，給觀者直觀的視覺沖擊力與吸引力，整個展廳營造出強烈的舞臺代入感，展示效果（如圖2）所示。由此，欣賞方式不再是局促在相框之中的紙質(zhì)門神畫，而是可以面對一種沉浸式的、更具感染力的藝術(shù)互動方式。同時可以以畫面的切換和動態(tài)畫面效果，打破常規(guī)展覽的靜態(tài)展示，并根據(jù)武將文官等不同題材所帶來的氣場，配以不同風格的音樂聲效，營造出動態(tài)氛圍，讓人置身在由光影、色彩和聲效交織出的“門神”的世界中，感受門神畫純粹的藝術(shù)之美所帶來的感官震撼。就如“不朽的梵高”感映藝術(shù)巡展，通過應用感映技術(shù)，將多媒體畫廊與度身定制的展廳巧妙結(jié)合，在高清晰的連環(huán)巨幅屏和幕墻上，在交響音樂襯托的動、靜態(tài)畫面切換之間，讓觀者直面最細節(jié)的梵高筆觸。這樣的多媒體視聽展示不在于觀摩原作的細微色彩或是技法，而是意圖面向于更為廣大的普通受眾人群，展示繪畫藝術(shù)最純粹的色彩魅力。

在以多媒體視聽體驗為主的基礎之上，融入互動參與式的展示方式，利用虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實、人像采集等技術(shù)，使門神畫的數(shù)字化展示形態(tài)與觀者之間產(chǎn)生直接的互動關(guān)系，增強展示的體驗性、知識性、趣味性。門神畫除了視覺上的繪畫表現(xiàn)，其本身的制作工藝其實也是不容忽視的一部分，且不談及制作工藝的傳承問題，其實一幅年畫的基本制作流程也鮮有人知。一般傳統(tǒng)手工藝制作方法多是采用文字說明、模具展示、制作過程影像放映的方式來展現(xiàn)，屬于一種平面的、封閉性結(jié)構(gòu)，缺乏深度感和立體的延展性6。門神畫的制作工藝流程其實很適合通過虛擬現(xiàn)實技術(shù)來呈現(xiàn)，尤其是套版印刷的環(huán)節(jié)，借鑒Photoshop圖層的概念，可以在虛擬現(xiàn)實場景中展現(xiàn)不同色彩的前后層次空間，利用Oculus Touch這樣的控制終端選擇色彩，構(gòu)建不同色彩形成的門神畫色調(diào)，再運用手勢將所選色彩層層疊加，在虛擬環(huán)境中親自感受整個數(shù)字模擬印刷過程。這種更為便捷、直觀的操作演示教學，有助于生動的認知和更好的理解。同時在展覽中可以設置真人形象投屏的版塊，通過采集觀眾人像及動作，在實時屏幕成像中以新的形象同步顯示動態(tài)，以門神服飾元素替換觀眾的衣著，讓每個觀者“化身”門神，進而形成互動參與式的創(chuàng)新門神畫形式。

多媒體技術(shù)的交互還可以延伸至手機與網(wǎng)絡傳媒的終端APP設計中，使展廳現(xiàn)場與互聯(lián)網(wǎng)更廣博的空間去對接，深化其體驗的延續(xù)性。一方面通過掃描傳統(tǒng)二維碼對單件門神畫進行解讀，讓其說明牌從冗長的說明文字中獲得解放，并且有了更多的說明呈現(xiàn)形式。另一方面，結(jié)合時下流行風潮，如抖音或是蘋果的面部識別動畫形式，將自身形象代替并不流行的傳統(tǒng)7神人物，形成一種現(xiàn)代的交互傳播形式。通過數(shù)字交互的展示方式再結(jié)合相應APP推廣，使傳統(tǒng)門神畫藝術(shù)實現(xiàn)更好的趣味性展示與傳播。

結(jié)語

在大力推廣中華民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的當下，門神畫作為其中濃墨重彩的一筆，具有著非凡卓越的藝術(shù)性與意義。傳統(tǒng)門神畫藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型是其發(fā)展與傳承的必經(jīng)之路，與時代特性更緊密地貼合，通過與數(shù)字媒體技術(shù)和網(wǎng)絡科技力量的融合，構(gòu)建出一套較為完備的傳統(tǒng)門神畫藝術(shù)的多媒體融合展示方案，在保留了傳統(tǒng)民間藝術(shù)原汁原味的藝術(shù)風格與文化底蘊的基礎之上，迸發(fā)出有著更大受眾面與傳播度的藝術(shù)表現(xiàn)形式，打破人們對于傳統(tǒng)藝術(shù)文化的固有思維，才能更好地將其發(fā)揚并傳承。

參考文獻

[1]王樹村.中國門神畫[M].天津：天津人民出版社，2005（01）.

[2]姚冬梅.消費文化語境中通榆年畫的傳承與發(fā)展[J].漢字文化，2018（18）：89-90.

[3]張宜薇.中國門神畫之美[J].美與時代[中].2016（08）：117-118.

[4]陳純珍.中國門神畫藝術(shù)語言初探[D].福建師范大學，2010.

[5]鐘梅.解析博物館展覽中的多媒體設計[J].首都博物館論叢，2015（00）.

[6]皇甫娟.中原年畫藝術(shù)的數(shù)字化設計與推廣[J].藝術(shù)評鑒，2018（17）：175-176.

[7]武楠論.多媒體展示設計在上海自然博物館的應用[J].設計，2017，30（19）：117-118.

[8]李曉飛，肖月寧.多媒體課件的版式設計研究與實踐[J]設計，2017，30（21）：71-73.