藝術(shù)原理簡(jiǎn)析

何雨恒

藝術(shù)原理本是一門課程，是培養(yǎng)藝術(shù)家必備的知識(shí)素養(yǎng)的課程。筆者不愿照本宣科，想談?wù)勛约簩?duì)藝術(shù)的一些看法，內(nèi)容雖簡(jiǎn)，但貴在真誠(chéng)，貴在真實(shí)。

一、藝術(shù)

（一）藝術(shù)的本質(zhì)

若引以馬克思的方法論來(lái)看，藝術(shù)的本質(zhì)分為三個(gè)相互聯(lián)系、相互滲透的層面，即藝術(shù)的社會(huì)本質(zhì)、認(rèn)識(shí)本質(zhì)、審美本質(zhì)。但在筆者看來(lái)，真正開(kāi)始被稱為藝術(shù)的并不是那些被描繪在潮濕墻壁、瓶瓶罐罐上的遠(yuǎn)古時(shí)期的產(chǎn)物，而是那第一個(gè)知道將事物按照自身的喜好擺放和描繪的人，筆者不認(rèn)識(shí)他，但人們可以想象。蒙昧?xí)r期，人類如猿猴般無(wú)二，在動(dòng)物本能的驅(qū)使下，他逐漸具備了智慧，學(xué)會(huì)了選擇，有了自身的喜好，知道了表現(xiàn)欲望，那么這個(gè)欲望就是他開(kāi)啟藝術(shù)世界的第一把鑰匙。

藝術(shù)的本質(zhì)至今也沒(méi)有明確的定論，所以人們不可能一口咬定藝術(shù)就是什么，一旦藝術(shù)被定義，那么它就不再是藝術(shù)，它就變成了遠(yuǎn)古人類手下的工具。一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特，有一千種藝術(shù)。所以，筆者認(rèn)為，藝術(shù)的本質(zhì)是欲望——有話要說(shuō)的欲望，即是思想，有了思想就有了喜好，有了喜好就有了需求，有了需求就有了滿足需求的人或事。藝術(shù)是一種交流方式，和語(yǔ)言相似，這種交流可以是人與人的交流，也可以是人與自身的交流。藝術(shù)的本質(zhì)是欲望上的交流。

（二）藝術(shù)的特點(diǎn)

藝術(shù)具有諸多性質(zhì)，但最吸引人的是它無(wú)窮的自由性，筆者認(rèn)為這也是諸多藝術(shù)家畢生追求藝術(shù)的原因。人類對(duì)于自由的向往是無(wú)窮無(wú)盡的，但自由本身又是相對(duì)的、矛盾的，正是這種矛盾性成為藝術(shù)吸引筆者的最大魅力。老子的《道德經(jīng)》，貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，拜倫的《唐璜》，伍迪·艾倫的電影等都是在講述藝術(shù)的自由和人的自由。

（三）藝術(shù)的目的

從功利的角度理解藝術(shù)，那不叫藝術(shù)，叫做商品。從人文的角度理解藝術(shù)，那也不是藝術(shù)，是教科書。只有從藝術(shù)的角度去理解藝術(shù)，它才能叫做藝術(shù)。那么，藝術(shù)的目的是什么呢？在筆者看來(lái)，藝術(shù)的目的是滿足藝術(shù)家自身欲望的一個(gè)行為過(guò)程和產(chǎn)物。

（四）藝術(shù)的功能

很多人認(rèn)為，藝術(shù)具有很多功能，但筆者認(rèn)為藝術(shù)只有一個(gè)發(fā)泄功能——是心理上的與生理上的共同發(fā)泄。這很好理解，藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)實(shí)際上并不會(huì)考慮太多，當(dāng)他將自己的作品各方面因素都考慮進(jìn)來(lái)大多做不成，藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中只有一個(gè)想法——我要將我的一切情感、思想發(fā)泄到作品中，費(fèi)盡心思去考慮的是如何完成它。對(duì)不同的人來(lái)說(shuō)，同一件藝術(shù)品具有不同的功能，從心理角度來(lái)說(shuō)，有的接受了藝術(shù)家的發(fā)泄，有的則拒絕，從而產(chǎn)生了好與壞的評(píng)論，才會(huì)有所謂的功能。

（五）藝術(shù)在社會(huì)結(jié)構(gòu)中的地位

這是一個(gè)可笑的話題，藝術(shù)一旦有地位，不免與政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)環(huán)境掛鉤，沒(méi)有了純粹性，就好比思想被道德、法律、倫理禁錮了一般。藝術(shù)不該有地位之分，能說(shuō)地位低下的人就沒(méi)有欲望和喜好嗎？藝術(shù)就像是燒死伊卡洛斯的太陽(yáng)，社會(huì)結(jié)構(gòu)就是克里特島上的迷宮。

二、藝術(shù)品

（一）藝術(shù)品的定義

藝術(shù)品，一旦一件物品出現(xiàn)了脫離其本身含義的情況，就有了藝術(shù)品的意味。人們的眼光總是局限在“品”上，盯得太久反而忘了“藝術(shù)”。眼光放到宏觀，整個(gè)自然就是一件偉大的藝術(shù)品，孩子也可以是父母的藝術(shù)品，物是其物，只是看待的切入點(diǎn)不同罷了。

（二）藝術(shù)品與非藝術(shù)品的聯(lián)系

首先，人們需要清楚藝術(shù)與非藝術(shù)的聯(lián)系。從藝術(shù)的角度來(lái)看，世間萬(wàn)物確實(shí)有藝術(shù)和非藝術(shù)之分，但主體不同，區(qū)分不同，藝術(shù)品與非藝術(shù)品是可以相互轉(zhuǎn)換的，還是那個(gè)道理，一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特。

（三）藝術(shù)品的層次與結(jié)構(gòu)

藝術(shù)品的層次取決于兩個(gè)方面，即物質(zhì)和物像。筆者認(rèn)為，藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu)更取決于藝術(shù)家的思想和審美，這也是藝術(shù)家與工匠之間的區(qū)別。

三、藝術(shù)家

（一）藝術(shù)家的定義

對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，外界給予的論調(diào)過(guò)于狹隘，筆者眼中的藝術(shù)家并不是單指某一個(gè)群體，而是具有思想性和審美性，與社會(huì)階層無(wú)甚關(guān)系。人人都可以是藝術(shù)家，只是他們本人不知道而已，也許一個(gè)孩子隨手的涂鴉就是一件完整的當(dāng)代藝術(shù)作品，也許一位服裝店的陳設(shè)員的布局就是一件美妙的當(dāng)代裝置，只緣身在此山中。所以，筆者認(rèn)為，內(nèi)心有審美的意識(shí)，經(jīng)過(guò)思考勞動(dòng)的人都可以稱為藝術(shù)家。

（二）藝術(shù)家的智能結(jié)構(gòu)

簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家的智能結(jié)構(gòu)就是藝術(shù)家所具備的素質(zhì)，這里所指的藝術(shù)家是專門從事藝術(shù)工作的人。藝術(shù)本身也是一項(xiàng)工作，和教師、警察類似，只不過(guò)是人們不了解藝術(shù)工作者，覺(jué)得他們神秘莫測(cè)。作為一個(gè)藝術(shù)工作者，排除社會(huì)家庭背景的影響，更多的是自我的提高，思想上的提高帶動(dòng)審美上的提高，技術(shù)上的提高帶動(dòng)作品上的提高。另外，筆者認(rèn)為作為藝術(shù)工作者，應(yīng)該保持個(gè)性的純粹性，思想意識(shí)不可隨波逐流，如鷹般敏銳的眼光，如刀般鋒利的思想，正是撕裂社會(huì)意識(shí)的利爪。每一個(gè)人從出生就帶有一生難以舍棄的個(gè)性，有的人為了融入社會(huì)將個(gè)性深埋其下，有的人卻倔強(qiáng)地保留下來(lái)。藝術(shù)家的個(gè)性直接影響藝術(shù)作品，所以說(shuō)個(gè)性是必要的，敏感也是必要的。

（三）藝術(shù)天才

很多藝術(shù)天才從小就對(duì)某一項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)極為敏感。天才與勤奮都很重要，缺一不可。最早提出這一見(jiàn)解的是古羅馬詩(shī)人賀拉斯，他在《詩(shī)藝》中指出：“苦學(xué)而沒(méi)有豐富的天才，有天才而沒(méi)有訓(xùn)練，都?xì)w無(wú)用?！焙诟駹柕目捶ㄅc之相近，既承認(rèn)天才的重要，同時(shí)也指出僅靠天才是無(wú)濟(jì)于事的，他曾譏諷地說(shuō)，如果缺乏技巧訓(xùn)練而形成的才能和體味生活等的主觀努力，即使“最大的天才盡管朝朝暮暮躺在青草地上，讓微風(fēng)吹來(lái)，眼望著天空，溫柔的靈感也始終不光顧他”。所以，筆者承認(rèn)天才的存在，但更相信天才是建立在勤奮的基礎(chǔ)之上。筆者不是天才，身邊許許多多的人也不是天才，但大家可以成為勤奮中的“天才”，這意味著付出的要更多，但不一定得到回報(bào)。即使是這樣，依然有許許多多的藝術(shù)工作者不厭其煩地奮斗著，這說(shuō)明藝術(shù)造就了天才，而非天才成就了藝術(shù)。

四、藝術(shù)創(chuàng)作

（一）藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程

對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)活動(dòng)中必不可少的階段，藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程是爆發(fā)的過(guò)程。當(dāng)藝術(shù)家在創(chuàng)作之前將靈感與激情壓抑住，去思考與準(zhǔn)備，當(dāng)準(zhǔn)備達(dá)到一定程度時(shí)自當(dāng)噴薄而發(fā)。對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，首先考慮的是如何創(chuàng)作而非創(chuàng)作什么，甚至在某些特定的情況下，藝術(shù)家的創(chuàng)作過(guò)程是不自知的，這就是人們常說(shuō)的“神來(lái)之筆”，實(shí)際上，這是藝術(shù)家在長(zhǎng)期藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中潛意識(shí)的作用。往往對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程實(shí)際上是順利的，萬(wàn)事開(kāi)頭難，最困難的是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作活動(dòng)時(shí)的準(zhǔn)備階段。長(zhǎng)期進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家逐漸地將藝術(shù)創(chuàng)作培養(yǎng)成為本能，他們不需刻意思考如何將眼睛看見(jiàn)的事物變成藝術(shù)品，這已經(jīng)成為他們下意識(shí)的本能行為。這也正是藝術(shù)品的魅力所在。

（二）藝術(shù)創(chuàng)作的心理過(guò)程

弗洛伊德從本能需要說(shuō)出發(fā)，認(rèn)定藝術(shù)需要是能量的升華，正如法國(guó)野獸派畫家弗曼克的心理獨(dú)白：“如果我不是有點(diǎn)繪畫天才，我可能是個(gè)壞蛋，也許會(huì)因?yàn)榉耪◤椂慌行?。我努力把這種沖動(dòng)升華為藝術(shù)，在繪畫中表現(xiàn)出來(lái)?！?/p>

五、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)原理囊括的內(nèi)容很多，筆者僅僅選取了幾個(gè)方面進(jìn)行闡述。藝術(shù)雖有原理，但更需要藝術(shù)家在實(shí)踐中去收獲。實(shí)踐得真知，藝術(shù)也是如此，筆者希望人們能成為翱翔在天空中的伊卡洛斯，而不是被困在迷宮中的代達(dá)羅斯。

（內(nèi)蒙古師范大學(xué)）