揚琴演奏的意境和情感探討

【摘要】揚琴作為一種民族樂器，功能特別豐富，不但可以單獨演奏、還可二重奏、甚至可以多人演奏。近年來，以揚琴快速增長的專業(yè)性質(zhì)來看，在表演者方面，不但需要具備專業(yè)的表演水平、各類應用技術(shù)，更應該注重藝術(shù)方面的修養(yǎng)?？v觀音樂演奏的歷史，一名出色的演奏者，演奏時發(fā)出的音樂一定會通過節(jié)拍與音階的變化引出聽眾靈魂深處的反響，其中包含了喜悅、哀怨、狂暴、無助……通過塑造的音樂形象令聽眾的內(nèi)心久久不能平靜。

【關(guān)鍵詞】揚琴演奏;意境;情感

【中圖分類號】J632.51 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

前言

一個合格的演奏者，一定要適應同一作曲家各種年代的作品，或同一年代不同作曲家的作品。首先要對這些作品的背景有深刻的認識，當中不但蘊含了作曲者在時代背景下對藝術(shù)的認知，一定程度上也會反映各個時代的音樂特征。所以，在演奏之前，需要認真揣摩演奏對象的時代印記，分析作品的具體個性，以歷史觀為出發(fā)點找到作品的靈魂所在，實現(xiàn)歷史重現(xiàn)的目標，這要求演奏者深刻領(lǐng)會樂曲所承載的意境與情感。

一、正確認識樂曲演奏意境與情感的過程

領(lǐng)會樂曲作品的意境與情感是一個長期的摸索過程，必須經(jīng)過持續(xù)地接觸、思考、論證。從專業(yè)角度來說，表演所應具備的手段、方式、技巧誠然是表演的關(guān)鍵所在，然而在具體的處理上，比如音色方面的把握、藝術(shù)性的塑造、演奏的流程方面也是不容小覷的，通過以上各方面的精細加工，可在演奏水準上實現(xiàn)突破，進而表現(xiàn)出合格的演奏者所應具備的情操高尚、氣質(zhì)優(yōu)雅、修養(yǎng)過人、技術(shù)全面的特性。

研究音樂意境的核心在于研究樂曲形象的塑造，具體提升的方法是運用音色的變化與相關(guān)的演奏技巧得以實現(xiàn)，作品應通過反映生活的內(nèi)涵來實現(xiàn)對樂曲形象的塑造，不應只是對生活表象的簡單描述。需要提升自我修養(yǎng)內(nèi)涵，增加更多的文化底蘊。從而突顯表達作品時聽者的感受。從揚琴曲的規(guī)格上說，如果是篇幅短小的樂曲，其在音調(diào)方面的特征就是簡練的，在結(jié)構(gòu)方面看大概只能納入樂段，然而決不可以用膚淺的理念去理解，一定要具體聯(lián)系作者的生活背景、人文背景、風俗習慣、甚至思想流派來理解，通過演奏，表現(xiàn)出比曲譜表面內(nèi)涵深刻許多的音樂形象與音樂意境。如若不然，在演奏時就無法全面、細致地反映出其中所包含的內(nèi)容：對生活的理解、傳達的思想、具體的情緒等等，聽眾接收到的音樂形象也將是乏味的、缺乏情懷的，無法達到感染觀賞者的目的。

毫無疑問，實現(xiàn)音樂形象塑造主要通過樂器演奏實現(xiàn)，聲中有情，情中有聲。作曲者如果想通過音樂表達自身對精神層面的追求、對某一風格的偏愛，就一定離不開對作品形式的反復斟酌、對思想的不斷提煉、對各種曲調(diào)構(gòu)成的反復琢磨，以及各類音樂構(gòu)成因素的不斷改進，由此可見表演者如果想要以揚琴發(fā)揮作曲家的意境，一定要從思想深處理解作曲家的作曲初衷，并結(jié)合作品表現(xiàn)的韻律，利用對曲譜的持續(xù)研究、結(jié)合作者的情感，在演奏時以情感帶動作品的節(jié)奏與風格，把作者想要表達的意境傳遞給聽眾。

二、通過理解作品內(nèi)涵來感受作品的意境與情感

如何清晰了解作品內(nèi)涵，進而深刻理解作者的精神世界，需要從研究作品的時代與流派入手，以大量的調(diào)查研究為基礎(chǔ)，找到與該揚琴作品相關(guān)聯(lián)的各類藝術(shù)形式，如影音作品、文學作品、舞臺作品等各類形式，通過對以上相關(guān)形式作品的研究，實現(xiàn)發(fā)現(xiàn)作品的更深層次內(nèi)涵。對于不同類型的作品，要分別對待，有的作品和聲部分波動性強，情緒跌宕起伏，充滿了很多轉(zhuǎn)折。所以在表現(xiàn)時，除了要關(guān)注音調(diào)的變化，更要結(jié)合音高，將其中包含的情緒表現(xiàn)出來;還有的作品是為了配合歌唱而創(chuàng)作的，結(jié)構(gòu)精簡、風格奔放，結(jié)合了民族的特征，實現(xiàn)了作者內(nèi)心對立統(tǒng)一的表現(xiàn)方式。

在表達生活之美上，音樂通過感性與理性的科學融合，能夠表現(xiàn)出其美好的意境。在揚琴的演奏的發(fā)展上，不管采用何種方式，都應該以其演奏對曲目的深刻闡述與表達為基礎(chǔ)。揚琴演奏者應以自己最真實、發(fā)自內(nèi)心的對美好的追求的心態(tài)，才能提升自己的演奏水平與技術(shù)，將曲目用生動形象、發(fā)人沉思的形式呈現(xiàn)出來。

通過對揚琴所表面的曲目，常以多聲部居多，實際組成有很多變化，如何把握其中的感情線，并以其為靈魂進行音樂創(chuàng)作，是正確了解作曲者思想的必經(jīng)之路，在對曲譜的解讀過程中，應逐漸發(fā)現(xiàn)其中的表達目標，表達方式。如此非常有助于在演奏中實現(xiàn)整體的和諧，做到有計劃、有內(nèi)涵、有規(guī)律地實現(xiàn)表現(xiàn)目標。在完成以上流程的同時，還應進行深入的樂理學習、并結(jié)合音樂史、作曲歷史等思考人生、讓自己的修養(yǎng)有質(zhì)的飛躍。

三、在演奏過程中將作品意境與情感充分傳遞給聽眾

作為一種藝術(shù)，揚琴通過表演傳遞思想給聽眾，在演奏過程中，表演者在思想方面需要全神貫注，面對全場觀眾，神經(jīng)必定處于高度緊繃的狀態(tài)，這一過程集中了表演者的思想、能力、心理、音樂邏輯等各方面，同時在表演的過程中，表演者以表演對音樂思想進行表現(xiàn)，然后再以音樂思想對表演者的行動進行指引。所以，應將揚琴這一所謂的藝術(shù)的抽象概念進行具體實踐，讓揚琴的藝術(shù)在舞臺上變得鮮活生動起來，促進揚琴表演水平，反過來，生動的舞臺表現(xiàn)也對揚琴藝術(shù)的發(fā)展也有極大的促進。對于作品的內(nèi)在美需要做進一步的思考與發(fā)掘，以多種方式提升表演者在音樂方面領(lǐng)悟，加強音樂賞析的實力，從而在今后的演奏過程中，將演奏水平與藝術(shù)水準提升到一個新的階段，在表演方面力求完美。

在現(xiàn)場的揚琴表演中，需要表演者以對演繹作品的樂感以及深刻的理解為基礎(chǔ)，要演繹的曲目需要表達的意境、表演需要傳達的情感，演奏者在表演前一定提前反復揣摩清楚，在演出過程中保持自己對曲目風格一貫持有的理解，認真分析表演中的音調(diào)與音色。一定要做到不僅完成所有曲譜，還要以此為基礎(chǔ)，用自己的內(nèi)心帶動表演，做到“神曲相連”的終極目標，以保證自己的演奏能達到感動各個聽眾的理想?？傊?，音樂之所以具備感染力，甚至能對人產(chǎn)生強烈的共鳴，重要的原因其強烈的精神內(nèi)涵，這種內(nèi)涵來自于人的本心，要想在表演過程中讓聽眾覺得真實、美麗、以及共鳴，這需要表演者不斷培養(yǎng)、凈化自己的內(nèi)心，用純凈的心靈來體會音樂，引導聽眾感受生活的美好，實現(xiàn)內(nèi)心的平靜與純潔。

“樂”與“心”構(gòu)成了演奏中的兩個重要元素，“樂”將“心”中對學習、生活、工作中的種種情感以音樂的形式進行了表達，隨著“心”的波動，將使“樂”的發(fā)展出現(xiàn)起伏，將“心”所代表的感性充分表現(xiàn)出來，演奏過程中的具體技術(shù)則以理性角度對演奏進行輔助。揚琴在演繹曲目的過程中，感性與理性進行互補，處處體現(xiàn)了演奏過程中的理性與感性的融合。

理性與感性的元素，對于演奏的曲目的表現(xiàn)上是不可或缺的。如果在作品的演繹中只重視感性元素，忽略理性元素，則無法發(fā)出可以稱之為音樂的聲音;如果作品中只講理性，會由于不具備情感表達，而出現(xiàn)節(jié)奏單一、沒有靈魂的感覺。因此在作品的感性方面，要以強大的理論水平實施相關(guān)的技巧，對感性元素進行輔助，通過兩者的結(jié)合將曲目的內(nèi)涵實現(xiàn)準確表達。對于揚琴演奏而言，理性部分是指演奏的熟練程度，具體來說包含演奏速度、音調(diào)、音色、力度等。在對理性部分的清晰掌握基礎(chǔ)上，在感性部分可以通過手法實現(xiàn)輕重、緩急、疏密等節(jié)奏與力度的控制，要達到以上的控制，一定要對曲目有著清晰的認識，從感性方面把握曲目的整體走向，聯(lián)系上面提到的情景，就應該創(chuàng)建一類與回憶有關(guān)的背景，要注入一點淡淡的憂傷的心情，在演奏時就要注重于“虛”的手法，對余音進行延長處理，還應利用譜曲中尾音余音的變化控制其表達的思緒。綜上所述，相關(guān)表演者在進行揚琴的演奏中，一定要以感性為主線進行全過程貫穿，將感情融入到每一音階中，以情緒帶動整個背景與曲目所應表達的意境。

如果準備現(xiàn)場演出，第一，要身臨其境地對作品包含的情義進行分析。即使對于相同的演奏曲目，如果由不同的演奏者演繹，也會因為各自對作品的不同觀點而產(chǎn)生不同的表述。意境這種抽象的東西很難用語言表達，是需要用心靈來體會的。美的意境來自人類對美的追求。

比如用揚琴表達思念的情懷，就應該從這樣一個實景來理解。在一個失眠的夜晚，望著滿天的星斗，聽見揚琴的悠揚樂聲傳來，仿佛是一位故人在如泣如訴地敘述對遠方朋友的思念，望著天上的孤獨的月亮，在這樣的夜晚里，陣陣冷風吹來，伴隨著孤獨的琴聲，想起人世間的喜怒哀樂，不免陷入了沉思。月光照在臉上，仿佛是朋友帶來的問候，門外地上的落葉在風中沙沙作響。在這寧靜的夜晚，這種思念在這夜空中彌漫，月亮已從云層中穿出，好像故人已從遠方歸來，伴隨著這一美好的畫面，聽眾體會到了作者由悲到喜的心情變化。

四、結(jié)語

綜上所述，可以明白揚琴的演奏的意境與情感與演奏者的心理密切相關(guān)，意境的發(fā)揮來自人的心靈，在操作中離不開對樂器的反復演練。對于樂器大量的練習是演奏前期準備的必經(jīng)之路，要對曲目的節(jié)奏、音準、音調(diào)等實現(xiàn)熟練表現(xiàn)，以強大、科學的練習保障對曲目的美好情感的表達。如果不以最基礎(chǔ)的樂理練習為前提，對于曲譜的精神內(nèi)涵自然更加無從談起。如果想讓聽眾產(chǎn)生共鳴，所演奏的曲目就必定要以生活與內(nèi)心為基礎(chǔ)，進行深刻的表現(xiàn)，才能真正打動人，用深刻的思想讓音樂成為生活的表達方式。

參考文獻

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作者簡介：王文佳（1988—），女，遼寧人，碩士，天津市河北區(qū)文化館，助理館員，研究方向：音樂學（揚琴演奏與表演）。