【摘要】在不久前舉行的全國教育大會上,習總書記指出,“要以美育人,以文化人,提高學生審美和人文素養(yǎng)”。音樂教育是實施美育的重要途徑,作為一名基層的音樂教師,如何發(fā)揮學科特點,提高學生的審美能力,構(gòu)建學生的音樂核心素養(yǎng)就顯得尤為重要。在引入樂器教學之前,我一直有一個困惑,那就是怎樣讓農(nóng)村里的孩子在音樂方面不掉隊、不遜色于城里的孩子?通過什么樣的手段來提高學生的音樂素養(yǎng),讓學生真正喜歡上音樂課?經(jīng)過考察,最終選擇了陶笛這件樂器,經(jīng)過幾年的實踐,目前已經(jīng)看到曙光,孩子們在音樂之路上腳步越來越輕盈!
【關(guān)鍵詞】農(nóng)村中學;音樂;核心素養(yǎng);樂器
【中圖分類號】G633.951? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A
美國著名教育家詹姆士·穆塞爾指出:“器樂是通往音樂學習的最好的橋梁”。2011版《音樂課程標準》中指出,演奏是感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂的重要途徑,通過學習課堂樂器,使學生以多種方式參與音樂課堂教學與表現(xiàn)活動。陶笛這件樂器小巧、易于攜帶,同時形狀圓潤不會傷著孩子們,也易于清潔,不需要任何維護,當每個學生手中拿著這只陶笛的時候,喜悅與自豪溢于言表!借助于樂器,學生上課有更多的事可以做,每個學生都活起來了,小組合作也互動起來了,最令人感到高興的莫過于班里令老師頭疼的學生,也能專注于吹奏了。下面我從四個方面試述一下陶笛進課堂之后,學生音樂核心素養(yǎng)的有效提升。
一、絕對音高
絕對音高能力是我們應(yīng)該追求的學生音樂素養(yǎng),而在實際農(nóng)村音樂課上的現(xiàn)狀是多數(shù)學生對七個音符的音高概念模糊,甚至存在部分學生仍然不能很快地唱出基本音名,那么歌曲中的時值、節(jié)奏、力度、音樂記號等就更是云里霧里了。如果徒手開展這種音高練習,學生會覺得枯燥不樂于接受,而借助于陶笛,學生完全不抗拒這種專業(yè)的音樂訓練,學生從單音的吹奏,再到小的樂句練習,上課時教師再設(shè)計模奏游戲,讓學生來模奏教師吹奏的音高和節(jié)奏,這就要求學生在吹奏過程中要細心聆聽來自鋼琴或教師吹奏的陶笛的音高,隨時校準自己吹奏的音高,無形中培養(yǎng)了學生鑒別音高的耳力,時值節(jié)奏也都在游戲中慢慢滲透。我們知道音樂是聽覺藝術(shù),但有目的有方法的“聽”則更為關(guān)鍵,通過每節(jié)課五分鐘的練習,既培養(yǎng)了學生注意“聆聽”的好習慣,又為學生找到了一條提高音樂素質(zhì)的有效路徑,絕對音高的能力就這樣在潛移默化中逐漸形成起來。
二、特殊節(jié)奏型
音樂作品中尤其以民族作品這種特殊節(jié)奏型使用比較多,有很多特殊節(jié)奏型常常令學生們感到困惑,比如切分、附點、前八后十六、前十六后八等,可能某一部作品里的特殊節(jié)奏,因為學習時有所接觸,學生還能勉強掌握,但往往過后就會混淆模糊,而我們在陶笛吹奏練習中,把經(jīng)典作品《小星星》進行了簡易變奏,附點、前八后十六、切分、四個連續(xù)的十六分音符等這些特殊節(jié)奏型依次練習,教師再根據(jù)學生的狀況隨時增加難度,這樣就在每節(jié)課的吹奏練習中強化了對這些特殊節(jié)奏型的記憶,每節(jié)課作為練習曲,既為樂曲吹奏做好熱身,同時又加強了對這些特殊節(jié)奏型的掌握。例如在學習歌曲《歌唱祖國》中的附點和切分節(jié)奏,《青春舞曲》中的前八后十六和附點節(jié)奏時,作為歌曲學唱中的重點和難點,學生們接受起來就會比較輕松,從而視唱曲譜、準確演唱歌曲的能力不斷提高,同時也更深刻地理解了音樂元素對歌曲表現(xiàn)中的作用。
三、多聲部
新課標指出:要重視和加強合唱教學。通過合唱學習使學生感受、體驗多聲部音樂的豐富表現(xiàn)力,而在常規(guī)授課中,我們很少真正做到二聲部練習,一是時間的限制, 二是學生對音高的把控能力還不夠,而借助于器樂,這一復雜的音樂難題變得簡單化。比如李叔同的學堂樂歌《春游》,這首歌曲旋律優(yōu)美,易于學唱。在學唱時,就可以先分成兩組分兩聲部來演奏這首作品,學生對所唱聲部的音高有了一定的記憶能力之后,再拿出一個樂句讓學生進行二聲部合唱練習,效果就有了明顯的不同。學生通過吹奏和演唱不同聲部來感受音樂橫向與縱向不同的美,對和聲之美有了更直觀的體驗,比欣賞光盤音樂效果要好得多。我們知道合唱的訓練需要持之以恒,借助于樂器開展的合唱練習會大大促進合唱的有效性,通過合唱訓練既發(fā)展了學生的合唱潛能,又為學生深入探究合唱作品提供了可能性,同時也培養(yǎng)了學生的群體意識和協(xié)調(diào)合作能力。
四、歌曲伴奏
在常規(guī)授課中,學生演唱歌曲時大多采用教師伴奏和多媒體伴奏兩種形式,而加入陶笛后學生就可以自己做伴奏,極大地調(diào)動了每個學生的參與度。例如在學唱新疆歌曲《青春舞曲》時,前奏部分讓學生來吹奏,另一部分學生演唱。在學唱歌曲《陽關(guān)三疊》時,也可以選擇讓部分學生吹奏前奏、間奏或者全曲伴奏,效果出乎意料的好,學生有了多角色的轉(zhuǎn)換體驗,自信心倍增,對音樂學習的興趣更加強烈,這就為學生終身喜愛音樂奠定了良好的基礎(chǔ)。而教師作為一名指揮和學生一起加入表現(xiàn)歌曲,來自音樂美的震撼彌漫全場,每個學生都是主角,每個人的力量都不能忽視。日本著名音樂教育家濱野正雄說道:“樂器的發(fā)音演奏容易讓孩子們產(chǎn)生興趣,成為音樂學習的動機,特別是對那些喜歡音樂卻又不擅于歌唱的孩子們來說有更大的意義”。學生升入初中學段后,隨著年齡的增長、變聲期的到來,有很多學生對唱歌尤其是獨唱越來越畏懼,或唱歌聲音很低,或羞答答抬不起頭來,而角色的選擇就從尊重學生意愿的角度出發(fā),會更有利于學生積極地表現(xiàn)作品、創(chuàng)造作品。
五、音樂鑒賞
音樂欣賞是教師授課的一大難題,很多經(jīng)典的作品尤其是西洋音樂,學生欣賞起來會較為困難,教師在教學設(shè)計中多數(shù)通過語言文字、圖像畫面來輔助學生“聆聽音樂”,通過曲式分析或反復聆聽嘗試讓學生走進作者想要表現(xiàn)的意境中去;也會選擇歌唱主題,而另一種媒介也可以是學生用陶笛來吹奏,比如在音樂劇《貓》的《回憶》部分,學生通過作品中的主題演奏,除了更快地進入音樂作品中,同時也對西洋樂器豐富的表現(xiàn)力有了直觀的感受,對經(jīng)典音樂劇折射的魅力有了更深刻的印象,這樣就為學生在生活經(jīng)驗和理解音樂之間架起聯(lián)想和想象的橋梁,從而更確切地理解作者的創(chuàng)作意圖,也就能夠在拓展環(huán)節(jié)更好地表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂,通過演唱和演奏的作品積累,學生對音樂的感悟力越來越強,為獲得高層次的藝術(shù)享受奠定基礎(chǔ)。
把陶笛學習與唱歌教學、欣賞教學、音樂表現(xiàn)與創(chuàng)作教學有機融合,使音樂課堂形式更加靈動和多樣,有利于生成精彩課堂。同時在陶笛學習過程中,學生在教師的指導下,將知識運用于實踐,轉(zhuǎn)化為技能、技巧,學生們的音樂綜合能力得到了有效提升,學生們的基本技能也有了質(zhì)的改善,從音樂實踐中獲得了滿足感和自信心。音樂課堂面貌煥然一新!
《課程標準(2011版)》指出,音樂教學要通過多種手段來引導學生感受、體驗、表現(xiàn)、創(chuàng)造和感受音樂的美感,在潛移默化中培育美好的情操和健全的人格,提高學生的全面素質(zhì)。音樂的道路漫漫其修遠兮!如何為學生架起一座橋梁,拉近學生與音樂之間的距離,樂器這一媒介功不可沒,教師借助這一樂器課堂效率大大提升,學生借助這一樂器上課則有了更多的事可以做,積極性得到了極大的提高,在日積月累的音樂學習中陶冶情操,提高素質(zhì),為學生終身喜愛音樂、領(lǐng)悟音樂的內(nèi)涵、提高音樂素養(yǎng)奠定了良好的基礎(chǔ),
參考文獻
[1]中華人民共和國教育部制定.音樂課程標準(2011年版)[S].北京:北京師范大學出版社,2013.
作者簡介:滕麗莉(1975—),女,本科,中學一級教師。