外國音樂教育思想對鋼琴普及教育的啟示

【摘要】本文梳理闡述了達爾克羅茲、奧爾夫、柯達伊及卡巴列夫斯基等西方主要音樂教育學派的基本理念，按照音樂教育的一般過程，將各學派的主旨思想進行了串聯(lián)分析，結(jié)合我國鋼琴普及教育的實際，在興趣培養(yǎng)、節(jié)奏訓練、識譜記譜、即興創(chuàng)作和音樂鑒賞等環(huán)節(jié)，提出了在教學中應優(yōu)化改進的有關(guān)思考建議。

【關(guān)鍵詞】外國音樂教育思想;鋼琴普及教育

【中圖分類號】G624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

音樂教育經(jīng)過幾百年的發(fā)展，西方傳統(tǒng)音樂大國已經(jīng)發(fā)展形成幾套比較成熟的音樂教育學派，比如瑞士的達爾克羅茲學派、德國的奧爾夫?qū)W派、匈牙利的柯達伊學派、以及前蘇聯(lián)的卡巴列夫斯基學派等，奠定了西方現(xiàn)代音樂教育的體系框架，對我國音樂基礎(chǔ)教育尤其是鋼琴教育具有重要的參考價值。

一、外國音樂教育思想的基本理念

（一）瑞士達爾克羅茲學派

達爾克羅茲學派是比較早期的音樂教育思想，認為音樂本身離不開律動，而律動和人體本身的運動有密切的聯(lián)系，強調(diào)通過節(jié)奏運動（體態(tài)律動）、視唱練耳和即興音樂活動來培養(yǎng)學生的音樂感知能力，啟發(fā)學生進入樂曲產(chǎn)生的激情中去，把樂曲的感情轉(zhuǎn)化為動作、節(jié)奏和聲音，建立身心的和諧，激發(fā)想象力，從而促進各方面學習的能力，這對后來的音樂教育理論發(fā)展具有重要的引領(lǐng)作用。

（二）德國奧爾夫?qū)W派

奧爾夫?qū)W派是目前世界上最具影響力的音樂教育學派。在教育理念上強調(diào)音樂的綜合性和原本性，認為歌、舞、樂三位一體的綜合教學才能給學生提供全面豐富的審美體驗。在音樂素材上重視資料選擇的多元化和本土化，那些具有濃厚的本土特色和民族風格的音樂才能最大程度地激發(fā)兒童的興趣和共鳴，從而啟發(fā)學生對音樂的主動性創(chuàng)造。在教學方法上突出節(jié)奏感的培養(yǎng)，是以節(jié)奏為基礎(chǔ)的創(chuàng)造性兒童音樂教育，并研制出一套可以合奏的、以打擊方式為主的小樂隊編制樂器，這套已被人們統(tǒng)稱為奧爾夫樂器的教具現(xiàn)已聞名世界，成為奧爾夫音樂教育體系的重要標志之一。

（三）匈牙利柯達伊學派

柯達伊學派明確提出了“要使音樂屬于每個人”的普及音樂教育的思想，讓每個人都能實現(xiàn)社會技能和藝術(shù)才能的平衡發(fā)展，認為音樂作為一門基礎(chǔ)學科，和語文、數(shù)學及社會科學同樣重要;在教育途徑上突出學校的教育作用，重視對音樂教師的培養(yǎng)，廣泛采用游戲、童謠、圣歌、民間音樂、經(jīng)典音樂等多層次的音樂素材，以合唱為主要音樂教育形式，讓每個孩子看到樂譜就能想到聲音，讀譜和記譜就像說話和寫字一樣，培養(yǎng)出良好的藝術(shù)情趣和鑒賞能力。

（四）前蘇聯(lián)卡巴列夫斯基學派

卡巴列夫斯基學派以歌曲、舞曲和進行曲三種形式作為課程教育的核心，其核心不是發(fā)展學生演奏音樂的實際操作，而是重在開發(fā)學生對音樂的感知，提高對音樂的藝術(shù)領(lǐng)悟能力和美學鑒賞能力?；谇疤K聯(lián)良好的藝術(shù)氛圍和大眾音樂素養(yǎng)，卡巴列夫斯基所提出的音樂教育理念起點就比其他學派要高，提出讓學生在領(lǐng)悟和思考古典音樂的基礎(chǔ)上使學生的音樂能力得到基礎(chǔ)性發(fā)展，他所制定的音樂教學大綱充分體現(xiàn)了這一思想，著力培養(yǎng)學生對音樂的熱愛，發(fā)展學生的音樂審美能力，形成他們的藝術(shù)觀和世界觀。

二、外國音樂教育思想綜合對比分析

四大音樂教育學派根據(jù)其不同的藝術(shù)文化背景和社會條件，結(jié)合各自的音樂教育實踐活動，提出了各有特色的教育理念，實踐證明都很成功，這里我們將這些教育思想進行對比和綜合，力求找到一些共性和特色之處。

（一）四大音樂教育學派的理論關(guān)鍵詞

通過對外國音樂教育思想的學習研究，我們可以梳理出各音樂教育學派教育理念的關(guān)鍵詞，這也是各學派教育思想主旨。達爾克羅茲學派：節(jié)奏運動（體態(tài)律動），視唱練耳與即興音樂，音樂感知和感情轉(zhuǎn)化。奧爾夫?qū)W派：節(jié)奏、歌、舞、樂綜合教學，多元化和本土化音樂素材，音樂的主動性創(chuàng)造?？逻_伊學派：普及音樂教育，合唱、讀譜和記譜，藝術(shù)情趣和鑒賞能力?？ò土蟹蛩够鶎W派：歌曲、舞曲和進行曲，藝術(shù)領(lǐng)悟和美學鑒賞，領(lǐng)悟和思考古典音樂。

（二）四大音樂教育學派的綜合分析

我們把這些關(guān)鍵詞按照音樂教育的一般過程串聯(lián)起來，從音樂素材選擇、音樂魅力感知、韻律節(jié)奏表達、音樂旋律記述、演唱合唱練習、演奏技能訓練、伴奏技能訓練、音樂即興創(chuàng)作、音樂美學鑒賞等各個環(huán)節(jié)來綜合分析外國音樂教育理念。

首先，音樂素材的選擇，一是從兒歌、民謠等簡單的作品入手，逐步豐富和提升作品等級，引導和啟發(fā)孩子的興趣;二是是從古典音樂入手，以高層次作品拉高學生的欣賞層次和水平，激發(fā)對音樂的熱愛，體會音樂的魅力;其二，開始訓練對韻律節(jié)奏的表達，多是通過肢體律動和打擊樂器來實現(xiàn);其三，進入旋律教育，開始學習識譜記譜、視唱練耳，柯達伊學派特別重視合唱訓練，所以多聲部合唱已經(jīng)達到了很高的水準;再進一步，就是器樂演奏技能的訓練和培養(yǎng)，多數(shù)學派并沒有特別突出這一環(huán)節(jié)，因為在音樂普及教育中并不需要每個人都必須掌握一門樂器，而更加強調(diào)學生對音樂的認知和審美，但在學習某種樂器的時候，卻都十分強調(diào)即興創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，創(chuàng)作音樂是外國音樂教育思想的核心理念之一;最后，是對音樂美學鑒賞能力的培養(yǎng)，這是音樂的最高層次，學生通過了解作品的文化背景、聆聽作品的音樂風格、品味音樂蘊含的情感色彩，提高音樂審美能力，并逐步建立自身的藝術(shù)觀、世界觀。

三、將外國音樂教育思想滲透到青少年鋼琴普及教育的全過程

把外國音樂教育思想的核心觀念引入到鋼琴普及教育的全過程中，博采眾長，為我所用，改進和完善我們的教學方法，對于提高學生的音樂素質(zhì)是十分有益的。

（一）以多層次優(yōu)秀的音樂作品培養(yǎng)濃厚興趣

興趣是一切學習動力的根源，每個學生在學琴初期都對鋼琴具有一定的興趣，但這種興趣只是原發(fā)性的，就是在并不十分了解鋼琴的時候?qū)η俾暤暮闷?，并通過展示不同層次、不同風格的作品來持續(xù)催化，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃拥呐d趣和愛好。正如奧爾夫、柯達伊學派的主張，可以選擇鋼琴配樂詩朗誦、兒歌彈唱、民族作品、流行鋼琴、爵士鋼琴到古典鋼琴等多種風格的鋼琴音樂作品，讓學生全面了解鋼琴演奏的表現(xiàn)風格，并嘗試著伴著琴聲一起哼唱，產(chǎn)生強烈的參與愿望，從而激發(fā)對鋼琴學習的濃厚興趣。

（二）運用多種形式培養(yǎng)學生的韻律感和節(jié)奏感

按照奧爾夫音樂教育的觀念，節(jié)奏感的培養(yǎng)是最重要的音樂基礎(chǔ)教育，可以用半年到一年的時間著力提高學生的節(jié)奏意識，可以綜合采用奧爾夫樂器等教學用具，也可以通過拍手、拍腿、跺腳等體態(tài)律動的形式，讓學生建立良好的節(jié)奏感覺，能夠熟練地拍出多種常見的節(jié)奏形式，并能夠在多小節(jié)練習中保持節(jié)奏的穩(wěn)定，從而為后續(xù)的旋律學習打下堅實的基礎(chǔ)。當然，單純的節(jié)拍訓練是比較枯燥的，應結(jié)合配有鋼琴伴奏的兒歌、詩歌朗誦、舞蹈等多種形式一并實施。

（三）通過自彈自唱學習記譜識譜及樂理知識

歌唱是柯達伊音樂教育的核心，其實鋼琴教育也要加入彈唱的內(nèi)容，歌唱可以更好地讓學生感受和表達音樂的情感和色彩，尤其在自彈自唱的過程中更容易促進對鋼琴演奏理解，所以，在鋼琴教育的每個階段都應該安排相應難度的彈唱曲目。在彈唱的過程中，學生自然要學習和掌握記譜識譜的有關(guān)技能，有些樂理知識通過歌唱和演奏的實際操作也都熟悉起來了，同時伴奏的技能也必然相應得到提升。

（四）鼓勵自創(chuàng)旋律帶動鋼琴演奏技能的提高

西方音樂教育思想都無一例外地將音樂創(chuàng)作作為一項重要的培養(yǎng)目標，如果只會演奏少許幾個鋼琴曲目，那么學生的音樂視野就很狹窄，但若能夠進行創(chuàng)作，那么他將擁有音樂的全部。即興創(chuàng)作在西方早就非常普遍，貝多芬在一個貧苦鞋匠家里即興創(chuàng)作了《月光曲》的故事早已寫入我們小學課本，而我們在這方面的努力還遠遠不夠，習慣于照本宣科，嚴重忽視和壓抑了學生自身的創(chuàng)造性，應該鼓勵學生去捕捉腦海中閃現(xiàn)的那些奇妙旋律，并哼唱下來、記錄下來、彈奏出來，積極開展音樂創(chuàng)作，并運用所學的理論知識豐富和完善音樂作品。

（五）通過豐富的音樂作品提高音樂鑒賞能力

鋼琴普及教育不能單純地只是學習鋼琴彈奏，更要注重音樂鑒賞能力的培養(yǎng)。我們很多十級的學生在談論一些鋼琴名曲時，對曲目的作者情況、作曲背景、表達的情感所知甚少，更談不上對作品之間的對比分析，這也是我們在鋼琴教育中值得改進的地方，不但要教給學生彈奏技能，更要傳授每首作品的文化背景，就好比外國人學京劇，如果只會唱幾個段子，卻不知道其中的故事和背景，那還只是玩?zhèn)€熱鬧。此外，鋼琴雖是樂器之王，但我們所接觸的音樂卻不只是鋼琴，我們要通過豐富的音樂作品，比如交響樂、管弦樂、民族樂、現(xiàn)代音樂等來引導學生對不同音樂風格的品鑒，從另外一個角度去理解鋼琴的定位和特點，形成自己的音樂審美觀點，能夠?qū)Σ煌瑯菲?、不同形式、不同風格的各種作品形成自己的評價，同時能夠?qū)ψ髌返南嚓P(guān)背景知識娓娓道來，這樣，學生學習的將不再局限于鋼琴技能本身，而是一種綜合的音樂素養(yǎng)，從而逐步成長為一個全面發(fā)展的音樂文化人。

參考文獻

[1]滕締弦.達爾克羅茲、奧爾夫和柯達依三種音樂教學法的共性[J].人民音樂，2003（12）.

[2]孟鑫.淺析達爾克羅茲教學法在中國的發(fā)展[J].佳木斯職業(yè)學院學報，2016（6）.

[3]于兆林.視唱練耳及其在幼兒師范鋼琴教學中的應用思路[J].教育現(xiàn)代化，2018（1）.

[4]王麗新.奧爾夫音樂教學法的本土化研究[D].東北師范大學，2012.

[5]從夢瀅.柯達伊音樂教育體系中國本土化的發(fā)展歷程[D].河南大學，2016.

[6]杜亞雄.柯達伊教學法的理念和實踐[J].美育學刊， 2012（4）.

[7]鄭莉.略談外國音樂教育先進思想與教學法的借鑒引進[D].首都師范大學，2002.

[8]丁嫚莉.卡巴列夫斯基音樂教育思想研究[D].東北師范大學，2014.

[9]錢志紅.卡巴列夫斯基音樂教育思想對我國中小學音樂教學的啟示[D].重慶師范大學，2015

作者簡介：張立鴻，女，現(xiàn)任大連大學音樂學院音樂教育系講師，2000年畢業(yè)于哈爾濱師范大學鋼琴表演專業(yè)，2009年畢業(yè)于天津音樂學院演奏藝術(shù)理論專業(yè)，碩士學位。