于佳偉
【摘要】民族聲樂藝術(shù)是中國(guó)寶貴的精神財(cái)富之一,隨著時(shí)間的推移,其演唱方法也出現(xiàn)了各種變化。因此,本文將對(duì)民族聲樂演唱方法的歷史演變進(jìn)行分析,探究其創(chuàng)新路徑,希望可以為相關(guān)工作者的研究提供一些幫助。
【關(guān)鍵詞】民族聲樂;演唱方法;演變
【中圖分類號(hào)】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
前言
進(jìn)入新時(shí)代后,隨著審美需求的變化,人們對(duì)民族聲樂演唱方法也提出了更高的要求。因此,必須了解民族聲樂演唱方法的歷史演變,并通過相關(guān)措施的實(shí)施,進(jìn)行有效創(chuàng)新,實(shí)現(xiàn)演唱方法的多樣化發(fā)展,從而為民族聲樂健康發(fā)展提供有力保障。
一、民族聲樂演唱方法的歷史演變
(一)建立初期
民族聲樂演唱方法的建立初期指的就是1945年到1960年這一段時(shí)間,當(dāng)時(shí)國(guó)家特別重視對(duì)自身文化的弘揚(yáng)與推廣,在這一階段中,中國(guó)人逐漸樹立起了民族、國(guó)家的責(zé)任心與自信心[1]。這也就導(dǎo)致許多地區(qū)的人們?cè)谌粘I钪薪?jīng)常會(huì)通過帶有民族特色歌曲的演唱,來將自身喜悅、激動(dòng)的心情表達(dá)出來。民族聲樂演唱方法要想成型就必須具備兩方面元素,一方面產(chǎn)出地的民族聲樂比較成熟,另一方面,演唱方法和該地歷史發(fā)展存在緊密聯(lián)系。中國(guó)有著十分廣闊的地域,這就使得每一個(gè)民族都具備獨(dú)特的演唱方法。從理論上看,新中國(guó)成立后,民族聲樂在穩(wěn)定國(guó)情作用下應(yīng)該能夠得到更好發(fā)展,但通過實(shí)際調(diào)查得知,在這一階段,西洋音樂已經(jīng)進(jìn)入到了中國(guó),并且出現(xiàn)了專門的教育機(jī)構(gòu),這在一定程度上也給中國(guó)音樂界帶來了影響。
部分學(xué)習(xí)西洋音樂的人認(rèn)為,西洋音樂比中國(guó)民族音樂更加細(xì)膩,應(yīng)該將一些西洋音樂特征添加到中國(guó)民族聲樂中。當(dāng)時(shí),西洋音樂雖然在中國(guó)有所發(fā)展,但基礎(chǔ)并不牢固,這也就使得中國(guó)民族聲樂與西洋音樂長(zhǎng)期處在抗衡階段。中國(guó)民族音樂傳承者認(rèn)為,豪邁唱法與干澀聲音源于中國(guó)的歷史發(fā)展特征,不僅具備一定音樂審美價(jià)值,還能夠表現(xiàn)出中國(guó)民族文化,所以民族聲樂應(yīng)以粗糙唱法為代表。而西洋音樂學(xué)習(xí)者則認(rèn)為,西洋文化的加入可以促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)價(jià)值的提升。在不斷爭(zhēng)論中,一些人開始尋求二者融合共贏的方法,并逐漸建立起民族聲樂演唱方法的理論體系。這一體系的核心內(nèi)容就是演唱方法要在保留原有藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上,適當(dāng)融入西洋音樂藝術(shù),對(duì)干澀聲音進(jìn)行改良,增強(qiáng)演唱效果,突出文化特征,以此來有效滿足不同人們的審美需求。
在一段時(shí)間內(nèi),這一體系被廣泛應(yīng)用,但也逐漸出現(xiàn)了一些弊端,如氣息不穩(wěn)、無法表達(dá)溫婉情感等,因此,必須對(duì)其進(jìn)行改革。
(二)發(fā)展中期
民族聲樂藝術(shù)在1970年后期就步入了繁榮期,并出現(xiàn)眾多具備較高演唱能力與藝術(shù)審美的歌唱家,如女高音領(lǐng)域的李谷一、男高音領(lǐng)域的李雙江等。通過分析藝術(shù)家的演唱作品可知,在這一階段,美聲技巧已經(jīng)運(yùn)用到了演唱中,即歌唱家們采取了真假聲混合的方式進(jìn)行演唱。通過這種方式,不但可以將民族聲樂演唱的真實(shí)性保留下來,還能夠讓音色在留有審美價(jià)值的同時(shí)更加高昂。在80代后期,在改革開放的作用下,國(guó)家也將音樂教育事業(yè)提上了日程,并把民族聲樂作為核心內(nèi)容。在嚴(yán)格教學(xué)下,我國(guó)出現(xiàn)了閻維文等大量?jī)?yōu)秀演唱家,直到今天,這些演唱家在國(guó)語樂壇仍占有重要地位。由此看來,在發(fā)展中期,民族聲樂的唱法雖然沒有完全成熟,但是美聲的運(yùn)用仍是一種重大進(jìn)步,而且演唱方法也逐漸向著科學(xué)化發(fā)展。
(三)變動(dòng)期
變動(dòng)期指的就是1990年之后的時(shí)間。不同時(shí)代的人們對(duì)音樂有著差異化的審美要求,隨著國(guó)家的不斷發(fā)展、強(qiáng)大,民族聲樂已經(jīng)上升到了創(chuàng)作方面。創(chuàng)作人員在實(shí)際創(chuàng)作過程中必然會(huì)受到自身情緒與生長(zhǎng)環(huán)境的影響,一旦時(shí)代格局變化,創(chuàng)作心態(tài)也會(huì)隨之改變。在不斷繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂藝術(shù)的同時(shí),創(chuàng)作者只有融入時(shí)代特征,才能滿足人們的審美需求,并讓其廣泛接受民族聲樂。這也就意味著演唱者需要熟練掌握各種演唱風(fēng)格,尤其是進(jìn)入到現(xiàn)代后,民族聲樂和各種音樂風(fēng)格之間的融合變得越來越明顯[2]。
當(dāng)前,民族聲樂的唱法逐漸向著通俗唱法發(fā)展,大部分聲樂演唱人員放棄了以往的原聲唱腔,并且開始采用流行歌曲形式來對(duì)民族聲樂進(jìn)行演唱,以此來吸引更多年輕群體的關(guān)注。以觀賞態(tài)度來看,這種嗓音、布景以及編曲混搭表演形式雖然符合年輕群體審美需求,但其能否歸于民族聲樂演唱方法,還需要人們繼續(xù)探索與思考。綜上所述,在變動(dòng)時(shí)期,演唱人員聲音逐漸出現(xiàn)極度相似情況,這也就意味著民族聲樂演唱方法的發(fā)展進(jìn)入了低迷階段。
二、創(chuàng)新民族聲樂演唱方法的路徑
(一)明確情感基調(diào)
在具體演唱過程中,演唱者只有做到四個(gè)充分,即充分把握主題、充分認(rèn)識(shí)風(fēng)格特點(diǎn)、充分實(shí)現(xiàn)藝術(shù)境界以及充分領(lǐng)會(huì)情緒變化,才能以演唱的方式將內(nèi)容與情感鮮明呈現(xiàn)出來。情感基調(diào)就是演唱的靈魂,因此,要想對(duì)民族聲樂演唱方法進(jìn)行創(chuàng)新,就必須明確情感基調(diào)。首先,任何曲目都有自身獨(dú)特的情感基調(diào),如溫暖、悲壯、親切、雄偉等,而這些情緒也是演唱者最難把握的,但只有克服這一困難,演唱者才能真正掌握主旋律,并更好地運(yùn)用演唱方法。
(二)提高吐字咬字的形象性
歌曲不同,特點(diǎn)與情感內(nèi)容也存在差異,如果在演唱時(shí)不重視這些差異,那么演唱就會(huì)千篇一律,會(huì)讓人失去興趣;如果演唱人員重視這些差異,那么就會(huì)增強(qiáng)自身感染力與表現(xiàn)力,可以有效吸引觀眾。因此,必須提高咬字與吐字的形象性。演唱者還可以適當(dāng)變化重音、聲調(diào)以及語氣,并有效銜接方言、呼吸機(jī)聲音,只有這樣,才能創(chuàng)造出更加清晰、真切的意境。民族歌曲本身都帶有一定的地域特點(diǎn),并且形成了差異化的地域情感,在這之中,語言發(fā)揮著重要作用。但因?yàn)槊褡宸窖苑N類眾多且語音十分復(fù)雜,演唱者只有明確語言要求,加強(qiáng)對(duì)普通話的練習(xí),并保證融入的方言可以被人們理解,才能將民族聲樂的演唱特色表現(xiàn)出來,從而促進(jìn)其進(jìn)一步發(fā)展。
(三)有效融合聲音與情感
通常情況下,普通人會(huì)把藝術(shù)家表現(xiàn)當(dāng)做對(duì)民族聲樂演唱進(jìn)行評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn),雖然人們的見解不同,如聲音好、激情澎湃等,但其主要是通過情感與聲音融合的情況來判斷演唱者好壞。在具體演唱過程中,演唱者是舞臺(tái)的主體,其必須將自身能動(dòng)性與想象力充分發(fā)揮出來,并盡量融入到藝術(shù)作品中。這也就意味著,演唱者必須對(duì)自身心態(tài)與情感進(jìn)行調(diào)節(jié),并在良好狀態(tài)下,有效融合自身情感與音樂藝術(shù)。演唱者還應(yīng)該加強(qiáng)語音訓(xùn)練,豐富自身表現(xiàn)手段,以此來達(dá)到聲情并茂的最終目的。自起步到現(xiàn)在,民族聲樂演唱方法經(jīng)過了較長(zhǎng)時(shí)間,在文化與藝術(shù)方面也得到了一定發(fā)展,并且盡量將聲音與情感有效融合在一起,這也已經(jīng)得到國(guó)際上的普遍認(rèn)可。因此,要想創(chuàng)新民族聲樂演唱方法,就必須實(shí)現(xiàn)聲音和情感的完美融合。
(四)合理運(yùn)用戲曲演唱?dú)庀?/p>
深呼吸在實(shí)際演唱中發(fā)揮著重要作用。在歌唱時(shí),演唱者在吸氣之后,不能快速將其呼出去,而是要讓吸和呼形成一種對(duì)抗關(guān)系,給予自身一定壓力,并在完成樂句演唱后再呼氣。在憋氣時(shí),演唱者應(yīng)該依照不同情感,對(duì)聲音力度與高低進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整,這樣,不但可以使樂曲變得多樣化,還能夠?qū)⑿枰曇粢宰钚庀⑾某尸F(xiàn)出來,有利于演唱效果的提升。因此,加強(qiáng)對(duì)戲曲演唱?dú)庀⒌倪\(yùn)用,也是對(duì)民族聲樂演唱方法的有效創(chuàng)新[3]。
三、結(jié)論
綜上所述,中國(guó)民族聲樂演唱方法主要經(jīng)過了建立初期、發(fā)展中期以及變動(dòng)期三個(gè)階段,并且逐漸向著單一化方向發(fā)展。因此,必須通過明確情感基調(diào)、提高吐字咬字形象性、有效融合聲音與情感以及合理運(yùn)用戲曲演唱?dú)庀⒌确椒?,?duì)民族聲樂演唱方法進(jìn)行創(chuàng)新,提高多樣性與科學(xué)性,從而促進(jìn)民族聲樂更好更快地發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
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