中國畫獨(dú)特的線條造型藝術(shù)

摘 要：中國畫的線條藝術(shù)是一種獨(dú)特的造型手段，具有其特有的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)魅力，線條的虛實(shí)、疏密、枯濕、濃淡、疾緩等變化萬千，與書法線條同宗同源，異曲同工。中國畫線條作為中國繪畫藝術(shù)的媒介手段和藝術(shù)形式，對中國畫的審美藝術(shù)具有重要意義。

關(guān)鍵詞：中國畫；線條；造型藝術(shù)；書法；藝術(shù)形式

談到中國畫獨(dú)特的造型藝術(shù)手法，首屈一指的就是“線條”。兩千多年來，中國畫以線條為主的造型形式賦予了中國畫獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)思維，取得了令人驚嘆的藝術(shù)成就，在世界藝術(shù)史上獨(dú)樹一幟，成為世界藝術(shù)中東方繪畫的代表。

在中國藝術(shù)史上，說起線條，還有一個(gè)不得不提，那就是書法藝術(shù)。中國畫線條的虛實(shí)、疏密、枯濕、濃淡、疾緩等變化萬千，與書法線條同宗同源，有著異曲同工之妙。中國書法藝術(shù)中的線條在運(yùn)筆的過程中，起、承、合、轉(zhuǎn)變化多端，把線條的抑揚(yáng)頓挫之節(jié)奏運(yùn)用到極致，傳達(dá)出來的已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止文字本身的意義，而是一種多樣而統(tǒng)一的形式美。中國畫的線條藝術(shù)正是從書法藝術(shù)中汲取了線條的這種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)，形成了中國畫技法上的一大特點(diǎn)，其得到了中國畫家的重視并經(jīng)過一代又一代畫家的努力，在中國畫藝術(shù)創(chuàng)作中不斷豐富和完善，表現(xiàn)力達(dá)到巔峰。

一、中國畫線條獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)

南齊謝赫將中國畫的繪畫理論進(jìn)行總結(jié)概括之后提出“六法論”：“氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫?！盵1] 其中“骨法用筆”排在第二重要的位置。唐代張彥遠(yuǎn)也在畫論中提出：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣。骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆，故工畫者多善書。”[2] 其中“形似須全其骨氣”就是強(qiáng)調(diào)了線條在中國畫造型上的重要作用。要將線條達(dá)到變化豐富的“骨法骨氣”的效果，主要在于用筆，也就是中國畫的筆法。筆法就是線條的表現(xiàn)力，即對所繪對象的外形美和本質(zhì)美的表達(dá)。

自從南齊謝赫提出“六法論”之后，歷代的中國畫家都遵循這個(gè)藝術(shù)要求展開中國畫的繪畫創(chuàng)作，在此基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行發(fā)揮、發(fā)展和提高。在繪畫創(chuàng)作中既尊重客觀事物外在的真實(shí)性，又通過對事物本質(zhì)的深入分析，結(jié)合畫家自己的主觀意圖的想象來加以表現(xiàn)?！肮欠ㄓ霉P”在此不僅是一種表現(xiàn)形式，還是主觀和客觀有機(jī)結(jié)合統(tǒng)一之后在畫面上產(chǎn)生的藝術(shù)效果。如果只強(qiáng)調(diào)客觀事物的真實(shí)感而忽略了其內(nèi)在本質(zhì)和畫家自己的主觀意識，其結(jié)果必然會脫離中國畫強(qiáng)調(diào)內(nèi)在表現(xiàn)的宗旨。宋朝蘇東坡也提出：“論畫以形似，見與兒童鄰。”[3] 意思是中國畫創(chuàng)作追求畫得與對象相像則基本與兒童的水平相似，表現(xiàn)出在繪畫創(chuàng)作過程中輕形而重情的要求，表達(dá)了中國畫藝術(shù)對精神層面的更高追求。然而，如果只強(qiáng)調(diào)畫家個(gè)人的主觀意識，也會失掉藝術(shù)的真實(shí)性，從而成為單純玩弄筆墨的形式主義。所以，中國畫線條在造型手法的運(yùn)用上追求形神兼?zhèn)涞囊?，也就是一種現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作方法。中國畫家在創(chuàng)作之時(shí)，常常神游象外，進(jìn)入一種極其復(fù)雜的精神世界，從繪畫對象的外形到內(nèi)在本質(zhì)進(jìn)行概括提練，構(gòu)思成熟，形成高度凝練的表現(xiàn)線條，潑墨揮毫，信手落筆，詩情畫意和生動氣韻從筆下奔涌而出。

中國畫與西方繪畫的最大差別就在于造型以線條塑造，而不是西方油畫水彩畫等繪畫藝術(shù)以面的明暗來塑造，因而中國畫的造型要在面的基礎(chǔ)上歸納為線，這對造型的要求極高。中國畫線條在對繪畫對象的表現(xiàn)過程中，有一個(gè)由表及里、去粗取精、去偽存真的過程。也就是說中國畫家的創(chuàng)作過程，是對于客觀事物有一個(gè)深入了解透徹后的再創(chuàng)造的過程。西方的繪畫體系追求體、面、光、色的變化，而中國畫則追求點(diǎn)、線、面的組合所形成的韻味。中國畫的運(yùn)筆講究筆力蒼勁，要求力透紙背，其線條的運(yùn)行以節(jié)奏產(chǎn)生藝術(shù)魅力。中國畫線條在對象形體的塑造上具有高度的簡練性和概括性，從而形成了中國繪畫的民族風(fēng)格。

中國畫線條還不僅僅是造型用的線條，經(jīng)過千百年的發(fā)展，在中國畫線條的運(yùn)用上還加進(jìn)了思想色彩和感情色彩，是畫家繪畫手段繪畫技術(shù)和畫家感情的結(jié)合體，是一門綜合的藝術(shù)。從具體的筆墨技法和繪畫技巧來看，中國畫創(chuàng)作時(shí)所運(yùn)用的物質(zhì)條件，也即筆、墨、紙、硯、色、水等，要在繪畫中發(fā)揮綜合的作用，都離不開毛筆的不同運(yùn)用而產(chǎn)生的千變?nèi)f化的效果，從而構(gòu)成豐富多彩的繪畫語言，達(dá)到完美的繪畫效果，其中的精髓在于用毛筆畫出的令人眼花繚亂的線條效果。繪畫語言的形成和變化在于此，繪畫語言修養(yǎng)的高低也在于此。所以，中國畫千百年的發(fā)展逐漸形成了中國畫線條的獨(dú)特藝術(shù)魅力，它是中國畫作品藝術(shù)性的高低和成敗的關(guān)鍵。

二、中國畫線條與書法藝術(shù)的關(guān)系

中國畫的形式，無論是工筆、寫意還是兼工帶寫，都離不開線條的運(yùn)用，因此千變?nèi)f化的中國畫線條本身就具有一定的形式美。這種形式美，通常被美術(shù)理論評論家稱作“書氣”，這里的“書氣”包含了兩方面的含義：即書卷氣和書法氣?！皶須狻笔侵钢袊嫾业乃囆g(shù)修養(yǎng)以及生活閱歷等方面，“書法氣”指畫家在創(chuàng)作過程中對線條的運(yùn)用中有效地汲取了書法藝術(shù)的涵養(yǎng)。所謂“書畫同源”，書法和中國畫都起源于原始涂鴉到象形文字的階段，而兩者也都是以線條為基礎(chǔ)的藝術(shù)。不論是中國畫還是書法，從一筆一劃的行筆法則，到“疏可走馬，密不透風(fēng)”的疏密的結(jié)構(gòu)布局，以及“錐畫沙”“屋漏痕”的用筆藝術(shù)，筆法的奧秘和用線的美感對于以線條為造型基礎(chǔ)的中國畫藝術(shù)和書法藝術(shù)來說都是可以通用的。從用筆到造型，從嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)矩到豪放不羈，其用筆逐步趨于老練，逐漸理解和掌握其中的藝術(shù)規(guī)律，從而獲得熟能生巧的意趣。

宋元二朝以來，在中國畫寫意花鳥畫領(lǐng)域，大都以學(xué)習(xí)“梅蘭竹菊”四君子的畫法為入門基礎(chǔ)，究其原因，首先是源于中國畫家的文人情懷，常常采用緣物寄情的表現(xiàn)手法，以梅花之傲雪、蘭花之幽馨、竹子之勁節(jié)、菊花之耐霜來自比。其次是從練習(xí)寫意畫的筆法來看，以書法的用筆中“寫”的方式來畫這四君子，最為恰當(dāng)。梅花的枝條、蘭花的葉子、竹子的枝桿、菊花的枝葉都是點(diǎn)、線、撇、捺、提、按的組合，加上線條的疏密、虛實(shí)、枯濕變化，與書法藝術(shù)的行筆基本相同。練好了“梅蘭竹菊”四君子的畫法，再畫其他花卉或其他寫意畫題材，只需將技法略為變通即可快速入門。

中國畫藝術(shù)語言的一切法則，都是為體現(xiàn)藝術(shù)規(guī)律而存在，并在基本規(guī)律的基礎(chǔ)之上變化發(fā)展。中國畫用筆的法則不可能一成不變，從學(xué)畫初期遵守基本的繪畫法則到后期對繪畫技法的熟練運(yùn)用、得心應(yīng)手，從受繪畫法則的制約到?jīng)_破法則的束縛，達(dá)到運(yùn)用自如、隨心所欲的境界，這是每一個(gè)中國畫家的藝術(shù)水準(zhǔn)和藝術(shù)修養(yǎng)的提高過程。中國畫用筆通過粗細(xì)、曲折、枯濕、濃淡、剛?cè)?、輕重、方圓、虛實(shí)等形式，組織線條對形態(tài)的表現(xiàn)，追求線條疏密變化的韻律美，從而來表現(xiàn)客觀事物的復(fù)雜內(nèi)容并達(dá)到藝術(shù)上的形式美，并借此表達(dá)作者自己的思想情感?！爸袊嫾易⒅鼐€條的質(zhì)感，注重線條的力量、內(nèi)涵、節(jié)奏的表現(xiàn)，注重情感表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)意境、筆墨、魅力。因此，線在中國畫中長期超越了簡約的造型功能，它是情感、環(huán)境和意圖的有機(jī)結(jié)合。”[4] 有人說書法是線條流動的詩，而中國畫更是線條千變?nèi)f化的樂章。中國畫家要能用線條寫意出作品的意象，首先要求用筆能準(zhǔn)確而熟練，達(dá)到意到筆隨，使繪畫線條的變化豐富多樣而統(tǒng)一，進(jìn)而形成獨(dú)特的節(jié)奏感和形式美，與作品所要表達(dá)的內(nèi)涵思想水乳交融，渾然一體，才能真正成為一個(gè)合格的中國畫家。所以，中國畫家首先必須扎扎實(shí)實(shí)地掌握用筆用線的基本法則，這只是掌握中國畫表現(xiàn)力的第一步，然后逐步提高藝術(shù)認(rèn)知力和表現(xiàn)力，慢慢擺脫繪畫法則的制約，從而能夠任意發(fā)揮、自由變化，充分發(fā)掘藝術(shù)的表現(xiàn)力。“中國畫以線造型，以書入畫，書寫之法度完全滲透于繪畫線條的用筆中，可以說書法的融入，是中國線條具有獨(dú)立的審美價(jià)值和豐富的表現(xiàn)形式的重要原因。書寫性的特征成為中國繪畫線條意象性表現(xiàn)的重要審美品格?！盵5]中國畫線條所獨(dú)特的力度美、節(jié)奏美、裝飾美等特質(zhì)，使中國畫線條包含了藝術(shù)的本質(zhì)與精華，表現(xiàn)出中國畫家尚意的藝術(shù)精神。

中國畫的線條藝術(shù)是一種獨(dú)特的造型手段，具有非凡的藝術(shù)魅力。線條作為中國繪畫藝術(shù)的媒介手段和藝術(shù)形式，對中國畫的審美藝術(shù)具有重要意義。線條在毛筆、宣紙、墨汁和水的共同作用下產(chǎn)生了豐富的變化，形成了一種獨(dú)特的美，并汲取了中國書法藝術(shù)的精華。中國畫充滿形式感的線條也包含了畫家的思想感情，使其提升到精神層面的意象性，描繪客觀對象的線條最終成為描繪中國畫家內(nèi)心情感、理念以及精神的載體。可以說，線條是中國畫的靈魂。

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[4]徐歡，王蔚然.論中國畫線條的獨(dú)特魅力[J].美與時(shí)代，2018，（10）：32.

[5]李果，傅曉輝.中國畫線條意象性的表現(xiàn)特征[J].國畫家，2018，（7）：59.

作者簡介：

張曉春，蘇州市職業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，碩士，高級工藝美術(shù)師。研究方向：設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)。