窺探當代雕塑藝術介入博物館的價值
——以“呼吸”和“行山”展覽為例

文/李孟陽

提及“博物館”，對歷史和時間的敬畏油然而生，這是公眾心中最常見、最普遍的一種心理感受。作為征集、典藏、陳列和研究代表自然和人類文化遺產(chǎn)實物的場所，在傳統(tǒng)意義層面，博物館仿佛是“古老”或“古代”的代名詞，對博物館的此番定位長期以來深深根植于公眾頭腦之中，仿佛博物館與當代人的當下生活有著一條天然的鴻溝。

新世紀以來，“博物館熱”是中國正在發(fā)生的一個典型的文化景觀現(xiàn)象，籌建博物館之事方興未艾，眼花繚亂、種類繁多的博物館如雨后春筍般在全國各地落成，各地方都希望通過博物館這張牌，建立文化地標，打造城市IP，在文化自信的強國之路上搶占制高點。但是，如果僅僅還遵循以征集、典藏、陳列和研究古代藏品的經(jīng)營模式為主，各地的博物館與故宮博物院、中國國家博物館、上海博物館等這些知名的國家級場館相比，如何展現(xiàn)和凸顯自身的特色與優(yōu)勢，這是一個不可回避的話題。因此，轉(zhuǎn)變經(jīng)營理念和態(tài)度是當前博物館界亟需思考的一個問題。其實，在當代語境下，“當代性”是國內(nèi)外各大博物館不可回避的一個話題，因為當代意義層面上的博物館應該是當代社會的文化坐標，在展示優(yōu)秀的傳統(tǒng)、古代文化的同時，還應該記錄并參與當代文化創(chuàng)造的進程，應加強與當代社會、當代文化、當代藝術、當代人的創(chuàng)造的關注和互動，關注時事、反應現(xiàn)狀，這樣博物館才能成為當下社會最活躍的文化生活的重要組成部分。

河北博物院 “行山”展覽現(xiàn)場

河北博物院 “行山”展覽現(xiàn)場

近年來，國內(nèi)外的知名博物館已經(jīng)開始意識到當代藝術在博物館的“公共文化資源平臺”角色中承擔的重要意義和社會價值，逐漸向當代藝術敞開了懷抱。2015年10月在南京博物院舉辦了“呼吸—中國傳統(tǒng)文化的當代形塑展”，在中國博物館界開辟了舉辦富有主題性及中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的當代雕塑藝術作品展的先河，也是南京博物院第一次綜合利用場館內(nèi)的室內(nèi)展廳、室內(nèi)外公共空間的展覽。參展作品的選擇上充分配合南京博物院古典建筑的氣質(zhì)，從室外公共空間走進室內(nèi)展廳，觀眾體驗著不同體量、不同材質(zhì)、姿態(tài)各異的當代雕塑作品與古典建筑空間的巧妙結(jié)合?！昂粑闭故悄暇┎┪镌涸趥鹘y(tǒng)文化與當代藝術的溝通和互動道路上，通過當代雕塑展覽的形式進行的一次開拓性的嘗試和有意義的探索，同時，也是對于中國傳統(tǒng)文化和江南文化的一次富有創(chuàng)新性的繼承和傳播?！昂粑闭褂[的成功舉辦，不僅得到了國內(nèi)文化藝術界以及社會的高度認可，而且為展覽團隊在全國其他各大博物館舉辦“呼吸”系列展覽樹立了典范，積累了寶貴的經(jīng)驗。

時隔將近三年，經(jīng)過策展團隊在河北博物院的多次調(diào)研和考察，2018年9月27日，“行山—中國傳統(tǒng)文化的當代行塑展”在河北博物院成功舉辦。作為南京博物院“呼吸”展覽的一個延續(xù)，由于南北方地域文化和場館室內(nèi)往外空間結(jié)構(gòu)面貌的差異，當代雕塑藝術介入河北博物院，從場館實地空間狀況來講，讓河北博物院“行山”展覽辦得出彩，面臨的難度比“南博”要大。多次的現(xiàn)場考察之后，策展團隊把精力集中在以挖掘地域文化特性的基礎上，對河北博物院室內(nèi)展廳的改造、展覽主題思想及展覽視覺呈現(xiàn)之上。從展覽的命名“行山”（與河北博物院所處的太行山文化帶有關）、展覽視覺色彩形象（取思于河北博物院的“河博青”色彩及河北博物院燕趙與中山國文物重器—青銅器的銹色）、“行山”二字視覺形式設計（靈感來源于河北博物院“戰(zhàn)國雄風—古中山國”展覽展廳入口那排氣勢撼人的“山字形器具”）有所體現(xiàn)。與南京博物院“呼吸”展覽參選的作品相比，河北博物院的“行山”展覽參選作品多渾厚、雄健，以凸顯北方地域文化特性。對室內(nèi)展廳的改造是“行山”展覽中的重要工作，如何在有限的室內(nèi)展廳空間內(nèi)將42組形態(tài)各異的當代雕塑作品和諧的呈現(xiàn)出來，經(jīng)過多次討論和修改展陳方案，才敲定了最終的展陳方案。走進“行山”展覽的展廳，觀眾會發(fā)現(xiàn)這次展覽作品的展示方式是多元的，其中，有利用博物館現(xiàn)有玻璃展柜的，直接放在地面上，掛在墻面的，利用枯山水的理念營造作品展臺等，是一個非常有趣、設計感很強的展覽空間。對于河北博物院來說，“行山”展覽也是其第一次展出當代雕塑藝術作品，有著重要的意義。對于整個河北地區(qū)來說，“行山”展覽的舉辦也是一場重要的、里程碑式的文化事件。在展覽開幕當天舉辦的研討會上，來自文博界、雕塑界、教育界、藝術批評界等多位專家和學者們，他們結(jié)合自身所從事的專業(yè)或工作分享了對于“行山”展覽的感受和看法，以及當下我們在仰望傳統(tǒng)文化這座高山的同時，如何走出當代新文化的景行大道的思考。毋庸置疑的是對中國傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新是當下文化藝術界各個領域都面臨和思考的課題。

南京博物院“呼吸”展覽現(xiàn)場

南博的“呼吸”展覽與河北博物院的“行山”展覽相繼成功舉辦，是當代雕塑藝術介入博物館的典型案列。從兩次展覽的經(jīng)驗及在文化藝術界取得的口碑來看，當代藝術介入博物館，對于轉(zhuǎn)變當代博物館的經(jīng)營理念和態(tài)度，煥發(fā)當代博物館的活力有著極大的推動力量。首先，當代藝術介入博物館，博物館的文化定位將發(fā)生改變，有助于轉(zhuǎn)變公眾長期以來對博物館的認知?！肮爬稀被颉肮糯笔沁^去公眾給博物館貼上的標簽，要把公眾心中這個標簽拿掉，當代藝術是一件很好的、可運用的利器。博物館是最接近歷史與過去的地方，它的藏品、作品為公眾提供了廣闊深遠的文化空間背景。然而，當代藝術的介入也會使得博物館成為一個關注時事、反應當下藝術現(xiàn)狀、接近現(xiàn)實的地方。如果當代藝術合理、巧妙、成功介入博物館（如“呼吸”展覽中當代雕塑藝術對南京博物院室內(nèi)外公共空間的利用），由于當代藝術自身的特質(zhì)，博物館將成為一個關注當下社會的文化平臺，公眾可以通過該平臺關注并且參與當下的社會問題的討論。其實，博物館和公眾的關系正在不斷發(fā)生變化，一方面表現(xiàn)在參觀人數(shù)、博物館展覽主題等方面，另一方面表現(xiàn)在當下的公眾期望和要求能與博物館展開更直接的對話。當今的公眾具有維權(quán)時代的自主思維，傳統(tǒng)博物館的那種居高臨下的單線傳授知識和文化的模式，已經(jīng)滿足不了現(xiàn)代公眾走進博物館的求知心理訴求。當代藝術的開放性、對話性、互動性，有助于解決當前博物館所遭遇的這一難題。博物館是我們這個時代的公共文化平臺，通過當代藝術的介入，博物館在公眾心中的定位將被重新審視。

其次，當代藝術介入博物館，為博物館注入新鮮血液—新文化空間的營建，豐富和拓展了博物館的文化空間?？臻g的維度決定著人們思想的維度。當代的博物館作為公共教育平臺，不僅要典藏和展示那些被歷史沉淀下來的中華民族優(yōu)秀的古代文明遺存，而且應該重視普及和傳播當代的優(yōu)秀文化和藝術。古代藏品在博物館占據(jù)的空間方式往往是嚴肅的、中規(guī)中矩的、模式化的，其中，博物館內(nèi)部的很大一部分公共空間不在其考慮范圍之內(nèi)。而在現(xiàn)實之中，博物館的公共空間確實并沒有得到有效利用，尤其是博物館的戶外公共空間區(qū)域。當代藝術展示方式的多變性、多樣性、靈活性，對空間利用的拓展性，能夠很好地利用和發(fā)揮博物館的公共空間，豐富其面貌，為公共空間帶來更多的可能性和新的文化空間。當代藝術品參與和介入博物館，不僅在視覺物理效果上能起到移步換景，吸引和駐留觀眾視覺的功能，而且當代藝術還會以其獨特的思考和視覺組構(gòu)手段成為博物館空間的激活要素，通過其藝術思想性對于觀眾固有的認知觀念和思維方式進行“空間拓展”。文化空間觀念的改變，將為觀者帶來全新的感知。有了當代藝術的介入，當代博物館的“時空空間”將被進一步拉開，置身于館內(nèi)，公眾不僅可以感受到博物館是記錄歷史、珍藏歷史的文化空間，更是見證當代人的創(chuàng)造、當下歷史的文化空間。在尊重歷史的基礎上，公眾可以看到和認識到當代藝術家的努力，在博物館中追溯過去、感知當下、思索未來。

最后，當代藝術介入博物館，從文化屬性上豐富和拓展當代博物館的展覽面貌，提升博物館在當代社會中的吸引力和影響力。就當前博物館呈現(xiàn)的展覽面貌來看有兩種展覽形式，一種是常設展覽，它凝聚和代表著各個博物館的區(qū)域文化屬性和特色，另外一種是流動性展覽，此種展覽往往是采用征集各大博物館鎮(zhèn)館之寶，憑借“重量級”之名，尋求轟動效應的“特展”，以及在此基礎上，為了惠及國內(nèi)外更多的公眾所舉辦的“巡展”。這種形式和主題的流動展覽，從本質(zhì)上來講，它還是隸屬傳統(tǒng)文化的范疇，傳播內(nèi)容的方式是自上而下的、單線的，只是以相對靈活多樣的方式向公眾展示了各大博物館的藏品。即便是展覽呈現(xiàn)方式上采用了當代新技術手段，視覺呈現(xiàn)效果花樣百出，不斷變化博物館中講故事的方式，但對公眾頭腦深處的“文化記憶”來說，它依然是一場關于“傳統(tǒng)”的展覽。當代藝術展覽作為博物館的另一種“流動展”和“原創(chuàng)展”，本質(zhì)上，與它的文化基因、文化屬性和傳統(tǒng)展覽截然不同。如果博物館以“原創(chuàng)性”和“當下性和”為理念，緊隨時代、接地氣兒，建立博物館的新態(tài)度，每年的“流動展”項目將當代藝術展覽走進博物館列入展覽計劃，通過講述具有主題性、特定語境的當代藝術的博物館故事，博物館對公眾的吸引力將大大增強。由于當代藝術作品的參與性、豐富性、新奇性與體驗感，它給觀眾的帶來了新的心理文化空間感受和體驗，公眾因此愿意和喜歡走進博物館，愿意在閑暇時間選擇走進博物館，在博物館中消磨時光。當代藝術展覽的介入，有助于當代博物館真正成為多元的公共文化空間，讓走進博物館成為當代人的一種新的生活方式和時尚選擇。

當代的博物館如何才能成為社會和文化的燈塔，如何在當代社會中擔當?shù)胤轿幕ㄔO，成為增加社會價值、人文關懷，滿足公眾不斷增長的文化需求的公共文化平臺，這是當下文博界所面臨的重要的時代課題。當代雕塑藝術介入博物館為解決此課題提供了一種智慧和方案，具備重要的現(xiàn)實意義和價值。

南京博物院“呼吸”展覽現(xiàn)場