張佳林教授的《藝術(shù)歌曲的特質(zhì)與合作》

[摘 要]由東北師范大學(xué)主辦，東北師范大學(xué)音樂學(xué)院、人民音樂出版社《歌唱藝術(shù)》《鋼琴藝術(shù)》雜志編輯部承辦的，為期4天的“歌唱與鋼琴伴奏”合作研討會，于2018年9月在東北師范大學(xué)音樂學(xué)院如期舉行。會議內(nèi)容分別由專家講座、專場音樂會、大師班、講座音樂會和自由論壇五部分組成。其中此次研討會還有幸請來了中央音樂學(xué)院聲樂歌劇系藝術(shù)指導(dǎo)教研系主任張佳林教授，張佳林教授就藝術(shù)指導(dǎo)在國內(nèi)、國外不同情況做了不同解釋和區(qū)分，并就三組學(xué)生演繹的歌劇、藝術(shù)作品進(jìn)行了交流和研討。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)指導(dǎo)；合作鋼琴；鋼琴伴奏

[中圖分類號]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）01-0126-02

張佳林教授在為期4天的“歌唱與鋼琴伴奏”合作藝術(shù)研討會中做了一場《藝術(shù)歌曲的特質(zhì)與合作》的講座和三名學(xué)生的大師課兩項內(nèi)容。

首先，關(guān)于《藝術(shù)歌曲的特質(zhì)與合作》，張佳林教授闡述了國內(nèi)國外歌劇、藝術(shù)作品中關(guān)于Coach一詞不同含義的解釋。

張佳林教授指出，Coach一詞在國外，通常是指比較有名的指揮家，例如伯恩斯坦，曾經(jīng)都是Coach出身。在歌劇領(lǐng)域里，Coach往往是指揮家出身，從作為學(xué)生的年輕指揮一步步晉升為資深指揮或指揮家。而在音樂學(xué)院里，以鋼琴出身、聲樂出身、指揮出身的均可作為聲樂系的藝術(shù)指導(dǎo)，共同的責(zé)任都是教學(xué)生唱歌，理論上這些人可以不用彈奏鋼琴，不用登上舞臺。

Coach一詞在國內(nèi)通常稱為藝術(shù)指導(dǎo)，在這個行業(yè)里，有很多鋼琴高手也兼任舞臺的鋼琴伴奏，并不是因為該場音樂會彈奏者彈了伴奏才稱他為藝術(shù)指導(dǎo)，而是在教學(xué)領(lǐng)域里給予學(xué)生包括曲目的選擇、音樂的處理、節(jié)奏、語言等各方面的建議，才稱為藝術(shù)指導(dǎo)，而在演奏領(lǐng)域里則包含鋼琴伴奏和合作鋼琴。

其次，對于藝術(shù)歌曲進(jìn)行了概念的界定。

張佳林教授指出，藝術(shù)歌曲，國內(nèi)通行的理念，只要不是歌劇，就可以認(rèn)定為藝術(shù)歌曲，歌劇均是為交響樂團(tuán)、管弦樂隊和人聲而作，沒有為鋼琴和人聲而作的歌劇，在舞臺上用鋼琴和歌唱家合作，為人聲伴奏，是用鋼琴來模仿管弦樂隊，在彈奏這類作品時，彈奏者演奏的像管弦樂隊中器樂的音色就可以。除此之外，大部分作品均是為鋼琴和人聲而作，這時彈奏標(biāo)準(zhǔn)與演奏鋼琴獨(dú)奏作品沒有區(qū)別。但藝術(shù)歌曲是一個專有名詞，不能僅僅理解為藝術(shù)“的”歌曲，張佳林教授同時舉例，比如：“恐怖電影”與“恐怖的電影”是完全不同的兩個概念，“恐怖電影”被歸類為18歲以下禁看，而“恐怖的電影”是因人而異的，不能因為哪一個人覺得某一個電影很恐怖，就把它歸類為18歲以下的人禁看的恐怖電影。因此，藝術(shù)歌曲被解釋為：第一，歌詞是賦予高度文學(xué)性的作品，通常是詩歌，人聲和器樂共同詮釋詩歌，以詩歌為中心。第二，聲樂和伴奏部分或器樂部分是一個有機(jī)的整體。在西方，真正的藝術(shù)歌曲里所有的部分應(yīng)是同一作曲家所構(gòu)思、所創(chuàng)作出來的。

再次，張佳林教授還為大家區(qū)分了合作鋼琴與鋼琴伴奏。

當(dāng)歌曲的核心是優(yōu)美的旋律時，比如，詠嘆調(diào)，大量重復(fù)歌詞，為的就是展現(xiàn)優(yōu)美的旋律和炫耀歌唱家的技巧，這時，彈奏者是作為鋼琴伴奏出席；當(dāng)藝術(shù)歌曲出現(xiàn)時，彈奏者與歌唱者是一對有機(jī)的整體，因此彈奏者則是作為合作鋼琴的身份出席。

最后，張佳林教授將如何作為一名優(yōu)秀的鋼琴伴奏總結(jié)如下：

1.鋼琴獨(dú)奏和鋼琴伴奏的水平成正比，首先彈好鋼琴，鋼琴基礎(chǔ)需要牢牢掌握。

2.對于你搭檔的一切，了解得越多越好，包括搭檔其本人、每個聲部的特性、文獻(xiàn)、語言規(guī)律、技巧規(guī)律等，當(dāng)熟知到一定的程度就很有可能成為藝術(shù)指導(dǎo)。

3.足夠的舞臺經(jīng)驗，舞臺上的優(yōu)秀搭檔會帶給你潛移默化的學(xué)習(xí)、成長和進(jìn)步。

4.不斷加強(qiáng)個人對于鋼琴伴奏、藝術(shù)指導(dǎo)方面的學(xué)習(xí)。

接下來進(jìn)行三組搭檔的演唱，第一組演唱的作品是藝術(shù)歌曲《被禁止的音樂》。

張佳林教授在專注聆聽作品后與演唱者、鋼琴伴奏者共同交流談到，第一，需要明確音樂作品的類型，由于該作品為音樂會詠嘆調(diào)，主要以抒情，展現(xiàn)優(yōu)美的旋律，體現(xiàn)演唱者漂亮的音色和演唱技巧，因此，作為聲樂演唱的背景，伴奏音型盡量做成音與音之間有聯(lián)系，不要彈奏的機(jī)械化。

第二，要明確演唱的劇情、內(nèi)容、角色分別是什么，該作品歌詞大意為少女被窗下仰慕者的求愛歌曲打動的一系列心理活動。當(dāng)伴奏的旋律與演唱者的旋律一致時，避免高音聲部的旋律性提示，伴奏者的右手演奏得柔和連貫即可。

第三，藝術(shù)歌曲的前奏是對第一句歌詞的提示，間奏是對下面內(nèi)容的展現(xiàn)。裝飾音是模仿人聲的，而非器樂般短促，因此裝飾音要盡可能地模仿人聲來演奏。鋼琴作為樂器之王的優(yōu)勢就是可以彈奏得很響、很快、很豐富的多聲部音樂，但是鋼琴沒有連奏，沒有漸強(qiáng)、漸弱，尤其是在與聲樂演唱者合作時，如何彈奏得連貫，柔和是非常重要的。

第二組演唱的作品是威爾第的歌劇作品，《你玷污了我的靈魂》（選自《假面舞會》）。

該歌劇片段講述了古斯塔夫三世準(zhǔn)備開一場舞會，他邀請好友雷納托的妻子阿米莉亞參加，因為他也深愛著她。他的僮仆奧斯卡警告有人想謀害他的生命時，古斯塔夫三世并不在意，他甚至嘲笑女巫烏麗卡的預(yù)言。

烏麗卡先在她的小屋秘密接見阿米莉亞，她要的是能夠遺忘古斯塔夫三世的秘方。然后，烏麗卡又告訴喬裝前來算命的古斯塔夫三世他會死在一位朋友之手。

阿米莉亞在午夜時分單獨(dú)來到斷頭臺找尋遺忘之草，古斯塔夫三世則尾隨而至，兩人互相宣告彼此的愛意。此時，雷納托趕來通知古斯塔夫三世提防刺客，并答應(yīng)代替他領(lǐng)著蒙臉的阿米莉亞抵達(dá)安全之地。然而，刺客逼著阿米莉亞暴露身份。雷納托在羞怒交加的情況下，決定和刺客合作報仇。他在總督的舞會上刺殺古斯塔夫三世，但古斯塔夫三世早有悔意，準(zhǔn)備讓雷納托夫婦一起返回英國?？墒谴箦e仍然鑄成，古斯塔夫三世臨死向雷納托保證阿米莉亞的清白，并寬恕了所有人。

張佳林教授指出，用鋼琴曲模仿樂隊的音響效果，鋼琴是反應(yīng)最快的樂器。而樂隊中弦樂器弓毛、松香去碰琴弦時，要考慮到時間差，因此，在鋼琴模仿樂隊樂器發(fā)聲時，要想象出各種樂器在不同聲部發(fā)出來的音色。鋼琴縮譜中，表情符號是照搬樂隊中的力度，在鋼琴上彈奏時，內(nèi)心里要做出樂隊表情符號換算在鋼琴上的力度，由于樂隊的弦樂或管樂都是超出十把左右的，做不到真正的弱音，所以更多的是指音色要演奏得柔和，而非弱。銅管樂器發(fā)出的聲音是沒有制音器的，演奏出來要稍有彈性，高音像長笛音色，想象肖邦的夜曲。

第三組演唱的是多尼采蒂的歌劇作品，《噢，我的費(fèi)爾南多》（選自《寵姬》）。

張佳林教授強(qiáng)調(diào)，彈奏者要了解所彈曲目的劇情、故事梗概，該歌劇片段是意大利浪漫主義時期戲劇性的詠嘆調(diào)，講述了國王手下的一名將軍愛上了國王的情人，并打算在贏得功勛以后，向國王討賞，該將軍凱旋后，國王問他想要得到什么獎賞，將軍說要國王賜他與雷奧諾拉成婚，國王很生氣并拒絕了將軍費(fèi)爾南多的提議，雷奧諾拉知道費(fèi)爾南多向他求婚很高興，但卻又因為自己不可公開的身份而感到痛苦和羞愧的故事。

左右手出現(xiàn)的重音均是非正拍，彈奏時有類似腳踩空的感覺，并要注意左右手的重音記號。左手模仿的是弦樂器，因此，彈奏時不能有太鬧的感覺，并且，在鋼琴譜部分中，出現(xiàn)雙手同時休止時，余音一定全部都要收掉，不可拖泥帶水。宣敘調(diào)開始，雷奧諾拉的吶喊：“天吶，要結(jié)婚了，這一天怎么要來，一旦結(jié)婚，他就知道我是什么樣的女人了！”間奏部分來臨，伴奏者的涵養(yǎng)真正體現(xiàn)在這一區(qū)域，音符較少。右手模仿豎琴，音色純凈，因豎琴沒有制音器，踏板可以多延長一會兒。左手模仿弦樂器，可以加入踏板，連貫彈奏。這時的手掌放平，貼著琴鍵不離開彈奏。遇到震音時，把手自然放在琴鍵上，用手腕的力量來做震音的晃動。

總體來說，在鋼琴者彈奏的過程中還是要把每個聲部模仿得更像樂隊，最好的辦法就是找樂隊的總譜去比對，雖然中音譜號對鋼琴彈奏者來說無優(yōu)勢可言。但只要彈奏者有心作為未來具有國際檔次的藝術(shù)指導(dǎo)與樂隊合作，那就一定要多聽樂隊版的音響。

此次“歌唱與鋼琴伴奏”合作藝術(shù)研討會，張佳林教授的講座與大師課通過幽默詼諧的語言、輕松愉悅的氛圍給與會人員帶來了關(guān)于藝術(shù)指導(dǎo)最前沿的含金新知，通過張佳林教授深入淺出的講解，與會人員受益匪淺。本人通過幾年的伴奏經(jīng)驗積累，也切實感受到不同層次的藝術(shù)指導(dǎo)會給予演唱者不同層次的聆聽體驗和情感表達(dá)。希望越來越豐富的音樂專業(yè)研討會進(jìn)入我們的視野。同時，作為鋼琴伴奏、藝術(shù)指導(dǎo)的從業(yè)人員也能夠更加努力鉆研，為我國的音樂藝術(shù)事業(yè)貢獻(xiàn)出具有創(chuàng)新意識、百花齊放的專業(yè)音樂水平。

（責(zé)任編輯：張洪全）