試論普契尼女高音詠嘆調音樂特征及其演唱風格

[摘 要]普契尼作為19世紀末20世紀初意大利著名歌劇作曲家，一生共創(chuàng)作了12部經(jīng)典歌劇作品，其作品內容多以反映當時社會底層人民的生活為主，其歌劇作品在濃厚異國情調基礎上給樂隊足夠的表現(xiàn)空間，在歌劇美學和戲劇沖突上都貢獻了讓后人膜拜的藝術體驗。女高音詠嘆調是普契尼歌劇中的重要內容，本文就由普契尼歌劇作品出發(fā)，對其女高音詠嘆調的音樂特征和演唱風格進行分析和討論，希望通過本文的內容能夠讓廣大聲樂學習者更加了解普契尼歌劇作品的特征和風格，在聲樂學習和創(chuàng)作中獲得新的啟發(fā)與思考。

[關鍵詞]普契尼歌??；女高音詠嘆調；音樂特征；演唱風格

[中圖分類號]J65 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）01-0071-02

歌劇創(chuàng)作承載的不但是創(chuàng)作者的音樂靈感與藝術感悟，同時也展現(xiàn)了創(chuàng)作者對于所處時代的思考及對于人生經(jīng)歷的體驗。歌劇中的音樂特征在展現(xiàn)一個創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路前，首先展現(xiàn)的是一個時代的風格。要想深刻了解普契尼歌劇中音樂特征和演唱風格，就要先從其所處時代和其創(chuàng)作不同階段的環(huán)境情況入手。

一、普契尼歌劇概述

（一）普契尼歌劇的時代背景

普契尼歌劇的創(chuàng)作與19世紀70年代后意大利民族解放運動英勇斗爭時代的結束是不可分割的。在當時的時代背景下，“真實主義”這種反浪漫思潮正盛行。[1]在19世紀晚期，意大利文學藝術界中對于真實主義的追求愈演愈烈，而在歌劇方面，真實主義歌劇也開始盛行。這類歌劇力求展現(xiàn)生活中小人物的情感沖突，歌劇在創(chuàng)作上更具情感真實性，對于故事情節(jié)和音樂抒情方面都梗住只能怪社會本身。而普契尼的歌劇創(chuàng)作正是繼承了意大利19世紀70年代以來直至末期對真實主義的追求。普契尼的創(chuàng)作在繼承意大利歌劇現(xiàn)實主義傳統(tǒng)和人道主義精神下也結合了意大利的自由旋律和現(xiàn)代音樂的新要素。普契尼的創(chuàng)作在集合當代和聲、管弦樂法、曲式等技巧后又創(chuàng)造了朗誦和詠敘風格，這種創(chuàng)作方式對整個20世紀歌劇發(fā)展都有巨大影響。

（二）普契尼歌劇創(chuàng)作的階段劃分

普契尼歌劇創(chuàng)作可以劃分為四個時期。其一，歌劇創(chuàng)作初期，普契尼由威爾第和比才的作品受到啟發(fā)，創(chuàng)作了《群妖圍舞》《埃德加》等作品，但初期創(chuàng)作并不順利，直至《瑪儂·萊斯科》的成功，才實現(xiàn)了創(chuàng)作生涯的轉折。其二，其歌劇創(chuàng)作的成熟期，這一階段的代表作是《藝術家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》這浪漫主義三部曲[2]，在這一階段的創(chuàng)作中普契尼已經(jīng)開始嘗試加進篇幅不大的獨白和靈動的朗誦調及吟唱段，印象派色彩和聲也初次被運用了。其三，普契尼的創(chuàng)作進入創(chuàng)新期，在這一階段普契尼在自己陰柔委婉見長的創(chuàng)作風格下開始探尋更加具有強悍、剛烈情緒的創(chuàng)作。其四，普契尼歌劇創(chuàng)作的晚期時代，普契尼則一反常態(tài)地開始探尋幻想性題材的創(chuàng)作，《圖蘭朵》作為普契尼的最后一部歌劇，在旋律、節(jié)奏、和聲、題材上均有創(chuàng)新，體現(xiàn)了普契尼歌劇創(chuàng)作的豐富內涵及開闊視野。

二、普契尼女高音詠嘆調的音樂特征

作為19世紀與20世紀交疊過渡中起到承上啟下作用的歌劇創(chuàng)作者，普契尼的女高音詠嘆調創(chuàng)作主要有以下音樂特征。

（一）旋律流暢優(yōu)美、溫暖柔和

由于創(chuàng)作題材主要是關于人間真情，優(yōu)美抒情的旋律則成為普契尼歌劇創(chuàng)作中最顯著的音樂特征。普契尼的音樂創(chuàng)作溫暖柔和，而且易于記憶和上口，以普契尼創(chuàng)作的詠嘆調《晴朗的一天》《人們叫我咪咪》等為例，我們可以體會到普契尼作為旋律創(chuàng)作天才在創(chuàng)作中能夠創(chuàng)作出具有自由伸展感覺的旋律，這奠定了普契尼音樂創(chuàng)作的浪漫主義風格。

（二）音樂與人的和諧互動

普契尼歌劇的創(chuàng)作中，我們可以發(fā)現(xiàn)其對于“人”的重視，這種重視體現(xiàn)在兩個方面，其一是歌劇創(chuàng)作中注意將人聲放在主導地位，普契尼懂得任何音樂、舞美、樂隊和戲劇情節(jié)，其根本都是為了展現(xiàn)人聲的精髓。所以普契尼在創(chuàng)作中將意大利美聲唱法做了發(fā)揮，同時運用重唱方式將人聲在歌劇作品中的震撼力與表現(xiàn)力提升到極致。普契尼音樂創(chuàng)作中對于“人”的重視還體現(xiàn)在另一方面，即普契尼將音樂與歌劇中人物的內心做到了細膩真摯的映射，他的創(chuàng)作總能給觀眾帶來蕩氣回腸的體驗與跌宕起伏的情感，這種對于人物情感捕捉的精準是普契尼音樂創(chuàng)作的特征。例如在其著名的詠嘆調《人們叫我咪咪》中，前段女高音所展現(xiàn)的猶豫調子，乃至逐漸激情的旋律都極大地牽動著觀眾的內心。

（三）對詠敘風格的創(chuàng)造

詠敘風格就是指把抒情唱詞譜成寬廣舒暢、優(yōu)美流暢的歌唱性旋律。也指非抒情唱詞及簡短對話改為強節(jié)奏的朗誦性旋律[3]。詠敘風格的另一特點是按照劇情的開展讓鮮明突出、優(yōu)美動聽的旋律和富有表現(xiàn)力的近乎說白的旋律自然地交替出現(xiàn)。詠敘風格使歌劇的創(chuàng)作更具有靈活性和獨特性。音樂表現(xiàn)張力在詠敘風格的加持下變得更強。情緒對比強烈、情感表達更豐富是詠敘風格的特點。在研究普契尼的作品《藝術家的生涯》中我們可以了解到，這部作品中在“咪咪的告別”一段，女高音詠嘆調中加入詠敘風格，將咪咪的猶豫、傾訴、羞澀等情感表達得淋漓盡致，這段女高音詠嘆調因為詠敘風格的加入更具有靈動性和感染力[4]。

（四）和聲與樂隊配器色彩下的氛圍營造

運用和聲與樂隊配器來勾勒場景氣氛是普契尼最擅長的。在這方面音樂創(chuàng)作的表現(xiàn)，普契尼的實力可以說是無與倫比。并且通過這種和聲及樂隊配器的調和，普契尼能夠充分地暗示人物微妙的心理狀態(tài)，通過音樂的把握對于氛圍的營造相當有力。例如在《外套》的和聲及樂隊配器使用中，普契尼在現(xiàn)代和聲的使用下創(chuàng)造出一種陰森、恐怖的環(huán)境氛圍。而在《修女安杰麗卡》中，修道院安靜、祥和、純粹、清冷、哀怨的氛圍又通過和聲及樂隊配器的使用營造得淋漓盡致[5]。并且，普契尼在不同歌劇的創(chuàng)作中對于和聲和樂隊配器的使用都會從特定音樂色調出發(fā)，在統(tǒng)一的風格下又煥發(fā)著別樣的光彩。

（五）音樂節(jié)奏與速度力量

在了解普契尼的音樂作品后，我們可以發(fā)現(xiàn)其女高音詠嘆調在創(chuàng)作中所展現(xiàn)的節(jié)奏與速度的力量。利用速度和節(jié)奏的力量刻畫及表現(xiàn)人物的內心也是普契尼作品中音樂特征之一。以《為藝術，為愛情》為例，其第一部分節(jié)奏緩慢，旋律平穩(wěn)，而第二部分一連串的三連音則給作品增添了親切感和真實感，展現(xiàn)了托斯卡的悲痛心情。另外在《蝴蝶夫人》中，我們通過樂曲色彩和節(jié)奏的變化也能夠體會蝴蝶夫人看見軍艦由遠及近的內心波動。這些女高音詠嘆調的音樂表達方式都將音樂的感染力和細膩程度做到了升華。

三、普契尼女高音詠嘆調的演唱風格

通過對普契尼歌劇創(chuàng)作背景、音樂特征等方面了解，我們可以進一步分析和探究普契尼女高音詠嘆調的演唱風格。

（一）普契尼女高音詠嘆調中的演唱共性

普契尼女高音詠嘆調在演唱中有一定的共性。詠嘆調作為歌劇中的一種獨唱形式，與一般朗誦和說話等敘述表達相比，具有抒情性和歌唱性的雙重特征。普契尼女高音詠嘆調作為普契尼作品中的重要特色之一，其在不同作品中雖然需要表達的情感狀態(tài)有所差異，但是作為抒發(fā)劇中人物思想感情和揭示人物內心活動的音樂表達方式，其在演唱上也具有一定共性。這種共性首先要求演唱者將抒情性與音樂性融為一體，在表達感人肺腑戲劇情節(jié)的同時能夠將音樂中所體現(xiàn)的人物特征也一同表現(xiàn)。以《蝴蝶夫人》為例，巧巧桑的詠嘆調“晴朗的一天”就需要將巧巧桑雖然輕信愛情但是又忠于愛情的糾結心情透過音樂旋律來體現(xiàn)出來。普契尼女高音詠嘆調歌劇創(chuàng)作及演唱中的共性是在強調作品戲劇性的同時也對于其中的抒情性有很高的要求。人物內心世界的刻畫、情感的跌宕起伏、人物形象的靈動深刻需要演唱者通過音樂與詠敘方式結合來展現(xiàn)，這種演唱具有很大的發(fā)揮空間，演唱者所把握的音量轉換、音色變化、聲響對比等方面都是對于人物最有力的刻畫，都將給聽眾展現(xiàn)出更生動而富有感染力的表演。音樂的內涵與戲劇情節(jié)的張力正是通過這種音樂與抒情結合的表達滲透出作品的豐富內涵的。

（二）普契尼女高音詠嘆調的演唱風格

抒情性是普契尼女高音演唱風格中的重點。普契尼的作品創(chuàng)作中，女高音詠嘆調部分所表達的情感雖然豐富多樣，但是少有激烈、剛勁的風格和內容，一般展現(xiàn)的均為柔緩、抒情的情緒。這就要求女高音詠嘆調在演唱中要注意抒情嗓音。高音與重音是有所區(qū)別的，高而柔美，讓人聽之有音色明亮而感人的情感體驗是普契尼大多數(shù)作品對于女高音詠嘆調的要求。由于普契尼的作品音程跨度相對較小，所以一般抒情女高音就可支撐起普契尼的多數(shù)作品，但是在例如《圖蘭朵》中，圖蘭朵公主由于人物特點的要求，則需要女高音詠嘆調在演唱中注意用戲劇性的女高音來演繹角色，若一味抒情，則將不符合人物創(chuàng)作所要求的情感。女高音詠嘆調的演唱風格與作品中角色的情感是息息相關的。在對于演唱風格的把握上，應該從對于普契尼創(chuàng)作風格本身的理解總結，以及針對不同普契尼作品中的具體內容進行分析。歌唱是個以聲樂演唱向觀眾傳遞作者作品中所蘊含深刻情感的過程，需要更好的藝術修養(yǎng)和情感體悟才能更準確地把握演唱風格。普契尼在女高音詠嘆調的結尾部分還通常采取中、低音區(qū)收束全曲，這種收束全曲方式下，我們也可以看到普契尼首尾呼應的手法，在演唱中，為了承接這種手法，也需要更加強調抒情性，塑造委婉、深情的演唱風格。

結 語

總之，普契尼作為歌劇創(chuàng)作的天才，其在女高音詠嘆調的創(chuàng)作中將細膩悠長、舒緩動人的音樂特色發(fā)揮到極致，給世界歌劇愛好者帶來了關于歌劇與聲樂的美好體驗。在研究普契尼的作品時，我們仍需要結合其音樂特征和戲劇性表達來分析演唱風格，更深入地從作品細節(jié)層面挖掘普契尼作品中的抒情特色。

注釋：

[1]薛瑞芝.論普契尼歌劇音樂特征之下的女高音詠嘆調的演唱[D].蘭州大學，2008.

[2]王迎婕.普契尼女高音詠嘆調音樂特點與演唱風格研究[D].西南大學，2011.

[3]董艷艷.普契尼女高音詠嘆調的演唱風格[J].藝術評鑒，2016（11）：109—110.

[4]魏 彪.普契尼女高音詠嘆調的創(chuàng)作特點[J].讀書文摘，2017（16）：8.

[5]王薏萍.普契尼女高音詠嘆調的演唱風格——咪咪、托斯卡、巧巧桑的經(jīng)典唱段分析研究[J].赤峰學院學報（哲學社會科學版），2014（06）：235—237.

（責任編輯：張洪全）