淺談飛天美學(xué)對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的影響

譚俊

摘要：飛天最早誕生在古印度，后傳入中國(guó)，發(fā)展為經(jīng)典的佛教藝術(shù)形象。我國(guó)的飛天是古印度佛教文化與中華民族傳統(tǒng)美學(xué)思想相融合、經(jīng)歷不同時(shí)期的傳承、演變而成型的產(chǎn)物。今天，對(duì)探尋發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)文化和處理外來(lái)文化與民族傳統(tǒng)文化矛盾等問(wèn)題上，仍然有許多值得現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)者借鑒和思考的地方。本文結(jié)合對(duì)飛天形象的追根溯源，就飛天美學(xué)在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的具體呈現(xiàn)和精神指導(dǎo)做出了詳盡論述。

關(guān)鍵詞：飛天美學(xué);佛教;藝術(shù)設(shè)計(jì)

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）02-0043-02

一、飛天形象的溯源

關(guān)于飛天的定義，曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)很多不同的意見(jiàn)，其中具有代表性的意見(jiàn)：

一是鄭汝中先生認(rèn)為：“飛天是佛教造型藝術(shù)”。他還指出“飛天”最早出現(xiàn)在《洛陽(yáng)伽藍(lán)記》卷二《城東》一節(jié)中：“石橋南道有景興尼寺，亦閹官等所共立也。有金像輦，去地三丈，上施寶蓋，四面垂金鈴、七寶珠，飛天伎樂(lè)，望之云表。作工甚精，難可揚(yáng)榷?！?/p>

二是閻文儒先生則在《天夜叉、虛空夜叉與乾闥婆、緊那羅——兼釋飛天無(wú)名詞之誒》中表示“天夜叉、虛空夜叉”歸為“飛天”是錯(cuò)誤的，因?yàn)榉鸬渲懈菊也怀鲲w天一詞。同時(shí)，他還指出通常說(shuō)的“飛天”并不包括夜叉，而是乾闥婆和緊那羅兩大音樂(lè)神。那么飛天究竟是什么？包括什么呢？

既然“飛天”來(lái)自古印度佛教，追根溯源在漢譯佛典中，飛天一詞最早出現(xiàn)在西晉永嘉二年（公元308年）竺法護(hù)翻譯的《普曜經(jīng)》卷四《告車匿被馬品第十三》：“菩薩舍國(guó)，威圣無(wú)限，心自念言：欲做沙門，志在寂靜，威儀禮節(jié)，游行至山水邊定止。天王知心，飛天捧刀來(lái)，帝釋受發(fā)，則成沙門。”經(jīng)中并沒(méi)有指出飛天指的是哪一類神，也沒(méi)說(shuō)他一定是音樂(lè)神。而把飛天和和音樂(lè)聯(lián)系在一起的經(jīng)文，是東晉帛尸梨蜜多羅所譯的《大灌頂經(jīng)》卷六：“震旦國(guó)中人民葬法：莊嚴(yán)之具，金銀珠寶，刻鏤車乘;飛天仙人，以為莊嚴(yán)，眾伎鼓樂(lè)鐘鈴之聲，歌詠贊嘆，用為哀樂(lè)?！逼浜螅笄厥己肴辏ü?01年）鳩摩羅什翻譯的《大智度論》中說(shuō)：“乾闥婆是諸天伎人，隨逐諸天，為諸天作樂(lè)。

綜上可見(jiàn)，飛天從起源和職能上來(lái)說(shuō)，不是指的單一的某個(gè)神，而應(yīng)該是乾闥婆和緊那羅的統(tǒng)稱。乾闥婆和緊那羅原是印度古神話與婆羅門教中的娛樂(lè)神和天歌神，他們一個(gè)能歌，一個(gè)善舞，形影不離，融洽和諧，后來(lái)被佛教吸收，作為天龍八部眾神中的天神。

二、飛天的藝術(shù)美學(xué)

飛天作為一個(gè)多元文化的結(jié)晶，既有古天竺文化的影響，又包含了古代中國(guó)西域文化和中原文化的審美情趣。它的背后有著深厚的歷史底蘊(yùn)、文化內(nèi)涵，同時(shí)也蘊(yùn)藏著豐富的藝術(shù)美學(xué)。

（一）畫面構(gòu)圖之美

在石窟中，飛天都位于接近窟頂或窟擘上方、佛寶蓋兩側(cè)等代表天界的上方，在構(gòu)圖位置的地位上又高出一等來(lái)。她是天界中的一員，但又不與天界中諸天人物混雜在一起。在意識(shí)形態(tài)上又高貴許多，突出構(gòu)圖位置的美感。飛天是人們熟知的藝術(shù)形象之一，在石窟中也是重要的人物裝飾畫風(fēng)格的一種，在畫面的構(gòu)成上突顯自由性和有序性，形成了一種獨(dú)具特色的構(gòu)圖形式。概括的來(lái)說(shuō)，主要分為對(duì)稱式、連續(xù)式以及零散式三種。

（二）人物造型之美

人物是人類藝術(shù)作品中最為重要的表現(xiàn)對(duì)象，在絕大多數(shù)國(guó)家的原始藝術(shù)中，人的自身都是激發(fā)人類進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的中心題材和靈感來(lái)源。飛天正是我國(guó)在人物造型藝術(shù)寶庫(kù)中的一顆閃亮明珠，在各地的佛教石窟中，可以見(jiàn)到各種形式、各種動(dòng)態(tài)的飛天，把我國(guó)古人對(duì)人物造型之美的把握和刻畫能力表現(xiàn)的淋漓盡致。

值得一提的是，飛天的造型并不是一成不變的，而是隨著不同時(shí)期主流審美的不同而轉(zhuǎn)變。西魏時(shí)期，以陸探微式的“瘦骨清像”為美，相對(duì)應(yīng)的此時(shí)期的飛天展現(xiàn)出來(lái)的面貌是瘦削清秀，身材修長(zhǎng)，給人輕盈飄逸的感覺(jué)。@而到了唐朝，隨著經(jīng)濟(jì)文化的昌盛，加上唐朝皇室的胡人血統(tǒng)，飛天造型逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閺埳怼懊鎴A體豐”式唐代美人豐腴圓潤(rùn)的風(fēng)格。

（三）藝術(shù)精神之美

飛天是浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合的藝術(shù)，它來(lái)源于佛教文化，又根植于中華傳統(tǒng)文化的沃土中，帶有濃厚的浪漫主義色彩。飛翔天宇是人類自遠(yuǎn)古就有的一個(gè)夢(mèng)想，在中國(guó)的許多神話故事中都有體現(xiàn)，先人們所崇拜的眾神絕大多數(shù)都是脫離大地，生活在高空之中，并且能夠來(lái)去自如的飛翔。這種帶有浪漫主義的文化理念，世代傳承，深深的烙印在民族文化的深處。當(dāng)佛教飛天這種藝術(shù)形象傳入中國(guó)后，完美地契合了民族文化理念中飛翔天宇的理想，成為寄托這種浪漫主義文化理念的載體，不斷的鼓舞和激勵(lì)著先人們?yōu)橹M(jìn)行奮斗。飛天象征了人類向往自由、勇于探索、超越自然、擺脫空間束縛的追求，是一種積極向上的美學(xué)基調(diào)。

除了佛教因素和浪漫主義色彩之外，飛天還蘊(yùn)含了“天人合一，和諧發(fā)展”的哲學(xué)思想。在中國(guó)古代正統(tǒng)文化的諸子百家中，受眾面積最為廣闊的儒家、道教、墨家等都對(duì)人與自然的關(guān)系進(jìn)行了闡述，均指出“天”與“人”、“天性”與“人性”是可以相同的，他們能在本質(zhì)上達(dá)成統(tǒng)一，即人與自然應(yīng)該是和諧統(tǒng)一的發(fā)展關(guān)系?！叭?、釋、道”作為古代中國(guó)影響最深最遠(yuǎn)的文化，即使是外來(lái)文明的佛禪也不可避免的受到“天人合一”思想的影響。飛天的形象在中國(guó)正是經(jīng)歷了由天上到人間，由虛無(wú)縹緲到逐漸世俗化的傳承演變。這種變化是審美意識(shí)的轉(zhuǎn)變，更是哲學(xué)觀念的演進(jìn)，體現(xiàn)了人類對(duì)于自身價(jià)值認(rèn)識(shí)的加深，對(duì)宗教神靈崇拜的弱化，將宗教改造于服務(wù)人類的需求，讓理想與現(xiàn)實(shí)緊密的結(jié)合在一起。

三、飛天美學(xué)對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的影響

飛天可謂是整個(gè)佛教石窟藝術(shù)中，在形象上最具有自由形式，最能表達(dá)藝術(shù)精神的天神之一，同時(shí)作為多元復(fù)合體的藝術(shù)表現(xiàn)，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)仍然具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

（一）兼收并蓄注重整合

從文化淵源上來(lái)說(shuō)，飛天是一種多元文化結(jié)合的產(chǎn)物。飛天來(lái)源于古印度的佛教文化，而在中國(guó)大放異彩的飛天，則是古天竺文化、西域文化、中原文化互相融合的產(chǎn)物。它既包含了印度佛教的天人、西域飛天，以及中國(guó)道教羽人、中原飛仙的形象，才最終形成了獨(dú)具中華民族特色的飛天。

飛天之所以最終在中國(guó)成為獨(dú)具特色，并具有極高藝術(shù)成就的美學(xué)形象。其中最重要的原因就是對(duì)外來(lái)文化的吸收、融合，傳達(dá)出了中華民族兼收并蓄的學(xué)習(xí)精神和包容萬(wàn)象的胸懷，也從側(cè)面反映出了民族強(qiáng)大的文化自信心。

在當(dāng)代，我們常說(shuō)“民族的即是世界的”，但是要如何才能實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)呢？在經(jīng)歷了近代中國(guó)在國(guó)力、軍事、經(jīng)濟(jì)方面的挫敗以后，我們對(duì)于自己民族文化的自信心逐漸減弱。這正是我們現(xiàn)在面對(duì)西方的藝術(shù)設(shè)計(jì)理念，往往會(huì)擔(dān)心被國(guó)際化而失去民族特色，這種對(duì)于民族化和國(guó)際化的矛盾、焦慮的深層原因。顯而易見(jiàn)，重拾民族文化的自信心，不斷增強(qiáng)其影響力是問(wèn)題的關(guān)鍵所在。

民族性和世界性是一個(gè)共性和個(gè)性的問(wèn)題，民族性在世界性中體現(xiàn)，世界因?yàn)槎嗝褡逦幕嬖诙S富多彩，藝術(shù)也是一樣，不僅要展示民族特有的風(fēng)格，也應(yīng)受到多樣化世界下的認(rèn)可。也就是說(shuō)，我們既要從傳統(tǒng)文化中汲取營(yíng)養(yǎng)，同時(shí)也要注重吸收外來(lái)文化的精華，為我所用。飛天的演變過(guò)程，正是選擇了對(duì)民族文化與外來(lái)文化，共性與個(gè)性之間，不斷進(jìn)行整合，才取得的成就。

（二）理念引導(dǎo)創(chuàng)新突破

飛天藝術(shù)是浪漫幻想與現(xiàn)實(shí)相結(jié)合的產(chǎn)物，古人以豐富絢爛的色彩、夸張多樣的形體、靈動(dòng)概括的線條，動(dòng)靜對(duì)比的氛圍，使得飛天藝術(shù)形象在眾多佛教藝術(shù)中脫穎而出。而其目的卻是在傳達(dá)人類征服自然和突破自身局限的愿望，可以說(shuō)飛天的成功正是得益于人類自古有之的飛翔天宇的浪漫理念。

飛天原本脫胎于印度，印度佛教傳播過(guò)程中建立了一個(gè)完整的佛教美術(shù)體系，飛天藝術(shù)是印度佛教藝術(shù)中蔚為經(jīng)典的構(gòu)成部分之一，隨著印度佛教文化向古代中國(guó)的傳播與融合，飛天藝術(shù)也在中國(guó)開(kāi)始了本土化的歷程。隨著飛天藝術(shù)與中國(guó)文化的逐漸融合，逐漸從宗教美術(shù)成為了一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)體系。同時(shí)，其精神內(nèi)容也趨于本土化，用于表述高層次的古中國(guó)民族精神和藝術(shù)精神。

飛天藝術(shù)是古中國(guó)對(duì)于理想生活的具象體現(xiàn)，它同時(shí)代表著民眾對(duì)于人的獨(dú)立性、主體性的認(rèn)識(shí)，是瀟灑、張揚(yáng)的精神境界的外在呈現(xiàn)。人對(duì)于自身的不斷深化認(rèn)識(shí)與對(duì)自身精神世界的不斷超越，正是人類社會(huì)不斷發(fā)展進(jìn)步的原動(dòng)力，是人類脫離低級(jí)趣味、建設(shè)理想世界的精神力量呈現(xiàn)，飛天藝術(shù)體現(xiàn)出的就是不斷進(jìn)步、深化認(rèn)識(shí)、積極樂(lè)觀的發(fā)展精神。

在后現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中，藝術(shù)工作者對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)也有了更多的理解和認(rèn)識(shí)，理想中的完美藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是具有高標(biāo)準(zhǔn)和高尺度的，不僅需要有高超的藝術(shù)技巧，更重要的是要有極高的精神展現(xiàn)，飛天“不斷超越、錘煉、進(jìn)取”的藝術(shù)精神應(yīng)當(dāng)成為所有藝術(shù)形式的最終目標(biāo)。

（三）來(lái)源于生活又高于生活

隨著時(shí)間的流逝，飛天也經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的演變過(guò)程，其內(nèi)涵愈加深刻，作用也從單一轉(zhuǎn)向了多元化。

飛天藝術(shù)成型初期是為了佛教在傳經(jīng)送道的過(guò)程中便于“教化”民眾，適用于更多層次的受眾。在漫長(zhǎng)的演變過(guò)程中，飛天中投射了更多中國(guó)人的精神需求，能夠囊括中國(guó)人更高的心靈之美的精神境界。飛天藝術(shù)的形體婀娜而優(yōu)雅，姿態(tài)超凡脫俗，獨(dú)具美感，其人物神態(tài)雍容特異，衣裙翩然翻飛，與古代世俗迥異，體現(xiàn)出的是一種更超然、更具有神性的理想美，觀之令人想象無(wú)窮。這并非說(shuō)飛天是脫離人民生活實(shí)際的，恰恰相反，飛天是現(xiàn)實(shí)生活的美好映射。

結(jié)合文獻(xiàn)資料可以發(fā)現(xiàn)，飛天的藝術(shù)造型隨著時(shí)代更替和人民欣賞水平的逐漸推移，也會(huì)表現(xiàn)出較為明顯的時(shí)空性，是人民結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活所展現(xiàn)出的理想投射。如西魏時(shí)期，西魏審美尚瘦弱，所以飛天“秀骨清像”，體態(tài)瘦削，身材曲線流暢纖細(xì)，臉部較為細(xì)長(zhǎng)，形態(tài)飄逸，似能乘風(fēng)而上。而到了崇尚豐腴美的唐朝，飛天呈現(xiàn)出典型的盛唐氣象。

眾所周知，唐朝中期是“萬(wàn)邦來(lái)朝”的大國(guó)氣象，國(guó)力強(qiáng)大，國(guó)內(nèi)外交流豐富，人民生活水平較高，能夠獲取的生產(chǎn)資料多，文化氣度也更加包容和自信。此時(shí)的飛天似傳說(shuō)中楊貴妃一般“面圓體豐”，圓融飽滿，色澤艷麗，人體美更加突出，欣賞者都能感受到其傳遞的旺盛的生命力。然而，不論飛天形象如何變化，其不變的都是通過(guò)人像的形體美，來(lái)構(gòu)筑一種具有生命美、力量美、動(dòng)態(tài)美、舞蹈美的藝術(shù)形象。通過(guò)古代藝術(shù)工作者的巧奪天工，靜態(tài)的飛天仿佛具有了飛翔的節(jié)奏和韻律。飛天是我國(guó)古代人體造型藝術(shù)的大成，其傳遞的是一種來(lái)自靈魂的，自由奔放、熱情如火的生命精神。

飛天藝術(shù)最珍貴的地方，就是它利用世俗藝術(shù)對(duì)超凡境界的完美概括。飛天藝術(shù)是扎根于現(xiàn)實(shí)生活的，但它傳遞的精神價(jià)值是超越了現(xiàn)實(shí)生活的，高于現(xiàn)實(shí)的精神境界，時(shí)至今日，又用于反哺現(xiàn)實(shí)藝術(shù)。

飛天的形態(tài)和精神內(nèi)涵絕不流俗，可以說(shuō)，它是世俗性與高雅藝術(shù)的結(jié)合，庸俗藝術(shù)、低俗藝術(shù)完全不能與其比擬。同樣，飛天的創(chuàng)作精神也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者需要深刻認(rèn)識(shí)的精神寶藏，要讓設(shè)計(jì)成為藝術(shù)，發(fā)揮其審美作用與實(shí)用作用，除了要符合當(dāng)代積極健康的審美價(jià)值，乃至引導(dǎo)審美風(fēng)向外，還需要提升其傳播價(jià)值，讓其被大眾接納、自主傳播，同時(shí)引導(dǎo)大眾形而上的審美觀念，傳遞高品質(zhì)、深內(nèi)涵的藝術(shù)觀念。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，飛天藝術(shù)并非簡(jiǎn)單的繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)，它身上沉淀著厚重的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，歷久彌新。民族的就是世界的。在全球經(jīng)濟(jì)浪潮、科技浪潮的影響下，文化社會(huì)也愈加融合，國(guó)內(nèi)外文化交流大大加深，我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)要在世界藝術(shù)之林中立于不敗之地，就需要挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)中古老而蓬勃的生命力，將之與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，構(gòu)筑古為今用的藝術(shù)氛圍。

飛天藝術(shù)作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的上乘佳作，今后勢(shì)必發(fā)揮出更大的作用，成為設(shè)計(jì)工作者的藝術(shù)寶庫(kù)，讓現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)煥發(fā)出更加奪目的光輝。