心中有聽眾 筆下生乾坤
——作曲家崔炳元2018年新作品述評

文/徐文正

2018年對作曲家崔炳元來說是個(gè)豐收之年。從陜西愛樂交響樂團(tuán)團(tuán)長的位置退下來之后，擺脫了繁重的行政事務(wù)，全心投入到交響樂創(chuàng)作之中，取得了豐碩的成果。一年期間，他有五部新作品上演，另外還有多部舊作被國家交響樂團(tuán)等團(tuán)體演出高達(dá)三十多部（次），這在全國交響樂作曲家中名列前茅。

數(shù)十年來，崔炳元一直堅(jiān)守自己的創(chuàng)作理念——“讓交響樂活在音樂廳，創(chuàng)作出讓老百姓聽得懂、喜歡聽的交響樂作品”。這種美學(xué)理念的形成與他的人生經(jīng)歷密切相關(guān)，作為一個(gè)出生在東北、成長于西北的作曲家，他身上具有北方漢子特有的氣質(zhì)，而這種氣質(zhì)又鮮明地在他的作品中呈現(xiàn)出來，使他在中國音樂界獨(dú)樹一幟。年輕時(shí)參軍，在原蘭州軍區(qū)文工團(tuán)曾作為“西部歌王”王洛賓的秘書與其朝夕相處一年，為崔炳元打下了堅(jiān)實(shí)的民歌基礎(chǔ)，更重要的是王洛賓對民間音樂的熱愛和堅(jiān)守對年輕的作曲家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，這也為他以后的創(chuàng)作奠定了基調(diào)、樹立了方向；在中國音樂學(xué)院作曲系學(xué)習(xí)期間，著名作曲家金湘教授嚴(yán)格專業(yè)的作曲技術(shù)訓(xùn)練使崔炳元掌握了創(chuàng)作大型作品的觀念及技術(shù) ；長期的樂團(tuán)工作實(shí)踐又讓他對交響樂隊(duì)的感性認(rèn)識達(dá)到一個(gè)非常的高度。因此，他的創(chuàng)作深深扎根于黃土地，然而并不是故步自封，而是努力汲取一切有用的觀念與技術(shù)為自己的創(chuàng)作服務(wù)，使自己的作品在具有濃郁的民族風(fēng)格的同時(shí)還具有鮮明的時(shí)代氣息。

縱觀他2018年的五部新作品，可以用以下幾個(gè)關(guān)鍵詞概括他在創(chuàng)作上的一些追求：

◎ 第二交響曲（交響套曲）《成都》演出現(xiàn)場

◎ 第三交響曲《進(jìn)行交響曲—獻(xiàn)給云南陸軍講武堂110 周年紀(jì)念》首演現(xiàn)場

一、責(zé)任與使命

崔炳元2018年新創(chuàng)作上演的五部作品分別由國內(nèi)5 個(gè)不同的藝術(shù)團(tuán)體委約演出，無論是表現(xiàn)手法還是表現(xiàn)內(nèi)容上均有各自特點(diǎn)：

1.跨界融合舞臺劇《大禹治水》（重慶歌劇院委約，2018年4月28日首演）

2.第一交響曲《盛京故事》（沈陽交響樂團(tuán)委約，2018年9月22日首演）

3.第二交響曲（交響套曲）《成都》（成都樂團(tuán)委約，2018年10月31日首演）

4.交響音畫《姑蘇人家盡枕河》（蘇州交響樂團(tuán)委約，2018年11月27日首演）

5.第三交響曲《進(jìn)行交響曲—獻(xiàn)給云南陸軍講武堂110 周年紀(jì)念》（昆明聶耳交響樂團(tuán)委約，2018年12月12日首演）。

這5 部作品雖然表現(xiàn)內(nèi)容與藝術(shù)手法不同，但是有一個(gè)共同特點(diǎn)：關(guān)注時(shí)代，謳歌生活，充滿正能量。這充分體現(xiàn)了作曲家強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)責(zé)任感和藝術(shù)使命感，同時(shí)，也是貫徹習(xí)近平總書記“以人民為中心”新時(shí)代文藝思想，以“謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄” 為創(chuàng)作方向的具體體現(xiàn)。

跨界融合舞臺劇《大禹治水》以器樂戲劇的形式對中華民族的祖先——大禹帶領(lǐng)人們戰(zhàn)勝滔天洪水、以救天下人為己任的事跡進(jìn)行了藝術(shù)展示，從治水的哲理中獲得“人與自然”的相處之道，表達(dá)了人與自然和諧共生的世界性主題；《第一交響曲——盛京》聚焦東北地區(qū)老工業(yè)基地——沈陽，包括：沈陽故宮賦、“九·一八”祭、搖籃曲、滄桑與振興等四個(gè)樂章，通過展示這個(gè)城市的歷史與現(xiàn)實(shí)，熱情謳歌了中華民族的勤勞善良，以“前事不忘后事之師”的態(tài)度對待歷史，特別是第四樂章，以嘹亮的號角吹響了民族復(fù)興的沖鋒號，令人振奮；《成都》《姑蘇人家盡枕河》則是從人文角度對這兩個(gè)歷史名城進(jìn)行了熱情謳歌，表現(xiàn)了城市的歷史以及普通百姓的生活，表達(dá)了民族自豪感；第三交響曲《進(jìn)行交響曲—獻(xiàn)給云南陸軍講武堂110周年紀(jì)念》則以進(jìn)行曲般的威武之聲，回顧了在中國歷史上起到重大作用的云南講武堂的歷史，熱情謳歌了為中華民族英勇奮斗的先烈，并發(fā)出了中華民族復(fù)興的震天吶喊。

二、堅(jiān)守與創(chuàng)新

崔炳元是一個(gè)傳統(tǒng)型作曲家，但這并不說明他是一個(gè)保守者。他在創(chuàng)作中是一個(gè)不斷進(jìn)取、努力創(chuàng)新的人。但他的創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)并不是為了創(chuàng)新而創(chuàng)新，而是一切從表現(xiàn)內(nèi)容出發(fā)，從作品的實(shí)際效果出發(fā)，從觀眾的審美需求出發(fā)，尋求一個(gè)恰當(dāng)?shù)膭?chuàng)新點(diǎn)而進(jìn)行。

在創(chuàng)作中，崔炳元保留了體現(xiàn)交響樂思維的精神核心，同時(shí)考慮到中國聽眾的審美習(xí)慣，運(yùn)用了較為傳統(tǒng)的和聲手法以及較為明確的調(diào)式調(diào)性呈現(xiàn)方式，使音樂更具有“可聽性”。他的作品在和聲的運(yùn)用上，既有歐洲三度結(jié)構(gòu)和弦的運(yùn)用，也有中國民族四五度結(jié)構(gòu)和弦的穿插，從而形成了較為和諧悅耳的效果，但是在一些特殊的地方，如：作品的展開部分或者矛盾沖突緊張的地方，他也運(yùn)用了小二度增四度等結(jié)構(gòu)的和音甚至音塊，從而造成音響的緊張，然而這并不是作品的主流，當(dāng)這種緊張達(dá)到一定程度時(shí)，溫暖明亮的大三和弦就會適時(shí)出現(xiàn)，使聽眾獲得巨大的滿足感，形成很好的藝術(shù)效果——這在他的《第一交響曲》等作品中都有精彩運(yùn)用。

在堅(jiān)守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，他在作品形式、結(jié)構(gòu)以及表現(xiàn)手法等方面也進(jìn)行了大膽探索，取得很好的效果。

1.形式上的創(chuàng)新：《大禹治水》是首次跨界融合的形式展示，也是我國第一部器樂戲劇作品，相比人們熟悉的用聲樂展示的戲劇——歌劇，用純器樂展示戲劇更具抽象性和挑戰(zhàn)性。劇中，他讓四種樂器扮演三個(gè)角色（二胡扮演大禹、琵琶扮演洪水、竹笛和打擊樂群扮演山），讓音樂聽覺視覺化，讓原來一直坐著演奏的演奏家加入肢體表演，通過舞臺“演”、“奏”傳遞給觀眾，最終實(shí)現(xiàn)戲劇化。

2.結(jié)構(gòu)上的創(chuàng)新：在樂章內(nèi)部結(jié)構(gòu)上，根據(jù)內(nèi)容需要進(jìn)行了必要的探索：交響套曲《成都》的第一樂章 “太陽神鳥”展開部是由象征四季的四個(gè)變奏構(gòu)成，這是作曲家基于作品內(nèi)容而進(jìn)行的奏鳴曲式展開部的結(jié)構(gòu)上一種新的探索，是一種偶然中的必然，由此形成了藝術(shù)上的完美。

3.表現(xiàn)手法上的創(chuàng)新：交響套曲《成都》第三樂章“成都的話與成都的戲”將原汁原味的民間素材與交響樂隊(duì)直接對置從而形成一種別具風(fēng)味的藝術(shù)效果，同時(shí)，此樂章將成都人的兩句日常用語“巴適得板”、“來，擺下龍門陣嘛”演變?yōu)閮蓚€(gè)音樂動機(jī)進(jìn)行藝術(shù)化發(fā)展，從而使得作品的表現(xiàn)具有一種新的視角。

三、寫實(shí)與寫意

東西方文化的一個(gè)顯著區(qū)別就是寫意與寫實(shí)，這與彼此的哲學(xué)基礎(chǔ)息息相關(guān)。如何在交響樂創(chuàng)作中體現(xiàn)東方的美學(xué)理念，從而實(shí)現(xiàn)交響樂的民族化是歷代中國作曲家孜孜追求。在崔炳元的作品中，這種追求體現(xiàn)的更為明確。他的作品中對中國傳統(tǒng)文化的吸收不僅僅局限與民間音樂旋律的運(yùn)用和發(fā)展的表層，更體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展觀念（中層）與美學(xué)層面（深層），使得作品兼具寫意與寫實(shí)雙重特征，是一種東西方文化融合的產(chǎn)物。

著名作曲家金湘用“空、虛、散、含、離”高度概括了中國音樂文化的傳統(tǒng)特征，這也是中國文化寫意性在音樂方面的體現(xiàn)。崔炳元的交響樂作品在保持交響樂原有的寫實(shí)基礎(chǔ)上，中國文化的這種寫意特征得到了有效運(yùn)用。如：作品中時(shí)常出現(xiàn)的高音區(qū)與低音區(qū)遠(yuǎn)距離的配器，形成了一種在傳統(tǒng)配器法被禁用的“中空”（如：《第一交響曲》），取得了悠遠(yuǎn)空曠而又富有神秘感的效果；經(jīng)常會出現(xiàn)一些調(diào)性模糊、樂句以及氣息劃分不明顯的片段，造成一種虛無縹緲的感覺（如交響套曲《成都》中的“青城天下幽”等段落），是一種中國音樂特有的“虛”的體現(xiàn)；在旋律發(fā)展過程中，一種看似隨性而為、不規(guī)則的樂句與不規(guī)則的段落結(jié)構(gòu)則則體現(xiàn)了“形散而神不散”的展衍特征；一聲清脆的琵琶聲，左手在余音中輕輕按壓琴弦（“草堂隨想”的開始部分），或者一聲大鑼、木魚等的輕敲形成的裊裊余音，其中蘊(yùn)含了一種含蓄悠遠(yuǎn)的美學(xué)理念；民族樂器與西洋樂器的結(jié)合方面，獨(dú)奏與合奏的編配方面有意形成的音色分離的效果，形成了一種別樣的音色旋律，另外，交響套曲《成都》中原汁原味的民間戲曲演唱與交響樂隊(duì)的結(jié)合所形成兩種不同文化的碰撞更是具有一種獨(dú)特的韻味，凡此種種都體現(xiàn)了“離”的特征……

作為一個(gè)具有強(qiáng)烈責(zé)任感和使命感的作曲家，崔炳元始終努力貫徹習(xí)近平總書記提出“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的指示精神，心中有聽眾，筆下生乾坤，以自己辛勤的創(chuàng)作，用交響樂語言熱情謳歌時(shí)代風(fēng)貌，展現(xiàn)英雄人物，為人民奉獻(xiàn)了一部部優(yōu)秀作品，用實(shí)際行動踐行著一個(gè)新時(shí)代文藝工作者的神圣使命。

跨界融合舞臺劇《大禹治水》