淺析全景花鳥畫

趙雅馨

（大連藝術(shù)學(xué)院，遼寧 大連116000）

在中國(guó)繪畫中，花鳥畫濫觴于早期的圖案紋飾。直到唐代，花鳥畫才脫離了人物和山水,獨(dú)立成科，形式技法上也相對(duì)完善。而選擇宋代這一特殊歷史時(shí)期作為本文研究重點(diǎn)的原因，則是因?yàn)檫@一時(shí)期的花鳥畫的發(fā)展是空前的。

一、全景花鳥畫盛于宋代之原因

縱觀整個(gè)中國(guó)花鳥畫的歷史，全景花鳥畫的鼎盛時(shí)期出現(xiàn)在宋代，這與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景脫離不了關(guān)系，在中國(guó)繪畫發(fā)展到宋代這個(gè)時(shí)代背景下，山水畫對(duì)花鳥畫的影響非常巨大，其表現(xiàn)手法對(duì)花鳥畫的影響也是巨大的，此時(shí)的花鳥畫家大都擅于畫樹、石，這為全景花鳥畫的產(chǎn)生和發(fā)展起到了關(guān)鍵作用，并且對(duì)全景花鳥畫創(chuàng)作起到了支撐作用。

花鳥畫在脫離了人物畫和山水畫后，在宋代達(dá)到創(chuàng)作人數(shù)最多、水平最高、涵蓋最廣的階段，也就是說是處在比較成熟的階段。同時(shí)宋代院體花鳥畫又是最具代表性和典型性，因?yàn)樗未后w花鳥畫所采用的創(chuàng)作思想和表現(xiàn)方法不是僅僅局限于院體畫家本身，這些院體的畫師也是來自民間，經(jīng)過考試而被錄用，所以宋代院體花鳥畫是集眾長(zhǎng)之大成，完全可以代表整個(gè)宋代花鳥畫的創(chuàng)作思想和水平。正因?yàn)樗未后w花鳥畫的興盛，全景花鳥畫從整體上來講是比較寫實(shí)的，而隨著元代文人畫的興起，文人繪畫意識(shí)的介入，以及折枝大寫意的發(fā)展，畫家們對(duì)全景花鳥畫的研究日趨減少，到了清代，我們已經(jīng)很難見到像宋代全景花鳥畫那樣的作品了。全景花鳥畫與傳統(tǒng)折枝花卉的審美取向是不同的，全景花鳥畫在畫面構(gòu)圖上更加繁復(fù)而觀賞視野也更加開闊，這類型的花鳥畫雅俗共賞，深受大眾喜歡。

二、全景花鳥畫緣何產(chǎn)生于宋代

宋代作為中國(guó)花鳥畫發(fā)展史上的一個(gè)高峰，在藝術(shù)手法上開始注重獨(dú)創(chuàng)性和藝術(shù)效果的豐富性。而全景花鳥畫也正是在這樣一種歷史進(jìn)程中產(chǎn)生。這種產(chǎn)生與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景脫離不了關(guān)系，在中國(guó)繪畫發(fā)展到宋代這個(gè)時(shí)代背景下，山水畫對(duì)花鳥畫的影響是非常巨大的。在宋代之前，人物畫和山水畫的研究與繪畫技法就已經(jīng)是相當(dāng)成熟的，而那時(shí)的花鳥畫尚未成熟，更多表現(xiàn)為輔助配景的角色。

中唐以后，隨著政治文化的急劇發(fā)展，繪畫也出現(xiàn)了高潮，為了精益求精超過前人，出現(xiàn)了題材專門化的畫家。從此，花鳥畫和山水畫同樣基本脫離了作為人物畫配景的地位，得到普遍的應(yīng)用，而成為獨(dú)立的與人物畫并行的畫種。而真正花鳥畫的高峰則應(yīng)該是出現(xiàn)在宋代，這其中原因非常多，但不可否認(rèn)宋徽宗趙佶在這其中起到了非常重要的作用。在宋代盡管花鳥畫已經(jīng)成為與山水、人物畫并駕齊驅(qū)的一個(gè)畫種，但山水畫對(duì)花鳥畫的影響還是巨大的，所以，宋代早期的花鳥家大都擅于借鑒山水畫的表現(xiàn)手法，樹、石在花鳥畫表現(xiàn)手法里也就突顯得非常普及和重要。他們將山水畫的素材和表現(xiàn)手法結(jié)合花鳥畫的具體形象，繼而產(chǎn)生了別具特點(diǎn)的“全景式花鳥畫”。同時(shí)宋代畫院體系的發(fā)展又進(jìn)一步推進(jìn)了“全景花鳥畫”的發(fā)展。

“全景花鳥畫”作為宋代花鳥畫極富特色的一部分，它的形成與唐宋時(shí)期山水畫的取材內(nèi)容及視覺形式，晉唐壁畫特點(diǎn)的影響，五代花鳥畫的沿襲，以及當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)粉飾大化的要求都是分不開的。

三、全景花鳥畫在近代之發(fā)展

近代以來，以全景式作為構(gòu)圖的花鳥畫相較于宋代來講，已近沒落之勢(shì)，這與繪畫的分科是有直接關(guān)系的。專業(yè)的花鳥畫家們對(duì)于山水畫中樹，石之類的技法掌握越來越少，在水平程度上更是無法與宋元相比，技法的簡(jiǎn)化使得一度在宋畫院中占據(jù)主流地位的全景花鳥畫在近代的發(fā)展遠(yuǎn)不如其在宋元期間之勢(shì)。

但必須提出的是，在近代并非沒有人認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，最突出的是潘天壽先生，在他的創(chuàng)作里，以松、石為畫面主要支撐結(jié)構(gòu)的大幅全景性花鳥畫比比皆是，他的畫作讓近代花鳥畫別開生面，重新認(rèn)識(shí)到山水之于花鳥畫作品中的重要地位。同時(shí)，潘天壽先生的創(chuàng)作讓人感受到了全景花鳥畫帶給人的震撼，這種視覺沖擊力是折枝花鳥畫所無法傳達(dá)的。相較于折枝花鳥畫，全景花鳥畫的畫面構(gòu)圖更加飽滿，在藝術(shù)審美上的追求與后世的折枝大寫意亦有很大不同。

在總結(jié)前人相關(guān)研究經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,找出兩宋全景花鳥畫的一些內(nèi)在規(guī)律,并進(jìn)行系統(tǒng)分析研究,梳理宋全景花鳥畫作品與宋院體花鳥畫之間的關(guān)系,并整理全景花鳥畫在宋之后的發(fā)展，探尋其題材背后蘊(yùn)涵的審美趣味等。重新審視宋全景花鳥畫中所蘊(yùn)涵的那種平靜閑適、樸拙而又不失雍容華貴的氣度，從而給今天的花鳥畫創(chuàng)作以新的啟示，有利于進(jìn)一步發(fā)展和推進(jìn)花鳥畫創(chuàng)作的創(chuàng)新和繁榮，推進(jìn)我國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫的發(fā)展。