鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作在中國(guó)的百年發(fā)展及反思

單紅梅

(沈陽(yáng)師范大學(xué) 戲劇藝術(shù)學(xué)院,遼寧 沈陽(yáng)110034)

一、鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作在中國(guó)的發(fā)展階段

1.起步階段。中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的起步階段是上世紀(jì)20年代前后，在這一時(shí)期，趙元任的《小朋友進(jìn)行曲》(1919年)、老志誠(chéng)的《憶肖邦》(1928年)、蕭友梅的《新霓裳羽衣舞》(1923年)等作品的接連問(wèn)世，掀起了中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的先河。他們將西方作曲理論、方法與中國(guó)民族音樂(lè)相結(jié)合進(jìn)行共同創(chuàng)作的創(chuàng)作方向，為后期中國(guó)音樂(lè)鋼琴創(chuàng)作家，開(kāi)辟了一條具有中國(guó)特色化的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作方向。

2.活躍階段。中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的活躍階段是上世紀(jì)30—40年代。我國(guó)鋼琴作曲家賀綠汀的作品，《牧童短笛》斬獲“齊爾品”金獎(jiǎng)，這是中國(guó)鋼琴作曲家首次在國(guó)際上嶄露頭角，其后丁善德、瞿維、陸華柏、劉雪庵等音樂(lè)家創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品，又極大的拓寬了鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的題材空間與藝術(shù)載體，使中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作從“探索性的寫作”逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)椤拜^為成熟的音樂(lè)創(chuàng)作”，并在融合中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素與西方多聲創(chuàng)作技法上取得了初級(jí)階段的成功。

3.繁榮階段。中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的繁榮階段是上世紀(jì)50—60年代，經(jīng)過(guò)幾十年的沉淀與發(fā)展，我國(guó)的鋼琴藝術(shù)文化在國(guó)民普及度與業(yè)界地位上均有顯著的提高，同時(shí)也取得了一定的成績(jī)，并促使這一時(shí)段的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)入了空前繁華的階段，大量質(zhì)量上乘的鋼琴音樂(lè)作品被正式出版發(fā)行，受到人們追捧。這一時(shí)期作品的音樂(lè)理念健康樂(lè)觀、淳樸自然，且作曲家在鋼琴創(chuàng)作上運(yùn)用了大量的獨(dú)具中國(guó)特色的音樂(lè)元素與素材。其中，江文也《鄉(xiāng)土節(jié)令詩(shī)曲》、丁善德《第一新疆舞曲》等作品的問(wèn)世，向世界展示了新中國(guó)蓬勃發(fā)展的繁榮景象。

4.改編階段。中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的“改編”階段是上世紀(jì)60—70年代，在此期間，我國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中的“改編寫作”，包含了這個(gè)特殊年代所創(chuàng)造的“深化內(nèi)容”與藝術(shù)創(chuàng)新。這一時(shí)段的鋼琴音樂(lè)作品，有著這個(gè)年代僅就文化而言的“經(jīng)典時(shí)尚”，像杜鳴心的舞劇《紅色娘子軍》組曲、儲(chǔ)望華的《紅星閃閃放光彩》、王建中的《梅花三弄》等，都很好的詮釋了這個(gè)年度獨(dú)有的文化色彩和藝術(shù)感情。

5.多元階段。中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的“多元”階段是上世紀(jì)80年代，鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作步入“多元性”的探索階段。我國(guó)的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作家大膽而前衛(wèi)，并將西方的“十二音體系”、“無(wú)調(diào)性”等作曲技法，與我國(guó)獨(dú)具民族韻味的作品進(jìn)行融合。同時(shí)，鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的題材風(fēng)格與題材也展現(xiàn)出多元化的局面，使得這一時(shí)期的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作具有鮮活且旺盛的音樂(lè)藝術(shù)生命力。黎英海、權(quán)吉浩、汪立三、趙曉生、蔣祖馨等音樂(lè)家創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品，共同譜寫出了鋼琴音樂(lè)的“新篇章”。

二、對(duì)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的反思與展望

鋼琴音樂(lè)的“中國(guó)化”在大眾眼中，通常指的是鋼琴音樂(lè)作品中應(yīng)包含中國(guó)民俗樂(lè)器、民族元素以及中國(guó)風(fēng)味，讓聽(tīng)眾在聽(tīng)覺(jué)上感受“中國(guó)味道”，引發(fā)人們對(duì)中國(guó)民間習(xí)俗、民風(fēng)文化的聯(lián)系，從而激發(fā)人們的民族自豪感和民族精神。

當(dāng)前，“中國(guó)化”仍舊是鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的主旋律，以至于許多音樂(lè)作家在創(chuàng)作上過(guò)于糾結(jié)“中國(guó)化”的問(wèn)題。為迎合“中國(guó)化”的思想，盲目丟掉自己的個(gè)性，在音樂(lè)中生硬的加入中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器或元素，進(jìn)而導(dǎo)致創(chuàng)作出的作品既無(wú)深度也無(wú)個(gè)性，白白浪費(fèi)了作曲家的大量心血。

因此，中國(guó)的的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作要進(jìn)入新的發(fā)展階段，要將鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作從“中國(guó)化”逐步走向“個(gè)性化”，要大力發(fā)覺(jué)個(gè)性化的音樂(lè)語(yǔ)言，要在音樂(lè)創(chuàng)作中思考我們能為鋼琴的發(fā)展做什么，而不是要求鋼琴為中國(guó)服務(wù)。要適當(dāng)且恰當(dāng)?shù)膶⒚褡逶厝谌氲戒撉僖魳?lè)作品中，在音樂(lè)作品中下意識(shí)的滲透屬于中國(guó)的民族情懷，將中國(guó)血液真正的融入到鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中，進(jìn)而創(chuàng)作出讓世界驚嘆的中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作雖然在中國(guó)已經(jīng)有一百多年的發(fā)展史，并取得了一定的成就，但與歷史悠久的歐洲相比，我國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作仍舊需要努力與創(chuàng)新，要將鋼琴音樂(lè)“中國(guó)化”的同時(shí)與國(guó)際接軌，爭(zhēng)取早日使獨(dú)具中國(guó)特色音樂(lè)魅力的鋼琴作品在鋼琴發(fā)展史上大放異彩。