海派紫砂技藝的表現(xiàn)形式

上海開埠至今已經(jīng)有170余年了，海派紫砂也已經(jīng)不經(jīng)意地走了百余年歷程，并漸漸成長壯大，成為大眾的文化意識。

上海開埠通商，大量地吸引世界各地，尤其是歐美國家工商業(yè)界與文化藝術(shù)的涌入。商品的交流，文化的碰撞，匯聚了中西文化的審美認(rèn)同與組合。這種沉淀了地方特色文化與中西合融的審美文化，即是海派文化的前潮。

開埠百余年，宜興紫砂文化已經(jīng)在上海市場站穩(wěn)，并且不斷發(fā)展，主要表現(xiàn)形式有二個層面：第一個層面，已將工藝精良的作品推向市場，深入人心。第二個層面，已與眾多的海派文人、書畫名家、藏家合作，創(chuàng)作出大量具有海派特色文化的紫砂作品，既彰顯出濃厚的地方審美風(fēng)格，又打下了海派紫砂制作技藝的基石。

海派紫砂技藝究竟有哪些特點(diǎn)呢？與現(xiàn)在的宜興紫砂制作工藝又有什么區(qū)別呢？從傳承的紫砂作品中，筆者將其大致歸納為五個特點(diǎn)：

一、制作表現(xiàn)形式多樣化、傳統(tǒng)化

歷史資料表明，有近六百年的宜興陶業(yè)史，早期的產(chǎn)品主要以家庭和作坊的實(shí)用器型為主，工藝要求較為簡單，技藝要求也沒有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)。到了明、清二代，紫砂壺的需求漸漸上升，民間出現(xiàn)大量的制壺作坊和款式多樣的商品。清中期后，壺式已經(jīng)有了民間沉淀與普遍認(rèn)可.加之各地喜愛紫砂的文人一起參與合作，將各種傳承款式做到極至，作品表現(xiàn)形式已經(jīng)具有多樣性和代表性。

上世紀(jì)初至四十年代末，宜興的紫砂藝人了解當(dāng)時的市場的需求，接受開埠后的都市審美風(fēng)尚。作品的技藝與表現(xiàn)形式上，追求細(xì)致完美、不落俗套，突顯作品的鑒賞韻味，在作品的精、氣、神、韻表現(xiàn)上，用足了功力。競爭激烈，也導(dǎo)致技藝要求更趨嚴(yán)謹(jǐn)。在體現(xiàn)多元化作品的同時，又保持傳統(tǒng)的藝術(shù)個性。如圖1民初老藝人程壽珍的掇球壺，此款造型既有東方傳統(tǒng)造型，又有西方審美元素。

受外來風(fēng)尚影響，宜興紫砂制壺高手憑借高超的手藝，與書畫家、篆刻家、收藏家們緊密合作，融人海派文化的審美觀。作品的器型，已經(jīng)從實(shí)用型轉(zhuǎn)向兼具藝術(shù)審美鑒賞型，作品開始以高端為主。

審美要求高了，技藝的改良也需跟進(jìn)。海派紫砂的市場需求已從早期低端的商品批發(fā)模式中出現(xiàn)了高端作品定制模式。定制作品，就得接受定制要求，就得在工藝細(xì)節(jié)處體現(xiàn)技藝審美。

大量的歷史資料與留存作品表明，海派紫砂文化的基石與技藝，其實(shí)是由當(dāng)時的七老藝人暨一大批技藝高超的民間制作高手在上世紀(jì)初就已奠定鋪筑的。

二、追求風(fēng)格有特色

上世紀(jì)初，七老藝人（吳云根，裴石民，任淦庭，王寅春，朱可心，顧景舟，蔣蓉）暨一大批民間制壺高手云集上海，他（她）們年輕和壯年時期都在上海創(chuàng)作了大量藝術(shù)作品。雖然他們接受了海派文化新思潮，開拓思路、創(chuàng)新改良，以新的審美觀，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫€人技藝創(chuàng)作作品，但是，他們依然每人有每人的藝術(shù)個性和風(fēng)格，這是難能可貴的藝術(shù)精神。

七老藝人的后輩與傳承者，上一代的民間制陶高手，以及他們的后輩與傳承者，均承繼著前輩優(yōu)良的制陶技藝與風(fēng)格，依然敬敬業(yè)業(yè)，技藝毫不馬虎。只要留心觀察一、二線大城市的紫砂藝術(shù)市場，現(xiàn)摯牛耳的，絕大多數(shù)均是這些后輩的作品。這也是海派紫砂文化傳承的力量，他們嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌罚畹貌丶倚湃?。（如圖2）

三、紫砂技藝的工藝標(biāo)準(zhǔn)

紫砂壺制作的工藝要求一般有四種：

1.特種工藝品。此類作品，工藝要求最高，作品不能有任何馬虎。一件設(shè)計作品在手，從思考入手到生坯告成，一般需數(shù)周才能完成，甚至有數(shù)月才能完成一件作品的。工匠們憑著嫻熟的技藝，對工藝近乎苛求，直至自己認(rèn)為滿意方才罷手。這樣的作品，出窯后才叫精品，挑不出一絲毛病，精、氣、神、韻，四處俱佳。（如圖3）

2.高檔工藝品。此類作品，作者須按照1999年之前的江蘇省紫砂工藝廠制定的規(guī)范出廠標(biāo)準(zhǔn)制作，可歸入高檔工藝品。同時，工，款，泥三項硬指標(biāo)也是前期準(zhǔn)備的要素。（注：江蘇省宜興紫砂工藝廠的工藝制作標(biāo)準(zhǔn)和出廠燒窯標(biāo)準(zhǔn)，后被諸多廠家和單體工作室視為規(guī)范。該廠的注冊商標(biāo)是[方圓牌]）

至今，仍有不少藏家在收集早期的[方圓牌]紫砂作品，就是因?yàn)楫?dāng)時的工匠們個個技藝過硬，工藝標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)謹(jǐn)。

3.一般工藝品。系指一般性的批量商品，價格比較適中，適合中低端消費(fèi)者使用。制作者一般只用價格較便宜的合格砂泥作原材料，外觀修飾程度也是表面達(dá)標(biāo)即可，不會在工藝細(xì)節(jié)處精雕細(xì)琢。

4.普通商品。此類商品大多都是入行時間不長的新手所作，雖有點(diǎn)樣子，但是商品工藝細(xì)節(jié)較粗糙，缺乏成熟技藝在手，照瓢捏胡蘆，離精、氣、神、韻四字相距甚遠(yuǎn)。

宜興紫砂由于是原產(chǎn)地，各地需求對象有不同層次，所以四大級別的紫砂品種繼續(xù)出產(chǎn)，而對于收藏人群和文化鑒賞使用人群而言，幾乎都是傾向于購藏特種工藝壺和高檔工藝壺。制作這些壺的傳承人，工藝大師和工藝美術(shù)師，現(xiàn)在約占了整個紫砂從業(yè)人員20%左右的比例。

四、海派紫砂技藝的傳承

上世紀(jì)五十年代初，一度凋零的紫砂產(chǎn)業(yè)重獲新生。國家重視并恢復(fù)紫砂產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)，1954年，組建了第一個紫砂生產(chǎn)合作社（蜀山陶業(yè)生產(chǎn)合作社）。1958年，又合并其他28家私立的紫砂作坊建立了“江蘇省宜興紫砂工藝廠“。從建廠初期至九十年代后期，工廠發(fā)展的過程也是紫砂技藝不斷規(guī)范和提高的過程。在這個過程中，突顯的技藝傳承人物有任淦庭、吳云根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉七大老藝人，以及從事技藝質(zhì)檢第一線的施福生、高海庚、周坤生、曹生大、吳坤大等一大批嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募妓囐|(zhì)檢高手。工廠自1958年始，至1997年，歷時40年，培養(yǎng)了一大批國家級工藝美術(shù)師和省級工藝師，也帶動了當(dāng)?shù)仄渌沾蓮S的良好發(fā)展。

紫砂七老藝人這一代，1949年前都先后在上海工作過，但在建廠初期，紛紛回到家鄉(xiāng)，積極投身《江蘇省宜興紫砂工藝廠》的建設(shè)，技藝毫不保留，帶徒幫教。第一代老藝術(shù)家們互相切磋、互相借鑒，為新中國的第一座紫砂陶廠培養(yǎng)人材作出巨大貢獻(xiàn)。這個時期的紫砂技藝傳授，技藝都相當(dāng)成熟，是真正的毫不保留的傳授。也可以說，這個時期的紫砂技藝傳授，應(yīng)該是海派文化與濃郁的鄉(xiāng)土文化的結(jié)合，既是當(dāng)?shù)匚幕膫鞒?，又是海派紫砂文化在?dāng)?shù)氐难由?。（圖5顧景舟的《半月壺》，創(chuàng)作于七十年代。）

五、技藝細(xì)節(jié)有區(qū)別

外行看熱鬧，內(nèi)行看門道。

如果將二把款式相同的紫砂壺放在桌上，用的是同樣的砂質(zhì)，同樣的入窯火侯，一把是特藝壺，一把是普通商品壺，對比之下，立馬就可看到差距所在。

海派紫砂技藝特別注重細(xì)節(jié)處理，又講究作品氣勢的彰顯。這些細(xì)節(jié)大致表現(xiàn)在：

1.需十分注重作品線條的收縮比例與肥瘦比例。無論光貨作品還是花貨作品，上下組合，必須恰到好處，平視才有精神，俯視又有上升感。

2.需十分注重作品的氣勢，無論容量多少，平衡線與拋物線必須自然妥貼，以有無氣場作定勢。

3.需十分注重作品的神態(tài)。神態(tài)靠線條張力美，曲直弧度，全靠手工修飾。取舍有度，方有神態(tài)。

4.需十分注重作品的韻姿。光貨與花貨的作品，均存在一個韻姿感。光貨作品線條布局需剛中有柔，花貨作品線條布局需柔中有剛。韻，其實(shí)也是一種搭配的美姿。生坯成型過中，若不注重前后上下比例搭配，怎么會產(chǎn)生韻姿呢？

5，海派紫砂藝術(shù)注重時代審美感，需多與書畫家、篆刻家合作，使紫砂作品增加文化藝術(shù)含量和鑒賞內(nèi)涵。（圖6徐鵬遠(yuǎn)的《景舟石瓢壺》，此壺由陳佩秋先生寫銘文，費(fèi)名瑤老師鐫刻。）