楊柳青木版年畫的自白：我是一幅有故事的畫

槑槑

“爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇?！卑殡S著喧天的鑼鼓聲和鞭炮聲，我——楊柳青木版年畫作為年貨中的靈魂元素走進了千家萬戶，與人們共慶佳節(jié)。春節(jié)期間處處充滿的歡樂祥和的氣氛，可少不了我的功勞。

也許大家提起我便只會想起憨態(tài)可掬的胖娃娃，其實你們沒有真正了解我，我的題材非常豐富，不僅是年味濃重的民俗藝術(shù)，還是天津的一項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。反正，我是非常厲害的，如果你仔細研究一下我，一定會為我點贊！

我今年六百歲

我來自年畫大家族，年畫是中國畫的一種，始于古代的門神畫，是中國民間藝術(shù)之一，亦是常見的民間工藝品。關(guān)于年畫的起源還流傳著一個傳說：唐太宗的大臣魏征斬殺了涇河龍王，龍王的魂魄每天晚上都去找唐太宗報復，唐太宗不堪其擾，便讓秦瓊和尉遲恭把守宮門，不讓龍王的魂魄進宮騷擾，后來宮里的人把秦瓊和尉遲恭的畫像掛在了宮門上，民間的百姓也開始相繼效仿，家家戶戶都在門上張貼起秦瓊和尉遲恭的畫像，久而久之就發(fā)展成為春節(jié)張貼年畫的習俗，以此祈求平安富足。

我們年畫因畫幅大小和加工程度各異有著不同稱謂：整張巨幅的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”，加工細致的叫“畫宮尖”或“畫三才”，用金粉描畫的叫“金宮尖”或“金三才”，六月以前的產(chǎn)品叫“青版”，七八月以后的產(chǎn)品叫“秋版”。

明代永樂年間，京杭大運河的開通及天津漕運的興起使楊柳青鎮(zhèn)成為南北商品交易的重要集散地，經(jīng)濟日益繁榮。據(jù)說當時有位擅長雕刻木版的民間藝人流落到楊柳青鎮(zhèn)，便開始制作門神、灶王年畫出售，而楊柳青鎮(zhèn)外盛產(chǎn)的杜梨木非常適宜雕版，有了這種工藝材料，我慢慢誕生了。到了明代中期，因楊柳青鎮(zhèn)靠近運河碼頭，工匠能夠方便地購買產(chǎn)自南方的紙張和顏料，使得我的制作工藝更為精良，由原來的雙色印刷變成了套色印刷，并出現(xiàn)了全鎮(zhèn)及周邊村莊“家家會點染，戶戶善丹青”的盛況。此后，我的制作工藝日益走向興盛，在清代雍正、乾隆年間達到巔峰并一直延續(xù)到清代光緒年間。

到了民國初年，上海的十里洋場開始興起，國外的石印技術(shù)引進之后，我的風頭大減。到了抗日戰(zhàn)爭時期，因為我是時令商品，只有過年時才有人買賣，又因為戰(zhàn)爭，很多畫舫由于生意冷清只能關(guān)門，到了1949年，楊柳青地區(qū)就只剩下霍家的畫莊。1949年以后，在黨和政府對年畫藝術(shù)的重視下，我慢慢得以復興，直至成功入選國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，使在天津發(fā)源與興盛的我得到更為廣泛的流傳，獲得了新生。

我的家在天津

楊柳青是天津市內(nèi)的一座小鎮(zhèn)，我就是在這里出生和長大的。

在楊柳青鎮(zhèn)河西區(qū)佟樓三合里的一個寂靜幽深的小巷子里，一棟青磚紅瓦的建筑默默守護著我在歷史長河里的記憶。右邊是楊柳青木版年畫博物館，人們在這里不僅可以看到我在輝煌時期貼近生活、寓教于樂、反映社會現(xiàn)狀的特征和一些膾炙人口、深入人心的作品，還能看到我兒時的樣子，這些年畫曾經(jīng)走進千家萬戶，被掛在中堂或貼在床頭，寓意幸福美滿，那時候我是老百姓送福納吉、裝飾屋子的必備品。左邊是楊柳青畫社，年畫畫工們在結(jié)合當代審美的基礎(chǔ)上嘗試創(chuàng)新，希望我在新時代順應(yīng)時代潮流，煥發(fā)出更加燦爛的光芒，同時，畫社工作人員還會向參觀者介紹傳承百年的制作工藝。

楊柳青鎮(zhèn)上還有一座家庭式的年畫博物館，里面滿滿當當?shù)仃惲兄鞣N各樣的年畫，這個博物館的主人是已過花甲之年的霍慶有老先生，他和他的兄長霍慶順可以說是我的管家，即國家級非遺楊柳青年畫傳承人。

霍家與我的淵源頗深，清代雍正、乾隆年間，我正處于鼎盛時期，全鎮(zhèn)有三百多家年畫作坊，手工藝人達三千多人，街上畫店林立、彩幌眾多，“家家會點染，戶戶善丹青”，尤以戴、齊兩家最為出名。

傳統(tǒng)的楊柳青木版年畫有勾、刻、印、繪、裱五道工序，制作時，先在木料上雕出畫面線條，然后用墨印在上面，套過兩三次單色版后再以彩筆填繪，最后裝裱完成。與其他年畫產(chǎn)地如衡水武強、開封朱仙鎮(zhèn)、蘇州桃花塢多為套版、少有手繪不同，我擁有完全手繪、半印半繪和完全套版等各種技藝。到了清末，楊柳青又出現(xiàn)了集戴、齊兩家之長的霍家，三大派形成鼎足之勢。

霍派第五代傳人霍玉堂自幼受父親的親傳，掌握了我的制版和彩繪工藝，并在1926年創(chuàng)建了楊柳青鎮(zhèn)規(guī)模最大的“玉成號”畫莊。民國時期，社會動蕩不安，戰(zhàn)亂頻繁，我日漸衰落，畫店紛紛倒閉，其中也包括戴、齊兩家。而霍家經(jīng)過世代傳承和積累，整個家族的發(fā)展正處于上升階段，不甘心自己手中的技藝就此沒落甚至消亡，1926年至1953年，霍玉堂聯(lián)合年畫印刷藝人韓春榮等人走上了復興楊柳青木版年畫的道路，在政府的鼓勵和支持下，先后成立了年畫生產(chǎn)互助組、楊柳青年畫生產(chǎn)合作社、楊柳青畫店等，培養(yǎng)了一批中堅力量。1992年，霍慶順、霍慶有等人將老字號“玉成號”畫莊重新開業(yè)，歷經(jīng)多年坎坷，我又恢復了當年的榮光。

直到現(xiàn)在，霍慶順和霍慶有制作的年畫依舊遵循著傳統(tǒng)工藝，在他們看來，我是木版年畫，我的魅力就在于古老工藝，絕對不能舍棄。

為了進一步擴大我的影響力，霍慶有在自家的小庭院里辦起了霍慶有年畫博物館，將自己所珍藏的瀕臨失傳的年畫作品和四百余塊木刻板全部展出，這些木刻板里有霍家家傳的，也有霍先生到各地搜羅來的散落民間的珍品，他希望通過這樣一個小型博物館，讓人們了解我的前世今生，也讓更多的人認可我的藝術(shù)魅力，并加入到對我的傳承保護中來。

四大年畫我居C位

年畫是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性，這些個性因素不僅體現(xiàn)在題材內(nèi)容里，還體現(xiàn)在各年畫產(chǎn)地慣用的體裁、用色、線條以及不同材質(zhì)的雕版。我國比較有名的年畫產(chǎn)地有四個：最早的“南桃北柳”——蘇州的桃花塢年畫和天津的楊柳青木版年畫，后來又出現(xiàn)了四川綿竹年畫和山東濰坊年畫，其余地方比如福建漳州、廣東佛山、江蘇宿遷、河南朱仙鎮(zhèn)也盛產(chǎn)年畫，內(nèi)容大致相同，但風格不同。

四大年畫中我站C位是眾望所歸。從內(nèi)容上說，我題材范圍廣，包括風俗、歷史故事、戲曲人物、娃娃、美人、花卉、山水及神仙等，尤以反映現(xiàn)實生活、民間風俗、歷史故事等題材見長，內(nèi)容豐富多樣，既有普通百姓喜愛的喜慶吉祥風格，又有文人學子中意的雅致清新風格。其中最有代表性的人物形象就是胖娃娃，這些娃娃憨態(tài)可掬、活潑可愛，或與蓮花為伴，或懷抱鯉魚，象征著吉祥美好。每一張楊柳青年畫都有一個故事，藝人們以柔和且富于美感的筆觸，將故事中表達的美好企盼融入畫作，同時又體現(xiàn)出節(jié)日的喜慶祥和氣氛。

從藝術(shù)風格上說，我繼承了宋元繪畫傳統(tǒng)，吸收了明代木刻版畫、工藝美術(shù)、戲劇舞臺的形式，采用木版套印和手工彩繪相結(jié)合的方法，畫面色彩明艷柔麗，并以宣紙印刷，用國畫顏料上色，歷久彌新。我既有版畫的刀法韻味，又有繪畫的筆觸色調(diào)，筆法細膩，色彩明艷，內(nèi)容豐富，形式多樣，題詞精煉，具備與一般繪畫和其他年畫不同的藝術(shù)特色。

勾刻印繪裱缺一不精

不客氣地說，我是最精致的年畫，因為我做工復雜精細。具體言之，我的制作工藝分為出稿、雕版、印刷、彩繪、裝裱，簡稱“勾刻印繪裱”，五種工藝缺一不可。我國的年畫大部分都叫做木版年畫，而我因為工藝齊全，被稱為“楊柳青木版彩繪年畫”。

分享一個通常不被外人了解的細節(jié)給你，絕對值得向親朋好友和想買到正宗年畫的朋友普及：買年畫時要注意一下畫作的落款，正宗的楊柳青年畫都是以畫莊或是作坊的名字落款，因為畫作制作過程中的五道工序是由五個人分別完成的，各司其職才能術(shù)業(yè)專攻，只靠一個人完成很難畫出精品。

要想畫好我，首先得把核心放在“年”字上，年畫要體現(xiàn)年味，涵蓋祈盼、祥和、吉祥、喜慶之意，這樣每道工藝才能發(fā)揮各自的作用，其中最重要的是中間三個步驟：

雕版

出稿之后交給雕版人員，且不能完全按照畫稿雕刻，工筆畫畫不出來的雕版藝術(shù)特色需通過雕刻表現(xiàn)出來，因為畫只能表現(xiàn)筆鋒，而刻才能體現(xiàn)出刀鋒，所以雕版是畫稿之后的又一次創(chuàng)作。

印刷

印刷分兩部分：墨線版即黑白顏色的印刷;套印有各種顏色，最多的時候是七套版，套印的作用是減少彩繪的工藝，但套版過多會導致畫作粗糙。隨著社會的發(fā)展和人民生活的提高，人們愈發(fā)追求藝術(shù)的精湛，所以現(xiàn)在套印最多有兩個顏色，剩下完全由人工彩繪。此外還有接版，年畫按尺寸大小分為貢尖和一開年畫，過去給皇宮進宮只要貢尖尺寸，但作畫時沒有那么大的雕版，所以藝人會將雕版拼接起來印制。

彩繪

彩繪是年畫創(chuàng)作過程中的又一次藝術(shù)創(chuàng)作，講究“三知”：一知畫中內(nèi)容，楊柳青年畫有五大類，每類又有幾百種，彩繪藝人將畫稿拿到手之后要先知道這是哪一類的年畫;二知畫中時間，楊柳青年畫以人物為主，人物又通過服飾區(qū)分，每個朝代的服飾都各有不同;三知畫中故事，這是最困難的地方，畫工需要對歷史、神話傳說、民間故事有大量的積累和儲備，比如三國中的人物就要通過臉型、顏色區(qū)分，以此表現(xiàn)出人物的性格，例如白臉曹操、紅臉關(guān)公、花臉張飛等。

彩繪是五道工序中的關(guān)鍵步驟，黑白色畫稿出來之后要在顏色上有整體的布局，落筆之前要掌握整幅畫的配色，特別考驗畫工的技藝。

暗藏玄機的我

我的文化底蘊深厚，具有教育和啟發(fā)世人的正面意義。我國早年處在農(nóng)耕時代時，文化多是通過說教的方式傳播，而年畫是將口頭相傳的內(nèi)容呈現(xiàn)在紙張上，教育大家如何做人，比如《二十四孝圖》就是教人們怎樣敬奉老人。可以說，我涵蓋了歷史學、民俗學和藝術(shù)學。

首先，拿楊柳青年畫最具代表性的《蓮年有余》舉例，這看似簡單的年畫里可是大有玄機。這幅畫描繪的是一個胖娃娃抱著一條大魚，出自乾隆年間，正是我最鼎盛的時期。整幅畫中有三處妙筆：首先，這是一幅祈盼年畫，連年有余要比年年有余的概念深，有連續(xù)不間斷的寓意，而且蓮花是國人眼中的吉祥花，以蓮喻連，意義深遠。其次，魚暗含富余之意，畫中這條魚也是世間獨有的，鯉魚的頭、鯽魚的身、金魚的尾，取三種魚身上最美觀的部位，形成獨有的富貴。再者，這是一幅兒童畫，逢年過節(jié)老人最期盼的就是子孫多福，畫中娃娃的發(fā)髻也特別有趣，一邊是男孩的，另一邊是女孩的，代表兒女雙全。

再如雍正時期的《加冠仕女圖》，畫中一名站立的女子正在為前面坐在凳子上的女子加冠，門口有鹿探頭探腦地想走進來，加官進祿的主題就躍然紙上了。畫中的其他吉祥紋飾比比皆是，可謂兼顧了審美裝飾、節(jié)慶氣氛與吉祥寓意。

我繼承的是中國傳統(tǒng)工筆畫，在清代中前期時，畫作主題人物一般有三四人，多注重突出人物造型，刻畫表情神態(tài)，細致勾勒服飾裝扮，彰顯出一派雍容華貴之氣，因此這一時期的作品往往很耐看又很精彩，而最能表現(xiàn)以上特點的是戲畫。戲畫是把戲曲故事、表演場面等繪于畫面上，由于人們多在春節(jié)前后買賣戲畫，故又有“戲出年畫”一說。百余年來，從南到北，許多地方都在生產(chǎn)各具特色的戲畫，而若論品質(zhì)精細、銷量廣泛，則首推楊柳青。鄰近天津、北京的楊柳青，年畫畫師們具有看戲的便利條件，隨時可以走進戲曲演出場所捕捉畫作素材，豐富多彩的戲曲舞臺藝術(shù)使我的題材更加廣泛。

乾隆時期的《百花公主圖》就是戲畫的代表，畫面中一位公子醉眼蒙眬，他背后站著一名手舉寶劍的美貌女子，而屋外的內(nèi)官面對此情此景目露驚詫。戲劇《百花公主》講的是元代朝廷懷疑安西王謀反，于是派參軍江六云化名海俊，混入安西王麾下。江六云按照計劃成功獲取了安西王的信任，但安西王的部下嫉妒江六云，設(shè)計將其灌醉送到百花公主房內(nèi)，此舉本來是為了嫁禍江六云私闖公主香閨圖謀不軌，不料情節(jié)在此反轉(zhuǎn)，百花公主發(fā)現(xiàn)閨房中有陌生男子便舉劍欲刺，但在問明原委后，卻對眼前這位半醉半醒的男子心生愛意，之后又將青萍劍贈送給江六云作為定情信物。后安西王造反，在江六云的內(nèi)應(yīng)下，朝廷一舉殲滅安西王及其軍隊，百花公主方才明白自己引狼入室，遂拔劍自刎。楊柳青年畫《百花公主圖》表現(xiàn)的正是百花公主初見醉眼迷離的江六云時舉劍欲刺又心生愛意的瞬間。

我的未來你做主

年畫藝術(shù)是中國民間藝術(shù)的先河，同時也是中國社會歷史、生活、信仰和風俗的反映，我們不僅是年節(jié)中五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具，更是一種看圖識字式的大眾讀物。

大家一直很關(guān)心我在非遺路上之后的發(fā)展，關(guān)于這一點，我的兩位管家霍慶順和霍慶有充滿信心，他們表示：“我們正在探討藝術(shù)品的產(chǎn)業(yè)化之路，西青區(qū)政府也在探討?，F(xiàn)在是各家各戶分散開來在做，如果要走產(chǎn)業(yè)化之路，首先要保住年畫的特色，保住本源。精品是沒有時間概念的，時間越久，越能受到大家的喜歡，比如《蓮年有余》，雖是封建社會的作品，卻能流傳至今。當然，藝術(shù)的發(fā)展還要依靠創(chuàng)新，現(xiàn)在楊柳青年畫也在尋求創(chuàng)新，但是精品不多，有一些客觀的原因存在，比如知道年畫的人多，但是懂年畫的人少，雖然我們也在盡力地帶著這項非遺藝術(shù)走出家門，推廣到全國甚至國外，但還需要加大宣傳的力度和廣度?！?/p>

世界很大，而我很渺小，希望有越來越多的人發(fā)現(xiàn)并喜愛我，我的未來需要你們共同守護和傳承！