心為畫法開妙境
——記青年畫家李課

文/李寬

◎ 《故園深秋》 34x138cm

我對李課的認識一直在不斷的變化中。初見其身材清瘦，似弱不禁風(fēng)，時間久了，卻覺得他無比的堅實。當然這種堅實的感覺并非贊其身體素質(zhì)有多么的結(jié)實強壯，而是說他在繪畫創(chuàng)作方面的天賦與其之創(chuàng)作觀念，以及從他的作品中傳達出的那種深邃的氣息，那種強大的感染力，和畫面中墨彩水韻交融而迸發(fā)出的那種韻味，充滿著無限的魅力，讓人無不敬佩不已。

他常說：“繪畫要做到技法、形式和思想的高度統(tǒng)一?！彼彩窃谶@一思想的引導(dǎo)之下不斷地實踐著。其實，每一位從事中國畫創(chuàng)作的畫家對中國畫的傳統(tǒng)都有自己的理解和認知，也總是在用自己的作品傳達著一個畫家對中國畫本質(zhì)的堅持，李課也一樣。但他對傳統(tǒng)的理解卻有自己獨到的解釋，他認為，古人留下的那些優(yōu)秀的傳統(tǒng)，應(yīng)該賦予它時代的意義。新時代的傳統(tǒng)應(yīng)更具豐富性，更能體現(xiàn)當下人們的生命狀態(tài)，每一個時代的作品應(yīng)滲透出每一個時代的時代印痕。故而，他提出“新傳統(tǒng)·非具象”的繪畫理念，并一直在創(chuàng)作中不斷地實踐著其中的精神旨趣。對于他自己來講，恐怕沒有多少人像他那樣重視對傳統(tǒng)的守望。他的成功，就是從真正意義上體悟到了傳統(tǒng)繪畫的精神，并能站在一個新時代的時空里重新賦予傳統(tǒng)一個新的解釋。“新者心也”是他對中國畫傳統(tǒng)精神的自我感知。

◎ 《心間自在，處處是修行》34x138cm

◎ 《那片山河那片心》34x138cm

繪畫語言是一個畫家傾其畢生精力孜孜追求的個性符號，個性語言的完善是一個畫家走向成熟的標志。說起來簡單，但要落實到實處，它的要求的確是非常的苛刻！它需要一個藝術(shù)家各方面的修養(yǎng)、閱歷、技法、經(jīng)歷、時間、環(huán)境及努力的程度等因素都能具備一定的條件時才能迸發(fā)！然身為80后的李課，已經(jīng)形成自己的繪畫語言圖式。李課是倔強的，因為在繪畫的道路上，他能辨明真理，并能立定精神，堅持自己的藝術(shù)主張，走自己的路；李課是睿智的，因為他能把國內(nèi)外大師身上汲取來的營養(yǎng)轉(zhuǎn)換成自己的語言形式，并能把它融匯在民族文化的血脈里，他把握到了文化的核心和藝術(shù)的本質(zhì)。并能不斷的在藝術(shù)實踐中豐富著自己，完善著自己，他的作品總是能給人以很強的震撼力，莊重、肅穆、渾厚、博大，以及其個性鮮明的藝術(shù)圖式具有強烈的當代意識。

◎ 《云上數(shù)據(jù)——貴州之巔》 145x240cm，2019年獲慶祝新中國成立70周年·貴州省美術(shù)大展暨第十三屆全國美術(shù)作品展銀獎，推送入選第十三屆全國美展。

中國畫的可貴之處就在于她的民族性，她是畫家思想情感和內(nèi)在修養(yǎng)的自然反應(yīng)。中國畫始終與中國傳統(tǒng)文化有著密不可分的關(guān)系，故而，一個畫家的內(nèi)在修養(yǎng)決定了他作品的品格，李課深諳其理。我們可以從李課的藝術(shù)簡歷中窺見一斑，“李課，字阿陀、持之”。也常從他的作品題款中發(fā)現(xiàn)一些與佛學(xué)有關(guān)的詞匯，可以肯定，他對佛學(xué)有一定的涉獵。觀李課的山水畫作品，那莊重、肅穆，磅礴、渾厚之風(fēng)似與宋代山水畫之氣象有高度的契合，其繪畫觀念對“心”的詮釋，無疑與道家思想的理念不謀而合啊，這不是一種巧合，這是其對文化的繼承和文化精神的深層次再現(xiàn)。

◎ 《絲路系列之尋夢八荒》 145x240cm，2017年獲悲鴻精神——第二屆全國中國畫作品展入會資格（最高獎）。

◎ 《高原·高原》 160x240cm，2018年入選“翰墨神木”全國中國畫作品展，并被收藏。

李課在技法的修煉上還是下了一番苦工的，一桿竹筆在其手上如同歡快的舞者，勾皴點垛，上下翻飛，左右騰挪，揮灑出優(yōu)美的節(jié)奏，抒寫出壯美的韻律。大學(xué)期間，他浸淫書法，對毛筆筆性的把握可謂淋漓盡致，從筆尖到筆根，從中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒、搓鋒等毛筆的每一個部位他都能發(fā)揮到最佳狀態(tài)。他用墨神出鬼沒，濃墨、淡墨、潑墨、破墨、積墨、焦墨、宿墨都能幻化出萬般精彩。他用筆、用墨、用水那是一道靚麗的風(fēng)景，時而酣暢淋漓，時而謹嚴慎行，真乃是秋風(fēng)吹到干裂處，春雨自來潤含之。觀其作畫，那是一種享受。首先，他提出“非具象”的觀念，此一觀念即是對中國畫追求“新”意的探索?！熬呦蟆币辉~乃是舶來品，在中國傳統(tǒng)繪畫中稱之為“形”，“以形寫神，形神兼?zhèn)洹笔侵袊嫷膶懸饩瘢胺蔷呦蟆逼鋵嵕褪侵袊嬘伞皩懶巍毕颉皩懸狻钡挠^念的轉(zhuǎn)變，這是一個觀念上質(zhì)的升華。李課作畫，其用筆沉著痛快，磊磊落落，他一直強調(diào)筆筆分明，重視筆與筆的咬合關(guān)系。一經(jīng)落墨，潑墨、破墨、積墨、焦墨、濃墨、淡墨、宿墨皆能應(yīng)手隨意，隨手拈來，濃淡渾成，交相互參，但見滿紙云煙，倏若造化，氣韻生動，變化萬千，令觀其作畫者情緒激動萬分。他的作品里，那些似曾相識的點、線、面的符號，似跳動的音符，充滿了生命的律動。他的可貴之處，就在于他把它們賦予了中國文化的精神，充分發(fā)揮毛筆的筆性，轉(zhuǎn)換成東方人的審美表達。畫面上那些近觀似混沌的物態(tài)，遠觀卻散發(fā)著敦厚樸素的生活的氣息。這種氣息來源于李課深埋心底的那份家鄉(xiāng)情懷，他深深的愛著生育他的這片土地，那里有他最親最愛的人，那里觸手可及的藍天白云、錯落有致的梯田；那里的山水草木、裊裊炊煙；還有那清靈靈的河水，給他以揮之不去的美好記憶，他是那樣的熟悉，那樣的迷戀。畫無生活蒙養(yǎng)不靈，這些熟悉的素材都被他轉(zhuǎn)換成筆墨語言，傾注于筆端，揮灑于質(zhì)素，這些都是他“非具象”理念的靈性抒發(fā)，心靈的呼喚。故而他的作品不拘一格，內(nèi)容豐富，氣象萬千，但其格調(diào)卻統(tǒng)一在東方文化的語境里，在其筆與墨的表達中，顯示出無窮的意韻。這時，我們仿佛聽到了大山的回響……

我雖然不敢預(yù)言，李課未來成不成為大師，但我敢肯定，在中國畫畫壇上，他一定是一位優(yōu)秀的大畫家，因為他是一個走在時代前面的人，一個純粹的畫者，他還年輕，故而，上天必將垂青于他。

◎ 《洪荒·圣域》 145x220cm，2017年獲“重溫經(jīng)典”第三屆婁東（太倉）全國中國畫作品展入會資格（最高獎）。

◎ 《家園故郡》 34x138cm

李課，1984年生于貴州畢節(jié)。中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國壁畫學(xué)會會員，貴州省美術(shù)家協(xié)會會員，貴州省中國畫學(xué)會會員，“新傳統(tǒng)——非具象”甲丁畫社中國畫創(chuàng)作中心主講導(dǎo)師。

作品參展獲獎情況

2016年《半空·半壑·半山村》獲紀念紅軍長征勝利80周年首屆貴州青年美術(shù)雙年展金獎（貴州省美術(shù)家協(xié)會主辦）

2016年《林泉高致》入選我愛丹青全國中國畫作品展

2017年《林泉高致》入選“陸儼少獎”第二屆全國中國畫作品展

2017年《絲路系列之尋夢八荒》獲悲鴻精神—第二屆全國中國畫作品展入會資格（最高獎）（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2017年《天梯1》入選“壯美內(nèi)蒙古·亮麗風(fēng)景線”——第十屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2017年《天梯2》入選2017年全國中國畫作品展——當代中國畫的創(chuàng)作生態(tài)與時代走向（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2017年《絲路系列之圣域1》入選第三屆朝圣敦煌全國中國畫作品展（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2017年《洪荒·圣域》獲“重溫經(jīng)典”第三屆婁東（太倉）全國中國畫作品展入會資格（最高獎）（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2017年《清涼地》入選翰墨青州——2017全國中國畫作品展（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2018年《厚土·蒼穹下》入選“國風(fēng)盛典”——首屆全國中國畫作品展（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）2018年《高原·夢深處》入選生態(tài)龍巖·紅色閩西中國畫作品展——中國美術(shù)家協(xié)會主辦

2018年《絲路系列之-梵音》獲升庵詩畫——全國中國畫作品展入會資格（最高獎）（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）

2018年《高原·高原》入選“翰墨神木”全國中國畫作品展——中國美術(shù)家協(xié)會主辦

2019年《云上貴州 數(shù)據(jù)之顛》獲慶祝新中國成立70周年·貴州省美術(shù)大展暨第十三屆全國美術(shù)作品展銀獎并推送全國

2019年《塬·山魂》入選首屆“湖南·中國畫雙（中國美術(shù)家協(xié)會主辦）