多元化敘事的審美特征

◎黃一輝

跨文體并不是幾種文體的簡單相加，而是跨越單一文體邊界，充分吸收借鑒其他文體的長處，融匯多種表現體式。古典小說的典范《紅樓夢》正是在弘揚先前小說和所有文學創(chuàng)作成果的基礎上勇于創(chuàng)新，吸收了多文體創(chuàng)作的長處，將小說的散體句式與詩詞韻文有機結合，在堅守小說文體大類的前提下，進行跨文體寫作的產物?！拔逅摹睍r期，梁啟超發(fā)起了小說界革命的主張。“似稗史非稗史，似論著非論著，不知成何種文體。”這是新文化運動對梁啟超雜糅文體的批判，但正是這種似是而非的跨文體創(chuàng)作引領了新文學改良的潮流，宣告了現代文學的文體創(chuàng)新的到來。進入新時期以來，一批極具先鋒意識并富有創(chuàng)造性思維的作家紛紛開始多元化敘事的實踐，創(chuàng)作出了一大批具有鮮明藝術特征的文學作品，而趙豐，就是其中的一位。

趙豐的敘事性作品，其藝術審美特征表現在以下幾個方面：

其一，致力于打破既定的文學樣式之間的界限,超越過往的種種審美規(guī)范,嘗試著讓更多的文體表現形式共同進入同一個文本的話語運作中。

《女畫家和一個村莊》是一篇優(yōu)美動人的篇什。它跨越了小說和散文兩個文體，將女畫家放在一個背景為碾兒莊的村子，在這樣一個精神家園里，女畫家的人生進入到了一種禪意的層面。她是一個當年的知青，第一次見識了麥草垛、石碾、碧綠的青苗、鄉(xiāng)間小道，認識了一個叫做三婆的盲婦，并從三婆的苦難人生中領悟了人生的意義。趙豐在作品里抒寫女畫家的作品與她的生命關聯，實際上是在探尋藝術與人生之道。女畫家后來回到城里，考上了美術學院，但卻怎么也忘不掉碾兒莊。每到假期，她會帶著畫夾如期而至，碾兒莊成為她的精神母地。她會對一群螞蟻搬運撕扯一條死蛇產生濃厚的興趣，并生發(fā)由衷的敬意，（會）蹲在稻田的池塘邊注目一只青蛙飄逝在水面上，（還會觀察）一只從水渠中爬上來的螃蟹不慌不忙、歪歪斜斜行走的樣子……她的畫作，都與她凝神于碾兒莊的草木蟲魚有關。女畫家談過兩個男朋友，都因為他們對到碾兒莊沒有感覺最終分手。這樣的故事，趙豐寫得很傳神，很優(yōu)美，一種氤氳不去的詩意氛圍縈繞在讀者的心頭。在這篇文章里，趙豐既采用小說的藝術形式來抒寫人生故事，又嫻熟地運用散文的思維形式探究生命的存在，同時又吸取了詩歌的表現手法，使得作品進入了詩性的環(huán)境氛圍和人生境界?？v觀全篇，小說、散文、詩歌三者的表現手法相互纏繞，構成這篇作品獨具一格的藝術特征?！杜嫾液鸵蛔迩f》是趙豐開拓敘事寫作多元化的起始，此前，他寫了大量的小說和散文，但這一篇，卻是他創(chuàng)作風格的分水嶺。這似乎還不夠，在《雁南飛》《外婆家的貓》《老家》等篇什里，趙豐又施展出隨筆的寫法，在人物、故事的敘述中，揉入了東西方文化的大背景，力圖使所要表現的人物更貼近時代命運，使所要講述的故事更具有世界精神。

其二，以自身經歷和情感為縱坐標，折射人物命運，寄寓滄桑感懷。

法國哲學家、史學家?？略谒摹对~與物》里說:“寫作就像一場游戲一樣,不斷超越自己的規(guī)則又違反它的界限并展示自身?！笨缥捏w寫作，并非理論家的倡導,而是作家自我的追求,在中國文學史上，曹雪芹、魯迅、郁達夫、沈從文、蕭紅、史鐵生、莫言、畢淑敏等等莫不如此。這和作家的創(chuàng)作觀念、精神氣質以及所處的文化語境息息相關。在趙豐的創(chuàng)作實踐中，他的敘事并非只是為了塑造人物形象和編織故事，而是通過他（它）來折射時代精神。如此，在他的作品里，讀者常常會看到作者的人生經歷、人生感悟以及思想。也就是說，在行文中時時會感受到作者的影子?！蹲娓浮肥且黄獙懛ü之惖奈恼?，趙豐并非單純地用小說化的敘述方式追憶逝去的親人，而是通過“我”——一個兒童的眼光和思維來透視祖父的一言一行，這樣，祖父的行為就具備了諸多的不確定性、不可知性?！度拧返臄⑹龇绞绞切≌f，而作者的情感滲透卻又是散文，兩者交錯呈現，卻絲毫不顯銜接的痕跡。作者以深情的筆觸，追憶了瞎子三婆苦難的一生。與此同時，作者又站在旁觀者的角度，對她的苦難史做著闡釋。譬如這樣的段落：

那晚，三婆在豬圈里鋪了麥草，擠占了豬的“寢室”。她蓋著一條破褥子，枕著門檻睡了一夜。這樣的情景我是無論如何想不出來的，可是她卻那樣實踐了，而且無怨無悔。兒子能娶上媳婦，似乎是她人生最大的滿足了?！鞍驳脧V廈千萬間，大避天下寒士盡歡顏。”我在學校剛剛學過杜甫的《茅屋為秋風所破歌》，那一刻我是懂得了杜老先生的期望了。人們啊，在為吃穿住行犯愁的時候，誰又能自持精神的高尚呢？

在敘述三婆將豬圈作為寢室之后，作者思維一轉，跟著就引用了杜甫的詩句，進入到自我情感的抒發(fā)中。顯然，這并非小說的手法，但卻直擊人物的心靈世界，觸及人物的精神內核，更深層次的呈現出人物的生命真實，達到了精妙的藝術效果。在《老家》一文里，作者一邊講述著父親對于故鄉(xiāng)割不斷的情感，一邊站在畫面之外，用深刻的言語剖析著這種情感的人生內涵，像“老家是大樹，父親是它身上的一片葉子”這樣透視出生命內涵的語句巧妙地穿插于敘事之中，令讀者身臨其境般獲得了人生的啟迪。

不同功能區(qū)水質目標存在差異，部分斷面水質未能符合水質功能區(qū)劃要求［5］。為保障和改善南水北調干線水質，保證沿線水環(huán)境可持續(xù)發(fā)展。根據工程治污工作的特點和不同功能區(qū)水質要求，按照各地區(qū)對輸水干線水質產生影響的程度和范圍不同，綜合考慮尾水導流工程建設進度要求，最終劃定重點治污區(qū)域和控制單元，在后續(xù)工程建設中優(yōu)先實施重點區(qū)域治污項目，加大重點區(qū)域治污力度，確保各功能區(qū)水質均能達標。區(qū)域治污需要采取綜合措施，主要包括以下幾點：第一，實施工業(yè)結構調整，推行企業(yè)綠色生產；第二，實施農業(yè)面源污染控制及生態(tài)保護［6］；第三，實施水產養(yǎng)殖污染控制工程；第四，進一步加快基礎設施建設，全面加強污染治理和生態(tài)修復。

其三，超越物象之外的精神漫游。

趙豐的敘事總是流動的意象，真切地逼近著人的情感及靈魂，充盈著人生的遐想與感傷，融入著厚重的歷史感和睿智的理性之思，給讀者一種行云流水般的藝術張力，在行文的氣韻和節(jié)奏上，沁染著濃郁的古典藝術氣息?！杜嫾液鸵蛔迩f》在堅實的寫實基礎上，又濃墨重彩出主人公的精神世界。女畫家的作品《盲婦》《月蟬》渲染著她的人生感悟、悲憫情懷以及浪漫的人生理想。她和男友的分手，竟然是因為對一座村莊的審美感知的巨大偏差。如此的細節(jié)，濃縮著強烈的審美理念。同一物象，在不同人的眼里會有著不同的審美見解，這是很正常的事情，但它竟然會影響到愛情，這就是超越了物象的精神因素了。為同一物象注入不同的情感，女畫家與男友看到的就是兩個村子，男友從中看不出詩意來，而女畫家卻體察到了它的美麗。趙豐既是抒寫人生故事，又是在探究生命和藝術的真諦，兩者相互纏繞，構成這篇作品的特征。《雁南飛》同樣如此，一個簡單的愛情故事，因為至始至終貫穿著主人公的憂傷情調，引入了父親對大雁的愧疚情感以及尼采和薩爾美的愛情故事，加入了西方哲人畫龍點睛般的哲思睿語，使得敘事超出了愛情的范疇，進入到更為廣闊的人生領域?！蹲娓浮返男形娜缱屛覀冃蕾p著一幅油畫。祖父不僅為童年的“我”創(chuàng)造了柿子林這樣一個詩情畫意的物質世界，也為“我”創(chuàng)造了一個馳騁心靈的精神世界。那個世界處處彌漫著祖父的精神，他像上帝一樣無所不在，讓“我”的存在感無比充盈?！锻馄偶业哪侵回垺分v述了人和動物之間的殘忍故事，故事雖然簡單，卻荒誕刺痛人心。在敘事中，外婆的溫情善良、外公的冷酷乖張躍然紙上。作者并不糾纏在故事的完整性上，轉而用了不小的篇幅引經據典對貓這種動物以及它與人的歷史關系進行分析，毫不忌諱對文本的破體。埋葬活貓的經歷在“我”的心里留下終生揮之不去的陰影，外公對貓的殘忍行為對于“我”來說，也是百思不得其解的一個謎。這樣形成的文本在形式上有著內在的精神邏輯，文本形式自由卻氣足神完，完全是精神漫游的過程。

在趙豐的敘事里，主人公和敘述者的生命存在相互生發(fā)，相互印證，相互融合，透射出生命的活力和異彩。這樣的敘事既帶來更強烈的文學審美體驗，同時敘事文本也不再是記事本，而是生命存在的豐碑——既是所描寫的人物的，也是敘述者自己的。

其四，詩性的語言張力顛覆了傳統(tǒng)的敘事手法，讓閱讀者穿梭于現實與夢幻間，往返于虛構與回憶中。

不同的文學體裁對語言形式的運用都有著特殊的要求，而不同語言形式的具體運用又體現作者個人的藝術風格。趙豐打破了文體的語言規(guī)范，詩意與抒情貫入了敘述的文本里，彰顯出鮮明的風格特征。讓我們來看《祖父》的開篇：

碾兒莊村南的那片柿林蕩漾著祖父的亡魂。柿林南面沉重的大山仿佛祖父的軀身，從山谷穿出的風常常模仿著祖父的咳嗽聲，讓林中的鳥兒搜索著依稀的往事。

這段文字運用了通感、隱喻、擬人等多種修辭手法，一開始便完美地營造出一個充滿靈性的詩意空間，把讀者帶入到詩意的情境之中。在整篇作品中，作者將記憶中的生活場景和生命經驗進行著詩意的呈現。伴隨整個敘事過程，是無所不在的抒情和渲染，一詠三嘆，充滿濃郁的情感體驗?！堆隳巷w》以泰戈爾的一句詩開頭：“你若愛她，讓你的愛像陽光一樣包圍她，并且給她自由?！闭髌飞钋?，傷感，唯美，宛若一首抒情詩。詩意，在本質上是一種心靈狀態(tài)。趙豐骨子里有詩人的氣質，他至情至性，感性唯美。在敘事作品領域，他是文學的原教旨主義者——信奉抒情至上。他在講述故事的同時，非常注重生命體驗的呈現和整個心靈世界的表達，其實就是來自其個人秉性的詩意的表達。

可喜的是，我們在趙豐的敘事文本里，時不時的就發(fā)現與敘事主體相得益彰的詩意渲染。如在《女畫家和一座村莊》的結尾，作者寫道：

女畫家又一次走近蟬。蟬是她靈魂中最響亮的音符。這是她離開碾兒莊的第六年。在那條河邊，她看到了一只死去的蟬。它的軀體爬滿了螞蟻，只是那羽翅依然晶亮。女畫家小心翼翼地趕走了螞蟻，把死去的蟬葬埋在柳樹下，看著將被沙土掩埋的那雙羽翅，她無法遏止靈魂深處的某種悲痛。

而那一刻，河兩岸高樹上的蟬仍在縱情地歌唱，那聲音讓女畫家聽來分明是一曲雄壯的哀歌。

女畫家掩去悲傷，打開畫夾，為死去的蟬哀悼。之后，她畫著高樹上無法看清卻走進她心靈的蟬。畫面上是一排挺拔的楊樹，一只蟬伏在一棵最高的樹身上。它的軀體很小，羽翅卻很亮、很大，甚至超過了楊樹的葉子。羽翅上黑色的豎紋那樣逼真，象征著她生命中某種執(zhí)著并閃亮著的信念。

這是寫人嗎？這分明是在刻畫人的靈魂。在其中我們洞悉到了趙豐獨特的修辭手法和審美體驗，詩意的細節(jié)、出色的想象勾勒出了女畫家的心靈史，讓人物的精神世界躍然紙上。諸如此類的描寫，在趙豐的敘事文本里大量呈現著。

趙豐的敘事由于承載了如此飽滿和深遠的生命表達，因之傳統(tǒng)的文體就難以勝任這樣的使命，所以他常常會跨越文體的界限，擺脫文體的束縛，以極其自由的文本形式進行創(chuàng)作。在他的敘事中，有對事件、情節(jié)的敘述，對情境和感覺的描摹，對情感及心結疑問的探究。他既采用小說的手法，以精妙的細節(jié)寫人物，講故事；又以其獨特的感悟和體驗，采用散文的筆調呈現著敘述者和主人公的情感牽系，以獨特的視角與敘事方式吸引著讀者。

通過趙豐的多元化敘事，我們看到，跨文體寫作，并非有悖于文學創(chuàng)作的寫作本質，而是摒棄了文體的約束，進入更為自由，更能體現文學本質的寫作。他多元化敘事的審美特征，他的跨文體寫作，使其作品具有了美學的力度和精神的深度，呈現出獨特的藝術魅力。毋庸置疑，在漢語文學的領地，他正在構建著一道獨特的風景線。

喜訊

繼去年《小說選刊》第12期選發(fā)本刊發(fā)表的小說《悔》（作者：佟掌柜）之后，今年第2期再次選發(fā)2018年第10期頭條小說《姑夫》（作者：丁大成），謹此報喜！