吳 敏
江蘇宜興 宜興 214221
宜興紫砂壺傳統(tǒng)手工技藝,是傳統(tǒng)中國(guó)文化藝術(shù)中不可或缺的重要組成部分,手藝人通過對(duì)紫砂泥料的充分使用,對(duì)茶器造型藝術(shù)的豐富表現(xiàn),對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)元素的成熟運(yùn)用,賦予一件紫砂作品無(wú)窮的想象力與文人氣。源于紫砂泥強(qiáng)大的可塑性,宜興紫砂呈現(xiàn)出“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍,也在手藝界有了自己的一席之地。在歷經(jīng)五六百年的紫砂壺藝傳承中,離不開任何一個(gè)時(shí)期手藝人的堅(jiān)持與創(chuàng)作,離不開任何一個(gè)時(shí)期文化藝術(shù)的氛圍與時(shí)代特征,也在文化藝術(shù)的創(chuàng)作與茶器的演變過程中留下了濃重的一筆。
紫砂壺的出現(xiàn)是在茶文化的發(fā)展進(jìn)程中,在飲茶方式的變革中,在茶器材質(zhì)不斷豐富的過程中順勢(shì)產(chǎn)生的。如果說(shuō)紫砂是偶然出現(xiàn)的這個(gè)論點(diǎn)本身是不全面的,它伴隨著整個(gè)茶文化藝術(shù)生活一直延續(xù)。不管是唐朝的金銀茶器,還是宋代的斗茶風(fēng)氣;無(wú)論是明代藝術(shù)風(fēng)格的形成,還是清代皇室、文人、士大夫?qū)Σ杵鲃?chuàng)作的加入,紫砂茶器逐漸形成了屬于自己的圈子。那些初創(chuàng)時(shí)期的紫砂藝人是在特定的生活環(huán)境中先有了“紫甌”、“紫泥新品”、“砂壺”的雛形,可以在生活中找到創(chuàng)作的影子。
這種生活的影子是在不斷的探索“紫砂”這種泥料的品質(zhì)與制作出來(lái)的器物與泡茶、品茶、飲茶的適應(yīng)性,這種探索首先還是在器物的“用”上。我們從早期明代出土的很多紫砂壺到清代藏家手中流傳至今的紫砂壺上看得出手藝人在對(duì)泥巴的探索由粗到細(xì)、由簡(jiǎn)單到復(fù)雜,再由復(fù)雜到簡(jiǎn)約的“返璞歸真”,無(wú)不是紫砂探索與創(chuàng)作的靈光閃現(xiàn)。
紫砂壺作為茶器的重要組成部分,在探索與創(chuàng)作的過程中,紫砂壺先是成為大家日常喝茶的茶具,田間地頭的“洋桶提梁壺”,茶館閑談的解渴茶壺,碼頭工人存放的一壺茶等都是在生活中日用,而并沒真正走進(jìn)更高端的圈子。
如果說(shuō)紫砂壺今天的地位,一定離不開清代陳鴻壽(曼生)的努力。嘉慶時(shí)期,時(shí)任溧陽(yáng)縣令的陳曼生與他的幕僚,在他們書法、金石篆刻、繪畫制圖與融合詩(shī)詞銘文中,賦予紫砂壺不同的造型、陶刻裝飾內(nèi)容、設(shè)計(jì)思想、文化內(nèi)涵,使得一把小小的宜興紫砂壺真正擁有了文化藝術(shù)的氣息,有了文人的參與與文氣的體現(xiàn),有了金石之味與個(gè)性風(fēng)趣,也在一定程度上提高了紫砂壺的文化藝術(shù)地位,不斷成為爭(zhēng)相藏購(gòu)的藝術(shù)珍品。
在探索與創(chuàng)作中,老一輩手藝人留給我們無(wú)窮的藝術(shù)寶藏,在日用器向收藏器的轉(zhuǎn)變過程中,其實(shí)還是紫砂壺藝創(chuàng)作的傳統(tǒng)與創(chuàng)新的思想碰撞。在我的紫砂壺創(chuàng)作中既是傳承傳統(tǒng)手工技藝,又是在不斷創(chuàng)新創(chuàng)作思路與傳統(tǒng)技藝的結(jié)合,而這個(gè)觀點(diǎn)也一直在創(chuàng)作的過程中體現(xiàn)出來(lái),例如:“菊蕾壺”(見圖1)創(chuàng)作時(shí)通過傳統(tǒng)拍打成型法圍身筒,雖然造型簡(jiǎn)潔,但是要突破原有的筋紋形態(tài),由繁雜到簡(jiǎn)潔的返璞歸真之新意;“曉鳴壺”是傳統(tǒng)的成型技法,在此基礎(chǔ)上改變了傳統(tǒng)圓身筒、圓嘴把、圓壺鈕,轉(zhuǎn)變成用線面來(lái)表現(xiàn)的造型,既形象又添美感;“節(jié)節(jié)高升壺”是傳統(tǒng)花器竹子類型的作品,在傳統(tǒng)“竹段壺”的基礎(chǔ)上加高了身筒,這樣更好地體現(xiàn)竹子“高風(fēng)亮節(jié)”即是物體的高度,又凸顯了竹子之氣節(jié)。
因此,傳統(tǒng)是創(chuàng)新的基礎(chǔ),創(chuàng)新是傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展,離開傳統(tǒng)的創(chuàng)新是無(wú)源之水、無(wú)本之作;離開創(chuàng)新的傳統(tǒng)是固步自封的復(fù)寫,而沒有生命的藝術(shù)。也就是在我多年的創(chuàng)作中傳承著傳統(tǒng)手工技藝的制壺手藝,又在不斷地探索創(chuàng)作的思想與源泉,不斷創(chuàng)新造型的表現(xiàn)與藝術(shù)內(nèi)涵的表達(dá),而在不斷的創(chuàng)作中也印證了傳統(tǒng)的重要性,說(shuō)明了創(chuàng)新的生命力,我們就應(yīng)該在這個(gè)偉大的時(shí)代創(chuàng)作出具有這個(gè)時(shí)代特征的紫砂作品,并在作品中找到自己的藝術(shù)風(fēng)格與創(chuàng)作風(fēng)格,才能真正擁有屬于自己的藝術(shù)個(gè)性。
紫砂手工技藝創(chuàng)作不管未來(lái)能走到哪一步,總離不開傳統(tǒng)的手工技藝成型手法,盡管形態(tài)各異、壺型各異,但是依舊在傳統(tǒng)的影子中出現(xiàn)新舊的創(chuàng)作,我想這種傳承、這種創(chuàng)作、這種創(chuàng)新、這種創(chuàng)意依然不會(huì)脫離傳統(tǒng),這不是固守,而是一種藝術(shù)生命力的創(chuàng)作源泉,在每一個(gè)紫砂的成型創(chuàng)作中迸發(fā)著別樣的藝術(shù)魅力,在每一個(gè)喜歡紫砂的茶桌上存留一種手藝之韻味,不變的是手藝,變得是思想。