跟著學(xué)生去上課
——以小學(xué)美術(shù)《用線畫人物》一課為例

◎邵靈英

一、緣起

傳統(tǒng)的線描人物課堂中，基本流程以教師當(dāng)堂示范技法、講解線描過程，看一看名家作品，然后請學(xué)生自己找伙伴畫為主要環(huán)節(jié)。學(xué)生最后的作品畫面大多畫得很小且拘謹(jǐn)，且很少畫神態(tài)，大多喜歡畫動(dòng)態(tài)的整體速寫，人物線條細(xì)碎、無個(gè)性特點(diǎn)。學(xué)生因?yàn)闆]有美術(shù)基礎(chǔ)理論支撐，所以在習(xí)作中有點(diǎn)找不到自信，單純?yōu)榱俗鳂I(yè)而畫，而并非為了表達(dá)而畫，故缺少自己最終想表達(dá)的畫味。

（一）突如其來的課堂上，學(xué)生們對大師們的作品無法秒懂

在《用線畫人物》一課中，當(dāng)出示教材中的大師作品時(shí)，學(xué)生的驚呼是：武宗元《朝元仙杖圖》好多線、真復(fù)雜；席勒《坐著的女人》畫得很真實(shí)；馬蒂斯的《女人像》是抽象畫 ；畢加索《椅子上的男人》頭太小比例不對；葉淺予《頂水舞》比較簡單，沒有眼睛。

在倡導(dǎo)學(xué)生為中心的同時(shí)，我們會(huì)注重具象的技能、作品呈現(xiàn)，但貫穿于課堂學(xué)生的天性語言，我們會(huì)有意識(shí)地屏蔽，或者就以老師的一句話了斷學(xué)生的童趣之語。我們?nèi)绾胃鴮W(xué)生的話題去解讀作品？

（二）童言無忌的課堂上，老師們對學(xué)生們的審美無法接受

師：看馬蒂斯的畫，你有什么話想說？

生：我覺得畫得像簡筆畫，很幼稚。

生：跟席勒的女人像比，一點(diǎn)也不像真人。

師：以你為標(biāo)準(zhǔn)，覺得什么時(shí)候就能畫這樣？

生：一、二年級(jí)的時(shí)候吧，好像很簡單。

線描畫人物表現(xiàn)方法靈法，形式多樣，學(xué)生在課堂上話題豐富，同時(shí)也給老師帶去了迷茫。在話題的互動(dòng)中，把畫給聊到了胡同里。老師如何把學(xué)生的話茬給接得讓人心服口服，同時(shí)收獲滿滿。那我們怎么辦？是順其自然不了了之，還是順藤摸瓜求真相？以教師作為課堂教學(xué)的主體，決定教學(xué)進(jìn)度和教學(xué)形式。這種固有的教學(xué)模式不僅無法真正激發(fā)小學(xué)生對美術(shù)課程的學(xué)習(xí)興趣，失去審美追求，甚至?xí)蛊鋵γ佬g(shù)課程形成枯燥性的刻板印象。

在新課程教育背景下，我們在尊重學(xué)生的年齡特點(diǎn)以及認(rèn)知能力基礎(chǔ)上，以學(xué)生的課堂童趣話題為切口，選擇并運(yùn)用符合學(xué)生興趣的教學(xué)方法開展美術(shù)線描畫教學(xué)活動(dòng)，從而滿足新課程對美術(shù)教學(xué)所提出的新要求。

二、實(shí)踐

教育家蘇霍姆林斯基說：“只有當(dāng)教師的視野比教學(xué)大綱寬廣的時(shí)候，教師才能成為教育過程真正的能手、藝術(shù)家和詩人?！苯處熓紫纫氲?，描繪的對象“人”在學(xué)生眼中與其他物象的特殊性，是司空見慣的人，因此，對從涂鴉期——寫實(shí)期的中高段學(xué)生來說，可能眼里容不下一粒沙，由此也就形成了學(xué)生各種不屑一顧式的話題評(píng)價(jià)或?qū)徝馈?/p>

（一）定位教材：備一備大師們的小話題，讓學(xué)生話之有理，畫有所屬

小學(xué)美術(shù)課程的內(nèi)容較為豐富，其中包含很多可以用于開展實(shí)踐活動(dòng)的素材。如果教師一味將課堂作為開展教學(xué)活動(dòng)的唯一平臺(tái)，很容易使小學(xué)生對美術(shù)課程形成枯燥的印象。因此，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容，為學(xué)生開展一些多元化的美術(shù)實(shí)踐活動(dòng)。教師做好預(yù)案滿滿，學(xué)生才會(huì)干貨滿滿。

上《線描畫人物》時(shí)，給自己問了一兩個(gè)問題：為什么會(huì)選這五幅名畫？之間到底有什么比較？經(jīng)過網(wǎng)絡(luò)查找，發(fā)現(xiàn)每個(gè)名家都很有自己的特點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)這些作品能有效地代言畫家的藝術(shù)風(fēng)格。課始幾分鐘向每位學(xué)生引入了每位畫家，以連線的方式來找一找，和學(xué)生一起研究里面的畫家與作品、作品與作品之間的有趣現(xiàn)象。

由學(xué)生內(nèi)心純樸的問題出發(fā)，學(xué)生真正感悟到了每件作品所自帶的畫家風(fēng)格與氣場。同時(shí)，也告訴他們要明白，筆在你的手中，你就是主宰自己氣質(zhì)的畫家，你可以塑造出自己喜歡的作品氣質(zhì)。因?yàn)椋佬g(shù)作品并不是要表現(xiàn)真實(shí)，它是用來傳達(dá)心中的印象、自我繪畫語言的表達(dá)。

趁熱打鐵，再加一課時(shí)“手的造型”線描畫，讓大家體會(huì)下人物身體的細(xì)節(jié)觀察。于是，這時(shí)學(xué)生們一點(diǎn)也不怯生，腦洞大開，自己做起了導(dǎo)演與畫家，擺出了手的多種造型。最特別的是，還運(yùn)用了嫁接法，讓人大開眼界。六年級(jí)語文書中有一篇手相的課文，他們拿來書中手相作參照，并以神化神的方式，結(jié)合日常課間的游戲“轉(zhuǎn)筆”，進(jìn)行了組合，暢想自己在習(xí)作過程中的風(fēng)格走向。

（二）定位細(xì)節(jié)：拎一拎大主題的小細(xì)節(jié)，讓學(xué)生話之有趣，畫有所成

很多小學(xué)生無法融入到教師所組織和開展的教學(xué)活動(dòng)當(dāng)中，并不是學(xué)生不喜歡美術(shù)這門課程，而是沒有感受到學(xué)習(xí)美術(shù)知識(shí)的樂趣。加之教師所采用的教學(xué)方法過于單一，很難將學(xué)生的思維帶入美術(shù)的世界當(dāng)中?？目慕O絆中，不忘鼓勵(lì)孩子保持嘗試的心態(tài)。

三年級(jí)的美術(shù)課上《我們愛勞動(dòng)》一課。因?yàn)榭紤]孩子們對人物的造型都比較拘束，畫生動(dòng)的表情，很容易畫得特別小，不但體現(xiàn)不出人物的動(dòng)態(tài)，一個(gè)毛豆大的臉，估計(jì)連神態(tài)也全糊在一張臉上了。所以，首先是得有一個(gè)大圓臉。在不告知大家內(nèi)容的前提下，讓他們最大地剪了一個(gè)圓，然后讓他們粘在美術(shù)本上自己認(rèn)為合適的地方。再揭示主題，如何把作品中的圓畫成我們今天的主角的臉部，需要加入神態(tài)、動(dòng)態(tài)及相應(yīng)的生活場景，體現(xiàn)人物在勞動(dòng)時(shí)候的樣子。

生：“老師，這個(gè)圓我可不可以變成怪獸？”師：“變成人?！?/p>

結(jié)果，作品交上來，學(xué)生完全不打哽咽地說：“他們在殺牛，其中最大的那個(gè)是王者?！?當(dāng)然整體作品也沒讓人失望，而且比較個(gè)性和精彩。在明確作品主題，引導(dǎo)細(xì)節(jié)的情況下。學(xué)生開始竭力追求自己的視角，一種與眾不同的視覺。雖沒有很大氣地表現(xiàn)人物，但確也是一幅勞動(dòng)的場景，其中的穿插、情境還真不是一般刻意能想到畫出來的。

（三）定位專業(yè)：理一理大學(xué)問中小理論，讓學(xué)生話之有味，畫有所長

一旦學(xué)生得到教師的鼓勵(lì)和表揚(yáng)，能對其形成內(nèi)心的鼓舞，幫助學(xué)生樹立學(xué)習(xí)美術(shù)知識(shí)的信心，提高小學(xué)美術(shù)教學(xué)的效率。老師理論灌輸?shù)睦L畫技法方面看似很成熟卻偏離學(xué)生純真的有限的能力，故而需要我們?nèi)パ芯繉W(xué)生的各種“奇怪”發(fā)現(xiàn)，聯(lián)系大師作品的背景和主題，在人物的喜怒哀樂中，不忘助推孩子向前的暴發(fā)力。

1.讓學(xué)生懂得取舍?！稙橥瑢W(xué)寫生》通過延邊扇舞，并且和頂水舞相一致，發(fā)現(xiàn)重形態(tài)、舍神態(tài)的解析與繪畫表達(dá)。在頭像的寫生中，學(xué)生終于有意識(shí)敢于把自己理解不深、較弱項(xiàng)的眼睛刻畫留白，重點(diǎn)突出同學(xué)一種“憨而墩實(shí)”的有趣風(fēng)范。一進(jìn)一退中，學(xué)生似乎找到了自己的小目標(biāo)，提高了自信度，大膽進(jìn)行了繪制，也解放了學(xué)生的身心，能夠?qū)ふ易约合矚g的角度進(jìn)行表現(xiàn)。

2.讓學(xué)生懂得角度拿捏。對于難以把握的寫生人物，學(xué)生一坐下來總是忐忑，凳子搬來搬去找角度，最終心里也找不到北，因?yàn)檫€是心中關(guān)于對象的不自信。從武宗元《朝元仙杖圖》飄逸般的線到畢加索《椅子上的男人》切割式的線，從席勒《女人像》的知性寫實(shí)到馬蒂斯的《女人像》的浪漫裝飾，學(xué)生對自我線的表達(dá)已躍躍欲試，對形的塑造之膽怯心理已被轉(zhuǎn)移，故進(jìn)入寫生階段時(shí)，學(xué)生就心已有所屬，不再無根懸浮。

通過和學(xué)生互動(dòng)聊、看筆觸的感受，猜畫中人物的身份、找畫中的黑白線描運(yùn)用，老師把美術(shù)基礎(chǔ)理論拋出來與學(xué)生互動(dòng)、共享，這一過程他們一定能從作品找到看點(diǎn)，暢想自己在習(xí)作過程中的風(fēng)格走向。

三、反思

在繪畫中，老師要避免籠統(tǒng)的一句概念理論：要抓住特征畫！細(xì)思，特征有很多，若學(xué)生沒有放開膽，心如一碗散沙，沒有找到風(fēng)范，名家范作當(dāng)作一幅普通的陌生人的作品，失去存在的理由與意義，那么在實(shí)踐過程中，學(xué)生就像一只搖擺的風(fēng)箏，只會(huì)原地忐忑，而不會(huì)扶搖向前。一堂擲地有聲的美術(shù)課，具體的特點(diǎn)體現(xiàn)在哪里？課堂的設(shè)計(jì)、師生的問答、習(xí)作的呈現(xiàn)、內(nèi)涵的理論，這一切都是美術(shù)教師的專業(yè)教學(xué)之下所形成的顯性與隱性的塊面。怎樣讓學(xué)生的作品“會(huì)畫”“敢畫”“能畫”，需要我們專業(yè)的教學(xué)策略。不以教材照本宣科，能根據(jù)學(xué)生的學(xué)情進(jìn)行自我設(shè)定，才是真正的有效課堂。

跟著學(xué)生去上課，而不是拎著學(xué)生去上課。這樣，才能與學(xué)生同步的基礎(chǔ)上，引領(lǐng)學(xué)生成長得更快。