以丑為美：論審丑意識在動畫創(chuàng)作中的視聽呈現(xiàn)

于曉 許建康

【摘 要】“丑”作為一種特殊的審美形式，是動畫作品視聽呈現(xiàn)中不可或缺的重要元素。審丑意識在動畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，給動畫這個虛擬的世界帶來了更多的哲理和思考。本文通過對動畫視覺和聽覺呈現(xiàn)中典型審丑意識的分析，探究其藝術(shù)內(nèi)涵，從而達(dá)到抑丑揚美，樹立正確價值導(dǎo)向的目的，為以后審丑意識得到更好的應(yīng)用在動畫創(chuàng)作中提供可借鑒的經(jīng)驗。

【關(guān)鍵詞】動畫創(chuàng)作;審美;審丑意識;視聽呈現(xiàn)

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）36-0054-03

一、什么是審丑意識

何為丑？如果把美定義為和諧，丑則是不和諧或反和諧。翁貝托·艾柯在《丑的歷史》中指出“丑比美更具有現(xiàn)實意義”[1]。自人類產(chǎn)生意識以來，丑就是真實存在的，它代表著畸形、扭曲、不健全和一切與人類積極向上相悖的意義。德國美學(xué)家羅森克蘭茲認(rèn)為“丑不屬于美的范疇，卻屬于審美的范疇，藝術(shù)需要接納丑，從而獲得更多的可能性。”[2]審美領(lǐng)域中“丑”的存在自然會引起審丑意識。所謂審丑意識，是指在人類審美實踐的過程中不斷發(fā)展和確立起來的對呈現(xiàn)出“丑”屬性事物內(nèi)在的審美體驗。

人類對丑的認(rèn)知在經(jīng)歷了丑美相對、以丑襯美、以丑為美到今天丑在美學(xué)中具有了獨立的地位，當(dāng)代審丑意識不僅僅指欣賞和審視丑陋的事物變成一種特殊的審美視角。丑與美、審丑與審美之間沒有明確的界限，自然里丑或令人不悅的東西，在藝術(shù)中也可以被描繪得十分美麗。審丑意識出現(xiàn)在文學(xué)、繪畫、影視等多個領(lǐng)域，在動畫藝術(shù)表現(xiàn)中同樣有較為突出的表現(xiàn)。動畫中的丑用陌生化的視覺體驗給予觀眾審美上的快感，讓觀眾樂在其中。新時代語境下，動畫的審丑性已經(jīng)是創(chuàng)作中不可缺少的一部分，只有將審丑與審美恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用于動畫中，才能創(chuàng)作出商業(yè)性與藝術(shù)性兼具的動畫影片。

二、動畫中“審丑意識”的視覺呈現(xiàn)

動畫中丑元素的視覺呈現(xiàn)是一種外在的審丑，可以將其分為夸張怪誕的角色造型、丑化現(xiàn)實的場景設(shè)計和極端壓抑的畫面色彩三部分。動畫中“丑”元素的運用不僅豐富了動畫的藝術(shù)風(fēng)格，同時增加了動畫的精神內(nèi)涵，為我們認(rèn)識世界開辟了新的視角。

（一）夸張怪誕的角色造型

審丑屬性的角色造型通常使用夸張、變形、異質(zhì)同構(gòu)等表現(xiàn)手法，創(chuàng)造與現(xiàn)實生活中不同的新異或丑陋的形象?？鋸埡妥冃问莿赢嫿巧茉熘薪?jīng)常使用到的方法，可以分為局部和整體兩種方式，過分的夸張變形會使角色形象變得怪誕。在整體的變形夸張中，過于纖細(xì)或矮小的角色身體比例，都可以呈現(xiàn)出奇異的、不符合大眾審美認(rèn)知的怪誕形象。局部的變形夸張則是創(chuàng)作者通過加強(qiáng)角色身上某一特征的刻畫，扭曲、變形達(dá)到畸形的程度，從而讓角色不符合傳統(tǒng)的審美，創(chuàng)造出來的丑陋的形象。如在面部塑造時重點夸張具有特征的某個五官，弱化臉上其他的器官，呈現(xiàn)出不和諧的面部形象。這種突出角色特征的丑陋，往往會揭露角色的性格特征、生活習(xí)性或職業(yè)特點。以法國動畫影片《瘋狂約會美麗都》中主人公查恩為例，從他青蛙一樣鼓起的腿部肌肉，暗示出了他賽車手的職業(yè)。

異質(zhì)同構(gòu)也是動畫角色創(chuàng)造常用的方法，擬人化的異質(zhì)同構(gòu)具有不同物種進(jìn)行嫁接的特點。馬頭人身的波杰克，腦袋像吹風(fēng)機(jī)一樣的小豬佩奇，這些在現(xiàn)實生活中看起來畸形的生物，在動畫中變得“丑卻可愛”。異質(zhì)同構(gòu)的運用產(chǎn)生了怪物的角色形象，這類角色通常具有人的行為特征，又給予觀眾個性與新鮮感，其獨特性滿足了以往動畫所缺少的感官刺激。怪物角色的丑陋、恐怖或是滑稽，更深程度地反映了現(xiàn)實，為觀眾打開了幻想之門，是適應(yīng)當(dāng)前社會需求的角色。動畫中的怪獸形象有些是以丑襯美，丑陋的外表下蘊涵著美麗的心靈，如《怪物史萊克》中的史萊克。而有些則是以丑審丑，用丑陋的外表來映射角色道德的缺失，如《大圣歸來》中的饕餮。

隨著網(wǎng)絡(luò)和新媒體的應(yīng)用，丑萌的角色形象逐漸受到年輕人的追捧，是時代潮流下形成的新的審丑造型意識。這類角色的動作一般不符合常規(guī)的運動規(guī)律，用笨拙搞笑的肢體語言讓觀眾覺得滑稽和有趣，從而帶來不一樣審丑體驗。極度夸張的動作和戲劇化的表演對于角色的性格塑造和故事情節(jié)的發(fā)展有著重要的意義，《貓和老鼠》中像彈簧一樣可以隨意拉伸的身體，生氣時眼睛里冒出的火焰，撞暈后頭上冒出的星星。這些在現(xiàn)實生活中違背客觀規(guī)律不可能出現(xiàn)的角色動作，在動畫世界里顯得生動和有趣。

（二）丑化現(xiàn)實的場景設(shè)計

動畫中的場景不單單是背景，同時也是劇情敘事的一部分，場景細(xì)節(jié)的刻畫與角色身份劇情的發(fā)展和動畫的整體風(fēng)格都有著密不可分的關(guān)系。審丑性在動畫場景中體現(xiàn)的場景不是以唯美、秩序、干凈美好為標(biāo)準(zhǔn)，而是根據(jù)劇情的需要，對場景進(jìn)行戲劇化的凝練丑化，將生活中常見的丑陋、擁擠、混亂的場景經(jīng)過高度凝練藝術(shù)化的處理而顯現(xiàn)在動畫藝術(shù)創(chuàng)作之內(nèi)。例如中國動畫導(dǎo)演劉健的系列作品《大世界》和《刺痛我》中，場景不再是美麗的城堡，干凈整齊的街道，取而代之的是嘈雜的工地、夜總會、破舊的樓房、地下室。這些擁擠雜亂的場景對影片的整體氛圍起到烘托作用，經(jīng)過藝術(shù)化處理的現(xiàn)實場景更具有代入感，容易引起觀眾聯(lián)想和共鳴。導(dǎo)演蒂姆·波頓的動畫電影擅長使用古堡、墓地以及長著奇怪樹木的森林，哥特式的場景設(shè)計讓作品具有強(qiáng)烈的黑暗色彩。

具有審丑屬性的動畫場景設(shè)計，往往采用超現(xiàn)實的手法，創(chuàng)造不符合透視關(guān)系的扭曲的場景。這種設(shè)計方式通常以夢境為載體，利用拼貼、重組、顛倒、轉(zhuǎn)化、膨脹、空中造型、一體多意等手段，把現(xiàn)實生活中我們習(xí)以為常的事物進(jìn)行荒誕組合，使其變得“面目全非”，從而營造充滿奇幻感的陰差陽錯的場景效果。熟悉的場景經(jīng)過扭曲，給觀眾帶來一種新奇的丑的體驗。超現(xiàn)實的場景塑造手法通常伴隨著失衡的畫面空間構(gòu)造，動畫創(chuàng)作者運用不同的空間形態(tài)營造氛圍，帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊力。具有審丑性的空間會帶給觀眾不舒適的心理感受，“擁擠感”的空間給觀眾窒息和緊張感，狹小的畫面會讓人感到壓抑，“空曠感”的空間則會帶來孤獨和絕望的感受。場景通過視覺上的失衡，對觀眾的心靈進(jìn)行沖擊。

（三）極端壓抑的畫面色彩

動畫中色彩表達(dá)是表現(xiàn)作者主觀情感的重要途徑之一。單純和諧的色彩會給觀眾帶來舒適、愉悅的心理感受，具有審丑性的色彩則會引起觀眾不安、痛苦、恐怖的情感體驗。創(chuàng)作者采用過于“高調(diào)”或者“低調(diào)”的色彩搭配方式，建立“丑”的畫面色彩語言。過于明亮飽和的顏色可以快速地吸引觀眾的視線，帶來不快、不安、焦慮的感受，同色系高飽和度的顏色組合在一起會讓觀眾聯(lián)想到性、欲望和夢境，有利于創(chuàng)作者情緒的傳達(dá)。在今敏的《紅辣椒》中以紅色、綠色為主的高飽和度的色彩向觀眾展示了在夢境中變化的空間，具有刺痛感的色彩描繪出現(xiàn)代人焦慮的內(nèi)心世界。由于高飽和度的色彩容易引起視覺疲勞，所以這種配色方式通常出現(xiàn)在實驗性質(zhì)的動畫短片或表現(xiàn)創(chuàng)作者個人情感的片段中。

灰暗低飽和度的色彩常用來渲染壓抑、陰暗、骯臟的影片氛圍，在戰(zhàn)爭、死亡等題材上運用較多。鮮艷的紅色是活力的象征，而暗紅色傳遞的通常是負(fù)面信息，代表血腥和死亡。冷色調(diào)的藍(lán)色給人帶來的是寂靜、孤獨，黑灰色則給人恐怖、悲哀的情感體驗。《僵尸新娘》在描繪活人世界時采用了大量的冷灰色，地獄則使用鮮艷明快的色彩，黑色幽默的色彩語言是對影片中冷漠自私的活人世界和善良?xì)g樂的地獄生活的映射。此外，動畫中反面人物也多采用昏暗、陰冷的色彩來表現(xiàn)，《睡美人》中黑女巫身穿黑紫色長袍，每次出場時畫面色彩基調(diào)變得陰暗恐怖，從側(cè)面烘托出邪惡的角色特征。觀者只需觀察人物身上色彩的運用，就可以對角色進(jìn)行定位。

色彩的審丑性與民族國家歷史不同也有很大的關(guān)系，東西方人對同一種顏色的情感認(rèn)知會有些許差異。紅色作為我國文化的基本崇尚色已經(jīng)成為中國風(fēng)動畫的象征，近年來我國出現(xiàn)的一批優(yōu)秀的動畫影片，都將紅色作為主色調(diào)。反觀在國外動畫創(chuàng)作中，紅色常帶有刺痛感，象征危險和緊張。創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)充分利用色彩的象征意義，創(chuàng)作具有民族特征的動畫作品。

三、審丑意識在動畫中的聽覺呈現(xiàn)

動畫中可以把背離傳統(tǒng)美的，能夠引發(fā)聽眾極度緊張、恐懼與惡心等情緒的配樂方式定義為具有審丑性質(zhì)的配樂。這種具有丑感體驗的音樂在創(chuàng)作中多用于表現(xiàn)消極、負(fù)面情感以及各種非理性的深層次心理。配樂中的效果音效可以通過樂器的演奏模擬人物內(nèi)心特定的音響，將人物在特定氣氛中的情感表達(dá)出來。《千與千尋》中千尋進(jìn)入異世界后背景音樂采用急促的交響樂來展現(xiàn)主人公恐懼無助的內(nèi)心世界，音樂中融入嘈雜的人聲、空間噪聲等音效，增加了動畫的真實性和畫面敘事內(nèi)容的生活氣息。

配樂的審丑性還表現(xiàn)在不符合大眾聽覺感受的，實驗性的音樂形式上。不同于一般商業(yè)動畫緊密配合故事情節(jié)的音效，許多實驗動畫作品的背景音樂是非線性的，沒有形成連貫的線性發(fā)展趨勢，具有機(jī)遇和不確定性。常常會采用工業(yè)機(jī)械粗糙刺耳的噪音，通過聲音的裁剪、拼貼、疊加，形成一種另類的聲音形式。觀眾只需要將注意力集中于畫面本身，仔細(xì)感受自己在思想、情感、精神方面發(fā)生的變化。加藤久仁生的《蘋果事件》，影片從開始到結(jié)尾都貫穿著和劇情發(fā)展毫無關(guān)系的刺耳的蜂鳴聲，配合超現(xiàn)實的畫面，有效地增加了觀眾的焦慮感，是創(chuàng)作者自我情感和內(nèi)心世界的一種抒發(fā)。

除了配樂，在表現(xiàn)血腥暴力等情節(jié)時，反派人物的對白也具有審丑性。他們的聲音通常會變得陰羈，臺詞內(nèi)容陰暗晦澀，給人毛骨悚然的感覺，動畫高度的假定性為粗俗臺詞的存在提供了空間。動畫臺詞還具有意識流的特點，《紅辣椒》中夢境游行的人瘋瘋癲癲地胡言亂語“無花即無果，萬事皆空，不如無為”“夜晚是做夢的白天，光明是做夢的黑暗” ，這些看似荒誕的語言，實則蘊涵著哲理，在幻想中反映現(xiàn)實。除此之外，動畫對白也經(jīng)常使用角色內(nèi)心獨白的方式，暴露人物最真實和隱秘的想法，有利于動畫對人性本身的探討和題材個性化的表達(dá)。

四、動畫中“審丑意識”的藝術(shù)內(nèi)涵

（一）具有審丑屬性典型人物性格的塑造

動畫中角色的塑造不再以個人英雄主義的單一的人物性格為主，開始追求在社會環(huán)境下有認(rèn)同感和個性化表達(dá)的角色。李斯托威爾指出，丑存在的理由在于“它有自身的優(yōu)點，那便是表現(xiàn)人格的陰暗面”[3]。具有審丑屬性的人物性格在塑造時會將人性丑陋的一面進(jìn)行強(qiáng)化，從而引發(fā)觀眾對自己內(nèi)心的審視。反面角色在動畫中有著不可忽視的重要地位，具有“內(nèi)外皆丑”的特點。這類角色是由欲望引發(fā)的人格惡化，有著自私、貪婪、殘忍等性格特征。像《大圣歸來》中的混沌，《哪吒傳奇》中的妲己、申公豹等，角色形象的定位明確，觀眾只需要觀察它們丑陋的外表就可以猜測出其丑惡的內(nèi)心世界。“外美內(nèi)丑”也是反面形象刻畫常用的方法，美麗的外表下暗藏的丑陋心靈讓觀眾產(chǎn)生心理上的反差。不完美的性格塑造使角色擁有復(fù)雜和深刻的內(nèi)心世界，引發(fā)觀眾的共鳴，從而加強(qiáng)影片的藝術(shù)感染力。

動畫中的“丑角”大都其貌不揚，具有滑稽、幽默的性格特點，創(chuàng)作者通過丑角將生活中的丑態(tài)描述出來。如《花木蘭》中的火龍木須、《獅子王》中的彭彭和丁滿，其表演都有黑色幽默的特征?！俺蠼恰辈⒎钦嬲某?，它們存在的目的是為了突出動畫中的美，大部分丑角的形象是對現(xiàn)實生活中底層人物的映射，但他們擁有樂觀的心態(tài)，對動畫中劇情的調(diào)節(jié)和主人公的刻畫都起著積極的作用。

隨著生存壓力的增大，病態(tài)的人物形象在動畫中的塑造逐漸增多。動畫角色在性格塑造時抓住了當(dāng)代人敏感和脆弱的精神特征，將角色病態(tài)的心理用動畫的形式進(jìn)行釋放，如精神分裂、抑郁、特殊癖好等。審丑屬性人物性格的塑造，豐富了動畫作品的創(chuàng)作內(nèi)涵，使動畫的受眾范圍更廣，動畫不再只是小朋友的專利，變得老少皆宜。當(dāng)前，我國大多數(shù)動畫的教化意味重且主要以兒童的視角進(jìn)行塑造，中國動畫若想有更快的發(fā)展，應(yīng)當(dāng)盡快改變角色單一性格化的表達(dá)，創(chuàng)造符合現(xiàn)實的復(fù)雜多樣化的角色性格。

（二）“黑暗童話”故事題材的表現(xiàn)

動畫題材的審丑性表現(xiàn)為對戰(zhàn)爭、暴力、死亡、性等“黑暗”題材的再現(xiàn)和批評，大量的動畫影片中都有對戰(zhàn)爭和暴力這兩個主題的描繪。即便是在宮崎駿的動畫中也有大量的表現(xiàn)人類貪婪和戰(zhàn)爭與暴力的描寫。與電影不同，動畫根據(jù)其自身的特點增加了新的敘事方法和表現(xiàn)元素，對戰(zhàn)爭的描繪不局限于兩個國家之間，有時將其簡化為角色與角色之間的斗爭，通過角色之間的搏斗來展現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷，從而引起觀者對戰(zhàn)爭的思考。

死亡題材通常具有黑暗、恐怖、空虛、超自然的哥特風(fēng)格?，F(xiàn)實生活中人類總是對死亡充滿畏懼，但在動畫作品中死亡變得不那么凝重?！督┦履铩分嘘庨g被描繪得充滿色彩，其中骷髏、鬼怪的形象雖然丑陋，但是內(nèi)心卻善良可愛，臺詞中充滿了對死亡的贊美。動畫中對死亡的描述其實是對人間溫情的表達(dá)和對人的苦惱和存在的討論。

動畫中對性的描繪也是一類重要的題材，中國作為一個傳統(tǒng)的國家，自古以來對性這類敏感的話題就避而不談。在動畫影片中對情色的描繪往往也十分含蓄，通常使用具有象征性的色彩和畫面。相比國內(nèi)，國外動畫中對于性的描繪更為直接，性變成了一種肉體和感官上對世界的享受，創(chuàng)作者通過對極端的感官享樂的描繪來展現(xiàn)精神的純粹性。

（三）“抑丑揚美”正確價值導(dǎo)向的樹立

研究審丑意識的目的不是為了宣揚和歌頌丑，而是讓觀眾通過在動畫這個虛擬世界的審丑，對自己的內(nèi)心世界進(jìn)行審視。從而達(dá)到抑丑揚美，樹立正確價值導(dǎo)向的目的。動畫中丑的形象和行為通過對觀眾感官的刺激，可以激發(fā)出鏟除丑的精神力量，引導(dǎo)觀眾重建和諧的心境。羅丹指出，“自然中認(rèn)為是丑的，往往要比那認(rèn)為美的更能顯露它的性格?！盵4]正是由于審丑所引起的審美體驗不是直接的，才能更加引起觀眾的思考，這也是審丑題材越來越多出現(xiàn)在動畫創(chuàng)作中的原因。審丑意識的運用增加了動畫的趣味性，同時增加了動畫的精神內(nèi)涵，讓動畫創(chuàng)作不再是刻板的模式化的狀態(tài)。我們要鼓勵動畫創(chuàng)作者具有“審丑”“示丑”“不拒丑”的精神，將審丑意識運用于動畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作出內(nèi)核豐富、“丑”“美”兼具的動畫影片。本文研究審丑意識在動畫創(chuàng)作中的應(yīng)用并非為了標(biāo)新立異，其實質(zhì)是為了引導(dǎo)正確價值導(dǎo)向的樹立，否則以上的研究將失去原本的意義。

五、結(jié)語

“丑”元素在動畫中的視聽呈現(xiàn)為創(chuàng)作開辟了新的道路，是時代語境下動畫發(fā)展的新需求。審丑意識的研究實質(zhì)上是對動畫中獨特審美視角的發(fā)掘，本文從客觀的角度對動畫中丑的角色、場景、色彩和具有審丑性的配樂進(jìn)行研究和分析，為審丑意識更好地應(yīng)用于今后的創(chuàng)作中奠定了基礎(chǔ)。我國動畫應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)創(chuàng)作者“不怕黑”的精神，將具有民族屬性的丑元素運用到創(chuàng)作中，創(chuàng)作出既具時代特征又有審丑體驗的動畫作品。

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