呂澎：當(dāng)代藝術(shù)就是這樣，一萬(wàn)句話也說(shuō)不清

王諍

圖片由受訪者本人提供

毋庸諱言，“藝術(shù)史”的書(shū)寫(xiě)注定是個(gè)容易激起爭(zhēng)議與非難的事體。好在在當(dāng)代藝術(shù)圈，呂澎仍是公認(rèn)的藝術(shù)史領(lǐng)域里為數(shù)不多的著作等身者之一。上世紀(jì)九十年代初，他因?yàn)轶w制的原因而成為藝術(shù)學(xué)界著名的編外人員，在“85思潮”和“廣州雙年展”這類當(dāng)代中國(guó)最重要的藝術(shù)事件中，世人無(wú)不見(jiàn)到呂澎那極富鼓動(dòng)力的身影?，F(xiàn)而今，呂澎身份多重：策展人、批評(píng)家、藝術(shù)史學(xué)家、美院教授、美術(shù)館館長(zhǎng)等。用他自己的話講，自己每一天幾乎都是圍繞著藝術(shù)進(jìn)行的，“即便在路上，在飛機(jī)上，寫(xiě)的都是有關(guān)藝術(shù)的文字。與人談?wù)摶蛴懻搯?wèn)題，也是藝術(shù)或藝術(shù)史問(wèn)題，微博微信也幾乎都是涉及藝術(shù)的問(wèn)題?！?/p>

在闡述自己此次策展理念時(shí)，呂澎認(rèn)為“四十年的歷史是中國(guó)藝術(shù)家同時(shí)面對(duì)西方從古典到當(dāng)代藝術(shù)的歷史，是中國(guó)藝術(shù)家根據(jù)自己的需要與之發(fā)生碰撞、交流、改造、借用而不顧西方邏輯的歷史，是在更大的文明尺度上反省傳統(tǒng)、反省自己、反省人類藝術(shù)的歷史?！闭腔诖耍染妥晕移睬辶艘恍┛赡苷兄碌姆亲h：《藝術(shù)史：40×40》不是庸俗的光榮榜;不是江湖排座次;不是對(duì)往昔的蓋棺定論;更不是忽視其他更多藝術(shù)家的工作的歷史有效性，僅僅是因?yàn)椴哒谷吮敬蔚牟哒估砟詈脱芯糠椒?，才選擇了四十位藝術(shù)家的作品參加展覽。

呂澎說(shuō)自己非常明白，在《藝術(shù)史：40×40》的命題下，十個(gè)策展人會(huì)有十個(gè)“40”的名單，“因此展覽的一個(gè)重要目的，就是激發(fā)更多的人對(duì)這四十年的藝術(shù)歷史有一個(gè)研究性的認(rèn)識(shí)，究竟有哪些藝術(shù)家的工作更加富于歷史特征，我希望的結(jié)果是通過(guò)展覽激發(fā)對(duì)藝術(shù)史有濃厚興趣的人重寫(xiě)這四十年的藝術(shù)史?！睘榱伺浜洗舜握褂[，呂澎主編了一本《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)簡(jiǎn)史》同期推出。前言中，他在《展覽說(shuō)明》里引用了一句王爾德的話，“歷史給歷史學(xué)家提出的唯一任務(wù)就是重寫(xiě)歷史。”那些擁有自己獨(dú)特看法并經(jīng)常發(fā)表文章陳述歷史觀念的人要真正意識(shí)到：只有埋首重寫(xiě)歷史才是最有效的。

在開(kāi)幕前的媒體預(yù)覽上，呂澎親自做導(dǎo)覽，在多位藝術(shù)家的作品前，他都用帶著濃重鄉(xiāng)音的川普給出“泡兒富（Powerful）”的贊嘆，“40、50后的一代藝術(shù)家現(xiàn)在都已經(jīng)進(jìn)入六七十歲了，人都有生理周期，毋庸諱言他們已經(jīng)進(jìn)入衰老期了，所以找一個(gè)時(shí)間歸納一下還是有必要的。當(dāng)然還有一些比較微妙的原因，我比較了解現(xiàn)在年輕人的藝術(shù)觀念，他們對(duì)這40年的歷史知之甚少，可能只是知道名字，誰(shuí)是誰(shuí)，知道誰(shuí)的畫(huà)很值錢(qián)，賣(mài)得好。但如果他們不了解歷史背景的話，可能就會(huì)單純地認(rèn)為所謂的商業(yè)價(jià)值就是單純炒作的結(jié)果。所以我覺(jué)得有必要站在歷史的高度，再把過(guò)去幾十年給大家回溯一下。”他說(shuō)。

Q&A

Q=《北京青年》周刊

A=呂澎

Q看履歷，您個(gè)人接受高等教育的時(shí)間節(jié)點(diǎn)同改開(kāi)四十年、同當(dāng)年恢復(fù)高考的政策密不可分。能回憶下彼時(shí)的情形嗎？

A1978年的十一屆三中全會(huì)是當(dāng)年12月份開(kāi)的，我進(jìn)入學(xué)校是在1978年的春天。當(dāng)時(shí)的情形現(xiàn)在聽(tīng)起來(lái)會(huì)覺(jué)得夸張，那個(gè)時(shí)候的人們對(duì)于閱讀、對(duì)于書(shū)籍的饑渴（實(shí)在是）。我記得新華書(shū)店會(huì)拉著板車(chē)，把沒(méi)有處理掉的五十年代西方譯著拖到操場(chǎng)上來(lái)賣(mài)，幾分鐘人們就能把所有的書(shū)搶購(gòu)一空。說(shuō)明什么，他們根本不挑揀，也不知道如何挑揀，反正都沒(méi)看過(guò)，抓到手里就是菜，所有人都把這些（譯著）當(dāng)成新知識(shí)來(lái)學(xué)習(xí)，而不認(rèn)為這些東西都是過(guò)去的。

我去考過(guò)美院，沒(méi)考上，自己找的理由是當(dāng)時(shí)沒(méi)帶顏料。但真正原因是因?yàn)楦呤痔嗔?，很多人那個(gè)時(shí)候已經(jīng)畫(huà)得比大學(xué)老師還好。我后來(lái)考上了四川師范學(xué)院政治教育系，乍聽(tīng)來(lái)跟藝術(shù)毫不沾邊。但今天回頭想一想，政教系對(duì)我書(shū)寫(xiě)藝術(shù)史是有用的，正是對(duì)中國(guó)史、世界史、法學(xué)史、中共黨史，國(guó)際運(yùn)動(dòng)史、經(jīng)濟(jì)學(xué)史、哲學(xué)史都有研習(xí)，讓我在研究藝術(shù)史時(shí)可以有更開(kāi)闊和全面的視野。比如說(shuō)國(guó)際共產(chǎn)主義運(yùn)動(dòng)史，聽(tīng)起來(lái)和藝術(shù)不沾邊，可你今天要是想研究1949年以后的中國(guó)，就都跟蘇聯(lián)有關(guān)，后者又要跟國(guó)際共產(chǎn)主義運(yùn)動(dòng)有關(guān)。

Q我們現(xiàn)在談中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，以1978年為線劃分，既有改開(kāi)這個(gè)政策大轉(zhuǎn)向的背景，那么具體到藝術(shù)形式，在這個(gè)節(jié)點(diǎn)上發(fā)生了什么樣的嬗變以至于可以以此來(lái)劃代？

A上世紀(jì)五十年代初，中國(guó)藝術(shù)開(kāi)始全面轉(zhuǎn)向蘇聯(lián)社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義的學(xué)習(xí)。一個(gè)標(biāo)志性的事件是1955年，當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)最有影響力的畫(huà)家馬克西莫夫來(lái)華授課，在中央美院開(kāi)了著名的“馬訓(xùn)班”，后來(lái)中蘇交惡，這個(gè)班辦了三年就停了，但在二十世紀(jì)晚期央美教學(xué)體系中依然有馬克西莫夫的氣息。也正是由于全面轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義，建國(guó)后三十年間中國(guó)向歐洲藝術(shù)學(xué)習(xí)的大門(mén)關(guān)上了，也錯(cuò)過(guò)了其時(shí)即將席卷歐美的后現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

這個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)只能在改革開(kāi)放后才能出現(xiàn)。舉個(gè)例子，1979年，張曉剛跑到學(xué)校圖書(shū)館，彼時(shí)剛進(jìn)來(lái)一套日本出版的世界美術(shù)史畫(huà)冊(cè)，看的時(shí)候還要戴手套。他一看就覺(jué)得西方現(xiàn)代主義很適合自己的胃口，但當(dāng)時(shí)他的老師們還都是蘇派教育體系下的觀念和標(biāo)準(zhǔn)。所以張曉剛的畢業(yè)作品差點(diǎn)就沒(méi)及格。他怎么辦？就把這個(gè)作品先投給《美術(shù)》雜志，馬上就發(fā)表了。這個(gè)刊物當(dāng)時(shí)就是權(quán)威，能發(fā)表就意味著被認(rèn)可，所以他才能過(guò)關(guān)。曉剛是1958年生人，基本上來(lái)說(shuō)，蘇派的影響也止步于40后、50后這一代人。

Q我注意到您擇選的四十位藝術(shù)家，基本上都成名于八九十年代，對(duì)應(yīng)著，他們的年歲分布也基本在40后到60后之間，70后相應(yīng)的都較少。

A作為藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)者，這四十年，我大抵保持著每十年寫(xiě)一本回顧著述的節(jié)奏。在我來(lái)看，最重要的是80、90年代。它們關(guān)涉兩個(gè)不同的課題，80年代是思想解放，我們能夠打開(kāi)思想，更充分地去認(rèn)識(shí)這個(gè)世界。90年代，我們要做的是和國(guó)際接軌，開(kāi)始跟國(guó)際社會(huì)發(fā)生關(guān)系，包括商業(yè)買(mǎi)賣(mài)的接軌。

1992年鄧小平南巡講話，確定要搞市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)。1993年中國(guó)藝術(shù)家集體亮相威尼斯雙年展，這是真正意義上中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的出場(chǎng)，之后他們赴國(guó)外參展就開(kāi)始頻繁起來(lái)，90年代就是基于市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)下的國(guó)際接軌。2000年之后，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展要納入全球化的視野下觀察，當(dāng)代藝術(shù)在民間與官方都得到一定程度的認(rèn)可，藝術(shù)市場(chǎng)也出現(xiàn)了井噴。大家的思想觀念跟過(guò)去的那一套判斷標(biāo)準(zhǔn)不一樣了，這是最重要的，每個(gè)藝術(shù)家都開(kāi)始有了自己的創(chuàng)作語(yǔ)言和創(chuàng)作方式。

至于最近這十年其實(shí)是年輕藝術(shù)家開(kāi)始活躍的十年，我所謂的“年輕”就是1975年以后出生的這撥藝術(shù)家，現(xiàn)在他們的展覽越來(lái)越多。但我認(rèn)為從藝術(shù)史角度來(lái)說(shuō)，還需要再觀察一下。因?yàn)橛行┠贻p人火了兩三年后，就銷聲匿跡結(jié)束戰(zhàn)斗了。以至于即便是火過(guò)的這些年輕藝術(shù)家，你去他們的作品里找一些嚴(yán)肅的，有歷史坐標(biāo)意義的作品，也很難遴選出來(lái)。

Q最后一個(gè)問(wèn)題，聊聊這次展覽，我注意到大多都是這些成名藝術(shù)家新近的作品。

A整個(gè)展覽的安排是裝置、影像和繪畫(huà)，各種媒材都有。這次展廳空間容量給得很充分，所以在布展階段就比較從容。四十件作品除了朱建新是早先的創(chuàng)作，其余都是他們最近甚至是今年剛剛完成的新作，這四十位藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)上都有自己的位置，他們工作在今天是什么一個(gè)情況，這是我關(guān)注的。

再一個(gè)客觀原因，他們的舊作很多都被人收藏了，散落在全球不同的地方，也很難再把它們集中起來(lái)。藝術(shù)圈每天都會(huì)有各種各樣的當(dāng)代藝術(shù)展覽，在2018年這個(gè)時(shí)候，有一個(gè)展覽跟歷史有關(guān)，可能相對(duì)沉重一些，但這種梳理應(yīng)該對(duì)藝術(shù)圈和觀眾都有好處。

TipS

藝術(shù)史：40×40——從四十位藝術(shù)家看改革開(kāi)放四十年的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)

展期：2018年11月9日-2019年3月3日

地點(diǎn)：上海寶龍美術(shù)館

策展人：呂澎

參展藝術(shù)家：羅中立、尚揚(yáng)、陳丹青、何多苓、黃銳、毛旭輝、夏小萬(wàn)、傅中望、谷文達(dá)、黃永砯、張培力、朱新建、劉小東、方力鈞、岳敏君、劉煒、王廣義、張曉剮、馬六明、丁乙、洪磊、隋建國(guó)、展望、徐冰、李山、余友涵、蔡國(guó)強(qiáng)、尹朝陽(yáng)、楊福東、李松松、宋冬、邱志杰、尹秀珍、汪建偉、毛同強(qiáng)、姜杰、向京、毛焰、葉永青、曾梵志、周春芽

《藝術(shù)史：40×40》部分作品拾零40后羅中立

“如果說(shuō)這種語(yǔ)言能把自己想說(shuō)的話說(shuō)出來(lái)，那我就借鑒?！?/p>

1948年出生于重慶璧山縣的羅中立在1977年考入四川美院時(shí)，已是班里年齡偏大的學(xué)生，當(dāng)幾位同班同學(xué)在用蘇派油畫(huà)技巧表現(xiàn)“傷痕”的時(shí)候，他“發(fā)現(xiàn)”了超級(jí)寫(xiě)實(shí)主義：“我以前看過(guò)一位美國(guó)照相現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家的一些肖像畫(huà)，這個(gè)印象實(shí)際就決定了我這幅畫(huà)的形式，因?yàn)槲腋械竭@種形式最利于強(qiáng)有力地傳達(dá)我的全部感情和思想。東西方的藝術(shù)從來(lái)就是互相吸收、借鑒的。形式、技巧等僅是傳達(dá)我的情感、思想等的語(yǔ)言，如果說(shuō)這種語(yǔ)言能把自己想說(shuō)的話說(shuō)出來(lái)，那我就借鑒。”

無(wú)論二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)史如何書(shū)寫(xiě)，想必都繞不開(kāi)羅中立的《父親》——這件大尺寸（2.1米高，1.5米寬）的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作品創(chuàng)作于1979年夏，從1980年開(kāi)始，這件作品被反復(fù)展出，多次登上《美術(shù)》雜志等各級(jí)別媒體的封面和內(nèi)頁(yè)，并獲得第二屆全國(guó)青年美展的金獎(jiǎng)，引發(fā)80年代中國(guó)觀眾和批評(píng)家們的廣泛共鳴，被稱為“經(jīng)過(guò)十年浩劫的中國(guó)八億農(nóng)民的父親”。

可以這么說(shuō)，《父親》是中國(guó)八十年代以來(lái)最典型的藝術(shù)形象之一。羅中立關(guān)于農(nóng)民主題的創(chuàng)作延續(xù)到今天，在創(chuàng)作手法上已經(jīng)完全消弭了《父親》的痕跡，但也沒(méi)有另一件作品能超越《父親》所引發(fā)的關(guān)注和討論規(guī)模。

呂澎解說(shuō)：

“羅中立及其他的繪畫(huà)作品，是四十年、四十位藝術(shù)家中第一個(gè)要介紹的。羅中立當(dāng)年在大巴山當(dāng)知青，當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情都已融入他的人生經(jīng)驗(yàn)與經(jīng)歷。法國(guó)有位藝術(shù)家說(shuō)過(guò)，一個(gè)人25歲之前的經(jīng)歷可以決定自己的未來(lái)一生，因?yàn)檫^(guò)往25年的經(jīng)歷足夠你在未來(lái)施展了。這話放在羅中立身上表現(xiàn)得就很明顯?！?p>

羅中立《擁抱系列》250X200cm布面油畫(huà)1995-2000年

余友涵《風(fēng)景這邊獨(dú)好》125X305cm2018布面丙烯（1）

50后 張曉剛“一個(gè)純粹的類型人”

張曉剛，1958年出生于云南省昆明。1977至1982年在四川美院就讀期間，張曉剛已以《天上的云》《羊群遠(yuǎn)去》等作品開(kāi)始為畫(huà)壇所注意。1989年以后，他又畫(huà)過(guò)一批獰厲、尖囂的人物、動(dòng)物頭像，表達(dá)出痛苦掙扎的內(nèi)心狀態(tài)，隨后轉(zhuǎn)入以“手記”為題的作品系列。在經(jīng)歷了充滿夢(mèng)魘的超現(xiàn)實(shí)主義與表現(xiàn)主義之后，以1993年在四川美術(shù)館舉辦的“中國(guó)經(jīng)驗(yàn)”畫(huà)展為起點(diǎn)，張曉剛的創(chuàng)作進(jìn)入了一個(gè)新的階段。

張曉剛以中國(guó)生活中常見(jiàn)的家庭合影或個(gè)人證件照為素材，創(chuàng)作了廣為人知的《大家庭》系列。典型的《大家庭》在圖式上仿照了“文革”時(shí)期的家庭合影，其中的人物以半身像出現(xiàn)，無(wú)論男女老幼面孔均彼此酷似，表情呆滯。其服飾與發(fā)型屬于那個(gè)年代僅有的幾種搭配。正如畫(huà)家自己所言，這個(gè)系列里的所有人都是同一個(gè)人，“一個(gè)純粹的類型人”。2002年，他開(kāi)始《失憶與記憶》系列的創(chuàng)作，作品既揭示被意識(shí)形態(tài)化的生命狀態(tài)，又講述一種歷史與記憶本身的詩(shī)意。他從來(lái)沒(méi)有放棄過(guò)對(duì)于內(nèi)心世界的呈現(xiàn)，從早期的《手記》到《失憶與記憶》，一個(gè)由翻開(kāi)的筆記簿、手與筆所構(gòu)成的書(shū)寫(xiě)者的姿態(tài)或形象，就一直隱現(xiàn)在他作品里，與歷史學(xué)家或作家們所不同的，僅僅在于他是以畫(huà)筆來(lái)進(jìn)行書(shū)寫(xiě)的。

呂澎解說(shuō)：

“張曉剛始終對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義的繪畫(huà)和創(chuàng)作狀態(tài)有興趣，從80年代的表現(xiàn)主義，到g0年代的‘血緣系列，都可以看到他在記憶當(dāng)中尋找圖像和故事。但在新的作品中他又做了重組，使作品適應(yīng)并反映了當(dāng)下。其實(shí)任何一種文明、文化的存續(xù)傳承，都有自己的上、下文，我們可以一方面從社會(huì)語(yǔ)境，另一方面是藝術(shù)家自身成長(zhǎng)的語(yǔ)境中去觀察它?！?p>

張曉剛《浴缸》布面油畫(huà)260x600cm2017

王廣義 我們?nèi)绾蜗蛉祟惤忉孲indone_（How to Define Sindone to Human Beings_）（2013）oil on canvas，300X250cmX3pieces

（1952）黃銳十個(gè)一組空間-禪1234567890畫(huà)布油畫(huà)255x154cm2018

汪建偉《姿勢(shì)、動(dòng)作、身體、經(jīng)驗(yàn)No.1》2018250x184cm

60后 展望“移動(dòng)或流動(dòng)的自由”

展望于1962年生于北京，1988年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系。他是中國(guó)當(dāng)代最重要且身價(jià)最高的觀念雕塑家之一，也是第一個(gè)作品被美國(guó)大都會(huì)博物館永久收藏的中國(guó)藝術(shù)家。其二十世紀(jì)九十年代初期的超級(jí)寫(xiě)實(shí)主義雕塑《坐著的女孩》已是美術(shù)史的經(jīng)典，“中山裝”實(shí)驗(yàn)則被認(rèn)為是中國(guó)當(dāng)代新雕塑的開(kāi)端。他自1995年至今一直創(chuàng)作的不銹鋼作品，獲得了國(guó)際藝術(shù)界的高度贊譽(yù)。

特別是代表作“假山石”系列，以中國(guó)古代園林中的太湖石為原型，手工打造出光滑閃亮的不銹鋼山石，面對(duì)“現(xiàn)代化”過(guò)程中城市的新舊結(jié)合，展望漸漸構(gòu)思了他藝術(shù)創(chuàng)作中重要的代表作《假山石》系列。由于“假山石”是對(duì)自然的造假，是再現(xiàn)物，也是仿冒品，因此，它取得了作為“藝術(shù)品”的合法性。這種不重意義、重視覺(jué)沖擊的新圖像，既似烏托邦的隱喻，又如現(xiàn)代化的鏡像，深刻反思著中國(guó)當(dāng)代文化如何在快速變遷的社會(huì)進(jìn)程中重塑傳統(tǒng)的重要命題。

2006年后，展望的“浮石”概念，進(jìn)一步發(fā)展為《漂浮的仙山》。就符號(hào)的操作而言，“假山”與“浮石”結(jié)合了“仙山”的概念之后，很自然地使人聯(lián)想起中國(guó)自秦漢以來(lái)“海外仙山”的傳說(shuō)。放在中國(guó)文化史的脈絡(luò)里來(lái)看，《漂浮的仙山》往往意味著避世、逃難、隱逸、自我放逐?！镀〉南缮健啡耘f是一則關(guān)于文化欲望的隱喻，當(dāng)中承載著人心普遍尋求自由與解放的永恒企圖。

呂澎解說(shuō)：

“展望的雕塑，‘假山石大家都很熟悉，他的作品‘形是放任的，制作卻很考究。這也提出了一個(gè)命題，當(dāng)一種東西被人們?nèi)フJ(rèn)真地對(duì)待，讓它一面自由地發(fā)展，同時(shí)也接受我們的控制，這兩種力量疊加會(huì)產(chǎn)生什么效果？這個(gè)效果又有什么歧義？其實(shí)當(dāng)代藝術(shù)就是這樣，一萬(wàn)句話也講不清?！?p>

展望《隱形6#》火山石 44×81×46cm2018

向京·唯不安者得安寧6分37秒有聲色彩2016

（1962）李山《偏離》硅膠，PVC等綜合材料210x190cm2017

（1963）方力鈞《2014-2015》400x720cm布面油畫(huà)2015年

70后 楊福東“黑白膠片的顆粒感非常迷人”

楊福東于1971年出生于北京，畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系。早年，他一邊在游戲軟件開(kāi)發(fā)公司工作，一邊從事他的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。他的早期攝影作品《第一個(gè)知識(shí)分子》展現(xiàn)了一個(gè)手握磚塊、身著西裝的受傷年輕男子迷?？聪蚯胺降膱?chǎng)景——這似乎映射了他自己當(dāng)時(shí)的真實(shí)生活狀態(tài)，也暗示了“知識(shí)分子”在新世紀(jì)遭遇的尷尬。

楊福東最終選擇了攝影與影像作為自己主要的藝術(shù)表達(dá)手段。在攝影作品呈現(xiàn)的具體手段上，楊福東選擇了膠片而非數(shù)碼技術(shù)，在他看來(lái)膠片更有人性，“黑白膠片的顆粒感非常迷人，調(diào)子很豐富，那種美，就像在心里面顯影的感覺(jué)。黑白用得好的話，完全可以拍攝出非常燦爛的效果?！边@種手法讓人聯(lián)想到二十世紀(jì)三十年代費(fèi)穆的電影，灰色的調(diào)子呈現(xiàn)了一種低落甚至頹廢的情緒。

這種情緒在楊福東2003年參加威尼斯雙年展的《竹林七賢》作品中得到了淋漓盡致的體現(xiàn)。藝術(shù)家將中國(guó)魏晉南北朝時(shí)期的著名文人“竹林七賢”拿來(lái)，使用了類似“戲仿”與“拼湊”的手法，用現(xiàn)代都市男女青年代替“七賢”的形象植入作品當(dāng)中，而他們身后的畫(huà)面背景則選擇了中國(guó)文人熟知的黃山。對(duì)于藝術(shù)家而言，人物僅僅只是情緒與問(wèn)題的提示。2016年拍攝的《愚公移山》是楊福東最新的作品，這部46分鐘的黑白“短片”，典出一個(gè)遠(yuǎn)古神話，在藝術(shù)家的手里，又變成了一個(gè)現(xiàn)代寓言。七個(gè)年輕的現(xiàn)代男子在旅途中，誤入這座大山，褪下洋裝革履加入到改造大山的行動(dòng)中。楊福東就此注解道：知識(shí)分子的呼喚。

呂澎解說(shuō)：“寶龍美術(shù)館此次給楊福東的《愚公移山》一個(gè)很好的展示空間，包括隔音、臺(tái)階以及音響效果都非常棒，建議大家花45分鐘靜下心來(lái)觀看這個(gè)作品。”

尹朝陽(yáng)《驚雷》布面油畫(huà)300×1050cm2018年

楊福東《愚公移山》單屏電影_2016_拍攝現(xiàn)場(chǎng)

李松松《露娜指引我們戰(zhàn)斗》木版油畫(huà)370x320cm2016