克里姆特繪畫作品的創(chuàng)作心理分析

（西安建筑科技大學(xué) 710055）

21世紀(jì)初，世界范圍內(nèi)掀起克里姆特研究熱潮，大多是對克里姆特生平、繪畫特點(diǎn)及作品集介紹。本文對克里姆特藝術(shù)創(chuàng)作心理展開分析，超越了現(xiàn)有的純形式層面的研究，揭示作品中所隱含的精神情感，闡明心理因素對其藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生的重要影響。

一、時(shí)代背景

克里姆特出生在維也納，14歲進(jìn)入奧地利藝術(shù)工藝博物館附屬工藝學(xué)校進(jìn)行學(xué)習(xí)，接受傳統(tǒng)主義學(xué)院繪畫訓(xùn)練，追隨歷史畫家漢斯·馬卡特學(xué)習(xí)繪畫。隨著他的聲譽(yù)漸著，維也納的很多公共建筑都請他繪制裝飾壁畫。

克里姆特所處時(shí)代適逢西方社會發(fā)生劇烈變革時(shí)期，封建統(tǒng)治的意識受到了嚴(yán)重沖擊，社會矛盾日益明顯，思想開始解放，新舊觀念在各個(gè)領(lǐng)域發(fā)生對抗，藝術(shù)領(lǐng)域孕育出許多新的思潮。受各類因素的影響克里姆特藝術(shù)創(chuàng)作突破傳統(tǒng)繪畫形式，賦予了繪畫自由、解放的新寓意。

二、繪畫風(fēng)格

1897年，受歐洲十九世紀(jì)末葉盛行的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)影響，克里姆特加入了“維也納分離派”，成為維也納分離派的領(lǐng)袖。維也納分離派的理念是反對學(xué)院派的傳統(tǒng)思想，提倡藝術(shù)創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)性能，以及藝術(shù)必備的獨(dú)特個(gè)性，藝術(shù)創(chuàng)作要關(guān)注實(shí)用性合理性，特別是要以實(shí)際生活為基礎(chǔ)。在各類外來藝術(shù)的影響下，克里姆特對東方藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣，此時(shí)其繪畫風(fēng)格開始轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)出一種線條多變、情感強(qiáng)烈、色彩絢麗、裝飾意味獨(dú)特、融合東方文化藝術(shù)精髓的藝術(shù)風(fēng)格。其作品主要是寓意性繪畫，以女性形象為主題。繪畫初期為古典主義風(fēng)格，憑借深厚的繪畫功底創(chuàng)作出一批古典主義的作品如《寓言》和《田園風(fēng)光》。

大學(xué)禮堂裝飾性繪畫中的《哲學(xué)》，預(yù)示著他走向象征主義繪畫的開始。加之《醫(yī)學(xué)》《法學(xué)》，共三幅作品，因畫面表現(xiàn)出情色味道、沒有如愿表現(xiàn)當(dāng)權(quán)者要求的積極向上的主題，在政治、文化、教育各領(lǐng)域引起極大爭議和批評。成為“維也納分離派”領(lǐng)導(dǎo)人之后，提倡藝術(shù)創(chuàng)新，以吸收不同國家地域、民族藝術(shù)來推進(jìn)個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展。

藝術(shù)創(chuàng)作的“金色風(fēng)格時(shí)期”，大膽采用金箔、寶石、羽毛等各種材料鑲嵌至畫面中，使畫面具有華麗的裝飾效果。吸收借鑒東方文化中日本浮世繪元素、中國傳統(tǒng)元素、東方金色裝飾色彩等藝術(shù)元素，作品構(gòu)圖平面化，線條流暢，色彩華麗，形成獨(dú)樹一幟的金色裝飾性象征主義風(fēng)格。作品《吻》《貝多芬飾帶組畫》《生命之樹》《阿黛爾?布羅克?鮑爾像Ⅰ》等作品為這一時(shí)期的巔峰之作，克里姆特借此享譽(yù)世界。

藝術(shù)創(chuàng)作的晚期，克里姆特繪畫風(fēng)格又有新的變化，特別受中國傳統(tǒng)元素影響，摒棄了西方繪畫對光影與結(jié)構(gòu)的追求。畫面色彩表現(xiàn)更加豐富明快，不再采用中期繪畫時(shí)大面積的金色，轉(zhuǎn)而采用色彩對比的表現(xiàn)手法，運(yùn)用線條勾勒出不同的圖形，加以對比色填充，表現(xiàn)主義色彩更加濃重。創(chuàng)作主題以女性肖像畫為主，如《阿黛爾?布羅克?鮑爾像Ⅱ》《女朋友》《艾米麗?芙露吉肖像》等。

三、創(chuàng)作心理分析

藝術(shù)創(chuàng)作首先受所處社會背景及時(shí)代藝術(shù)思潮的影響，其次畫家自身的素養(yǎng)、人格、情感等也是其風(fēng)格形成的一個(gè)重要影響因素。再者，在生活范圍內(nèi)大眾的情感指向與生活狀況等因素也影響著畫家繪畫風(fēng)格。來自法國的一位文藝?yán)碚摷以?jīng)說過：“如果想要真正認(rèn)識作品和作家，前提是要了解這些作家、作品所處時(shí)代的精神與風(fēng)俗?！币胝嬲私馑囆g(shù)家的作品風(fēng)格，對他所處歷史背景的研究是不容忽略的。

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，維也納各領(lǐng)域的革新思潮帶給克里姆特極大的沖擊與影響，這使他對生活、痛苦、疾病、生命等問題有了更深入的思考。從潛意識層面分析克里姆特繪畫，有助于我們發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)與本能欲望之間的聯(lián)系，揭示克里姆特藝術(shù)創(chuàng)作心理。他的作品超越了簡單的視覺形式，表現(xiàn)出藝術(shù)家的精神情感。畫面中對女性形象的描繪，投射出畫家的人生哲學(xué)觀——欲望與生死的往復(fù)輪回。

1.女性形象——強(qiáng)烈欲望

受時(shí)代思潮的影響，精神自由與思想解放促使畫家們開始從禁欲主義中解脫出來，內(nèi)心對女性的神秘感和夢的潛意識在克里姆特的繪畫中穿行。

從文藝復(fù)興時(shí)期開始一直到上個(gè)世紀(jì)，很多藝術(shù)家都曾經(jīng)針對《舊約圣經(jīng)》中貞忠復(fù)仇的女英雄“朱迪斯”的題材創(chuàng)作出經(jīng)典之作。然而，克里姆特圍繞克這一主題創(chuàng)作的《朱迪斯》卻與前人所要表達(dá)的意義全然不同。他的作品《朱迪斯Ⅰ》主要表現(xiàn)了女性魅惑性感的一面?？死锬诽馗淖兞酥皩憣?shí)主義的表現(xiàn)手法，更多地用裝飾和象征來表現(xiàn)人類的欲望。畫面中朱迪斯的胸部赤裸，手里捧著荷洛芬尼斯的頭，一臉情迷意亂的表情。這幅畫震驚了維也納，人們無法接受眼前這個(gè)看起來春心蕩漾的妖女?？死锬诽匕炎约旱那槿税⒌吕找暈橹斓纤?，他用神話故事的方式突破了禁忌，對沉陷于性欲中的阿德勒進(jìn)行了描繪，利用朱迪斯這個(gè)主題表達(dá)了自己對女性的欲望和恐懼。

克里姆特在描述《達(dá)那厄》的女性欲望時(shí)，采取了自然主義手法，對女性肉體和欲望進(jìn)行了深度的描述。畫面中達(dá)那厄的肉體與宙斯化身的金雨融唯一體，用蜿蜒的裝飾線條和輪廓營造出一種濃重的情欲色彩。透視效果的變形使達(dá)那厄更加性感，而代表宙斯的金雨用金色的圓點(diǎn)和短線來表示，顯得更加耀眼奪目。畫作中的黑色長方形代表男人，而右下角的金色和紫色橢圓形代表女性?？死锬诽貙ε缘挠渡涞竭_(dá)那厄的身體和象征性的符號金雨之間，使繪畫超越了傳統(tǒng)的禁忌，又在暗中隱喻畫家自身對于女性的癡迷欲望。

2.情侶形象——圣潔愛情

克里姆特厭煩了腐朽的社會制度，在描述愛情強(qiáng)調(diào)對人心靈的深入探究，這也使其畫作有一種消極避世的悲觀，是他哲學(xué)人生觀的體現(xiàn)。通過對人物的描繪投射出對時(shí)代、社會及生命的獨(dú)特感受。甜蜜的愛情在克里姆特的繪畫中顯得神秘、憂郁、無法言表。

克里姆特描繪情侶的第一個(gè)作品就是《愛》，該作品中有著非常浪漫的神秘色彩，在創(chuàng)作方式上采用早期歷史畫的創(chuàng)作方法，畫面中央是一對親密相擁的男女，上方有一些恐怖的面孔，是貪婪、衰老、暴虐與死亡的象征，是與美好愛情相反的一面。這恐怖的面孔在很遠(yuǎn)的空中看著這一對愛侶，他們好像時(shí)刻準(zhǔn)備著破壞這對男女之間的感情。畫面中的象征著悲劇的冷色有一種空靈感，表現(xiàn)了畫家在危難時(shí)刻對愛和生命的追尋，體現(xiàn)當(dāng)時(shí)悲觀的不理性的時(shí)代特點(diǎn)。

克里姆特終生都在追求愛情，《吻》這部作品就表現(xiàn)了巔峰時(shí)期畫家對于愛情的獨(dú)特感受。金色背景與綠色草地映射出愛情的伊甸園，男女完全沉迷在對彼此的愛之中。有人認(rèn)為擁吻的男女主人公是畫家自己與情人阿德勒的心理投射，表現(xiàn)內(nèi)心對美好愛情的向往。也有人認(rèn)為，這幅畫通過抽象的色彩，糅合了一種泛化的男人和女人之間的愛情，盡情展現(xiàn)了愛的涵義并將其表現(xiàn)為永恒的愛的符號。

3.母體形象——生與死

19世紀(jì)末，藝術(shù)家們將對生命的思考作為藝術(shù)創(chuàng)作的主題。弗洛伊德想要從人的心理視角去找到生命的本質(zhì)，他認(rèn)為生命最深層次的動(dòng)力是欲望和死亡的本能。這一時(shí)期，頹廢、神秘與情色等氣氛包裹著的女人仍然是克里姆特畫面中的核心，但他突破了自己，將對女人情欲化的單一描繪升華為對生命本質(zhì)的探索。

《女人的三個(gè)階段》中，克里姆特把女性擺在首要地位，將女性的幼年、青年和暮年三個(gè)階段濃縮在一幅畫中，表現(xiàn)生命的變化與衰老。沒有通過三維空間來表現(xiàn)，而是通過平面內(nèi)上下位置來暗示不同時(shí)空的錯(cuò)層。畫面的左側(cè)是一位低垂著頭形同枯槁的老嫗，手部青筋暴起皮膚松弛，預(yù)示著生命的盡頭與死亡的來臨。中間金發(fā)女子幸福滿足的懷抱著孩子，腿部纏繞的色彩繽紛的絲帶象征著她正值青春年華。孩童在母親的保護(hù)中安然入睡，金色的的背景襯托出星光閃耀的感覺，預(yù)示著新生的希望。整個(gè)畫面通過對三代人的描繪，揭示人從出生、成長到死亡的全過程，闡明人類代代延續(xù)的自然繁衍規(guī)律，將觀者帶入到對生命輪回的思考和感悟之中。

四、總結(jié)

從心理角度分析克里姆特作品，可以深入探尋華麗絢爛的畫面下藝術(shù)家的真實(shí)情感?？死锬诽馗嗟膶⑺麑θ松捏w驗(yàn)、對生活的認(rèn)識以自身的思想情感投入到作品之中，用女性這個(gè)藝術(shù)形象作為潛意識的符號，來表現(xiàn)他對欲望、愛情、生命及死亡的認(rèn)識，他認(rèn)為人的生和死都是不可知的，但愛和欲望則是貫穿生命始終的重要因素。