阿什莫林博物館之我見

□ 劉釗

金縷歌·歲月

楓葉長亭晚，

憶未央、大風歌處，朱簾半卷。

何人曾繪池中月？舉酒相邀影自憐。

思黛娥恰在人間，

廣寒無曲星寂寥，窗外誰人撐桂船？

案前燭，把心亂。

西路又醉葡萄樽。

千山劫、煌煌昆侖，蕭蕭琴斷。

料峭古格萬重影，菩提暫忘蘇州慢。

向天問、繁花如舊？

總懷古蕃相思淚，更堪舍漠漠羌笛遠。

舊唐書，賦新傳。

圖1 阿什莫林博物館外景

牛津位于倫敦西北方向90多公里處，搭乘城際火車大概一個小時的車程。2018年夏天，筆者滿懷期望踏上了前往牛津的旅程，目的地—阿什莫林博物館。

牛津大學阿什莫林博物館（Ashmolean Museum)的全稱為“阿什莫林藝術與考古博物館”，是英國第一個公共博物館，也是世界上第一家大學所屬博物館，同時還是目前世界上規(guī)模最大、藏品最豐富的大學博物館（圖1）。起初藏品大多為自然學家 John Tradescant（1570～1638)父子的收藏，包括各種化石、礦石標本；武器、錢幣與紀念章；雕刻、繪畫、手工藝品等，當時最為著名的藏品之一就是最后一只渡渡鳥的填充標本。

圖2 11世紀 銀質(zhì)文殊菩薩坐像西藏西部 高約12厘米

圖3 約11世紀 合金銅金剛薩埵坐像印度東部 高約18厘米

圖4 10～11世紀 石雕毗濕奴像東北印度帕拉 高約120厘米

圖5 13～14世紀 紅銅鎏金蓮花手觀音坐像尼泊爾 高約15厘米

圖6 約8～9世紀 合金銅文殊菩薩坐像西藏 高約18厘米

圖7 14世紀 紅銅鎏金金剛手菩薩立像尼泊爾 高約20厘米

1678年John Tradescant家族的藏品被阿什莫（E.Ashmore)所繼承。阿什莫博才多能，是英國當時著名的政治家、軍隊首領，同時又是天文學家及收藏家，他還潛心于煉金術的研究。阿什莫在研究中奉行培根主義，認為世間不存在神靈，這種唯物主義的世界觀主導了他一生的研究和生活。阿什莫還是當時英國共濟會的重要成員。

1683年阿什莫將他的收藏全部捐贈給牛津大學，牛津大學為之專門建造新樓儲藏，并于1845年將藏品遷入到如今所在的博蒙特街（Beaumont Street)上的新館。直到今天仍然是牛津大學所有五個博物館中最大的一個。

對阿什莫本人的研究一直延續(xù)不斷，著名歷史學家維多利亞·菲歐拉在2013年發(fā)表著述《阿什莫和他的收藏價值》一書，文中把阿什莫的收藏研究置于其諸多貢獻和成就的首位，“他深刻了解新科技的價值，并且通過以他命名的博物館推動科技的推廣和進步……”

阿什莫林博物館現(xiàn)設古器物部、西方藝術部、東方藝術部、赫伯登錢幣室四個部門，展出歐洲、古埃及、古希臘、美索不達米亞等地的出土文物。還有包括中國、印度、日本以及伊斯蘭國家在內(nèi)的各國繪畫、陶器、雕刻、工藝品等。該博物館最為著名的是版畫與素描的收藏，藏有3萬多件歐洲版畫與素描，包括大量達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、倫勃朗等古典大師的手稿真跡。

阿什莫林博物館中收藏有亞洲佛教藝術雕塑及建筑構(gòu)件幾百件，是英國僅次于大英博物館和維多利亞及阿爾伯特博物館的第三大佛教雕塑藝術收藏機構(gòu)（圖2）?；旌显诓┪镳^最為出名的錢幣收藏以及各種歐洲繪畫收藏之中，這批佛教藝術精品仍然堪稱熠熠生輝（圖3）。

1686年東印度公司第一任管理人威廉姆·海杰斯爵士回到英國后向牛津大學捐獻了一尊毗濕奴石雕造像（圖4），從而開啟了阿什莫林博物館收藏東亞宗教藝術品的先河。1962年以后，關于印度各種宗教的造像藝術以及東南亞、中國內(nèi)陸（包括西藏及其周邊）的藝術品源源不斷的進入博物館的收藏序列（圖5）。目前博物館總計有400多件東亞宗教造像藝術收藏，尤以佛教金銅造像、石雕造像，印度教以及耆那教造像為主。

筆者將參觀這批佛教雕塑藝術的經(jīng)歷和感受與大家分享。分享藝術的同時更多地關注藝術植根的文化土壤，同時細細品味這種寬容、舉善、不爭、自律的修行帶給世人的和諧生活和心靈的滿足。

阿什莫林博物館的佛教藝術造像都被集中陳列在博物館的二樓，沿著中庭新建的樓梯拾級而上，一拐彎首先映入眼簾的是用原始石雕構(gòu)件模擬原始狀態(tài)和位置擺放的一座類廟堂時建筑，暗紅的背景顏料，黝黑又散發(fā)出神秘光澤的各式古老石雕很好地襯托出宗教場所的肅穆莊嚴。

經(jīng)過這處精心裝飾的殿堂，前面的展柜簡潔而又現(xiàn)代，中規(guī)中矩中顯示出佛教藝術品與自然生活的完整一體，密不可分。

圖8 約10～11世紀 合金銅內(nèi)修閻魔立像東北印度帕拉 高約15厘米

圖9 約11世紀 合金銅印度教閻魔立像印度東部 高約60厘米

圖10 8世紀 合金銅嵌銀嵌紅銅蓮花手觀音坐像斯瓦特 高約23厘米

展出的藏品中佛教和印度教的題材數(shù)量基本相當，另外還有少量耆那教的造像。在佛教造像中雖缺乏大型的館藏重器，但是在早期高古造像中，無論數(shù)量還是質(zhì)量都值得稱道（圖6）。下面就選擇其中幾件簡略說明。

金剛手菩薩立像（圖7）造像形象獨特，菩薩身披人頭莖蔓，左手當胸捧顱碗，腳踩大梵天及烏瑪天妃，以示佛教對印度教的降伏。這種造像在藏地傳承中十分少見，有專屬名稱為樓閣金剛手，是藏地扎巴恩協(xié)大師所傳承。

內(nèi)修閻魔立像（圖8）亦為帕拉風格造像中非常少見的題材，閻魔一面六臂左展戰(zhàn)斗姿勢立于一頭水牛之上，閻魔的形象并非常見的牛頭而是與大黑天的形象相仿，這是內(nèi)修閻魔的典型形象。造像面部的刻畫以及配飾，上揚怒發(fā)的處理都彰顯著帕拉藝術的純正韻味，尤其臺座蓮瓣形制標志性地突出帕拉王朝10～11世紀的純正血統(tǒng)。

圖11 約7世紀 合金銅蓮花手觀音坐像克什米爾 高約20厘米

圖12 8世紀 合金銅蓮花嵌銀飛天坐像斯瓦特 高約10厘米

圖13 約11世紀 合金銅蓮花手觀音并肋侍坐像克什米爾 高約25厘米

閻魔又稱閻魔天，是密教從印度教中最早吸收的尊神之一，位列十天之一。他的形象多見，按照不同的傳承又分為外修、內(nèi)修和密修三種，外修閻魔比較常見，而內(nèi)修閻魔非常少見，他的形象應該是直接源自印度教中的閻魔形象（圖9），他在印度以及藏地的傳播十分詭秘，更多出現(xiàn)在繪畫作品中，實體銅造像十分罕見。

對比斯瓦特風格觀音坐像（圖10）和克米什爾風格觀音坐像（圖11）兩件蓮花手觀音，我們可以更直觀的認識西北印度斯瓦特風格造像和克什米爾風格造像的異同。這兩種早期金銅造像風格非常近似而又各有生命活力，初學者極易混淆不易辨識，但只要認真對比，細致揣摩，其實不難發(fā)現(xiàn)二者的不同。我們下面就以這兩件題材相同的蓮花手觀音菩薩造像為例，細致剖析一下兩種風格的異同：

頭飾 斯瓦特造像中菩薩的裝飾相對繁復，頭戴花冠，發(fā)髻的頂部是一個扇形的裝飾物。這種扇形裝飾是斯瓦特菩薩像的常見形式，典型是源于犍陀羅式菩薩像頭飾。比較而言，克什米爾風格的造像花冠形制略為簡樸，尺寸也比斯瓦特風格造像的略小且向內(nèi)微收。克什米爾風格中的發(fā)髻一般為高塔狀，與斯瓦特可以盤成扇形的裝飾截然不同。另外恰如此例克什米爾蓮花手菩薩的形象中經(jīng)常會出現(xiàn)不佩戴花冠的形象，而斯瓦特造像中皆有花冠配飾。

面部特征 兩種風格的臉型都為卵圓形且臉龐圓潤肉感。不同之處為斯瓦特風格的開臉及眼神更為嚴肅，不露微笑，貴族王者氣質(zhì)更濃；而克什米爾風格肌膚的肉感更濃，表情也更為豐富，顯得更為生活化和世俗化。

裙飾 二者都身著極富織物感覺的衣裙，不同之處是克什米爾風格中衣物更為貼體且常常為中短裙，常見細密刻痕表現(xiàn)衣褶，此為典型受印度本土藝術秣吐羅藝術的影響；而斯瓦特藝術風格中除細密衣褶外還經(jīng)常出現(xiàn)如圖10所現(xiàn)的相對厚重的衣裙樣式，且往往衣裙較長延至腳踝附近。這是北方相對寒冷地域生活化風格的再現(xiàn)。

銅質(zhì) 二者的銅質(zhì)皆為富含鋅、錫、鉛、砷等的合金銅，其中以含鋅比例為第二高的合金黃銅材質(zhì)為多，這類原生銅質(zhì)地圓潤，光澤細膩。因生產(chǎn)地域不同，偶爾也會發(fā)現(xiàn)以含錫比例為第二高的合金青銅材質(zhì)。相對而言，斯瓦特造像的銅質(zhì)略為粗糙，色澤略生晦暗，顏色較深，加工工藝也相對較粗獷；而克什米爾地區(qū)的銅質(zhì)更加瑩潤有光澤，工藝細節(jié)也更為細膩。

阿什莫林博物館中的金銅造像數(shù)量雖不是非常之多，但涵蓋了亞洲宗教藝術的方方面面，可以看出學院背景博物館的氣質(zhì)顯現(xiàn)。這批造像絕大多數(shù)都沒有出版過，非常值得佛教藝術的愛好者參觀學習（圖12、圖13）。

博物館對于愛好文化藝術收藏的朋友來說是一個很好的去處，但我們要有目的帶著問題去參觀才能更好的理解接收這些文化藝術精華所富含的能量。我們更要用客觀辯證的觀點去分析藝術表象的背后所富含的歷史、人文、政治甚至的精神世界的問題。這樣的收藏經(jīng)歷才更饒有樂趣，也才更充實豐富。