別出新樣無窮盡—明清奇巧造型漆器

□ 劉芳芳 周官清

圖2 新石器時(shí)代 河姆渡朱漆木碗浙江省博物館藏

圖5 明中期 剔犀云紋葫蘆式執(zhí)壺故宮博物院藏

人類在造物之初，通過對(duì)周邊事物的細(xì)致觀察，如摹擬植物、動(dòng)物、人物等的具體形態(tài)，去塑造器物的形制。新石器時(shí)代仿生陶器并不少見（圖1），商周時(shí)期有仿生青銅尊。兩晉時(shí)期，動(dòng)物造型青瓷器大量出現(xiàn)，生機(jī)勃勃，反應(yīng)了農(nóng)耕民族的生活情趣。兩宋時(shí)期，仿花卉的花口式瓷器、漆器極為常見。這類器物的造型皆既具有合理的功能性，又具有很強(qiáng)的形態(tài)美。

圖6 明中期 填漆荷葉盤故宮博物院藏

圖7 清中期 填彩漆荷葉式盤故宮博物院藏

圖8 明嘉靖 填漆戧金魚藻紋茨菰葉式盤故宮博物院藏

在我國幾千年的漆工藝史中，出現(xiàn)了許多奇巧造型的漆器，特別是仿生漆器的歷史尤為悠久。早在六七千年前的新石器時(shí)代就出現(xiàn)了仿生漆器。浙江余姚河姆渡遺址出土的一件朱漆碗，厚木胎，器形呈橢圓瓜棱狀，器壁外表涂著一層薄薄的朱漆（圖2）。此碗制作方法極為原始，但對(duì)于研究早期漆器的起源具有十分重要的文物價(jià)值，是漆工藝史上的一個(gè)重要發(fā)現(xiàn)。明清時(shí)期，我國古代漆器進(jìn)入了繼戰(zhàn)國秦漢、兩宋以來，又一個(gè)迅速發(fā)展期，各類漆工藝已經(jīng)成熟，漆器種類繁多，一些奇巧造型漆器尤為引人注目。這類器物中既有仿自然中的動(dòng)物、植物造型，也有仿人造器物的造型如瓷器、玉器、金屬器等。明清這類造型的漆器，往往將器物的實(shí)用性與觀賞性巧妙地結(jié)合在一起，反映出我國古代工匠杰出的創(chuàng)新性。

明代髹漆裝飾技法多且更精妙。明代漆器中成就最大、制作量最多的是雕漆，其次是彩漆戧金、描金漆、螺鈿漆、百寶嵌、款彩漆等。明代漆工藝的活躍與皇室對(duì)漆器的推崇和重視有著直接關(guān)系。為了滿足宮廷內(nèi)外對(duì)漆器的需求，還專門設(shè)立了生產(chǎn)御用漆器的官辦機(jī)構(gòu)，特別是明成祖遷都北京之后設(shè)立了果園廠，精選各地能工巧匠專門為皇家生產(chǎn)雕漆、填漆等漆器。明嘉靖以后，具有宮廷風(fēng)格的漆器制作占據(jù)了主要地位，裝飾風(fēng)格崇尚繁縟華麗，漆器造型靈秀奇巧，令人耳目一新。此時(shí)，出現(xiàn)了一類別具特色的新異造型漆器，特別是盒與盤，形制多樣。除了常見的花果式漆器外，還有魚式、銀錠式、方勝式、卐字式、壽字式等，具有較強(qiáng)的觀賞性。紋飾以吉祥祈福、長生不老、福壽延綿為主，如五老祝壽圖、群仙祝壽圖、仙山樓閣、海屋添籌等題材。

圖3 明 剔紅祝壽圖菱花式盤故宮博物院藏

圖4 明初期 剔黑花鳥葵瓣式盤故宮博物院藏

圖9 明嘉靖 填漆戧金花卉紋壽字形盒故宮博物院藏

圖10 明嘉靖 填漆戧金龍鳳紋方勝式盒故宮博物院藏

明代仿花果式漆器有菱花式、葵瓣式、梅花式、海棠式、葫蘆式、荷葉式、蔗段式、瓜棱式、茨菰葉式等。這類造型的漆器又多為雕漆器。雕漆是在胎骨上層層刷漆，等半干的時(shí)候再刷一層漆，少者幾十層，多者達(dá)百層。待達(dá)到一定的厚度，趁著漆層半干，工匠以刀代筆，剔刻出花紋。根據(jù)漆色的不同，雕漆有剔紅、剔黑、剔犀、剔黃、剔彩、剔綠之分，其中以剔紅器最為常見。剔紅技法早在元代已經(jīng)成熟，永樂初年朝廷曾賞賜許多剔紅器給日本。剔黑是以黑漆堆積，然后剔刻花紋的做法，又稱雕黑漆。依照底色的不同，剔黑可分為黑地剔黑、朱地剔黑，朱錦地剔黑，黃地剔黑，黃錦地剔黑，綠地剔黑，綠錦地剔黑等多種。剔犀是以二色或三色大漆，逐次相間涂層后，再雕剔圖案，所以刀口斷面會(huì)呈現(xiàn)出線紋，極其雅致。

剔紅祝壽圖菱花式盤（圖3），口徑34.8、足徑27厘米。木胎，作八瓣菱花形，圈足。正背雕紅漆花紋，盤心開圓光，內(nèi)為松、桃、鶴、鹿、仙人祝壽圖意。壁內(nèi)外飾紋相同，每瓣雕素地寶相花二朵。足邊飾回紋，底髹黑光漆。

剔黑花鳥葵瓣式盤（圖4），口徑31.3、足徑22.6、高3.8厘米。葵口、圈足，盤內(nèi)雕雙鵲牡丹圖，壁背面雕香草紋。此盤雕工精細(xì)，磨制光滑，圖案葉脈清晰，凹凸有致，尤其是雙鵲雕刻極具立體感，為明初期雕漆工藝中的上乘之作。

剔犀云紋葫蘆式執(zhí)壺（圖5），明中期。高21.5、口徑4、最寬處19.8厘米。執(zhí)壺為錫胎，仿葫蘆造型，通體24.7×16.3厘米。盤呈卷邊荷葉式。通體以紅漆為地，填草綠色、紅、黑、黃、墨綠等色漆。盤心飾梵文七字，邊繞荷葉一周，以寫實(shí)手法作筋脈，延伸至盤邊組成圖案。盤背邊與內(nèi)邊紋飾基本相同。盤底墨書“乾隆六年十一月十四日收 填漆荷葉式盤一件裂”。這件荷葉式盤制作手法浪漫夸張，極富情趣。故宮藏有一件與此類似的荷葉式盤（圖7），制作于清中期，可能為這件填彩荷葉式盤的仿制品。

填漆戧金魚藻紋茨菰葉式盤（圖8），明嘉靖，高3.8、長26.5厘米。此盤仿茨菰葉形。盤通體髹深綠色漆為地，飾彩漆戧金花紋。盤心飾一條游動(dòng)的紅色鯉魚，盤邊飾茨菰、荷花、水草等紋，背邊飾水藻和鯉魚六尾，富有寫實(shí)之意。底髹紅漆，正中刀刻填金“大明嘉靖年制”楷書款。茨菰為一種水生植物，其他裝飾紋樣亦為水生生物，此器紋樣與造型和諧統(tǒng)一。

圖11 清乾隆 紫漆描金花卉海棠式盒故宮博物院藏

圖12 清中期 填彩葫蘆式盒故宮博物院藏

圖13 清中期 填漆戧金海屋添籌圖雙桃式盒故宮博物院藏

明嘉靖年間，開始出現(xiàn)以楷書漢字為造型的漆器。嘉靖皇帝篤信道教，迷信方士，對(duì)各種祥瑞極為喜愛?；实圩非箝L生，出現(xiàn)了仿寓意吉祥的文字式漆盒，如壽字盒、卐字盒，這類漆器把吉言頌語和吉祥圖案緊密結(jié)合以迎合帝王的喜好。填漆戧金花卉紋壽字形盒（圖9），明嘉靖，剔犀云紋，烏面間露有朱線紋。執(zhí)壺造型優(yōu)美，小巧玲瓏。

填漆，漆器制作工藝的一種，屬于“填嵌類”。在漆器上雕刻凹陷的花紋，刻紋處填進(jìn)色漆，填漆后再打磨，使器表光滑。填漆戧金俗稱為“雕填”，是用填漆之法做好紋飾之后，沿著彩色填漆勾勒出陰文線條，然后填金。填漆和雕填工藝在清代都發(fā)展到了爐火純青的水平。

填漆梵文荷葉式盤（圖6），明中期，高4、口徑高12.3、長36.7厘米。盒平蓋面，通體髹紅漆為地，雕填彩漆戧金花紋，蓋面正中為壽桃紋，上方為團(tuán)龍捧壽桃，桃中蓮花托起“圣”字，左右兩側(cè)靈芝上分別托“卐”字，取圣壽萬年之意。底髹紅漆，中心刀刻填金“大明嘉靖年制”楷書款。

“勝”是我國漢族傳統(tǒng)吉祥紋樣，是兩個(gè)菱形壓角相疊，組成圖案或紋樣?！皠佟痹瓰楣糯鷿h族神話中“西王母”所戴的發(fā)飾，此后“勝”廣泛出現(xiàn)于各種工藝品裝飾上。明清以來，“勝”尤其是“方勝”，成為吉祥圖案中最常見的紋飾之一。“勝”式漆器首創(chuàng)于明嘉靖時(shí)期。填漆戧金龍鳳紋方勝式盒（圖10），高11、口徑28.5×15.3厘米。盒為方勝形，六角皆凸出一道圓脊。通體髹紅漆為地，雕填彩漆戧金紋樣。兩個(gè)菱形面上飾飛龍、舞鳳，祥云布于其間。蓋邊飾纏枝雜寶紋，足飾錦紋。底髹黑漆，上有刀刻填金“大明嘉靖年制”楷書款。

明代城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，極大地推動(dòng)了民間漆工藝的發(fā)展，形成了許多重要的地方髹漆中心，如蘇州、揚(yáng)州、嘉興、新安、云南等地。技藝極高的民間漆工，如雕漆藝人張德剛、描金藝人楊塤、百寶嵌藝人周翥、嵌螺鈿藝人江千里等，皆為一代名匠。隆慶年間，新安的杰出民間髹漆名匠黃成寫成了一部漆工名著—《髹飾錄》，全面敘述了自堯舜至明代隆慶年間的各種漆工藝。此書將民間漆工藝加以系統(tǒng)總結(jié)，為我們研究古代漆器的種類、工藝技法以及漆工藝的發(fā)展?fàn)顩r，提供了系統(tǒng)而詳實(shí)的寶貴資料。

清代漆器生產(chǎn)和應(yīng)用承繼歷史傳統(tǒng)，工藝上則集聚各類工藝之精華，技術(shù)水平達(dá)到了我國漆工藝的頂峰。

圖14 清乾隆 剔紅秋蟲楓葉式盒故宮博物院藏

特別是乾隆朝，百工炫技，料不厭精，工不厭細(xì)，將雕漆、描金漆、螺鈿漆、百寶嵌等工藝皆發(fā)展到了歷史的最高峰，取得了輝煌的成就。崇尚奢華、頗具藝術(shù)鑒賞力的乾隆皇帝時(shí)常對(duì)漆器制作擬出具體的方案，提出對(duì)造型、尺寸、花紋、落款等方面的要求。由此觀之，清代發(fā)達(dá)的漆藝與皇帝的審美情趣以及帝王對(duì)漆工藝的指導(dǎo)有直接的關(guān)系。

圖30 清中期 紫漆描金纏枝蓮紋多穆壺故宮博物院藏

圖15 清末 剔彩枇杷盒浙江省博物館藏

圖16 清 犀皮茄形茶葉罐中國茶葉博物館藏

圖17 清中期 識(shí)文描金瓜蝶紋瓜式盒故宮博物院藏

圖19 清中期 黑漆嵌螺鈿嬰戲圖梅花式盒故宮博物院藏

圖20 清中期 填漆戧金魚式盒故宮博物院藏

清代各種花果造型漆器頻頻出現(xiàn)，較明代更多，如海棠式、梅花式、菊瓣式、葫蘆式、桃式、雙桃式、楓葉式、石榴式等盤、盒之類，制作工藝多樣，具有很高的藝術(shù)欣賞價(jià)值。

紫漆描金海棠式盒（圖11），高12.5、口徑22.7×16.6厘米。海棠式，平蓋面。通體髹紫漆地，施彩金象描金花紋。蓋面及壁均勾蓮紋。上、下口邊描金“卐”字錦，足周描金蕉葉紋。器里、足內(nèi)髹黑光漆，足內(nèi)正中刻楷書填金“乾隆年制”雙行款。此盒漆色純正，紋飾用赤青兩種色金，層次分明，為乾隆時(shí)期描金漆器精品。描金技法在日本稱為“蒔繪”。清代描金漆器多為朱漆描金、黑漆描金，其次是紫漆描金。雍正、乾隆時(shí)期是描金漆器的生產(chǎn)的鼎盛期。

填漆錦紋葫蘆式盒（圖12），清中期，長36.4、寬22厘米。平蓋面，葫蘆式。通體以黃漆作地，用紅、綠、藍(lán)等色漆填錦花紋。蓋面及盒壁滿飾方格圖案，內(nèi)填飾蝙蝠、團(tuán)螭、蓮花、“卐”字等紋，形成了規(guī)則的四蝠圍壽、四蓮圍螭等寓意吉祥的圖案。盒內(nèi)及外底髹黑漆。此盒填彩漆與描油工藝相結(jié)合，是清代漆器中最為常見的一種做法。

填漆戧金海屋添籌圖雙桃式盒（圖13），清中期，高12.5、口徑29.8厘米。盒雙桃相連式，通體髹紅漆。蓋、器以紅、黃、黑、綠等色漆填飾海水江崖、流云紋。畫面左側(cè)松樹掩映著仙山樓閣，閣前界出圍欄，內(nèi)立一瓶，瓶內(nèi)有籌，遠(yuǎn)處數(shù)只仙鶴銜籌而來，是為海屋添籌圖意。盒內(nèi)及外底髹黑漆。“海屋添籌”寓意添壽，傳說海中有一樓，樓內(nèi)有一瓶，瓶內(nèi)儲(chǔ)有世間人的壽數(shù)，如能令仙鶴銜一籌添入瓶中，便可多活百年。

剔紅秋蟲楓葉式盒（圖14），清乾隆，通高8.5、口徑13.5×10.5厘米。盒通體朱漆雕楓葉，細(xì)密的筋脈作錦地，上雕刻秋蟬、蟈蟈各一。盒內(nèi)髹黑漆，內(nèi)底刻楷書“大清乾隆年制”六字款。盒下承楓葉形座，邊刻海水及蓮瓣紋。乾隆時(shí)期的雕漆重刻工而輕磨工，雕工精細(xì)纖巧，錦地面積增大。此盒造型為楓葉形，并仿楓葉細(xì)密的筋脈作錦地，僅雕秋蟲兩只。此盒以自然物象刻成錦紋圖案，狀物逼真，生動(dòng)活潑，雕工精湛，是乾隆雕漆中的杰作。

小巧的隨形盒在清代晚期較為多見，器形以直壁、子母口、平底為主。裝飾有剔黃、剔綠、剔褐、剔紅等雕漆工藝，蓋面雕刻石榴紋、荔枝紋、枇杷紋、蓮蓬紋、瓜果紋、佛手紋等花果題材的紋樣，寓意吉祥，多子多福。剔彩枇杷盒（圖15），清末，長11.5、寬9.5、高5厘米。盒身表面由不規(guī)則弧曲邊組成。蓋與身子母口相合，蓋面飾枇杷果及枝葉紋，果為黃色，葉為綠色，其余部分為紅色。盒內(nèi)及外底皆光素黑漆。底部隸書六字“行有恒堂所用”，此器物為定親王載銓定制。

犀皮茄形茶葉罐（圖16），高13、口徑2.8、底徑1.5厘米。木胎。器身仿茄子，造型小巧可愛，斑紋浮動(dòng)，色澤華美。犀皮是一種漆器工藝。犀皮又稱為“西皮”“變涂”“斑紋漆”“菠蘿漆”等，《髹飾錄》中將犀皮列入填嵌類，“犀皮或作西皮，或犀毗。文有片云，圓花松鱗諸般。近有紅面者，以光滑為美。”犀皮花紋的形態(tài)取決于打埝的方法，色彩取決于所上的色漆顏色。地子高出的地方經(jīng)過研磨便露出漆層的斷面，斑紋回旋的形態(tài)取決于地子起伏的形態(tài)。犀皮漆器在三國時(shí)期就已出現(xiàn)，清代并不多見。

識(shí)文描金瓜蝶紋瓜式盒（圖17），清中期，高11、長21.3、寬16厘米。盒呈瓜形，底部略平。盒外以金漆為地，描金加彩漆做出識(shí)文描金花紋。盒通體金漆繪飾瓜蝶，彩漆勾飾枝葉須蔓。裝飾花紋與器型合意，組成瓜瓞延綿的吉祥圖案。盒內(nèi)為黑漆灑金。

朱漆菊瓣式脫胎盤（圖18），圈足，高4.2、口徑16.6、足徑11.3厘米。盤為絲綢胎，壁薄如紙，呈菊花瓣形，平底，菊瓣形圈足。器身髹一色朱漆，色澤紅潤，光彩奪目。盤心有刀刻填金隸書乾隆御題詩：“吳下髹工巧莫比，仿為或比舊還過，脫胎那用木和錫，成器奚勞啄與磨，博士品同謝青喻，仙人顏似暈朱酡。事宜師古寧斯謂，擬欲擒吟愧即多?！北P底黑漆，正中刀刻填金“大清乾隆仿古”楷書三行款。此盤做工精巧別致，是蘇州專為清宮制作的御用器皿。

圖21 清中期 識(shí)文描金瓜蝶紋蝶式盒故宮博物院藏

圖18 清乾隆 朱漆菊瓣式盤故宮博物院藏

圖25 清中期 填彩漆輦式香幾故宮博物院藏

螺鈿是指以貝殼在器物表面裝飾的一種工藝，所采用的貝殼有厚薄之分?！皻て耪吆瘢裾邼u薄也”，唐以前多為厚螺鈿，明清多為薄螺鈿。清代螺鈿工藝極其精妙，普遍采用點(diǎn)螺工藝。清代為了突出螺鈿的光澤度，多為黑漆嵌螺鈿。螺鈿漆器上常見嬰戲圖、花蝶圖、梅鵲圖、五子奪魁圖、指日高升圖、連中三元圖等。黑漆嵌螺鈿嬰戲圖梅花式盒（圖19），清中期，高7.1、口徑9.5厘米。通體黑漆為地，平面蓋，蓋面用薄螺鈿粘貼出嬰戲圖案，六個(gè)小兒在草地上玩耍，神態(tài)各異，活潑生動(dòng)，光彩熠熠。

形態(tài)優(yōu)美的動(dòng)物也是漆器模仿的對(duì)象，如游魚、蝴蝶等，造型優(yōu)美生動(dòng)、生意盎然。工匠們根據(jù)漆器造型的需要，深入研究被仿物的基本結(jié)構(gòu)，對(duì)其主體視覺印象進(jìn)行模仿、概括、變形，弱化不必要的細(xì)節(jié)，從而形成器物的主體結(jié)構(gòu)。

填漆戧金魚式盒（圖20），清中期，高14.8、口徑51.3×42.6厘米。盒為扁體，蓋為首尾相連的鯉魚形，以紅、黃、灰藍(lán)色漆暈染而成。魚身以深淺不同的漆色繪飾魚鱗，魚身凸起一黃磬，填飾紅色流云間圓“壽”字。盒壁及足飾波浪紋。盒里及足內(nèi)髹黑漆。

識(shí)文描金瓜蝶紋蝶式盒（圖21），清中期，高4.2、長29.6厘米。盒呈蝴蝶形，盒外通體以金漆為地，飾識(shí)文描金加彩漆花紋。盒內(nèi)髹橘黃色漆灑金地，底髹黑漆。蝴蝶的身體及張開的翅膀各部位以微微凸起的漆灰、極細(xì)的線條、深淺不同的金漆繪飾而成。飛蝶的彩翅，宛若輕紗，栩栩如生。蝴蝶口銜彩漆雙瓜，圖案構(gòu)成瓜瓞綿延圖，寓意子孫昌盛，綿延不絕。此盒絢麗精美，造型生動(dòng)，立體感強(qiáng)，具有濃郁的宮廷氣息。上海博物館藏有一件與此類似的漆盒，僅尺寸略有不同。

清代晚期，民間制漆業(yè)中出現(xiàn)了一些聲名遠(yuǎn)播的地方漆器坊，如福建的沈正鎬、沈正恂兄弟為首的沈家脫胎漆器，他們是乾隆年間福州著名漆工沈紹安之玄孫，技藝得家傳之秘，名噪一時(shí)。

圖22 清晚期 脫胎荷葉式瓶福建博物院藏

圖23 清晚期 沈氏脫胎漆桃盤上海博物館藏

脫胎荷葉式瓶，通高98、口徑38、底座直徑98厘米（圖22）。清晚期福建沈正鎬制品代表作。荷葉瓶以脫胎漆制成。外形似一片荷葉向上卷收為上小下大的瓶體，口沿翹曲外卷，呈自然不規(guī)則而拓展的荷葉狀，頸微束，腹下漸收，瓶底以三片卷曲而支立的荷葉作為三足座，座上綴飾盛開的淺紅色荷花和含苞待放的荷蕾，由幾片荷葉加以點(diǎn)綴，襯托得極為得體。瓶面綠金色，光滑瑩潤，造型優(yōu)美，做工精致。

沈氏脫胎漆桃盤，通高66.7、口徑53厘米（圖23）。桃盤為脫胎制作而成，通體髹彩、金漆。下為底座，一只龍首魚身的鱉魚在福海壽山中騰起，嘴銜荷葉形盤，盤中盛桃和枝葉，器底有“沈正鎬”圓形印。主體部位色彩豐富而鮮艷，有暈染效果。此法由沈氏家族獨(dú)創(chuàng)，在色料入漆中加進(jìn)金泥、銀泥，拍敷上色，薄飾漆面，稱為“薄料彩漆”。工匠在形態(tài)、色澤、紋理、大小等各方面都對(duì)一盤桃的整體外形進(jìn)行了超仿真復(fù)制，力求寫實(shí)，達(dá)到了以假亂真的程度。此漆盤為精美的陳設(shè)用品。

沈氏黃漆佛手式花插，高18厘米（圖24）。花插佛手形，下連底座。佛手為黃漆，座由佛手、枝葉組成，髹綠漆?；ú逶煨托路f仿自佛手，漆色純正，底座玲瓏。

人類的知識(shí)和文化是積累的，這種積累成為了“仿”的基礎(chǔ)和參照物。人類不斷地創(chuàng)造新事物，產(chǎn)生新經(jīng)驗(yàn)，日積月累，各類物事，如人造物的實(shí)存，經(jīng)驗(yàn)、理論的沉淀，都成為后人“仿”的基礎(chǔ)和參照物。清代乾隆朝漆器造型推陳出新，一些人造物體如香幾、香案、包袱、書函、古錢幣等，皆成為了漆器模仿的對(duì)象，別出心裁，頗有創(chuàng)意。

圖24 清晚期 沈氏黃漆佛手式花插故宮博物院藏

圖27 清中期 剔紅仿銅壺式盒故宮博物院藏

圖29 清中期 識(shí)文描金銀花卉高足杯故宮博物院藏

填漆輦式香幾（圖25），清中期，高27.9、長56、寬19.5厘米。香幾為長方形廂體，前后置輪。通體髹赭色漆為地，用紅、黃色漆填飾花卉紋及“”“壽”字裝飾。廂體由鏤空菱花形隔窗組成，前門可開啟。香幾，因置香爐而得名，是一種獨(dú)具特色的中國傳統(tǒng)家具，多設(shè)于書房之內(nèi)。香幾之上既可置爐焚香，亦可置瓶插花。常見香幾多為圓形，較高，腿足彎曲較夸張。此件香幾與畫舫式香案、亭臺(tái)式香案皆造型新奇別致，為清代中期出現(xiàn)的新器形，既有實(shí)用功能，又可作為陳設(shè)觀賞品。

黑漆描金包袱盒（圖26），清雍正。高12、長21.8厘米，寬11.8厘米。長方盒外飾一塊錦系住盒，包袱打結(jié)于蓋頂，盒與包袱渾然一體。盒以黑漆為地，描金折枝佛手、壽桃、石榴等紋，有“多?！薄岸鄩邸薄岸嘧印敝狻Ｓ枚嗌L成錦緞效果，飾以菊花、龜背、“卐”字錦紋。此盒造型獨(dú)特，匠心獨(dú)具。這種裝飾風(fēng)格受外來文化影響所致。據(jù)造辦處檔案記載：“雍正十年二月二十七日，首領(lǐng)薩木哈特出洋漆包袱盒二件，皇上傳旨：此盒式樣甚好，照此再做一些黑紅漆盒?！?/p>

乾隆朝號(hào)稱“盛世”，乾隆皇帝嗜好古器物，為迎合皇帝的喜好，清代中期出現(xiàn)一些造型和紋樣都仿青銅器、玉器、瓷器、金器的漆器，前代絕無僅有。清代仿商周青銅器造型的漆器，如觚、壺、鈁、等多有出現(xiàn)，均造型沉穩(wěn)，紋樣古樸，表現(xiàn)出懷古、思古之情。仿古漆器有的對(duì)青銅器常見的虬螭紋、夔龍紋、鳳紋、谷紋等紋樣也進(jìn)行仿制，有的則按照新的審美需求，對(duì)古代紋飾進(jìn)行取舍或改造。

剔紅仿銅壺式盒（圖27），清中期，高21.5、口徑13.3×9.9厘米。盒仿古銅壺。通體髹紅漆，雕古代銅器紋樣。盒蓋面雕獸面紋。盒壁自上而下一次雕變形焦葉紋、渦紋、鳳鳥紋、雙螭紋、蟬紋。底座雕蕉葉和鳳鳥紋。

盧棟制仿紫砂錫胎漆壺（圖28），清末，通高8.5、寬21.2厘米。此壺造型洗練，式樣為清代文人藝術(shù)家陳鴻壽所創(chuàng)紫砂壺“曼聲十八式”之一。器表仿紫砂泥色，髹棗紅漆，質(zhì)地細(xì)膩溫潤。壺身兩面均陰鐫隸書銘文，銘文摹刻江蘇溧陽零陵寺中唐代石井欄題銘，書法端正，刀法簡勁，布局平正。此壺為盧棟制作于道光二十八年（1848），刻工精湛，摹刻傳神。

識(shí)文描金銀花卉高足杯（圖29），清中期。高13、口徑14.8、足徑7.1厘米。此杯仿金高足杯，撇口，斂腹，高足。杯內(nèi)、外金漆地，杯外腹部折枝花金銀色大、小二朵相間排列。足部飾瓔珞紋，足內(nèi)黑漆灑金。識(shí)文描金是清代描金漆器中頗具成就的技法。所謂“識(shí)文”指用稠漆和漆灰做出的高于漆面的凸起花紋?！白R(shí)文描金”即在凸起的花紋上施以描金、貼金或泥金。

紫漆描金纏枝蓮紋多穆壺（圖30），清中期，高58.3、口徑14.5厘米。壺僧帽式口，帶鈕蓋，方形曲流，附環(huán)形鏈。壺身髹紫漆為地，以金漆細(xì)勾纏枝蓮紋。蓋飾描金花瓣紋。多穆壺是蒙、藏民族飲用奶茶的用具，多用金、銀等金屬制作而成，此為仿制金屬多穆壺。

圖26 清雍正 黑漆描金包袱盒故宮博物院藏

圖28 清末 盧棟制仿紫砂錫胎漆壺上海博物館藏

圖33 清 描金浮花瓜棱形果桶浙江省博物館藏

圖31 清乾隆 剔紅落花游魚嵌玉磬式二層盒故宮博物院藏

圖32 綠漆荷葉形盆浙江省博物館藏

清代漆器常常是多種漆工藝綜合運(yùn)用于一體，使一件器物上具有兩種或兩種以上的漆工藝。此外，還常與金銀工藝、琢玉工藝等其他工藝相結(jié)合，佳作紛呈。據(jù)明人王士性《廣志繹》記載，蘇州人“聰慧好古”，鑒賞品位高，善于效仿古法制器，乾隆朝一些仿古器物即產(chǎn)自蘇州。

剔紅落花游魚紋嵌玉磬式二層盒（圖31），高14、長20.9厘米。盒為磬式，雙層，通體髹紅漆。蓋面嵌有魚水紋磬式碧玉片，寓意“吉慶有余”。盒壁雕落花流水，數(shù)尾鯉魚點(diǎn)綴其中。盒下有磬式座，通體雕錦紋，束腰處雕回紋。座底髹黑漆，中心刀刻填金“大清乾隆年制”楷書款。此盒仿磬形，雕刻精細(xì)，水波如絲，其雕刻刀法及落花流水、魚龍變幻等題材為乾隆時(shí)期雕漆之風(fēng)格。這件漆器產(chǎn)于蘇州，充分展示了乾隆朝蘇州精湛的雕漆和琢玉技藝。

綠漆荷葉形盆（圖32），口徑33.5、高8厘米。盆為荷葉形，造型優(yōu)美，雕彩并重。盆沿雕刻有荷葉滾邊狀，并刻有青蛙、蝦、蟹、蜻蜓、蜘蛛等多種動(dòng)物，形象活潑可愛。盆心以寫實(shí)的手法雕有荷葉的紋路，并在深綠色的底子上，用黃色勾填出脈絡(luò)，色彩對(duì)比自然，使得荷葉形象更為逼真。

描金浮花瓜棱形果桶（圖33），直徑23、高24厘米。浙江寧紹地區(qū)舊時(shí)盛放干果用具。桶身朱漆地，瓜棱造型。蓋面中心為描金蓮花紋，正中是涂金的獅形鈕，四周是一圈四只獅子戲球紋飾。桶身的口沿兩層涂金，桶身為朱漆地描金蓮瓣?duì)睢＝ψ闾帪橥拷鸬纳徎y飾，器口與圈足髹一圈黑漆。

我國古代漆匠將聰明才智傾注到創(chuàng)作之中，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，開拓創(chuàng)新，為后人留下了無數(shù)巧奪天工，豐富多彩的漆器。明清時(shí)期，各類漆工藝已經(jīng)完全成熟，漆器造型更是繼往開來，推陳出新，漆器生產(chǎn)達(dá)到了漆藝史上的又一個(gè)鼎盛期。明清時(shí)期，除了御用漆器作坊為宮廷生產(chǎn)漆器，著名漆器產(chǎn)地也大量生產(chǎn)漆器進(jìn)貢朝廷。為了滿足皇家貴族追求奢靡的心理需求，官辦作坊生產(chǎn)漆器不惜工本，窮加雕飾。許多漆器已經(jīng)逐漸拋棄了原有的實(shí)用性，轉(zhuǎn)而追求漆器的陳設(shè)性與觀賞性，這一點(diǎn)在清代宮廷漆器上表現(xiàn)得尤為明顯，如各類仿古漆器。這類漆器的造型漸趨繁瑣，極盡雕琢，風(fēng)格奢華，漆藝走上了一條再無突破、缺乏新意的下坡路，可謂盛極而衰。清末，王朝內(nèi)憂外患不斷，隨著國勢(shì)的衰頹，中國淪為半殖民地半封建社會(huì)，漆工藝一蹶不振，陷入低谷。

日本的漆藝，大約是在漢代，由中國傳入。在如今的日本，漆器依然是一類日常器物，有著龐大的受眾基礎(chǔ)與成熟的商品市場(chǎng)。漆器已成為日本民族的一種象征，英文單詞Japan指日本，還有另外一個(gè)意思指漆器。遺憾的是，在如今的中國，漆器已成為了一種歷史文化的記憶保存在了博物館的展廳里，漆器早已遠(yuǎn)離了老百姓的日常生活，占據(jù)主導(dǎo)地位的是易碎的陶瓷品與不環(huán)保的塑料制品。