泥、釉、火的魅力*
——論環(huán)境陶藝的材質(zhì)

郭甜甜

(山東工藝美術(shù)學院 山東 濟南 250300)

1 環(huán)境陶藝概述

環(huán)境陶藝是陶瓷藝術(shù)的一個新的分支，是最近二十幾年才在日本、韓國等國家與中國臺灣地區(qū)出現(xiàn)的， 它是陶瓷藝術(shù)與環(huán)境藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，憑借陶瓷材質(zhì)在藝術(shù)性與物理性上的雙重優(yōu)勢，以其獨特的視覺體現(xiàn)的方式，通過壁畫、雕塑、裝置等多種不同的形式出現(xiàn)在城市公共建筑、城市社區(qū)、城市休閑場所等區(qū)域。環(huán)境陶藝作為一門公共藝術(shù)，有其公共性，使現(xiàn)代陶藝走進人們的生活，又展現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)獨有的特性，具有深遠的影響。

當城市環(huán)境空間顯示趨于同化，鋼筋水泥鑄造的城市灰色冷漠且缺乏溫情，也帶來了人與自然的隔絕，而帶著溫情的環(huán)境陶藝與人類的天然親近感，使當代藝術(shù)在城市公共空間不僅與普通公眾直接互動，而且可以跨越時空，存留歷史的印記。手工留痕的泥質(zhì)土感給城市環(huán)境帶來一種溫情的體驗，隨著材料語言的不斷挖掘和開拓，環(huán)境陶藝泥土材質(zhì)的運用不斷產(chǎn)生新的表現(xiàn)手段和處理方式，使環(huán)境陶藝形式美的表現(xiàn)有了新的探索空間，也是對環(huán)境陶藝的審美有了多重視角。

2 環(huán)境陶藝中的泥、釉、火

2.1 泥自身的材質(zhì)肌理美

人在與泥打交道的時候，會感覺到放松，因為這是與生俱來的情感。信息社會是人與人的社會，每個人都有表達自己的愿望。構(gòu)成一個東西的基本元素都是很簡單的，構(gòu)成這個萬千世界的化學元素也就那么一些。這種與材料的交往是很單純的，沒有任何雜念，人隨著材料來，材料隨著人走。泥是與人最近的材料，泥土的質(zhì)感本身就具有美感。瓷泥潔白、細膩、溫潤，陶泥質(zhì)地疏松，樸實自然，炻瓷的質(zhì)感介于陶和瓷之間。同樣都是黏土的材質(zhì)，質(zhì)地的區(qū)分有時僅僅是很細微的差別，但對于不同風格的陶瓷藝術(shù)作品的表現(xiàn)卻可以是千差萬別，從而也形成了不同的審美效果。

隨著現(xiàn)代陶藝的發(fā)展，陶瓷視覺審美領(lǐng)域有了新的拓展。不再一味的追求工整精細，這一點也體現(xiàn)在了環(huán)境陶藝的設(shè)計上，利用泥土自身的質(zhì)感，在不同干濕度和力的作用下通過手捏、拍打、刻劃等方式制造出各種肌理效果。這種肌理帶有的韻律、重疊、疏密、錯綜的美感，以及空間的感受，泥土穿過人的身體，留下有溫度的痕跡，透出感性的美，而機械的處理，表現(xiàn)出了理智秩序的美。 這是來自材料本身的魅力，材料的物理可塑性帶來的視覺審美體驗，成為了環(huán)境陶藝表現(xiàn)的手段。

韋恩·海格比于1995年創(chuàng)作了《飄渺的峽谷》陶板壁畫，這幅壁畫高寬都超過了3 m，他善于通過陶瓷材料的肌理質(zhì)感的美，去傳遞他心中的意象，這是他首次運用環(huán)境陶藝作品來展現(xiàn)他的家鄉(xiāng)——科羅拉多。海格比運用陶瓷的肌理表現(xiàn)出了高聳的山脈，懸崖峭壁，河流峽谷。高低不平，凹凸有致的陶瓷磚塊，用切割撕裂拉扯的手法表現(xiàn)，再將帶有不同肌理的磚塊組合成墻體壁畫，這樣一件環(huán)境陶藝作品以大尺度和大塊面的肌理對比，展現(xiàn)出了強悍的力量感，而中間那道狹長的大峽谷卻給人澄凈幽然的感覺。韋恩·海格比不采用對自然風光的直接描繪，而是運用材質(zhì)的肌理，使視覺延伸，那些泥土上表現(xiàn)的肌理質(zhì)感，正是人與自然和諧的體現(xiàn)。

2.1.2 會田雄亮《陶與水構(gòu)成的庭院》

日本陶藝家會田雄亮于1970年為東京京王飯店外壁制作的大型陶壁《陶與水構(gòu)成的庭院》以凸起的塊狀肌理和細密的橫向肌理形成對比，指向陶與水的質(zhì)感。橫向細密肌理在燈光的照耀下遠遠看去給人一種波光粼粼的水紋感的聯(lián)想， 肌理的運用處理不只是帶來對材質(zhì)表面紋理的感受，同時還帶來視覺上的想象空間。

陶藝肌理的裝飾效果有其材質(zhì)表面的自然紋理，還有對其加工形成的工藝肌理，以及整件作品的各個構(gòu)成部分組合后形成的有對比、有韻律、有統(tǒng)一的圖案效果也是肌理美的呈現(xiàn)方式。環(huán)境陶藝形式的美感體現(xiàn)在肌理表達的好壞，肌理是拓展藝術(shù)表達的通道，并非形式的外衣，它使人想象與聯(lián)想，恰到好處的肌理使環(huán)境陶藝獲得豐富的視覺質(zhì)感和審美體驗，因而對環(huán)境陶藝的視覺審美表現(xiàn)有極其重要的意義。

2.2 釉質(zhì)之美

陶瓷是一種材料，材料一定有它的骨骼、肌肉和表面，而釉僅僅是它的一種表面。傳統(tǒng)陶瓷常常把釉當成一種裝飾來用，而這就忽略了泥本身，釉也是和泥一樣的材料，它是一種接近玻璃的透明或半透明的材料，有其獨特的質(zhì)感以及豐富的色彩。

釉不是顏料，而是要浴火重生，經(jīng)過火的燒制，在陶瓷表面形成的一層玻璃質(zhì)層，質(zhì)地致密，沒有滲透性。燒成后可以使陶瓷具有抗腐耐磨，這對于常見于戶外的環(huán)境陶藝非常有利。

釉質(zhì)的美感獨特，有各種顏色的釉、各種不同質(zhì)地的釉以及釉上釉下各種彩繪，釉質(zhì)的多樣性是其他許多應(yīng)用于環(huán)境的材料望塵莫及。而即使是同一種釉料，經(jīng)過不同的溫度、不同的燒制方法，在窯內(nèi)不同位置的變化、施釉的厚薄都會使最后的視覺效果產(chǎn)生不同的色澤變化。所以說，釉這種材料本身具有的豐富性在陶藝家手中又能產(chǎn)生出千變?nèi)f化的效果，成為一種藝術(shù)表現(xiàn)的語言。有的像玻璃一樣光潔，有的像玉一樣溫潤，有的如金屬般熠熠生輝，還有的像干燥粗糙的樹皮，這些都成為環(huán)境陶藝釉質(zhì)美的體現(xiàn)。由此可見，釉質(zhì)材料的運用，對于陶瓷藝術(shù)的視覺美和意境美的表現(xiàn)，是十分重要和獨特的。而環(huán)境陶藝作為公共空間里的視覺藝術(shù)形態(tài)，色彩的運用對其是十分重要的，它能引起觀者的視覺注意，以及審美上的情感共鳴。

2.2.1 高迪《古埃爾公園》

試驗過程中測定了濃度為c1～c9時所對應(yīng)的三水碳酸鎂結(jié)晶過程中誘導(dǎo)期時間tind1～tind9，并根據(jù)公式(1)～(4)計算得到其對應(yīng)的Δc、δ和s，結(jié)果如表1所示。

古埃爾公園建于1910～1914年，高迪運用陶瓷馬賽克拼貼展現(xiàn)了陶瓷色彩的魅力，他將洋溢著熱情自由的釉色與不規(guī)則的釉面磚搭配，為整個建筑和公共環(huán)境營造了浪漫的氣息以及童話般的感覺，這里就像是高迪的游戲空間，他任由想象在此飛馳，公園的入口處是兩座包覆著亮麗釉彩，如同童話里的糖果屋，高迪采用大膽而強烈的色彩對比，艷麗濃厚的色釉，雖然經(jīng)過上百年漫長時光的洗禮，至今仍散發(fā)著迷人的光芒。這種陶瓷的不規(guī)則拼貼手法也成為環(huán)境陶藝的重要手法之一。

2.2.2 米羅《月亮和太陽之壁》

和畢加索一樣，米羅也制作壁畫，巴塞羅那機場外墻上就貼飾著他的壁畫《太陽墻》，而原作已被陳列在巴黎的聯(lián)合國教科文組織大廈前。米羅非常喜歡用彩釉陶板畫，其釉色鮮艷，可以很大程度上看出，米羅對具有神奇魅力的有色變化持有特別的偏愛，再加上釉料在戶外經(jīng)歷風吹雨打卻不易變色脫落，使得米羅能夠不斷地探索既具有他的繪畫風格，又具有陶瓷壁畫語言的獨特風格的大型戶外作品?！短栔凇泛汀对铝林凇分?，大色塊的對比運用，大筆觸的交替，鮮明醒目的色調(diào)，釉面微妙的光澤都非常適合室外的空間環(huán)境，視覺效果非常好，說明釉色的表現(xiàn)在環(huán)境陶藝中起到了非常重要的作用。

2.2.3 朱樂耕的韓國麥粒音樂廳環(huán)境空間陶藝作品

2000年，中國藝術(shù)研究院朱樂耕教授受韓國漢城麥粒財團的委托，為韓國麥粒音樂廳創(chuàng)作陶瓷裝置壁畫。朱樂耕教授在2002～2006年期間，利用4年的時間完成了整個音樂廳的系列陶瓷建筑壁畫。四壁運用了不同色階的暖色，完成了“時間與空間的暢想”， 時間指的是音樂，音樂需要時間和過程表現(xiàn)； 空間指得是建筑和陶藝在此時的時間和空間相遇。大廳里最大的一副壁畫是17 m×8 m，運用單一的白色來作為其基色，白色可以是無色，也可以是無數(shù)的色，中國的繪畫講究計白當黑，空白所包含的內(nèi)容更為豐富。但單一的白色又可以通過高低起伏的律動，以排山倒海的氣勢逼近觀眾，朱教授稱其為正在爆發(fā)和蠕動的生命的力量。整體設(shè)計全部運用了比較溫和的啞光白釉作裝飾，這幅作品雖然只用了白色，但是作品的起伏與燈光所產(chǎn)生的光影投射，達到了一種意料之外的視覺美感。壁畫叫做“生命之光”。除此之外，大廳另外的幾面墻上還有十多幅較小的壁畫，如果說“生命之光”表現(xiàn)的是純真、圣潔的美，那么后者所表現(xiàn)的則是豐富、斑斕，但確實平和、靜謐的美。 由此可見，在環(huán)境陶藝中，對于釉的運用，哪怕僅使用白色的啞光釉，通過藝術(shù)家的匠心獨運，也能表現(xiàn)出意想不到的美。

對于在公共環(huán)境中，大型壁畫在燒制過程中很多因素是不可預(yù)測的，各種的驚喜、驚訝甚至是驚嚇都是無法想象的。大型作品的釉色處理也是非常不容易的，有時釉料要實現(xiàn)細膩的過渡難度就會更大。而釉料的豐富性不僅僅在于釉，還有釉上彩、釉下彩以及各種色劑，陶瓷釉料的審美特征不僅具有色彩的多樣性，在質(zhì)感上也十分豐富，通過它們的化學性能夠產(chǎn)生各種裂紋、開片、結(jié)晶的效果，這些也成為環(huán)境陶藝材質(zhì)肌理處理的手法。環(huán)境陶藝中，陶瓷材料豐富多彩的釉色，為環(huán)境空間增添了許多色彩的躍動，環(huán)境陶藝中的釉料帶來了細節(jié)質(zhì)感上的美。

除此之外，隨著現(xiàn)代陶藝的發(fā)展，釉料的缺陷也成為一種獨特的美。在傳統(tǒng)陶藝中，縮釉、釉泡、欠釉都被看成是釉在燒制過程中出現(xiàn)的釉面缺陷，而這些缺陷如果加以改善利用卻可以成為傳遞藝術(shù)家獨特視角的某種視覺意象，這也是由于現(xiàn)代陶藝理念的介入，使陶瓷藝術(shù)在表達和傳遞人類情感和人性層面更加寬泛和深入。

總而言之，環(huán)境陶藝創(chuàng)作中，釉色的整體搭配和釉料的細節(jié)處理對其藝術(shù)美感的體現(xiàn)是十分重要的，釉料的這材質(zhì)是其審美特征的一個重要方面。

2.3 火的魅力

燒成方式的不同，可以使火在陶藝作品上留下不同的痕跡，使陶藝作品呈現(xiàn)出獨特的魅力。柴燒、熏燒、蘇打燒，在燒制的過程中會在陶藝作品上留下自然的痕跡，所以，許多陶藝家會利用這些手法來創(chuàng)作環(huán)境陶藝作品，為環(huán)境增添一種原始的自然氣息?；鸬暮圹E是環(huán)境陶藝的獨特之處，使其區(qū)別于其他材料的環(huán)境藝術(shù)語言形式。任何陶瓷藝術(shù)都要經(jīng)過燒制，經(jīng)過火的洗禮才能從黏土轉(zhuǎn)化為陶瓷，在中國陶瓷幾千年的發(fā)展歷程中，火是其至關(guān)重要的一步。但電窯的出現(xiàn)，使火燒制陶瓷不再是唯一的方式，但電窯始終代替不了火燒制出來的那種質(zhì)感和釉色的變化等偶發(fā)因素。

在傳統(tǒng)陶瓷的燒制中，火痕是需要避免的因素，所以我們現(xiàn)在可以看到傳統(tǒng)陶瓷為了避免火痕破壞陶瓷外表的完美和精致而留下的匣缽，在燒制過程中，將陶瓷器物放入匣缽中，就可以隔離火焰的直接接觸。現(xiàn)代陶藝之父彼得·沃克斯和美國陶藝家保羅·蘇特納卻將火痕在燒制過程中留下的痕跡保留下來，把這種在偶然狀況下形成的自然痕跡視為自然而樸實的美感。所以他們復(fù)興柴燒，去除匣缽，直接將陶瓷放在窯爐中燒制，去除了匣缽的隔離作用。為了加強陶瓷表面偶然的視覺效果，還發(fā)展了蘇打燒，在燒制過程中向窯爐內(nèi)投放蘇打，使其在釉料的高溫還原階段和金屬氧化物發(fā)生反應(yīng)，反應(yīng)后就會在陶瓷表面形成斑駁的效果，他們還將從日本學習的樂燒加以發(fā)揮，形成斑斕的色彩痕跡。樂燒是在坯體燒的通紅的時候，用鐵鉗將其夾出，放置在堆滿木屑、堆滿碎報紙、樹葉等有機物的鐵桶中，木屑、報紙等有機物會被坯體點燃，燃燒的火苗上竄后會將桶蓋蓋上，將空氣隔絕，濃濃的白煙在桶內(nèi)形成燜燒，燜燒需要15～30 min，燜燒的時間和程度不同，以及桶內(nèi)有機物的含量不同，都會使陶瓷燒出意想不到和獨一無二的效果。樂燒的過程不僅顯現(xiàn)了火的魅力，而且對于陶藝的作品的最終效果也具有很大的意義。而在燜燒的過程中，坯體將可燃物點燃，火焰噴出而轉(zhuǎn)以熏制的整個過程給人帶來的期待、興奮也是火的魅力所在。

現(xiàn)代柴燒的燒制過程也會將火痕留在坯體上形成不可復(fù)制的肌理，使火發(fā)揮出它自然、率性的魅力。木材燃燒會產(chǎn)生灰燼，灰燼和火焰竄入窯內(nèi)，灰燼落在坯體上，火在坯體上留下痕跡，對陶瓷在燒制中的一切因素的認可也是對陶瓷材料語言本身的認可，這些自然的不受雕琢的痕跡是一種質(zhì)樸的美，這種質(zhì)樸的美令許多陶藝家和欣賞者著迷，這也是對火的魅力的認可。

火在現(xiàn)代陶藝里不再僅僅是陶瓷燒成的技術(shù)性因素，更成為了一種獨特的審美。火在陶瓷表面形成一種難以言傳的抽象視覺的美，而這種魅力有時又是不可控的，有時又是意料之外的，這種不可控和意料之外可能會帶來驚喜，或者是失望，而這些感受如同生命的不可預(yù)計，將對于生命的理解和感悟介入其中，使藝術(shù)從技術(shù)中掙脫出來。而火的語言在現(xiàn)代陶藝中的發(fā)現(xiàn)對于環(huán)境陶藝的視覺呈現(xiàn)也有了新的拓展。會田雄亮的大型壁畫《北歸行》中，在燒制過程中碳在火中是否充分燃燒，會使火焰在沒有釉的泥坯上留下不同的痕跡，它使陶藝的表層肌理形態(tài)變得更加豐富，使整個壁畫呈現(xiàn)一種古樸的美感?；鸷鄣臒o法預(yù)測、偶然性使環(huán)境陶藝充滿了神奇的魅力，這是其他環(huán)境藝術(shù)材料所不具備的特點，將這種特點運用到環(huán)境陶藝中，具有雙重的審美感受。

3 中國環(huán)境陶藝的現(xiàn)狀

我國環(huán)境陶藝的發(fā)展起步比歐洲和日本晚，作品數(shù)量少，處于探索起步階段。但隨著我國經(jīng)濟發(fā)展和城市化進程加快的背景下，很多的廣場、酒店、公園以及環(huán)境雕塑為環(huán)境陶藝的發(fā)展提供了良好的機遇。 最近十年，我國開始出現(xiàn)生產(chǎn)肌理、淺浮雕和手工磚的陶瓷企業(yè)，由陶藝家和設(shè)計師主持產(chǎn)品設(shè)計開發(fā)。中國的現(xiàn)代陶藝環(huán)境正從模仿西方逐漸開始自主創(chuàng)新，出現(xiàn)了少數(shù)環(huán)境陶藝家，為推動我國環(huán)境陶藝的發(fā)展做出了不懈的努力。隨著國家對于設(shè)計與手工藝的重視，作為年輕一代的我們也要為國內(nèi)環(huán)境陶藝的發(fā)展盡一份綿薄之力。