陶瓷雕刻技法與藝術價值探究

洪勤浪

（洪勤浪工作室，景德鎮(zhèn)， 333403）

前言

陶瓷是工藝美學，也是中國歷史悠久胡民的文化之一。而陶瓷表現(xiàn)技法上有一種雕刻藝術，則是將繪畫、雕刻與之相互融合的一種裝飾表現(xiàn)技法，是將繪畫、書法結合作為一種藝術載體去在陶瓷上呈現(xiàn)出一種特殊的藝術方式美感，在沒有彩繪的陶瓷白胎上刻畫其畫面和文字。而作為承載承載的器皿種類也十分豐富，如餐具、花器、茶具、文玩、酒器、藝術裝置等，也起到工具的作用；刻畫完成在陶瓷瓷板再為其去配以獨家定制設計的木架子或者畫框，則可為一件藝術品。

1 陶瓷雕刻的起源

陶瓷的雕刻起源具有著一定的歷史，據(jù)歷史上記載，清朝時期就已有人專門從事著陶瓷雕刻藝術，但清朝時期多為用平刻畫的表現(xiàn)手法為住，主要是以點、線、面的構圖方式，藝術表現(xiàn)力呈現(xiàn)起來顯得有些單薄平實，在當時沒有獲得世人的注意。但到了乾隆后期時候，因為當時經(jīng)濟發(fā)展十分繁榮和達官貴人們對文化生活的追求逐漸意識的提高，朝廷就特意的設定了陶瓷雕刻的“制辦處”，專門為宮廷制作器工藝品。而開始受到社會各個階級的推崇，使得雕刻繪圖與雕刻書法藝術得到進一步的發(fā)展，甚至當時已經(jīng)有人開始使用鋼刀在陶瓷板上進行雕刻山水、花鳥、蟲草、人物為題材創(chuàng)作的作品。從某個意義上說，這一時期則是陶瓷雕刻樹立發(fā)展成為一項新的獨立的裝飾藝術手法。而到了同治與光緒期間，一些書畫家等人在用陶瓷作為載體不斷創(chuàng)作，使其促進與延續(xù)陶瓷雕刻發(fā)展至今。

眾所周知，陶瓷雕刻是雕塑藝術的重要分支，是世界雕塑藝術的本源。古代先人由火的使用到燒制陶器再過渡到在陶器上刻畫圖案裝飾，具有著悠久的歷史，其淵源可追溯到新石器時代，仰韶、河姆渡、紅山文化遺址出土的古陶器皿均有刻畫裝飾。在這一漫長的歷史長河沉淀中，逐步演繹出雕刻、雕塑、雕飾等相關藝術門類。

2 陶瓷雕刻制作工藝與裝飾技法

陶瓷雕刻是陶瓷藝術裝飾手法之一，是景德鎮(zhèn)陶瓷藝術百花園中一朵獨特絢麗的綺麗瑰寶。陶瓷雕刻作為一鐘能傳達作者思想、觀念、情感的三維實體造型藝術，其獨具特色的藝術形式賦予陶瓷作品鮮明的藝術語言，而內(nèi)容與器物本身的巧妙相合，又使得畫面更顯立體動感，豐富了陶瓷藝術的裝飾美感。由于陶瓷雕刻是將繪畫、書法和雕刻相結合，是瓷上雕刻繪畫的一種特殊藝術表現(xiàn)形式。它以刀代筆，在陶瓷胚胎上用不同形狀的刀具雕刻出山水樓閣、奇松怪石、花卉禽鳥、人物走獸，其形象寫實，立體感強，刻劃細膩、精巧神奇，被稱之為巧奪天工的藝術。

陶瓷雕塑成型區(qū)別于其他雕刻材質(zhì)如：石頭、木藝、銅、玉器、石膏等成型方式在于，陶瓷雕塑需要進窯火經(jīng)過1300度高溫檢驗燒制而成。而陶瓷雕刻也分為，釉上雕刻與釉下雕刻。釉上雕刻是指在以高溫燒制成瓷的器物上用專業(yè)的雕刻工具刀如：鎢金、金剛石、鉆石刀按照創(chuàng)作者的想法進行雕刻。而釉下的雕刻是指在干或半干坯體上以及噴上色釉未燒制成瓷的器物上進行刻畫。兩者創(chuàng)作載體都能呈現(xiàn)彼此不同特色效果。雕刻于陶瓷上深淺也可分為深雕和淺雕。深雕是指雕刻刀深入坯體超過了兩毫米以上，而在兩毫米以下則為淺雕。兩者對比起來，深雕在視覺效果呈現(xiàn)上要高于淺雕的視覺效果，但難度系數(shù)上而言也有著一定差異性。則如果從凸凹這種呈現(xiàn)方式上,則可稱之為陽雕與陰雕。陽雕是在基礎上要保留其筆跡,雕刻出其余細節(jié)部分,則陰雕卻與之背道而馳,雕刻筆跡的過程要去掉然后保留其余的部分。兩者相互對比效果,陽雕的藝術呈現(xiàn)出的效果對比陰雕展示的要好,但是陽雕雕刻技法難度系數(shù)也比陰雕要高更多,效率也比較緩慢。

開始創(chuàng)作過程中首先通常要選好坯，好的坯體才能出好瓷。坯胎是陶瓷最為關鍵的基礎。如陰雕是要刻出其筆跡讓其露白,可以配上黑或者紅色釉等濃重的色彩使其形成強烈的對比效果。如果選用的不是叫為白皙的坯泥也可在刻畫的縫隙里填入白釉，從而達到相同的效果，再經(jīng)過窯爐高溫燒制完成后也會遮掩雕刻的痕跡。相比選擇較好白度泥料是非常關鍵，也省去不必要的麻煩。影響坯坯白度因素很多，因為瓷坯中會含有氧化物為著色劑如二氧化鈦和三氧化鐵等物質(zhì)，導致瓷坯的問題，所以盡量選擇優(yōu)質(zhì)的高嶺土。然后根據(jù)坯體與瓷體器型置陣布勢，用鉛筆畫繪制好樣稿，然后需要用其特制刀具在坯體上刻出輪廓，再根據(jù)創(chuàng)作者的設計繪制思路需要采用相對應的雕刻技法。

其陶瓷雕刻制作技法有著：

1、刻花，也叫劃花，有坯刻和瓷刻兩種。坯刻是用各種特制的鐵刀或竹簽，在陶瓷坯胎上刻劃出花紋或線條塊面。刻花講究其刻畫的刀法，刻出的線條需要流暢有力，富于變化，刻好后，因畫面施釉，入窯進行燒成。瓷刻則是在燒好的瓷器白胎上用特制的工具金鋼、鎢金、鉆石刀具進行雕刻創(chuàng)作，刀法有線刻、點刻，輕刻、重刻，粗刻、細刻。變化神奇，刻好后再為其施色，經(jīng)紅爐烤成。當今有藝術家甚至可以刻出人像，傳神逼真，這種獨到的刻功則是是真正刻出來的技法藝術。

2、薄浮雕，也叫可以稱為淺浮雕，主要以線體為主體，畫面作為輔佐，線面的相互結合后表現(xiàn)物象的形式結構的雕刻手法。這種雕刻技法也稱“陽刻”。其特點是主題突出、形象生動、構圖精練、少交叉重疊、少層次、外輪廓線準確。工藝上主要需要突出“淺”字，嚴謹?shù)目叹€形成畫面，具有著立體效果。

3、平板鏤空雕，又稱深浮雕，是在陶瓷平板上或者在陶瓷器皿的一個平面之上，以鏤刻的形式雕刻其畫面的層次，突出的標志就是玲瓏剔透的。雕刻前需要進行縝密的創(chuàng)作構思，畫面設計主題明確，構圖豐富多彩、疏密有致、耐人尋味。

4、造型鏤。作者以現(xiàn)實物象為題材，確立創(chuàng)作主題后，精心設計造型，并根據(jù)造型的變化，組織各種圖案花紋，表現(xiàn)形式以鏤刻為主，并且常與圓雕、捏雕結合起來，使作品具有豐富的表現(xiàn)內(nèi)容，通透奇巧的工藝，細致入微的制作手法，栩栩如生的形式美感。

3 綜合裝飾在陶瓷雕刻藝術上的運用。

“裝飾，最普通之美術也”。裝飾其他本質(zhì)就是源于“美”，美可以分成：自然、人文之美，然而裝飾的美就是一種人文之美。這種人文之美是人通過，對于大自然與生活的感悟與生活實踐從而得到的體會。對于陶瓷雕刻的裝飾而言，綜合裝飾可以說是令其大放異彩的藝術化裝飾手法，。它主要對藝術作品起到兩種表達作用。一是對畫面的局部物象的形體表現(xiàn)起到點睛作用；二是通過個性化的表現(xiàn)手法，對畫面整體表達效果進行烘托渲染，以到營造氛圍和意境的作用。

點、線、面是重要構成結構裝飾的特性基礎。線條特征是中國畫中十分重要的構造。也是中國傳統(tǒng)裝飾藝術上最具有變化意識形態(tài)的基礎構成元素。中國國畫中有講究線體的融會貫通，而其中的“骨法用筆”，就是在講求線體的力度與流暢的美感體現(xiàn)。而在陶瓷雕刻上也有對其線體的要求，線條在用其不同刀法的運勢中，需要呈現(xiàn)給人流暢富有生動的過度與虛實關系的處理。器物上雕刻所用到的線條基本有著著三種藝術形態(tài)：月牙、斜角與鐵線形。其中斜角形線條如中國畫中，十八描的釘頭鼠尾描，用其線體要富有力道。這種雕刻手法一般用于外輪廓，使畫面達到立體感的效果。月牙形則是雕刻的線條都是如同變化的，柔中有骨但又靈活多變，多用于呈現(xiàn)畫面的轉(zhuǎn)折部分。鐵線形刻繪則是線體呈現(xiàn)是粗細程度接近，剛的部分如鐵線一般，細部處理一般刻畫底紋或者筋脈處呈現(xiàn)。

陶瓷雕刻裝飾手法如果僅僅通過一種藝術形式來體現(xiàn)，那就是非常單一的書法與繪畫的結合雕塑，但如要實現(xiàn)多種形式的結合與匯聚，并且探索多種形式結合十分協(xié)調(diào)一致，從而整體畫面過度與效果的融合，這樣才能展示更多元化的陶瓷雕塑裝飾的藝術之美。這需要作創(chuàng)作者具有很高的設計和繪畫才能，須有好的畫稿，它就像戲劇的劇本，要演出好戲必須有好的劇本。同時，陶瓷雕刻的裝飾美也要在吸收自己民族文化的基礎與生活上的感悟，不斷吸收外來文化精華，增強裝飾美的表現(xiàn)力，以豐富的社會實踐和繪畫、雕刻技術及藝術手法的妙用，推動陶瓷雕刻藝術跟上時代發(fā)展，使陶瓷雕刻的常規(guī)性藝術形態(tài)呈現(xiàn)出令人耳目一新的面貌。

當然，對于陶瓷雕刻而言，不僅僅要注重綜合裝飾在陶瓷雕刻藝術上的運用，還要去呈現(xiàn)出陶瓷材質(zhì)的特性的美與結合藝術家的個人手法與情感的鏈接，再做出刻畫效果，即可以表現(xiàn)雕刻的基礎功底，又能強調(diào)個人的表現(xiàn)特征與個性的呈現(xiàn)。但是，不管是何種形式的藝術手法，最重要的必須符合陶瓷雕刻本體工藝，以及其陶瓷雕刻自身的藝術其特性，從而達到相互輝映的疊加藝術效果。

4 現(xiàn)代陶瓷雕刻的藝術價值

陶瓷是人類在生存過程中最早呈現(xiàn)的一種藝術形式。從起始僅僅是實用性出發(fā)，逐步發(fā)展到今天的精神藝術形態(tài)，隨著科學技術的進步到美學上的不斷提高。陶瓷成為即實用又能觀賞的重要的工藝藝術品，在發(fā)展到今天現(xiàn)代陶瓷藝術品，無疑具有著商品的實用意義和藝術收藏價值。在人類生活便利與精神層面上帶來雙重的感官體驗。

以不同質(zhì)地坯體和各種釉色結合而形成的陶瓷雕刻，有著猶如天然而生成富有各式的色澤、肌理紋路，作品具有獨特的藝術效果。陶瓷雕刻形象立體的基礎是形體化的，結合本身并不是完整的陶瓷雕刻形象。

而只有雕刻的本體同陶瓷工藝的技法結合，從未達到裝飾藝術效果，才能表現(xiàn)出陶瓷材質(zhì)與雕刻技法的審美意識形態(tài)，才有完整的意義。與傳統(tǒng)藝術陶瓷相比，現(xiàn)代陶瓷藝術更強化作品的欣賞功能，而陶瓷雕刻的獨有語言特征與構成要素決定了它應有的藝術價值。

陶瓷雕刻是作為獨立的藝術，用其形態(tài)意識呈現(xiàn)。但又同時，又是火的藝術。造型受火的制約較大，畢竟，陶瓷雕刻的特點在于作品的形成必須要經(jīng)過高溫的處理。而對于陶瓷本體來說,，即使在刻畫的過程中不會出現(xiàn)破損和瑕疵,，但是在經(jīng)過高溫處理時，很難保證其不會受到溫度的影響而產(chǎn)生相應的變化，這使得陶瓷雕刻相對于其他雕塑而言具有更大的難度。但又因為這窯火，燒制不會被歷史風化的陶瓷雕刻藝術，所以陶瓷雕刻的藝術價值又體現(xiàn)在泥與火的完美結合上。綜上所述，陶瓷雕刻既有著一般雕塑語言的共性，又有著明顯與眾不同的特性。它以刀代筆，最恰當?shù)剡\用陶瓷載體表現(xiàn)藝術創(chuàng)作的功能，并通過陶瓷雕刻構圖的虛實和空間處理，形成獨特的藝術語言，成為中國陶瓷文化史上頗具價值的藝術之花。陶瓷雕刻作品豐富的形式美、器型轉(zhuǎn)折的節(jié)奏美、韻律美以及陶瓷如玉的材質(zhì)美，選用題材內(nèi)涵中展示的中國傳統(tǒng)文化美，都體現(xiàn)出中華民族文化的、藝術的美學觀。因此，陶瓷雕刻藝術的形成，迎合了社會審美趨向，給人以樸素高雅的趣味，精巧如生的奇妙，是“天人合一”思想的具體演繹。我們要在繼承傳統(tǒng)雕刻技藝的基礎上融入現(xiàn)代陶瓷雕刻藝術，努力推陳出新，使景德鎮(zhèn)陶瓷雕刻藝術這朵奇葩，綻放出耀眼的光芒。