淺析歌唱中共鳴腔體的運用

張紅海

（四川文化藝術(shù)學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，四川 綿陽 610000）

歌唱的共鳴就是指歌唱發(fā)聲時，由于氣息沖擊聲帶振動而發(fā)出的聲音同時引起了人體內(nèi)其他各共鳴腔體產(chǎn)生共振的現(xiàn)象。共鳴腔體主要分為三個部分：低音共鳴區(qū)、中音共鳴區(qū)、高音共鳴區(qū)

一、低音共鳴區(qū)：胸腔共鳴

胸腔共鳴在比較低的聲部運用比較多，也可以說是各個聲部的低聲區(qū)運用較多。像男低音或男中音胸腔共鳴運用的比較多，或者男高音、女高音在演唱低音時也使用的較多。在我們每個聲部的所有聲區(qū)，都需要有胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問題，演唱低音到高音時，胸腔共鳴的比例逐漸減少，頭腔共鳴的比例逐漸增大，但仍然要有胸腔共鳴。

胸腔共鳴部位是胸部，胸腔的空間及共鳴能量大，發(fā)出聲音有深度和寬度，聲音聽起來渾厚、寬廣，會給聽眾一種莊嚴(yán)、深沉、真實、可信感。胸腔共鳴進(jìn)行共振時，用耳朵仔細(xì)聽時，感覺到胸部嗡嗡響，我們把手放在胸部時，感覺到胸部有明顯的振動.發(fā)聲時，咽喉部要有“打哈欠”狀態(tài)，下腭自然下垂，把聲音的反射點從硬腭向下移，使聲音在喉頭和氣管附近引起更多的振動，并繼續(xù)傳送到胸部引起共鳴。胸腔共鳴相當(dāng)于樂隊中的大提琴或低音貝司，音色渾厚低沉。在歌劇中也常用來表現(xiàn)年齡比較大的長者。這也是胸腔共鳴的音色所決定的。例如歌劇《弄臣》中的利哥萊托和《楊白勞》中楊白勞的塑造者都是扮演長者且聲音渾厚、低沉。

二、中音共鳴區(qū)：咽腔和口腔共鳴

喉咽腔：這是在聲帶以后發(fā)生以后向上傳送遇到的第一個共鳴腔，也是離聲帶源最貼近的一個管狀的腔體，它的管前壁主要有會厭軟骨構(gòu)成。后壁由咽管的下咽縮肌組成的咽后壁.喉咽腔需要有自然性，不能撐喉，也不能壓喉。我們可以清晰的感覺到喉頭部分松弛的振動。在體會喉腔共鳴共鳴時，一是要打開喉嚨使之保持管狀的感覺；二是要注意氣流與聲波的融會貫通?？谘是唬菏呛硌实纳戏骄o連著咽部的咽段?？谘实暮蟊谟醒手锌s肌和一部分咽上縮肌組成，前壁的下部有舌根，左右是腭弓?？谘是还缠Q在進(jìn)行共振時，我們可以感覺到聲音純厚圓潤、結(jié)實豐滿。

三、高音區(qū)共鳴：頭腔共鳴的重要性（高位置的獲得）

頭腔共鳴是我們聲音中最具有魅力色彩的成份。它使聲音明亮、光彩、輝煌、穿透力強(qiáng)，尤其是男高音、女高音聲部，頭腔共鳴幾乎決定了聲音的質(zhì)量。頭腔共鳴和鼻腔共鳴是分不開的，想得到好的頭腔共鳴必須要了解鼻腔的結(jié)構(gòu)，鼻腔與頭腔共鳴的關(guān)系.鼻腔的中間是鼻中隔，把鼻腔大體分隔為左、右兩部分.后面經(jīng)過軟腭的鼻咽部和口腔相通.鼻腔的近旁有四對左右對稱的空腔稱做鼻竇.最大的一對位于鼻腔兩旁，顎骨后面名為上頜竇.次大的是位于鼻腔上后方的篩竇和在鼻腔后方，向著腦后，極像一雙蝴蝶形態(tài)的蝶骨圍成的空腔--蝶竇.最小的一對位于雙眉骨上面的額竇.這些竇體在頭腔共鳴中發(fā)揮著重要的作用.

獲得頭腔共鳴必須先具有鼻腔共鳴、口腔共鳴，聲音便沿著上腭骨而傳到咽腔、鼻腔和各個竇體，引起振動.就像老師常說的獲得頭腔共鳴要有良好的氣息做支持，從胸腔到鼻腔全部打開，咽部要有吸氣時的感覺，時刻興奮著，把鼻竇、頜竇、蝶竇都打開，聲音順著后咽壁上去之后，向前傳送，進(jìn)入額竇.聲音像籃球運動員投籃時的感覺，把聲音送出去，這樣就會有明亮、輝煌的頭腔共鳴.

四、歌唱中的共鳴

在練習(xí)好運用共鳴腔體之后，就要把它充分的運用到歌唱中.在我們長期的歌唱學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)，共鳴的運用并非越多越好，還要結(jié)合語言，情感等多方面的問題，合理的運用它.我們有時聽到某個人在演唱時，共鳴使用的非常多，但就是聽不清楚他演唱的歌詞是什么，我們也就不知道他要表達(dá)的是什么.這主要是咽腔和口腔沒有與語言合理的配合好，比如為了共鳴的發(fā)揮，把喉咽腔撐的過大，舌頭等咬字器官很少去使用，無法聽清楚唱的什么歌詞，這樣一來不光是觀眾不知道他所表達(dá)的歌意，而且聲音聽起來比較散，給人的感覺很不舒服，所以我們在學(xué)習(xí)或演唱時要非常注意。

平日里大家在一起聽音樂時，談到廖昌永以前作為男高音練習(xí)時高音并不輕松，后來在周小燕教授的指導(dǎo)下按勤勞苦練獲得了成功，而且可以唱出漂亮的High C。他對共鳴腔的運用造就了廖昌永在幾種唱法中自由穿梭，吳碧霞也是一位。討論廖昌永在唱高音時也有幾分男高音的感覺，于是假想，如果他以后按照男高音的方法去練習(xí)和演唱，胸腔以及鼻咽腔作一些調(diào)整，相信世界上又會多出一位出色的男高音歌唱家.因為他已經(jīng)掌握了合理運用共鳴的方法，以及極強(qiáng)的音樂表現(xiàn)力。

五、結(jié)論

良好的共鳴可以對音量的擴(kuò)大，音色的改善以及聲音的傳播都有很大的幫助.聲音共鳴必須在良好的呼吸狀態(tài)與歌唱狀態(tài)的基礎(chǔ)上，才能得到最豐富、最質(zhì)量的共鳴。三個共鳴腔體要有機(jī)地結(jié)合起來，形成歌唱共鳴的整體性，不能顧此失彼，只有共同合作才能發(fā)揮更強(qiáng)的作用。同時共鳴的運用要根據(jù)作品的不同而進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，符合作品的需要.決不可以片面的注重聲音或者共鳴的一方面，那樣就失去了共鳴的意義。一切聲音技巧都應(yīng)為音樂作品服務(wù)，擁有良好的共鳴、聲音技巧是為了更好的表現(xiàn)音樂，這才是我們練習(xí)聲音技巧，尋求自己最美的聲音和豐富的共鳴的最終目的。