□成 燕 山西師范大學
古箏是我國的傳統(tǒng)樂器,其發(fā)展歷史距今已有兩千多年。在浩瀚的歷史長河中,古箏以其獨特的藝術(shù)魅力成了我國音樂史上亮麗的瑰寶,同時古箏也是認識和了解我國傳統(tǒng)音樂文化的一個重要途徑。隨著古箏藝術(shù)的不斷普及,許多高校都紛紛開設(shè)古箏課程。在面向?qū)W生的實踐教學中,古箏因其深厚的歷史底蘊和特有的藝術(shù)形式,需要教師采用不同以往的教學方式。
目前來看,高校古箏教學不再是單純的技巧訓練,更重要的是因材施教,培養(yǎng)復合型古箏人才。在藝術(shù)類專業(yè)院校中,古箏領(lǐng)域大師云集,師資力量十分雄厚,而學生也有著良好的基礎(chǔ)水平。針對這類人群,古箏教學目標是培養(yǎng)高、精、尖的理論與演奏俱佳的人才。在藝術(shù)師范類院校中,應該以培養(yǎng)新時代古箏教學教師為目標,教學內(nèi)容側(cè)重在教學理論和實踐方面。在地方特色院校中,對學生的古箏藝術(shù)教學應該與地方特色結(jié)合起來,無論是在傳承地域文化,還是在發(fā)揚古箏藝術(shù)方面,都有著重要的意義。對不同地域的不同學生要因材施教,因勢利導,教師要在古箏教學實踐中,發(fā)揮“望、聞、問、切”這四種教學方式,培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)能力,不斷提高學生的音樂賞鑒和演奏素養(yǎng),進而推動古箏藝術(shù)的進一步發(fā)展。
望,即多看。在高校教學中,首先要培養(yǎng)學生多看古箏樂曲創(chuàng)作資料的習慣。在演奏一支箏曲前,教師應引導學生熟知曲子的創(chuàng)作背景、歷史風俗、民族風情等文化背景,如以古詩為背景創(chuàng)作的《楓橋夜泊》,以地域特色為背景創(chuàng)作的《西域隨想》,以史實為背景創(chuàng)作的《臨安遺恨》等,以便學生從情感上更好地認知理解作品。其次要培養(yǎng)學生良好的演奏姿態(tài)。在古箏演奏中,肢體語言能夠增加古箏藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。舒緩協(xié)調(diào)的演奏姿勢也是古箏藝術(shù)欣賞中重要的一個部分,它不僅是學生演奏中內(nèi)心情感的一種表現(xiàn)形式,也是與觀眾在音樂情感上達到共鳴的一種直觀感受。在教學過程中,教師要引導學生樹立起正確的肢體語言表達概念,在觀看大師的古箏演奏時,也要使其注意臨摹學習其演奏姿態(tài)。
聞,即多聽。古箏既是一門音樂藝術(shù),也是一門聽覺藝術(shù)。在古箏教學中,首先,教師應引導學生多聽經(jīng)典的箏曲,在精品箏曲的浸染中提高其音樂鑒賞能力。其次,教師應讓學生理解古箏的創(chuàng)作背景和相關(guān)的傳統(tǒng)文化知識,在聽的過程中,不斷提升學生對音樂的領(lǐng)悟能力。最后,教師應帶領(lǐng)學生了解其他樂器,如管弦樂、交響樂等,多聽鋼琴、小提琴等其他樂器的演奏會,觸類旁通,在音樂的盛宴中,提升學生的音樂感知力、品鑒力和領(lǐng)悟力。
問,即多問。多思才能多問,教師應通過提問引導學生進行深度思考。在教學中,教師應注重培養(yǎng)學生對箏曲的分析能力。如分析樂曲的結(jié)構(gòu),主旋律的變化,樂曲中出現(xiàn)的新材料,以及樂部、樂段之間的銜接、轉(zhuǎn)換等內(nèi)容;更為深層次的,分析古箏的演奏技法、箏藝流派,甚至可以分析古箏演奏家個人風格等。在音樂分析研究中,教師還應融合歷史、文學、美術(shù)等交叉學科知識,促使學生在古箏學習中學會思考問題、分析問題、解決問題,在知識的相互滲透中,提高專業(yè)技能水平。
切,即實踐。俗話說,“小曲好唱口難開”。古箏是一門演奏藝術(shù),學生必須通過大量的實踐演練,才能提高演奏水平。在設(shè)備配置方面,學校應該提供相關(guān)的排練、演奏配套設(shè)施,組織豐富的大型演出,為學生提供古箏演奏的實踐平臺。教師還可以引導學生參加各種比賽、展演,讓學生熟悉舞臺表演,從而放下緊張焦慮的情緒,讓學生更為自如地發(fā)揮古箏演奏實力。此外,學生的實踐不能僅停留在舞臺上,更應該回歸自然。我國幅員遼闊,地域特色濃厚,在古箏教學中,教師要注重引導學生對古箏等音樂藝術(shù)進行大量的田野調(diào)查,使其在了解非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的同時,提高音樂修養(yǎng)的豐富性和包容性。
綜上所述,多看、多聽、多問、多實踐,就是“望聞問切”在當代高校古箏教學中的實際運用。藝術(shù)源于生活而高于生活,高校教育在理論學習的基礎(chǔ)上,也要重視教學實踐,切實提高學生的音樂藝術(shù)綜合修養(yǎng)。