淺談壽山石雕對中國傳統(tǒng)山水畫的借鑒

[摘 要] 壽山石是一種文化內(nèi)涵豐富、歷史底蘊厚重的雕刻石材，山水景觀題材是壽山石雕中非常重要的一部分，中華民族具有悠久的繪畫史，山水畫理論成熟，技法豐富，其中很多成分都可以被壽山石雕借鑒、引用。從兩者的相關(guān)性分析、選材、設(shè)計、制作等方面，淺談幾點心得體會，并對壽山石山水雕塑的意境美作簡要闡釋。

[關(guān)鍵詞] 壽山石雕; 國畫 ;技法

一、壽山石雕與山水畫技法的相通性

壽山石是中國傳統(tǒng)“四大印章石”之一。其實，除印章、篆刻以外，壽山石雕還有很豐富的表現(xiàn)形式。近年來，隨著收藏消費市場的升溫，壽山石雕大件越來越受到消費者的歡迎，如何完善壽山石雕技藝，表現(xiàn)更豐富的意蘊，就成為廣大雕塑者必須要考慮的問題。

筆者通過多年創(chuàng)作實踐觀察發(fā)現(xiàn)，借鑒傳統(tǒng)中國畫，尤其是水墨山水畫的技法、形式、審美特點，是壽山石雕發(fā)展的一大可行方向，而壽山石雕與中國畫兩者之間本來就具有很多相通之處，這些“通道”為壽山石雕的發(fā)展提供了極大的便利。

壽山石質(zhì)地晶瑩透亮、光滑脂潤，色彩豐富而亮麗，渾然天成，且色界分明。另外，壽山石硬度較小，可雕性強(qiáng)，這也為雕刻者提供了很大的方便。

而中國畫的技法，從宏觀層面而言，也分為構(gòu)圖、墨色、用筆三大方面，三者結(jié)合，表現(xiàn)畫家心中的思想，營造詩意的境界。壽山石雕也是如此，如果作一一類比，那么根據(jù)創(chuàng)作藍(lán)圖選定材料，設(shè)計草稿，便是構(gòu)圖環(huán)節(jié)，而壽山石豐富的色彩分布，便是用墨的考究，而雕塑家的刻刀，就可對應(yīng)中國畫創(chuàng)作中的畫筆。由此可見，壽山石雕就是一件立體的中國畫，要想讓自己的石雕作品更加豐富、精彩，就必須向博大精深的中國畫汲取營養(yǎng)，學(xué)習(xí)、借鑒、化為己用。

二、選材——藝術(shù)創(chuàng)作的第一步

正如一幅傳世名畫的誕生，首先要選取好紙、好筆、好墨，一件優(yōu)秀的壽山石雕的創(chuàng)作，也要先關(guān)注選材，選材是創(chuàng)作的第一步，也是一切創(chuàng)作靈感實現(xiàn)的基礎(chǔ)，只有把好選材關(guān)，在原材料的選取上下足功夫，才會在設(shè)計、雕刻過程中得心應(yīng)手，實現(xiàn)自己的靈感。

概括地說，選材有“硬性”和“軟性”兩重要求。

（一）“硬性”選材要求，壽山石雕必不可少的環(huán)節(jié)

但凡有經(jīng)驗的壽山石雕刻師，都堪稱“鑒定大師”，因為壽山石原料本身的價值是決定作品價值的一個重要因素，壽山石雕要想做好，材料首先要做到“萬里挑一”的精良，這是一個“硬性”要求。

大師選擇石料，會綜合考量其形態(tài)、紋理、色澤、質(zhì)地、透明度等要素，量料取材，將預(yù)先的構(gòu)思與石料的選取結(jié)合起來，經(jīng)過雕琢，使之成為一件藝術(shù)品。

分別來說，形態(tài)要規(guī)整、端莊，紋理色彩應(yīng)流暢鮮明，質(zhì)地要細(xì)膩均勻，無明顯雜質(zhì)，透明度也以晶瑩透亮為上，如果能兼具這幾大要素，就可以稱作精品壽山石了，應(yīng)在實際工作中盡量做到優(yōu)選。

值得注意的是，壽山石硬度較小，在礦源開采中很容易斷裂，或帶有裂紋，這一類石材一般不用來制作大件，必要時，可根據(jù)裂紋的走向切割處理，化大為小，排除在雕刻過程中斷裂的風(fēng)險后，再進(jìn)行創(chuàng)作。

（二）選材的“軟性”要求——為成功添加“砝碼”

除以上“硬要求”外，壽山石選材還有很多機(jī)動靈活的選項，這些“選項”在選材中運用得好，可以給作品增色添彩，甚至?xí)鸬疆孆堻c睛的作用。

壽山石的顏色具有隨機(jī)性、不均勻性，這一特性可結(jié)合創(chuàng)作構(gòu)想進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計，運用得好，可以突出主體，增強(qiáng)表現(xiàn)力。如作品《依山傍水》的選材，選取了一塊帶有白色凸塊的暗紅色石材，很多雕塑家講究“以純?yōu)槊馈?，但逆向思維有時也會峰回路轉(zhuǎn)。這一抹白色看似突兀，但在設(shè)計以后，變成一處湍急的瀑布，非常契合作品主題。

三、壽山石的顏色——天然的墨

傳統(tǒng)山水畫對墨色極其講究，這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度也正是壽山石雕創(chuàng)作中必不可少的，而壽山石材料本身豐富多彩，堪稱天然的墨色，如何用色相將其與國畫融會貫通，是一門技巧，需要在創(chuàng)作過程中加以總結(jié)、完善。

傳統(tǒng)水墨山水畫講究“墨分五色”，即焦、濃、重、淡、清五種不同風(fēng)格的用墨，這些墨色的運用要靠畫家完成，把握起來具有一定的難度。再將壽山石雕與之相對應(yīng)，“墨分五色”在壽山石中就是指顏色的不同濃淡、疏密關(guān)系。利用不同色彩、飽和度，來營造不同的景物特征，這是玉雕、壽山石雕中常見的“俏色”技法，值得注意的是，壽山石雕對中國畫的借鑒，還不僅僅停留在俏色巧雕的層面。

皴法，是傳統(tǒng)山水畫中表現(xiàn)山石﹑峰巒和樹皮等表面的脈絡(luò)紋理的畫法，在壽山石材料中，有許多天然形成的紋路，有點狀、曲線狀、流水裝、堆積狀等，與國畫中的皴法具有很高的相似度，為作品主題的表現(xiàn)提供了更大的可操作性。

還以《依山傍水》為例，石材中、下部有許多天然形成的乳白色流線紋路，其中一部分用來塑造樹冠形象，另一部分則直接呈現(xiàn)在底部山巖中，這些天然紋理與山勢有機(jī)結(jié)合，宛如畫中的皴擦，極具表現(xiàn)力。

四、壽山石雕的意境美

壽山石雕對中國畫技法上的借鑒，即便再靈巧、生動，也難以擺脫“模仿”“套用”的嫌疑，如何化被動模仿為主動創(chuàng)作？對意境美的把握起到了關(guān)鍵性作用，意境是中國畫的靈魂，也是壽山石雕審美價值的關(guān)鍵所在。

“意境”是中國藝術(shù)理論和美學(xué)中特有的一種審美表達(dá)，是標(biāo)志著作品審美價值的最高層級。在傳統(tǒng)文化中，更多地體現(xiàn)為“天人合一”“萬物一體”的深厚底蘊，如何讓壽山石雕借鑒到中國畫的意境，并形成自己的審美特點？這是關(guān)乎作品文化價值、藝術(shù)深度的關(guān)鍵因素。筆者認(rèn)為，要做到這一點，應(yīng)在以下兩個方面著力。

首先，熟知是運用的前提，意境帶有幾分“不可言傳”的玄妙色彩，要想把握、運用，就必須多接觸、深領(lǐng)悟，廣泛涉獵傳統(tǒng)繪畫作品，以更多的精力去學(xué)習(xí)中國畫知識，使自己成為“跨界型”人才，提高藝術(shù)修養(yǎng)以及理論儲備，多學(xué)習(xí)、多思考，才能在壽山石雕設(shè)計創(chuàng)作中有更多獨到的感悟。

其次，對意境的把握離不開想象、聯(lián)想。首先，創(chuàng)作要有感而發(fā)，這里的“感”不僅指的是情感，還指的是靈感，一切藝術(shù)形式都是需要靈感的，壽山石雕也不例外，當(dāng)靈感來臨時，我們要及時捕捉那一瞬間的想法，及時記錄下來，再進(jìn)行豐富完善，找到與雕刻的結(jié)合點，寄托和承載自己的思想情感。

靈感不可照搬和堆積，意境需要以詩意的規(guī)律去構(gòu)思、排列與組合。作品《登高觀瀑》，就是對這一思維的實踐嘗試。作品對壽山石各部分色彩做了最大限度的運用，除此之外，還力求以形取勝，營造高山流水、空曠高遠(yuǎn)的意境，呈現(xiàn)藝術(shù)之美。

參考文獻(xiàn)：

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[2]傅永和. 立體的山水畫：福建博物院藏壽山石組雕《紅色閩西》作品鑒賞[J]. 藝苑，2014（6）：90-94.

[作者簡介]

林建飛，90后。中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)協(xié)會玉石雕刻專業(yè)委員會會員;福州市壽山石雕刻藝術(shù)研究會理事;福建省壽山石交流協(xié)會理事;福建省石協(xié)莆田聯(lián)誼會理事;進(jìn)修于福建師范大學(xué)專業(yè)藝術(shù)設(shè)計。師從林力鵬，2015年創(chuàng)辦建飛工作室。從藝至今，勤勤懇懇，善于相度石勢，以石取形，靈活多變，擅長山水雕刻，吸收中國山水畫之精髓，完美地將技法融為一體。

（編輯：趙文靜）