二次元頭部游戲廠商搶著做動畫這樣砸錢真的值得嗎？

小蒜

各家的動畫做得怎么樣？

雖然推出游戲改動畫的廠商有很多，但是可以發(fā)現(xiàn)，這些二次元游戲改動畫在形式上有著比較大的差異，比如單集時長、集數(shù)和類型都有著極大的不同，可以說，每一部游戲改動畫都有著自己的側(cè)重點(diǎn)。

其一，持續(xù)擴(kuò)充內(nèi)容池。

今年6月上線的《女武神的餐桌》是《崩壞3》系列下的一部日常向作品，包括琪亞娜、雷電芽衣和布洛妮婭在內(nèi)的女武神都在這部動畫中登場。

動畫的每一集都以一個日常的觸發(fā)點(diǎn)為契機(jī)，講述一道料理的制作過程，這和“Fate”系列動畫《衛(wèi)宮家今天的飯》有些接近，動畫中也一直在刻畫溫馨的日常氛圍。

選擇這樣一種形式，與《崩壞》系列本身所提供的內(nèi)容有著一定的關(guān)聯(lián)?！侗缐摹肥且粋€運(yùn)營時間比較久的IP，通過之前的三部作品，游戲已經(jīng)建立起了相同龐大的世界觀。米哈游也一直非常重視對整個系列世界觀和人物的補(bǔ)充介紹，先后推出了官方漫畫和一系列動畫短片。

這些動畫短片和官方漫畫幫助游戲形成了完整的世界觀體系，所以米哈游并沒有急于去做劇情向的動畫，而是選擇推出了一部日常向的動畫作品。

可以看到，在這部動畫的評論區(qū)里，玩家們大都抱著一種比較放松的心態(tài)進(jìn)行評論，米哈游也通過這部動畫實(shí)現(xiàn)了與粉絲群體更近距離的互動。

其二，與游戲內(nèi)容形成強(qiáng)互補(bǔ)。

與日常向的《女武神的餐桌》所不同的是，《碧藍(lán)航線》選擇了劇情向的展開，這部動畫由日本動畫公司Bibury制作，每集的時長也都是電視動畫標(biāo)準(zhǔn)的24分鐘。

動畫在前兩集中，通過偏嚴(yán)肅向的劇情鋪開介紹了《碧藍(lán)航線》中的世界觀設(shè)定，并還原了游戲中的人物和部分主線流程。在之后的劇情中，動畫也埋下了一定的伏筆，并著重刻畫了“企業(yè)”“拉菲”和“獨(dú)角獸”等人氣角色。

與《崩壞》系列的崛起有所不同，《碧藍(lán)航線》在早期通過艦隊擬人化的設(shè)計以及玩家難以抗拒的人設(shè)獲得了大量的人氣，并通過同人創(chuàng)作得以廣泛推廣，在連續(xù)多屆的Comic Market上，《碧藍(lán)航線》都是大受歡迎的人氣IP。

不過，與此同時《碧藍(lán)航線》也面臨著更加激烈的競爭，僅在戰(zhàn)艦擬人化這一領(lǐng)域上，它就有著《戰(zhàn)艦少女R》《蒼藍(lán)誓約》和《艦隊Collection》這些直接的競品。

出色的角色設(shè)計是《碧藍(lán)航線》脫穎而出的關(guān)鍵，但是在越來越激烈的領(lǐng)域競爭下，《碧藍(lán)航線》也需要突出自己的獨(dú)特之處。

推出了一部劇情向的動畫可能會幫助游戲走出這一步，由于游戲本身對世界觀和內(nèi)容的擴(kuò)展性有限，玩家想要了解世界觀設(shè)定需要投入大量的時間成本，而動畫這種高效的形式，就可以提升內(nèi)容傳遞的效率。

通過動畫，《碧藍(lán)航線》能夠?qū)⒆约邯?dú)特的世界觀設(shè)計展現(xiàn)給玩家和普通的觀眾，通過對游戲本身的劇情內(nèi)容進(jìn)行整合和補(bǔ)充，幫助老玩家理解游戲的劇情，同時也比較方便新人“入坑”。和《女武神的餐桌》所不同的是，我們能夠在《碧藍(lán)航線》的評論區(qū)中看到另一種光景，新玩家在評論區(qū)中求科普，而老玩家則是留下了自己對劇情的分析和科普。

其三，喚起玩家的游戲欲望。

另一部正在連載的二次元游戲改動畫是從7月開始連載的《少女前線人形小劇場》，截至發(fā)稿前已經(jīng)更新了16集，這部動畫每集的時長都在3分鐘左右，是一部標(biāo)準(zhǔn)的“泡面番”。

《少女前線人形小劇場》選擇了日常向的展開，將游戲中的人物進(jìn)行了“萌化”，以類似于游戲衍生出來四格漫畫的敘事形式，講述了戰(zhàn)術(shù)人形插科打諢的故事。

相比于《崩壞》系列和《碧藍(lán)航線》制作的動畫，《少女前線人形小劇場》的制作難度和投入成本明顯要低上一些。不過對于游戲本體來說，制作這樣一部動畫卻是相對合適的。

作為2016年推出的擬人化游戲，《少女前線》同樣面臨著人氣下滑的問題，在玩家流失的情況下，通過版本更新很難讓玩家回流。這時，就有必要通過游戲外的手段來讓更多的玩家回到游戲中，所以他們制作了一部面向粉絲的日常向動畫。

動畫的劇情圍繞著人氣角色展開，此外，制作組也留下了一些類似彩蛋的設(shè)計，形成了一些和玩家之間的共鳴。

動畫通過這樣的一種敘事方式，來嘗試與玩家進(jìn)行互動，讓更多的玩家回到游戲中。

不管怎么說，這些游戲改動畫分別完成了自己的任務(wù)，《崩壞3》通過一部日常向的動畫和玩家實(shí)現(xiàn)了近距離互動，《碧藍(lán)航線》通過一部劇情向的動畫突出了自己的世界觀設(shè)定，而《少女前線》也通過3分鐘一集的搞怪動畫，再次在玩家群體中引發(fā)了話題討論。

為什么頭部二次元游戲廠商都在搶著做動畫？

雖然這些游戲公司在制作動畫的出發(fā)點(diǎn)上有著很大的差異，但是也有一定的共通之處。如果從時間維度上來看，這些游戲改動畫都集中在2019年這個節(jié)點(diǎn)上，之所以要在當(dāng)下這個階段推出游戲改動畫，與二次元市場的現(xiàn)狀也有著很大的關(guān)聯(lián)。

經(jīng)過前幾年二次元游戲的爆發(fā)，更多的用戶開始接觸二次元游戲，二次元也從小眾亞文化變成了一種相對流行的文化，同時也有更多的廠商在這個領(lǐng)域進(jìn)行布局。

在吃掉了一定的用戶紅利之后，一些率先入局的游戲廠商成長了起來，成為品類的頭部公司，面對著品類上越來越激烈的競爭，它們開始為之后一段時間的布局做準(zhǔn)備。

相較于其他品類，二次元有著很典型的一個特征，那就是玩家對“游戲內(nèi)容”有著更為強(qiáng)烈的需求。

二次元玩家群體對包括人設(shè)、劇情在內(nèi)的游戲內(nèi)容有著極高的消費(fèi)能力，所以二次元游戲廠商需要保持極強(qiáng)的更新頻率，來滿足玩家對內(nèi)容的消費(fèi)需求。

逐漸適應(yīng)了這樣環(huán)境的頭部廠商們，開始在持續(xù)的內(nèi)容供給能力上下功夫。

核心的二次元玩家們通常會對包括游戲、動畫和漫畫在內(nèi)的多種形式二次元作品有著比較高的接受度，像是一些“游戲宅”，也同時會對動畫、漫畫感興趣。而在眾多的內(nèi)容改編形式中，動畫又是一種強(qiáng)內(nèi)容輸出的形式，它的內(nèi)容理解門檻偏低，通過每集20分鐘左右的動畫，就能夠讓粉絲更加輕松地接受大量的內(nèi)容。

因此，動畫這種內(nèi)容輸出形式更容易被玩家群體所接受，同時也能夠幫助游戲在粉絲群體中實(shí)現(xiàn)更強(qiáng)的綁定。

做動畫真的值得嗎？

顯然，與漫畫、小說這兩種內(nèi)容產(chǎn)出形式相比，動畫的制作成本是相對較高的。那么，這些游戲公司推出自己的動畫真的值嗎？

從長線的角度來看，制作動畫能夠為整個IP積累口碑和內(nèi)容，雖然短期內(nèi)看不到明顯的成效，但實(shí)際上卻能夠?qū)ν婕页掷m(xù)地產(chǎn)生影響。

隨著二次元品類競爭變得愈發(fā)激烈，玩家也面臨著更多的選擇，如果要在競爭中穩(wěn)住自己的玩家，就需要保持整個IP對玩家的影響力。游戲和動畫同屬于二次元范疇下的內(nèi)容，當(dāng)玩家尋求游戲之外的娛樂的時候，為其提供游戲改動畫，恰好也是滿足用戶需求的有效方法。

換句話說，即使玩家放棄了游戲，當(dāng)游戲推出了動畫這種強(qiáng)影響力的內(nèi)容，玩家也樂意去圍繞著動畫內(nèi)容進(jìn)行討論，保持整個圈子的熱度。這才是游戲公司推出動畫的核心目的，頭部產(chǎn)品通過滿足用戶內(nèi)容消費(fèi)需求，在一個更長的周期內(nèi)獲得用戶的注意力，從而保持產(chǎn)品的營收。

結(jié)束語

對于后來者來說，所面對的壓力不單單來自這些頭部的游戲產(chǎn)品，還要頂?shù)米☆^部產(chǎn)品衍生內(nèi)容對用戶圈子的沖擊。