楊思思
【摘 要】高師舞蹈專業(yè)在民間舞教學(xué)方面不能人云亦云,應(yīng)在發(fā)展的過程中總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗、了解學(xué)生需求、了解社會就業(yè)環(huán)境等多方面信息,從思考中改進(jìn)教學(xué)理念與方法,在教學(xué)中研究如何用更好的方式將特色民俗文化傳遞給新時代的舞蹈專業(yè)學(xué)生。
【關(guān)鍵詞】高師;專業(yè)舞蹈教學(xué);民族民間舞傳統(tǒng)教學(xué);創(chuàng)新
中圖分類號:G42? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)33-0158-01
高等師范院校舞蹈專業(yè)與其他高校舞蹈專業(yè)在人才培養(yǎng)目標(biāo)及定位上有一定的區(qū)別,高師舞蹈專業(yè)更強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)內(nèi)容的廣度與寬度,從基本功到民間舞的課堂訓(xùn)練,高師舞蹈專業(yè)教學(xué)遵循穩(wěn)、準(zhǔn)、廣的教學(xué)原則。穩(wěn),是不急于完成教學(xué)進(jìn)度和內(nèi)容,而是強(qiáng)調(diào)學(xué)生對于學(xué)習(xí)內(nèi)容的深刻理解與把握,熟知每一個動作的要求、發(fā)力點以及路線、過程,集中體現(xiàn)在基本功訓(xùn)練方面。準(zhǔn),是對舞蹈理論與實踐認(rèn)知的精準(zhǔn),包括舞蹈構(gòu)思、舞蹈編排以及編創(chuàng)技法的應(yīng)用,通過一定時間的專業(yè)學(xué)習(xí)與訓(xùn)練,提高舞臺實踐能力。以編導(dǎo)課程為例,體現(xiàn)舞蹈編創(chuàng)技法與表現(xiàn)手法的準(zhǔn)確意識。廣,是注重專業(yè)知識與眼界的廣度,高師舞蹈專業(yè)學(xué)生多半會以舞蹈教師為主要職業(yè),從事幼兒舞蹈教育或中職舞蹈教育,這就需要全面的知識理論和較廣泛的專業(yè)知識來支撐,這一能力的提升主要體現(xiàn)在民族民間舞知識領(lǐng)域的拓展上。
民族民間舞課程,也稱為民間舞或民間舞素材課,是我國各大藝術(shù)院校以及各地區(qū)高師舞蹈專業(yè)的必修課程,是舞蹈教學(xué)體系中重要的組成部分,是民間舞蹈教學(xué)與編創(chuàng)的根本之源,是舞蹈訓(xùn)練中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。由于互聯(lián)網(wǎng)的迅速發(fā)展,在民間舞課堂教學(xué)中,傳統(tǒng)的單一訓(xùn)練組合已經(jīng)無法滿足當(dāng)今大學(xué)生的審美需求和學(xué)習(xí)需求,學(xué)生們會對新穎的、有創(chuàng)新的表演組合表現(xiàn)出極大的學(xué)習(xí)興趣。例如,從未接觸過的舞蹈道具或民俗舞蹈元素能夠很好地激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣,具有一定內(nèi)容或含義的表演組合也能調(diào)動他們的表演欲望。因此身為民間舞教師,在知識快速傳播、更新的大環(huán)境下,如何繼續(xù)有質(zhì)量、有效果、有價值地傳承與創(chuàng)新民族民間舞蹈文化是當(dāng)下首要任務(wù),也是必須要持續(xù)思考和研究的重要問題。
高師舞蹈專業(yè)在民間舞教學(xué)方面不能人云亦云,應(yīng)在發(fā)展的過程中總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗、了解學(xué)生需求、了解社會就業(yè)環(huán)境等多方面信息,從思考中改進(jìn)教學(xué)理念與方法,在教學(xué)中研究如何用更好的方式將特色民俗文化傳遞給新時代的舞蹈專業(yè)學(xué)生。
一、擴(kuò)展民間舞課堂空間容量,從原始文化遺產(chǎn)中挖掘舞蹈素材,從風(fēng)格動律中提煉舞蹈形象,從舞蹈道具中探索民族文化
高師舞蹈專業(yè)民間舞課程基本沿襲了以北京舞蹈學(xué)院為代表的民間舞教學(xué)體系,并結(jié)合自身人才培養(yǎng)方向合理安排民間舞教學(xué)內(nèi)容,大都以漢藏蒙維朝五大民族舞蹈為主要學(xué)習(xí)內(nèi)容。不同地區(qū)會有地域舞蹈的重點學(xué)習(xí),如東北三省,必須學(xué)習(xí)東北秧歌;山東省各藝術(shù)院校都精研山東秧歌;云南地區(qū)則學(xué)習(xí)西南少數(shù)民族舞蹈。由此可見,各地區(qū)學(xué)生只學(xué)習(xí)本地區(qū)擅長的民間舞蹈會有失偏頗,一成不變的傳統(tǒng)舞蹈組合更難提起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。我們可以回到原點,從原始文化遺產(chǎn)中挖掘一些可用素材,加入到傳統(tǒng)組合中,如傈僳族原始舞蹈“阿尺目刮”就是很好的原生舞蹈素材,“阿尺目刮”的意思為山羊舞,模仿山羊的動作和群體形象形成多人舞蹈,以腳下踏地動作為主要表現(xiàn)手法,隊形多變、邊歌邊舞,是很好的原始舞蹈素材,如能將其加入舞蹈課堂,定會讓學(xué)習(xí)者耳目一新,同時也強(qiáng)化了傈僳族文化在學(xué)生心中的印象。
二、大量素材的開發(fā)與積累是發(fā)展民間舞教學(xué)的有效手段
在云南地區(qū),一些民間民俗舞、仿生舞、宮廷舞瀕臨失傳,如,傣族“長甲舞”“象腳鼓舞”;彝族“銅鼓舞”“花鼓舞”;土家族的“八寶銅鈴舞”,等等。諸如此類的原始舞蹈形態(tài)在課堂中很少被涉及或教授,即使教授也僅僅是由幾個單一動作組合起來的基礎(chǔ)組合,如果能將這些舞蹈加工、改造,形成具有訓(xùn)練目的的表演性組合填充進(jìn)民間舞課堂,定會為傳統(tǒng)民間舞蹈的傳承起到積極有效的推動作用。傳統(tǒng)內(nèi)容的再造、發(fā)展、傳承研究可以進(jìn)一步完善民間舞蹈教學(xué)體系,豐富民間舞蹈課堂內(nèi)容,以即將消逝的原生舞蹈為加工素材,在保留民族屬性的同時大膽革新、博采廣納,用多種編創(chuàng)手法將其整理歸納,以補前人之闕遺。讓傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代編創(chuàng)相互碰撞、激發(fā),推動舞蹈教育的改革和發(fā)展。
三、綜合表演性組合的改編、創(chuàng)作可以填補傳統(tǒng)組合編創(chuàng)單一的不足,豐富傳統(tǒng)組合的多樣性、提高學(xué)習(xí)興趣
綜合表演性組合是在單一訓(xùn)練組合的基礎(chǔ)上集合多種動作元素、加入隊形調(diào)度、角色分配、多層動作節(jié)奏,表現(xiàn)固定情緒或一定主題思想的綜合組合。重在訓(xùn)練學(xué)生舞蹈表演能力及群體配合能力。筆者曾將藏族熱巴鼓動作元素加入音樂改編成綜合組合,屬情緒舞組合,以質(zhì)樸勤勞的藏區(qū)人民熱愛熱巴、向往美好生活的強(qiáng)烈意愿為主線,表達(dá)新時代下藏區(qū)人民內(nèi)心的喜悅之情與幸福感,組合前半部為舒緩的慢板,后半段則是快板。組合難度不大,調(diào)動了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,大家表示很喜歡以這樣的方式學(xué)習(xí)傳統(tǒng)組合??梢?,學(xué)習(xí)需要興趣,教學(xué)需要手段,試著在傳授經(jīng)典的同時細(xì)心揣摩、敢于創(chuàng)新。