淺談戲曲表演技巧及意境的營(yíng)造探索

楊陽

【摘 要】中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是一門集眾多表演藝術(shù)形態(tài)于一身的綜合性藝術(shù)形態(tài)，是中國(guó)古老的戲曲藝術(shù)之一。它通過在中國(guó)歷史長(zhǎng)河的凝聚和升華之下，慢慢將審美的模式變成了以“詩”為主體，將表演的核心及靈魂改變?yōu)橐饩车膭?chuàng)作，將其意境與神韻散發(fā)出來，因此也被人們稱為“劇詩”;將時(shí)空境象的情景經(jīng)由戲曲表演人員精湛的技巧將其展現(xiàn)出來，將藝術(shù)提高到情景融合、虛實(shí)相伴、飽含生命力的境界。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)戲曲表演;技巧;意境

中圖分類號(hào)：J812? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）33-0032-01

融合了中華民族特色、民族美學(xué)及藝術(shù)形態(tài)的表演形式，就是中國(guó)的戲曲表演;它能將時(shí)空境象的虛實(shí)之美貫穿于整個(gè)戲曲表演之中，能夠讓觀賞者感受到美輪美奐的意境創(chuàng)造，享受到以形傳神的寫意表達(dá)，讓觀賞者通過表演者運(yùn)用技巧的演繹之下，投身于詩情畫意的情景之中，切實(shí)體驗(yàn)到中國(guó)戲曲塑造的意境之美。

一、戲曲表演技巧的內(nèi)涵和特點(diǎn)

首先，我們可以從廣義面來看戲曲的表演技巧。戲曲的表演技巧包括表演者表演、樂隊(duì)伴奏表演及動(dòng)作排演等內(nèi)容，這與表演技巧的關(guān)系聯(lián)系緊密。其次，從狹義面來看，戲曲表演的技巧更注重對(duì)戲中人物的刻畫及形象塑造，并通過動(dòng)作、表演形式等進(jìn)行表現(xiàn)。

戲曲的表演技巧可以經(jīng)由其程式化特點(diǎn)簡(jiǎn)要概括為“四功五法”，分別為“四功”：唱、念、做、打;“五法”：手、眼、身、法、步，有著非常鮮明的特點(diǎn)及風(fēng)格。

二、藝術(shù)形象塑造中的表演技巧

戲曲表演者要在“四功五法”的基礎(chǔ)之上，進(jìn)行刻苦的練習(xí)與表演形式的磨煉，打造自身過硬的表演功底，為戲曲藝術(shù)表演塑造出更多更形象的人物角色，能夠讓觀賞者更深入地感受到中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表演的魅力所在。

（一）藝術(shù)形象塑造中“唱”的重要性

“唱”是戲曲表演者最重要的一項(xiàng)技巧，它體現(xiàn)在表演者的唱腔技巧上。表演者需要在表演過程中將詞曲發(fā)音標(biāo)準(zhǔn)清晰地進(jìn)行演唱，讓觀賞者能夠理解表演者塑造人物的故事;并且該技巧隨著流派及角色的不同，會(huì)進(jìn)行改變。

（二）藝術(shù)形象塑造中“念”的重要性

“念”指的是戲曲表演過程中的念白，它是與“唱”進(jìn)行相互協(xié)調(diào)配合，以“念”作為“唱”的輔助，通常是在表演者進(jìn)行人物內(nèi)心活動(dòng)的表演中，并且該技巧可以結(jié)合地方方言的形式進(jìn)行，加大了與地方人民的緊密聯(lián)系，與觀賞者乃至普通群眾的思維方式相吻合。通常在念白出現(xiàn)時(shí)，會(huì)伴有表達(dá)不同心境的配樂出現(xiàn)。

（三）藝術(shù)形象塑造中“做”的重要性

在戲曲表演中，“做”只要體現(xiàn)在表演者的形體動(dòng)作與姿態(tài)技巧上，是塑造人物外形的重要組成部分。通過“做”與“五法”進(jìn)行結(jié)合，能夠?qū)⑺茉斓娜宋镄蜗蟾恿Ⅲw豐滿地呈現(xiàn)出來，增進(jìn)觀賞者對(duì)多人物的理解。

（四）藝術(shù)形象塑造中“打”的重要性

“打”在戲曲表演中主要指動(dòng)作戲，它將中國(guó)武術(shù)技法與表演結(jié)合，將武術(shù)的招式融于舞蹈表演之中。該表演技巧分為兩類，即“把子功”和“毯子功”，觀賞者能夠通過表演者的對(duì)打及其他動(dòng)作表演技巧，更好地進(jìn)入戲曲表演營(yíng)造的氛圍之中。

三、戲曲表演的意境營(yíng)造

（一）將時(shí)間轉(zhuǎn)換與寫意特征相結(jié)合

中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演與西方戲劇表演的藝術(shù)風(fēng)格迥異，這是由于通過“四功五法”，中國(guó)戲曲逐漸形成了虛實(shí)相伴、情景相融的風(fēng)格，而觀賞者與表演者在人物的塑造上也更偏向于注重人物內(nèi)在而非人物外表的觀賞審美，追求以形傳神的寫意化表演，不像西方會(huì)受到“三一律”的法則制約。中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲可以做到將舞臺(tái)表演內(nèi)容的時(shí)間點(diǎn)進(jìn)行自由切換，在戲曲中的表現(xiàn)為時(shí)間切換及空間切換。

（二）使用表演道具建立寫意化情景

中國(guó)的戲曲表演追求的是寫意手法，不同于西方的寫實(shí)再現(xiàn)手法，中國(guó)戲曲比較虛擬化，并且它用于表演的道具及背景均有寫意化的特征。比如，在同一個(gè)舞臺(tái)上的方桌方椅及其他道具，根據(jù)其用法及位置的不同，便能代表著不同的場(chǎng)景情境。在中國(guó)的戲曲表演中，用于寫意化情景建立的道具簡(jiǎn)單并有限，但能達(dá)到虛擬寫意的情境。

（三）通過表演技巧進(jìn)行寫意化情景的建立

在中國(guó)的戲曲表演之中，表演者可以通過其表演技巧對(duì)戲曲進(jìn)行寫意化情景的建立，讓觀賞者感受到戲曲的魅力所在。而表演者主要是通過其舞蹈表演身段加表演技巧，進(jìn)行情境寫意化的表演建立。例如，豫劇中《抬花轎》，僅通過表演者扎實(shí)的表演功力及技巧手段，讓觀賞者在無道具的情況下直觀感受及體驗(yàn)到表演者所塑造人物的上坡、下坡、跳溝、過灘、急轉(zhuǎn)彎等場(chǎng)景。

四、結(jié)語

戲曲是傳統(tǒng)文化展現(xiàn)的重要方式，能夠?qū)⒅袊?guó)的古老文化發(fā)揚(yáng)光大。而在戲曲的表演過程中，情節(jié)展現(xiàn)的主要方式就是對(duì)于戲曲表演意境的營(yíng)造。在表演過程中演員的動(dòng)作以及舞臺(tái)效果的布置與展現(xiàn)都能引起觀眾情感上的共鳴，將觀眾帶入到戲曲的表演當(dāng)中，只有實(shí)現(xiàn)戲曲表演意境的營(yíng)造才能實(shí)現(xiàn)戲曲表演的長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。

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