在貝內(nèi)特·雷默寫作《音樂教育的哲學(xué)》①時(shí),中國于他還是一個(gè)遙遠(yuǎn)的國度,至著作第一次修訂完成時(shí),他已與中國同行結(jié)下深厚友誼。他回憶,中國從幼兒園到專業(yè)音樂學(xué)院,每個(gè)領(lǐng)域都有一批熱愛事業(yè)的優(yōu)秀教師。雷默判斷,中國在以培養(yǎng)音樂家為主體的專業(yè)音樂教育領(lǐng)域,已達(dá)世界水準(zhǔn),但在培育學(xué)生音樂素質(zhì)的學(xué)校音樂教育領(lǐng)域,情況卻不同。雷默相信他的研究能對(duì)中國同行發(fā)揮助益,現(xiàn)實(shí)情況的確如此。雷默的音樂審美立場在21世紀(jì)中國學(xué)校課程改革中發(fā)揮了積極影響。本文以《音樂教育的哲學(xué)》(第一次修訂版)為依據(jù)②,重點(diǎn)探討普通學(xué)校面向全體學(xué)生的音樂課程及其實(shí)施問題。
一、學(xué)校音樂教學(xué)領(lǐng)域存在的問題
雷默一直感慨的是,中國的學(xué)校音樂教學(xué)一定程度上偏離了“音樂是決定教學(xué)組織的本質(zhì)條件”這一重要原則,而傾向于一套頗具局限性的固化內(nèi)容。在這種狀況下,學(xué)生體驗(yàn)音樂的范圍較窄,教師的教學(xué)方法多依靠練習(xí)、模仿、重復(fù)以及按部就班的習(xí)慣養(yǎng)成??陀^上看,由于技能灌輸僅憑模式化套路就可奏效,也由于其對(duì)教師的音樂修養(yǎng)、教育技能和藝術(shù)理解要求較少,因而在實(shí)施上頗具誘惑。然而,這是對(duì)學(xué)校音樂教育的肆意曲解,最終損害了音樂作為一門學(xué)校必修課程的整體形象。我們認(rèn)為,學(xué)校音樂課程應(yīng)首先關(guān)注音樂作為藝術(shù)的獨(dú)立運(yùn)作特征——它的材料和表現(xiàn)要素、發(fā)展過程、藝術(shù)風(fēng)格;它的人性功能和審美本質(zhì);它具有怎樣的獨(dú)特性?它與其他人文藝術(shù)學(xué)科的聯(lián)系是怎樣的?人們?nèi)绾文芤愿鞣N可能的方式共享音樂等等。再具體到教學(xué)法,它理應(yīng)是音樂教育教學(xué)結(jié)構(gòu)的有機(jī)組成部分,卻不足以構(gòu)成音樂科目的全貌。教學(xué)法如果能成為音樂課程體系中一個(gè)被合理運(yùn)用的手段,就會(huì)對(duì)實(shí)施音樂教育發(fā)揮積極作用。現(xiàn)實(shí)來看,教學(xué)法探索如何在自身的結(jié)構(gòu)體系中包容更全面的音樂教學(xué)內(nèi)容方面還未能充分發(fā)展,它更多聚焦于行為訓(xùn)練而非教育規(guī)劃以及建立在教育規(guī)劃之上的系統(tǒng)性教學(xué)內(nèi)容。
二、學(xué)校普通音樂課程
學(xué)校普通音樂課致力于不斷加強(qiáng)和提升學(xué)生感受、體驗(yàn)音樂的綜合水平。聆聽是體驗(yàn)音樂的前提,普通音樂課的重要目標(biāo)便是發(fā)展學(xué)生的聆聽,告訴學(xué)生在聆聽時(shí)如何使音響變得更富有表現(xiàn)力。從教師的角度,為能更有效地向?qū)W生傳授聽賞技巧,他們需要廣泛地熟悉文獻(xiàn),在無論宏觀還是微觀的形式層面熟悉音樂結(jié)構(gòu),熟悉音樂史和多樣化的音樂風(fēng)格以及不斷積累在課堂中促進(jìn)師生互動(dòng)的教育技巧。
加強(qiáng)音樂體驗(yàn)也可以通過將音樂“概念化”的途徑實(shí)現(xiàn)。相對(duì)于直接而生動(dòng)的音樂體驗(yàn),與音樂相關(guān)的各種概念僅作為音樂課的輔助手段。理想的音樂感知一定注重音樂之所以具有表現(xiàn)力的內(nèi)在條件,能辨析音響間的相互關(guān)系?!案拍睢睍?huì)為學(xué)生提供一種邏輯的、發(fā)展的和注重藝術(shù)的介質(zhì),由此幫助學(xué)生盡早建立理想的音樂感知系統(tǒng)。為幫助學(xué)生通過課程學(xué)習(xí)循序漸進(jìn)地提升感知水平,教師可引導(dǎo)他們適當(dāng)?shù)貒L試運(yùn)用概念進(jìn)行音樂分析,或者運(yùn)用概念學(xué)習(xí)如何評(píng)價(jià)音樂——嘗試對(duì)音樂及音樂表演做出判斷——這是運(yùn)用“概念化”途徑發(fā)展學(xué)生音樂體驗(yàn)與感知的有效途徑。
高中階段的音樂課程以從幼兒園到九年級(jí)的音樂學(xué)習(xí)為基礎(chǔ),表現(xiàn)出適合該學(xué)段學(xué)生能力、期望和學(xué)習(xí)風(fēng)格的挑戰(zhàn)。筆者總結(jié)出以下幾點(diǎn):1.通過提升聽賞技能,讓高中學(xué)生對(duì)音樂的觀察和反應(yīng)變得更為突出,由此,高中階段的音樂分析將比之前更老道并具有更高的藝術(shù)水準(zhǔn),教師在這個(gè)過程可鼓勵(lì)學(xué)生嘗試對(duì)自己感興趣的作品建立個(gè)性化的分析思路或創(chuàng)設(shè)直觀圖解表。2.面對(duì)音樂和音樂作品,高中學(xué)生深思熟慮地運(yùn)用知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行藝術(shù)判斷,也更加關(guān)注音樂評(píng)述的技術(shù)含量。3.對(duì)高中生而言,洞察音樂及其內(nèi)在復(fù)雜性的能力遠(yuǎn)勝過他們的表演或藝術(shù)創(chuàng)作能力,因此,某些創(chuàng)造性的音樂行為,如表演或即興活動(dòng),可繼續(xù)作為加強(qiáng)學(xué)生音樂感知的手段,但須慎用。太倚重表演的音樂學(xué)習(xí)有時(shí)會(huì)使高中生陷入某種尷尬,但如用得足夠明智,它就可以幫助學(xué)生推進(jìn)音樂觀察。4.音樂體驗(yàn)是音樂課堂的基本內(nèi)容,在高中階段應(yīng)融匯更多文化和思想內(nèi)容,以及對(duì)音樂更為寬泛的認(rèn)知——它的本質(zhì)和社會(huì)價(jià)值,它在本國和其他地區(qū)的種類,它與一般藝術(shù)或其他學(xué)科的關(guān)系,它與生活的關(guān)系等。5.教師可鼓勵(lì)高中學(xué)生通過集體研討或組織各類學(xué)習(xí)小組進(jìn)行專題性探究。
二、學(xué)校音樂表演課程
學(xué)校音樂表演課的教育目標(biāo)本質(zhì)上與普通音樂課相同,但兩者各有側(cè)重。普通音樂課側(cè)重學(xué)生聽賞水平的提升,并力求廣泛涉獵不同風(fēng)格的各類曲目,實(shí)踐性活動(dòng)多以客串角色幫助學(xué)生深化音樂理解;音樂表演課則會(huì)精選少量文獻(xiàn)作為教學(xué)素材,引導(dǎo)學(xué)生通過各類形式的音樂實(shí)踐活動(dòng)體驗(yàn)音樂,發(fā)掘創(chuàng)造潛力。在表演課程中,對(duì)某些音樂細(xì)節(jié)的關(guān)注確保學(xué)習(xí)者伴隨表演技術(shù)的提升而不斷充實(shí)自身的音樂感知。例如,當(dāng)學(xué)生通過表演方式很有表現(xiàn)力地詮釋一個(gè)樂句時(shí),他們就是在接近相當(dāng)于那個(gè)樂句內(nèi)在感覺的東西——這是審美教育成為“感覺教育”的一個(gè)重要途徑;當(dāng)教師鼓勵(lì)學(xué)生將一個(gè)樂句表演得富有音樂性時(shí),就是在幫助學(xué)生探索音樂的內(nèi)在感覺;在教師指導(dǎo)下,學(xué)生精細(xì)化地感知音樂音響,其內(nèi)在的音樂感覺也在不斷地獲得純化。當(dāng)表演教學(xué)獲得既定目標(biāo),參與者能意識(shí)到自己在音樂和技術(shù)兩方面都有了提高,他們對(duì)自己所學(xué)作品的體驗(yàn),對(duì)音樂和音樂創(chuàng)造行為的理解,以及無論將來是否從事職業(yè)性表演,這種經(jīng)歷將使學(xué)生能夠以特殊的情趣和實(shí)踐擁有音樂或分享音樂。
表演隸屬于音樂的二度創(chuàng)作,表演教學(xué)應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生參與創(chuàng)作。例如,在只有三個(gè)音的情況下,教師就能將學(xué)生帶入最初的創(chuàng)作:如何使三個(gè)音再響亮或柔和些?如何使音樂聽來更有樂感?身體和呼吸如何幫助學(xué)生發(fā)出更美好的聲音?尊重學(xué)生的音樂感覺,決定哪類組合更具有藝術(shù)表現(xiàn)力?諸如此類,使學(xué)生體會(huì)到基于二度創(chuàng)作的音樂學(xué)習(xí)空間是無比廣闊的。
教師在音樂表演課上應(yīng)為學(xué)生選擇在技術(shù)與音樂兩個(gè)方面都具有挑戰(zhàn)性的曲目。一方面,幫助學(xué)生提升表演技能;同時(shí),幫助學(xué)生加強(qiáng)音樂理解力。經(jīng)驗(yàn)豐富的教師能在一環(huán)扣一環(huán)的排練程序中選擇適當(dāng)?shù)臅r(shí)刻停一下,把在活動(dòng)中冒出來的問題擺出來,思考一下正在追求的價(jià)值觀,問一些問題促使年輕的頭腦想一想,這些學(xué)習(xí)內(nèi)容豐富了表演課程,使學(xué)習(xí)者在投入二度創(chuàng)作的過程中力求增加思想性,最終將表演技能、音樂理解與藝術(shù)判斷保持在一種優(yōu)化的平衡中。遺憾的是,當(dāng)前的學(xué)校表演團(tuán)體主要也是為了追求這樣一種目標(biāo)。從一開始,在技術(shù)特長與音樂理解之間就嚴(yán)重偏向于前者。即使在以音樂教育為主陣地的大學(xué),表演課程和表演實(shí)踐也還延續(xù)著職業(yè)演員訓(xùn)練和展演的模式。我們當(dāng)然想要出色的表演,但令人不安的是,學(xué)校音樂教育工作者既不是專業(yè)演員又不是專業(yè)指揮。同時(shí),在學(xué)習(xí)者當(dāng)中,除極少數(shù),畢業(yè)后恐怕都不會(huì)以專業(yè)的方式追求表演。
當(dāng)前的學(xué)校表演課程還如同單調(diào)的踩踏車,大學(xué)師資教育仍將表演技能奉為表演課程最主要的價(jià)值。如何才能獲得更理想的平衡?應(yīng)把精力用于哪些方面?這個(gè)答案只能是“四面八方”。沒有一個(gè)神奇的點(diǎn),讓我們可以從那里起步并取得突破。但無論做什么,必須有一個(gè)至關(guān)重要的指導(dǎo)思想——那就是音樂感受力是學(xué)校音樂教育追求的終極價(jià)值,包括表演課程的所有教學(xué),都是培養(yǎng)學(xué)生音樂感受力的有效途徑。
四、學(xué)校音樂創(chuàng)作課程
音樂聽賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作,每門課程都通過特有方式給學(xué)生接觸音樂的機(jī)會(huì)。教師在音樂聽賞課上重在引導(dǎo)學(xué)生通過接觸豐富的作品關(guān)注音樂音響的生發(fā)潛力;表演和作曲則是部分學(xué)生的選修課,通過嘗試音樂創(chuàng)作和音樂表現(xiàn),他們享有直接、豐富和具有挑戰(zhàn)性的音樂體驗(yàn)。如何使作曲課和表演課對(duì)接普通音樂課,同時(shí)也通過作曲與表演的有機(jī)關(guān)聯(lián)而最大程度地充實(shí)普通音樂課,使各自既受益于彼此的包容也受益于相互交叉帶來的豐富?音樂課堂中表演或研究學(xué)生的原創(chuàng)作品是一個(gè)相對(duì)理想的方式。如果教師能夠以此作為催化劑,三門課程在不同層面的結(jié)合將會(huì)富有成效。
作曲課程需要的是有寬闊的音樂理解力、精通音樂創(chuàng)作技術(shù)并能激發(fā)學(xué)生做出音樂判斷和決定的教師。誰是能把作曲課程付諸實(shí)施的專業(yè)人員?這要依賴于培養(yǎng)這類師資的教育平臺(tái)。目前大學(xué)音樂教育在為普通音樂課、器樂課和聲樂課培養(yǎng)師資方面已經(jīng)積淀了傳統(tǒng),但在為普通學(xué)校培養(yǎng)作曲師資方面還須開發(fā)更加系統(tǒng)的課程群。一個(gè)有能力的作曲教師在操作階段要表現(xiàn)出和普通音樂課及表演課教師同樣的專業(yè)素質(zhì)——以高度的敏感、敏銳的想象力,領(lǐng)略宏觀或微觀層面的所有音樂內(nèi)容。將作曲作為參與音樂的手段,目的還是加強(qiáng)學(xué)生基于音樂的觀察和反應(yīng)——基于實(shí)踐者主觀認(rèn)知的音樂體驗(yàn)。如果學(xué)生一開始能夠通過循序漸進(jìn)的創(chuàng)作學(xué)習(xí)加強(qiáng)音樂認(rèn)知,他們的音樂修養(yǎng)將能對(duì)社會(huì)文化生活產(chǎn)生重大影響,反過來又會(huì)對(duì)學(xué)校音樂教育的目標(biāo)定位產(chǎn)生重大影響。如此,作曲將能成為學(xué)校音樂課程結(jié)構(gòu)體系強(qiáng)有力的第三支柱,從而使更多的孩子受益,使他們超越任由自己摸索所可能達(dá)到的藝術(shù)領(lǐng)悟力和專業(yè)水準(zhǔn)。
① 《音樂教育的哲學(xué)》,初版于1970年,1989年第一次修訂再版,2003年第二次修訂再版。
② 貝內(nèi)特·雷默《音樂教育的哲學(xué)》(第一次修訂版),熊蕾譯,人民音樂出版社2001年出版。
(本文是作者主持的教育部2016年度美育研究專項(xiàng)課題《高師音樂教育教學(xué)改革研究》之階段成果)
蔡夢(mèng) 首都師范大學(xué)音樂學(xué)院教授,博士生導(dǎo)師
(責(zé)任編輯 劉曉倩)