奧爾夫音樂教學法在中職鋼琴教學中的運用

鄭靜

摘要：在當前的中職學前教育專業(yè)音樂教學中還存在很多的問題，部分音樂教師還是習慣于采用傳統(tǒng)的音樂教學模式來對待學生，導致音樂課堂氛圍較為枯燥，學生缺乏參與音樂學習的自主性與積極性，針對以上問題，中職音樂教師需要在教學實踐中不斷地總結經(jīng)驗和教訓，設定符合學生發(fā)展的教學方案，讓學生感受到音樂的趣味性。筆者是一名中職學前教育專業(yè)的音樂教師，本文針對奧爾夫音樂教學法在中職鋼琴教學中的運用展開分析，望提供一定的借鑒。

關鍵字：中職；鋼琴；教學；奧爾夫音樂教學法；方法

奧爾夫音樂教學法中包含了科學的教學方法與先進的音樂教學理念，在中職鋼琴教育工作中運用奧爾夫音樂教學法，既能夠豐富學生的音樂知識面，同時也能夠挖掘學生的音樂潛能，彰顯出學生的自我個性，增強鋼琴教學的趣味性，為學生營造一個輕松、愉快的學習氛圍，讓學生在掌握鋼琴彈奏技巧的情況下，逐漸提升鋼琴知識、技能的運用能力，為日后的工作、生活奠定穩(wěn)固的基礎。

一、奧爾夫音樂教學法的特征

奧爾夫音樂教學法具備原本性、綜合性、即興性、創(chuàng)造性、民族性等特征，其中原本性屬于奧爾夫音樂教學法中的核心內容，主要是指最本能、最初的音樂，能夠把戲劇、舞蹈、語言、演奏、歌唱有機地融合在一起，讓鋼琴作品展現(xiàn)出最自然、最根本的狀態(tài)，讓音樂成為學習者自然流露、自發(fā)表現(xiàn)的內在要求。在中職學前專業(yè)鋼琴教學中運用奧爾夫音樂教學法，能夠激發(fā)出中職生的多元智力，提高學習鋼琴知識的主觀能動性，更快地達成鋼琴教學目標。同時，奧爾夫音樂教學法更加注重“探索、模仿、即興、再創(chuàng)造”，鼓勵學生能夠參與到鋼琴創(chuàng)作中去，讓學生在學習鋼琴知識過程中提升音樂作品的創(chuàng)作能力。

二、奧爾夫音樂教學法在中職學前專業(yè)鋼琴教學中的運用方法

（一）增強學生的藝術感悟力與藝術興趣

雖然中職生已經(jīng)跨越了兒童書時期的年齡，但是中職生與剛剛接觸鋼琴教學的兒童是一樣的，同樣需要鋼琴教學來激發(fā)學生的藝術感悟力與藝術興趣，同時中職生也需要站在兒童的角度去學習鋼琴，這樣才能夠為未來的工作奠定穩(wěn)固的基礎。通過對成人學習心理展開研究，成人在接受教育的時候，參與行為占據(jù)著重要的地位，在奧爾夫音樂教學法模式下，中職鋼琴教師要打破以往的學生模仿、教師彈奏的教學模式，而是要讓學生去參與、體驗，在學前教育專業(yè)鋼琴課堂教學中，可以把律動、演唱、演奏、圖畫等融合在一起，這樣能夠讓學生實現(xiàn)和將來的幼兒鋼琴教育開展無縫式的對接，讓學生可以提前了解未來的工作內容。比如，在初級學習鋼琴階段，可以把唱名與七種色彩聯(lián)系起來，讓學生對音位有更深的記憶與理解。首先，要把樂譜與音符設定為彩色的，讓學生能夠準確地掌握音符的位置；其次，教師可以為學生設置一些彩色的指環(huán)，讓學生把這些彩色指環(huán)套在手指上，同時也可以讓學生自主動手操作把空心的十六分、八分、四份音符中的箭頭涂上不一樣的顏色；最后，教師可以設定游戲活動讓學生開展律動教學，利用身體活動來感受音色和節(jié)奏，比如走步、拍手等，讓學生在輕松、愉快的氛圍中有所感悟。

（二）在鋼琴教學中激發(fā)學生的創(chuàng)造能力

在中職學前專業(yè)鋼琴教學中，教師要改變以往“灌輸式”教學模式，而是要在鋼琴教學中注重培養(yǎng)學生良好的創(chuàng)造能力，充分引入奧爾夫音樂教學模式，尊重兒童的創(chuàng)造性、主體性，讓兒童擁有自我創(chuàng)造、自我表現(xiàn)的空間與機會，這些非常值得鋼琴教師去借鑒。首先，教師可以在鋼琴課堂中融入即興伴奏教學，教師可以把自己的即興伴奏模型展現(xiàn)給學生，然后鼓勵學生自主創(chuàng)造音樂、尋找音樂素材，教師要讓學生能夠充分發(fā)揮自身的創(chuàng)造能力與想象能力，積極發(fā)現(xiàn)學生在學習過程中的閃光點。同時，在鋼琴教學中也要注重節(jié)律與節(jié)奏教學，讓學生結合最基本的節(jié)律與節(jié)奏來反復、無限地開展聯(lián)系，在反復訓練中，就能夠激發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，鋼琴雖然不屬于奧爾夫樂器，但是也可以實現(xiàn)節(jié)律和節(jié)奏的即興創(chuàng)造。

（三）在鋼琴課堂中融入奧爾夫樂器，開展多種形式的演奏

在當前中職學前專業(yè)鋼琴課堂教學中，通常都是讓學生以集體演奏的形式來展開教學的，但是這種教學模式會讓學生僅僅關注自己的彈奏，而不善于觀察其他人在彈奏之中展現(xiàn)的音色，雖然看似在集體彈奏，而學生其實都在各彈各的，學生之間嚴重缺乏交流和合作。針對以上問題，中職音樂教師可以在鋼琴課堂中融入奧爾夫樂器，開展多種形式的演奏，讓學生之間能夠相互配合，比如，齊奏、重奏、協(xié)奏等，學生需要運用眼睛、大腦、右手、左手等，在此過程中，這樣的學習方式能夠帶給學生奇妙的演奏體驗，激發(fā)中職生的“音響性思維能力”。一個成功的鋼琴師需要具備引導能力、協(xié)調能力、組織能力，教師要讓學生能夠準確調節(jié)音色、把握力度、掌握聲部的進入和退出的時間等。

總之，在中職學前教育專業(yè)鋼琴課堂教學中，教師需要合理、科學地運用奧爾夫音樂教學法，以此來增強學生的理解能力與學習能力，提高鋼琴課堂教學質量。

參考文獻：

[1]王麗珍. 奧爾夫音樂教學法在中職音樂教育中的運用[J]. 職業(yè)，2017（18）：117-118.

[2]王翼如. 奧爾夫音樂教學法在高師學前教育專業(yè)鋼琴小組課中的應用[J]. 長春教育學院學報，2012，28（09）：107-108.