“人類世” 時(shí)代的新設(shè)計(jì)

鐘和晏

3D打印鋼橋是荷蘭設(shè)計(jì)師喬里斯·拉曼與阿姆斯特丹MX3D公司的合作成果

雖然擁有“世界上第一座3D打印鋼橋”這樣的炫目定義，至少從表面看去，展示在2018年荷蘭設(shè)計(jì)周上的這座人行橋顯得遠(yuǎn)不是那么高科技。一大塊弧形橋面鋼板連接起兩截帶鏤空洞孔和凹凸線條的立體護(hù)欄，被擱置在白色水泥底座上，四周是略顯凌亂的紅磚廠房和一些臨時(shí)搭建的白色展廳。

如果對它的背景故事缺乏了解，這一龐大鋼塊很像是某個(gè)工程設(shè)施的不完整片段，有些笨拙，工藝也不夠精美。其實(shí)它是完全由六軸機(jī)器人制作的，沒有任何的人手參與其中。被編程的機(jī)械臂控制著大型焊接機(jī)，從鋼水中層層“拉出”12米長、6米寬的橋梁，這也是荷蘭設(shè)計(jì)師喬里斯·拉曼（Joris Laarman）與阿姆斯特丹的MX3D——一家開發(fā)突破性機(jī)器人3D打印制造技術(shù)的初創(chuàng)公司——的合作成果。

設(shè)計(jì)工作室 OSΔOS 用陽極氧化鋁和玻璃制作的“隧道”長凳

由尼特·諾瑪基金會(huì)主辦的“機(jī)器人之愛”?展覽探討人與機(jī)器的復(fù)雜關(guān)系問題

Studio RENS的作品《工作玻璃》是對幾何形狀彩色有機(jī)玻璃的實(shí)驗(yàn)

《轉(zhuǎn)變》是使用 Baars&Bloemhoff材料的系列展覽，定期在荷蘭設(shè)計(jì)周舉行

過去10年中，3D打印已經(jīng)頻繁地被設(shè)計(jì)師、工程師等用來制造一次性的機(jī)械產(chǎn)品以及模型，但是對于那些想要打印中型到大型物件的需求而言，這一技術(shù)仍然存在著很大的局限性。而MX3D開發(fā)的六軸機(jī)器人能夠沿著六個(gè)不同的運(yùn)動(dòng)平面旋轉(zhuǎn)它們的機(jī)械臂，在打印時(shí)來回移動(dòng)，通過分層沉積少量鋼來逐漸生成更大的結(jié)構(gòu)。

“與傳統(tǒng)的3D打印機(jī)不同，我們的技術(shù)基于在盒子外打印的原則。所以從理論上說，可以不受尺寸的限制?！盡X3D的聯(lián)合創(chuàng)始人蒂姆·古特詹斯（Tim Geurtjens）這樣解釋說，“這項(xiàng)技術(shù)的基礎(chǔ)其實(shí)很簡單，我們使用通常用于汽車行業(yè)裝配線的工業(yè)機(jī)器人，將它與焊接機(jī)以及我們自己開發(fā)的軟件結(jié)合在一起。”

所以，技術(shù)的關(guān)鍵在于軟件開發(fā)。機(jī)器人通常會(huì)一遍遍地重復(fù)同樣的動(dòng)作，只有借助智能軟件，才能完成更復(fù)雜的動(dòng)作。六軸機(jī)器人的打印方式不像噴射，而是更接近焊接，用多個(gè)軸承和臂桿進(jìn)行多角度的擺動(dòng)。

不同于普通的3D打印材料，鋼橋使用的是代爾夫特大學(xué)研制的新型復(fù)合鋼材，既可以像普通材料那樣被3D打印機(jī)層層涂抹，強(qiáng)度又能達(dá)到建材級(jí)別。預(yù)計(jì)2019年中期，阿姆斯特丹運(yùn)河改造工程完成之后，這座3D打印鋼橋?qū)⒈话惭b在德瓦倫紅燈區(qū)的運(yùn)河上。

喬里斯·拉曼與MX3D決定打印一座鋼橋的計(jì)劃始于2015年，他回憶說：“我們當(dāng)時(shí)在想，什么類型的3D打印建筑可以展示我們的技術(shù)實(shí)力，還能造福于公眾？于是我們想到這是荷蘭，還有什么比在古老的城市運(yùn)河上打印一座橋更激動(dòng)人心呢？”

MX3D起初計(jì)劃在運(yùn)河邊現(xiàn)場打印這座人行橋，考慮到健康、安全等問題不得不放棄，改到一間被廢棄的造船機(jī)庫內(nèi)進(jìn)行。鋼橋的設(shè)計(jì)方案也經(jīng)歷了幾次迭代，最初的設(shè)計(jì)是一個(gè)輕型樹狀結(jié)構(gòu)，建立在四個(gè)主要的承載底座上。然而，如果這些底座中的某一個(gè)被潛在的船只撞擊，結(jié)構(gòu)可能就會(huì)失敗。

為了增加科技含量，MX3D還與英國阿蘭·圖靈研究所的數(shù)學(xué)家合作，在橋上創(chuàng)建了一個(gè)智能傳感器網(wǎng)絡(luò)，主要用于記錄橋梁性能，收集張力、旋轉(zhuǎn)、載荷、位移和振動(dòng)等數(shù)據(jù)，顯示過橋人數(shù)、過橋速度、結(jié)構(gòu)完整性等信息。這些數(shù)據(jù)有助于對鋼橋的性能和安全性進(jìn)行評估，反饋給未來的3D打印金屬橋設(shè)計(jì)。

作為一種更具適應(yīng)性的生產(chǎn)方式，蒂姆·古特詹斯認(rèn)為，未來建筑行業(yè)會(huì)越來越多地使用機(jī)器人和3D打印技術(shù)：“對我們而言，這座橋是非常重要的學(xué)習(xí)過程，我們正在測試技術(shù)的各個(gè)方面，以便未來可以進(jìn)入更多的方向。最終我們會(huì)產(chǎn)生一個(gè)龐大的算法和腳本庫，可以用一臺(tái)機(jī)器打印出數(shù)百萬種不同類型的物體，目前僅僅是開始?！?/p>

今年10月20日至28日，第17屆荷蘭設(shè)計(jì)周（DDW）在埃因霍溫舉行。作為北歐最大的設(shè)計(jì)活動(dòng)之一，499場以設(shè)計(jì)為中心的展覽和活動(dòng)遍布城市中改建的倉庫、工廠、城鎮(zhèn)周圍的工作室等120個(gè)地點(diǎn)，總共吸引了荷蘭國內(nèi)外超過33萬名觀眾。

荷蘭設(shè)計(jì)周于1998年首次推出，一直被認(rèn)為是設(shè)計(jì)領(lǐng)域中最具實(shí)驗(yàn)性的節(jié)日之一。與其他設(shè)計(jì)展不同，它以新興設(shè)計(jì)師的各種項(xiàng)目為特色，著重于實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新和反思。正如今年設(shè)計(jì)周的三位大使之一拉維·奈鐸（Ravi Naidoo）所說：“這一活動(dòng)不太關(guān)注大多數(shù)設(shè)計(jì)周的傳統(tǒng)交易會(huì)模式，而是一個(gè)對未來的設(shè)計(jì)軌跡提供洞察力的平臺(tái)?！?/p>

去年荷蘭設(shè)計(jì)周上，“壞世界中的好設(shè)計(jì)”作為重點(diǎn)項(xiàng)目之一，探討了設(shè)計(jì)如何為恐怖主義、環(huán)境污染和氣候變化等全球問題提供一些解決方案。延續(xù)這一主題，今年的設(shè)計(jì)周尤其著重傳播設(shè)計(jì)師可以改善世界的樂觀精神，呼吁設(shè)計(jì)行業(yè)更加關(guān)注制造的影響。埃因霍溫這座荷蘭南部城市擁有世界上最著名的設(shè)計(jì)學(xué)院之一，每年，埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院的學(xué)生畢業(yè)展也是活動(dòng)的亮點(diǎn)。

克里斯蒂安·朱爾的《搖晃凳》鼓勵(lì)人們在生活空間中進(jìn)行運(yùn)動(dòng)和游戲

設(shè)計(jì)師布雷斯維克夫婦為設(shè)計(jì)周創(chuàng)建的定制廚房

藻類實(shí)驗(yàn)室使用藻類生物聚合物3D打印的容器

今年的《轉(zhuǎn)變》展覽重點(diǎn)是數(shù)字生產(chǎn)技術(shù)與平板家具系列

設(shè)計(jì)師埃里克·克拉倫貝克（Eric Klarenbeek）和瑪杰·德羅斯（Maartje Dros）都是埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院的畢業(yè)生，他們與Atelier Luma合作的“藻類實(shí)驗(yàn)室”項(xiàng)目獲得了今年的“新材料大獎(jiǎng)”。團(tuán)隊(duì)開發(fā)了一種由水生植物藻類制作的生物塑料，把它干燥并加工成可以應(yīng)用于3D打印的材料。

藻類實(shí)驗(yàn)室在設(shè)計(jì)周上展示了一系列作品：表面有凹凸花紋的大碗、霧面磨砂效果的杯子、散發(fā)著淡金色美麗光澤的花瓶等等，很難相信這些漂亮的容器都是來自藻類生物聚合物。如果在當(dāng)?shù)氐臐竦胤N植藻類植物，在封閉系統(tǒng)中生長并與生物聚合物混合，它們可以替代不可生物降解的化石油基塑料，甚至可以替代由轉(zhuǎn)基因玉米制成的生物塑料。

更重要的是，作為一種水生植物，藻類在光合作用的過程中吸收二氧化碳。所以，如果將藻類的生長作為一種生產(chǎn)材料，能夠幫助降低全球二氧化碳的水平。

除了藻類之外，實(shí)驗(yàn)室還嘗試使用馬鈴薯淀粉、可可豆殼等其他有機(jī)原料生產(chǎn)用于3D打印的生物聚合物。早在6年前，克拉倫貝克就已經(jīng)嘗試培育菌絲植物，開發(fā)出世界上第一個(gè)真菌材料的3D打印椅子。從那時(shí)起，工作室與美國公司Ecovative一起研發(fā)了名為Krown的菌絲產(chǎn)品系列，提供一套完整的DIY套件，允許消費(fèi)者種植出自己的燈具、桌子或者可生物降解的野餐用品等。

使用藻類來制造比合成產(chǎn)品更環(huán)保的產(chǎn)品，克拉倫貝克和德羅斯只是全世界涉足這一領(lǐng)域的眾多設(shè)計(jì)師之一。已經(jīng)有越來越多的設(shè)計(jì)師在考慮他們的設(shè)計(jì)“從原材料到原材料”的循環(huán)鏈效果，研究使用各種本地可再生資源，通過生物加工和分散制造進(jìn)行循環(huán)生產(chǎn)的新模式。針對圍繞原材料、生產(chǎn)和廢棄物等緊迫環(huán)境問題作出貢獻(xiàn)，設(shè)計(jì)師和設(shè)計(jì)研究在其中扮演的角色至關(guān)重要。

在與荷蘭瓦赫寧根大學(xué)、布雷達(dá)的生物研究室等機(jī)構(gòu)進(jìn)行了3年的藻類研究后，克拉倫貝克和德羅斯如今被邀請?jiān)诜▏柪盏腁telier Luma建立一個(gè)開放式研究和生產(chǎn)藻類的實(shí)驗(yàn)室。工作室的最終目標(biāo)是創(chuàng)立一個(gè)名為3D Bakery的生物聚合物3D打印網(wǎng)絡(luò)?！拔覀兊南敕ㄊ?，未來每個(gè)街角都會(huì)有一家商店，你可以在那里烘焙有機(jī)原料，就像新鮮出爐的面包一樣?！笨死瓊愗惪苏f，“你不必去偏遠(yuǎn)的郊區(qū)購買那些跨國連鎖店的家具和產(chǎn)品，3D打印將是新興工藝與分散模式的新經(jīng)濟(jì)代表?！?p>

藝術(shù)家二人組L.A.Raeven與她們的人形機(jī)器人作品《安娜麗絲，尋找完成》

埃因霍溫的設(shè)計(jì)工作室Dutch Invertuals策劃了一個(gè)由10件物品組成的展覽“帶走”，目的是探索在這個(gè)“人類世”時(shí)代，人們是否可以努力減少生產(chǎn)，減少生活中非必需品的數(shù)量。根據(jù)Dutch Invertuals的創(chuàng)始人溫迪·普隆普（Wendy Plomp）的解釋：“我們已經(jīng)進(jìn)入了人類世（Anthropocene）這一新的地質(zhì)時(shí)代，人類的制造活動(dòng)對地球起著主導(dǎo)作用，重新調(diào)整了自然的過程。經(jīng)過幾十年的物質(zhì)豐裕和發(fā)展，我們現(xiàn)在必須重新深入思考生活中的真實(shí)需求本質(zhì)了?！?/p>

“帶走”展出的10件作品涵蓋過度消費(fèi)、數(shù)字化和工藝消失等主題，無論是生產(chǎn)技術(shù)的新應(yīng)用還是新的制作及思考方式，一切都是為了減少使用的目的。設(shè)計(jì)師斯坦·米凱爾森（Stine Mikkelsen）用丟棄的舊衣服制作出“愧疚/減少”燈，強(qiáng)調(diào)時(shí)尚造成的環(huán)境破壞。他說：“我希望人們能夠通過這件燈具反思自己的消費(fèi)習(xí)慣，認(rèn)識(shí)到每次我們購買一件衣服，它也涉及了固有的政治立場?！?/p>

出于對數(shù)字化減少了人們的身體活動(dòng)這一現(xiàn)象的擔(dān)憂，克里斯蒂安·朱爾（Christian Juhl）的“搖晃凳”像是一個(gè)被放大的海綿耳塞，鼓勵(lì)人們在生活空間中進(jìn)行運(yùn)動(dòng)和游戲。在他看來，“技術(shù)擴(kuò)展了整體的流動(dòng)性，但它也取代了許多以前需要我們付出體力勞動(dòng)的功能。我們可以通過手指、手勢、凝視、聲音甚至是面部表情，以極少的動(dòng)作與環(huán)境互動(dòng)，運(yùn)動(dòng)成為一種不必要的選擇”。

Kozie Me 是一種觸覺柔軟的可編程物品， 在撫摸它的時(shí)候可以播放音樂或聲音

對于人與技術(shù)之間如何相互作用的問題，羅斯·米爾曼（Roos Meerman）和湯姆·科特貝克（Tom Kortbeek）采用了另一種面對方法。他們推出了Kozie Me——一種觸覺柔軟的可編程物品，在撫摸它的時(shí)候可以播放音樂或聲音。它是專為老年癡呆癥患者設(shè)計(jì)的，幫助他們平靜下來并激活他們的大腦。

出于對智能紡織品的興趣，米爾曼和科特貝克最初在荷蘭奈梅亨的一次藝術(shù)家駐場計(jì)劃中，產(chǎn)生了開發(fā)“觸覺交響樂”裝置的想法，一個(gè)使用智能紡織品的互動(dòng)墻。從醫(yī)療等行業(yè)意外獲得的積極反饋，推動(dòng)裝置演變成如今的Kozie系列多感官健康產(chǎn)品。

比如一個(gè)帶內(nèi)置揚(yáng)聲器的柔軟枕頭，通過觸摸枕頭的柔軟面料，使用者可以在沒有任何幫助的情況下，聆聽到他或她喜歡的聲音。也許是一次森林漫步中聽到的風(fēng)聲鳥鳴、溪流潺潺，把愉悅的戶外聲音帶入室內(nèi)。

如今，越來越多的設(shè)計(jì)師陷入人與機(jī)器之間的復(fù)雜關(guān)系，也許有時(shí)是相互受益、富有成效，有時(shí)卻險(xiǎn)象叢生。由尼特·諾瑪基金會(huì)主辦的“機(jī)器人之愛”展覽就是引入了這一主題：人類是否能夠愛機(jī)器人，機(jī)器人能愛我們嗎？

這個(gè)挑釁性的問題產(chǎn)生了荷蘭藝術(shù)家瑪格麗特·凡·布里沃特（Margriet van Breevoort）的超現(xiàn)實(shí)主義雕塑《鮑勃》，一個(gè)似乎既不屬于人類也不屬于動(dòng)物王國的生物。鮑勃是一種生物混合物嗎？還是一場怪異的基因?qū)嶒?yàn)？我們從這個(gè)有點(diǎn)可愛、又令人厭惡的生物身上辨認(rèn)出人的皮膚、眼睛和手指，只是它們被組合在一起的方式過于奇特，幾乎讓人毛骨悚然。布里沃特顯然深知如何通過超現(xiàn)實(shí)的方法，在特殊和不可能之間找到一個(gè)吸引眼球的狹窄地帶。

對于“機(jī)器人之愛”這個(gè)問題更直接的回答是藝術(shù)家二人組L.A.Raeven的人形機(jī)器人作品《安娜麗絲，尋找完成》，一個(gè)神態(tài)逼真的女性機(jī)器人，身穿帶破洞的白色T恤和淺藍(lán)色牛仔褲，孤獨(dú)地坐在墻角處哭泣著。莉絲貝特和安杰莉卡·拉文（Liesbeth & Angelique Raeven）原本是一對孿生姐妹，她們在“安娜麗絲”身上復(fù)制了自己的形象，也就是說，安娜麗絲是她們的第三個(gè)姐妹。

如果你有機(jī)會(huì)復(fù)制自己或親人會(huì)是什么樣的？這會(huì)減少孤獨(dú)的感覺嗎？這會(huì)阻止被遺棄的恐懼嗎？拉文姐妹希望通過這個(gè)項(xiàng)目來深入審視這些問題。安娜麗絲是荷蘭第一個(gè)人形機(jī)器人，在制作之前，她們進(jìn)行了大量的研究和準(zhǔn)備，還飛往日本與機(jī)器人大師石黑浩（Hiroshi Ishiguro）見面。在設(shè)計(jì)周上，拉文姐妹拍攝了一張與安娜麗絲并排坐在一起的照片，三個(gè)人是完全相同的服飾、坐姿和表情，構(gòu)成了一個(gè)令人動(dòng)容又無以言表的場景。

《劈開》家具/Nane Bergmann

納內(nèi)·伯格曼（Nane Bergmann）把他的花園家具系列稱為“劈開”，它們由本地采購、具有60年樹齡的刺槐樹干制成，經(jīng)過最低限度處理再由手工劈開。伯格曼從埃因霍溫的市政木材場采購了這些木材，通過側(cè)面與土壤接觸使它們腐爛。他發(fā)現(xiàn)，自然分裂或劈開的木材比鋸開的木材更堅(jiān)固耐候，不僅如此，木材還可以自然地返回到生態(tài)系統(tǒng)中，它的粗糙美感是針對標(biāo)準(zhǔn)化產(chǎn)品的一次反駁。

《游客》雕塑/Margriet van Breevoort

荷蘭藝術(shù)家瑪格麗特·凡·布里沃特（Margriet van Breevoort）擅長利用她的超現(xiàn)實(shí)主義雕塑，引誘觀眾相信一些不可能的事物。這位頭上長著一對怪角、身背紅色雙肩包的游客來自哪里？她又屬于哪個(gè)世界？《游客》雕塑讓人聯(lián)想起來自遙遠(yuǎn)世界的旅行者，她的表情中充滿了對我們生活的這個(gè)宏大而復(fù)雜世界的驚訝之情，似乎正迷失在此時(shí)此刻。

《親吻數(shù)據(jù)》互動(dòng)裝置/Karen Lancel&Hermen Maat

“我們可以在網(wǎng)上親吻嗎？我們希望測量親吻的親密感嗎？我們的吻如何通過EEG數(shù)據(jù)感受到的？”與觀眾一起，藝術(shù)二人組Lancel/Maat為新的接吻形式創(chuàng)造了一種“連接神經(jīng)反饋儀式”。

觀眾受邀請互相親吻，他們的大腦活動(dòng)被轉(zhuǎn)化為一種視覺投射，鏡像神經(jīng)元在感知中產(chǎn)生共振。演算法將這些數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)換為音景，以獲得沉浸式的詩意體驗(yàn)，也就是“接吻數(shù)據(jù)交響樂”。在接吻數(shù)據(jù)中，凱倫·蘭賽爾（Karen Lancel）和赫曼·馬特（Hermen Maat）通過數(shù)字技術(shù)檢查社交情緒，為公眾和參與者設(shè)計(jì)情感的過程。他們假設(shè)，人們在不久的將來會(huì)通過腦機(jī)接口（例如腦電圖EEG）進(jìn)行越來越多的溝通。

《疲勞生產(chǎn)》圖案/Léa Mazy

作為埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院畢業(yè)展的作品之一，莉雅·梅茲（Léa Mazy）展示了一種獨(dú)特的瓷磚，瓷磚表面名為“疲勞生產(chǎn)”的圖案來自打印機(jī)墨盒的墨水不足時(shí)所產(chǎn)生的褪色質(zhì)量。這種疲勞被認(rèn)為是一種錯(cuò)誤，卻使表面產(chǎn)生了豐富而細(xì)微的差別。

疲勞生產(chǎn)作為一種印刷過程，揭示出其中意想不到的美學(xué)品質(zhì)，每個(gè)印刷圖案都記錄著自己的生產(chǎn)節(jié)奏，通過獨(dú)特的結(jié)果講述它的故事。它同時(shí)也在質(zhì)疑社會(huì)對生產(chǎn)力和效率的癡迷，以及大規(guī)模生產(chǎn)中不可持續(xù)的完美理念。

28克的幸福/Katinka Versendaal&Pepijn Meijers

“28克的幸?！笔怯墒称吩O(shè)計(jì)師卡蒂卡·維森達(dá)（Katinka Versendaal）與廚師佩杰·梅爾森（Pepijn Meijers）共同設(shè)計(jì)的多感官用餐體驗(yàn)。色彩繽紛的空間中展出一系列設(shè)計(jì)產(chǎn)品，包括Moooi的廢木枝形吊燈、Alissa+Nienke的觸覺墻面覆蓋物以及瑞夫·羅沙（Rive Roshan）的模塊化動(dòng)態(tài)掛毯等。

展覽提供實(shí)驗(yàn)餐飲的概念，強(qiáng)調(diào)嗅覺、味道、健康、科學(xué)以及食品與設(shè)計(jì)融為一體的多種方式。4年前，埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院創(chuàng)立了“食品非食品”學(xué)科，系主任瑪里杰·沃根贊格（Marije Vogelzang）認(rèn)為，“食物是與感官聯(lián)系的絕佳方式，我們?yōu)槭称放c設(shè)計(jì)的未來培養(yǎng)敏感的設(shè)計(jì)師，他們可以自由地從食物鏈中發(fā)展出顛覆性的觀點(diǎn)”。