蛻變與超越

李滔

我和鄧天平君面對面地坐著，靜靜地，十分鐘、二十分鐘，誰也不說話。我在看他順道帶過來的一大疊畫稿！

這是他新近的陜北麻黃粱寫生，一張張翻動觀覽，靜默深處我的心被不斷地扯動著，激勵(lì)著?？刺炱降漠嬀拖衩鎸λ救艘粯?，于平樸明麗的背后散發(fā)著一種力量！一種渾厚蒼然的力量，一種生動勃發(fā)的力量，一種漫不經(jīng)心的縝密與意趣天成的機(jī)巧！

這時(shí)候，我忽然意識到，天平經(jīng)歷了艱難蛻變與超越，正走向自己繪畫探尋的新境地。

最初，和天平君認(rèn)識是在四五年前，由著名水墨人物畫家陳鈺銘老師開辦的“水墨家園中國人物畫創(chuàng)作高研班”的開班典禮上，天平背一大捆畫稿從唐山老家過來，好幾張六尺、八尺的創(chuàng)作線描畫稿，造型工細(xì)而嚴(yán)謹(jǐn)。老師說，他以前是畫工筆的，現(xiàn)在想轉(zhuǎn)向?qū)懸?。?dāng)時(shí)，我心里就一震，心想這恐怕是一個(gè)艱難的轉(zhuǎn)換！

其時(shí)，天平君已是華北地區(qū)卓有成績的工筆人物畫家。平原沃野，高天厚土的冀北大地不但塑造了他堅(jiān)定樸實(shí)的性格，同時(shí)還哺育了他浪漫華姿的情懷。每次見到天平，閑聊中他提及最多就是童年時(shí)代的冀北老家，鄉(xiāng)野土垣是他樸素的少年記憶，母親手下的剪紙花、刺繡樣是他最初的藝術(shù)啟蒙。因而，在他早期的藝術(shù)探弋中，關(guān)注最多的自然是腳下這片厚重的土地和在這里繁衍生息的人們。對家鄉(xiāng)故土的熱情禮贊和對家鄉(xiāng)人民的激情謳歌構(gòu)筑了其早期人物畫創(chuàng)作的本體主題。

作品屢屢獲獎的驕人成績，從電視臺調(diào)往畫院成為職業(yè)畫家的身份轉(zhuǎn)換，由工筆人物畫創(chuàng)作走向水墨畫表現(xiàn)的新領(lǐng)域探索，對于天平來說，繪畫即生活，畫畫是他情感的著落點(diǎn)，是他生命演進(jìn)的方式與過程！

也是機(jī)緣巧合，由朋友介紹他認(rèn)識了陳鈺銘老師，與陳老師的交往和交流更增添了天平水墨畫創(chuàng)作的決心與信心。幾年下來，天平經(jīng)歷了浴火重生，化繭成蝶的蛻變過程。

基于學(xué)院專業(yè)的文化背景，一直以來天平的作品風(fēng)格趨于寫實(shí)，注重情節(jié)細(xì)節(jié)的描述，映照著扎實(shí)的造型基礎(chǔ)和主題性傾向的繪畫表現(xiàn)。天平君不但力秉傳統(tǒng)還善于從現(xiàn)實(shí)中感悟生活，體察自然，并能把對客觀事物的理解與認(rèn)知轉(zhuǎn)換為獨(dú)特的表達(dá)方式，引升為一種藝術(shù)態(tài)度，甚至是一種社會責(zé)任。因此，天平是一個(gè)有家國情懷和現(xiàn)實(shí)責(zé)任感的畫家，他許多的大型主題性創(chuàng)作，都承載著厚重的歷史題材或抒寫著對社會現(xiàn)實(shí)的熱切關(guān)愛。

畫什么不重要，怎么畫也不重要，重要的是你的作品是否有一種超越感。在長期的藝術(shù)實(shí)踐中天平君總是先求物之理，后達(dá)物之趣。筆隨心動，情由心出，筆墨揮斥，線形交合，他將形象的把握外化為胸中意氣，把墨色的衍變凝練為心之映照。因而，他的畫面是奔放的、自由自在的，充盈著生命式的闡發(fā)與表述，可謂：大象有形，大美至簡！

筆墨是傳統(tǒng)中國畫表現(xiàn)的基本特質(zhì)。筆情墨趣，不但是一種藝術(shù)形態(tài)，更是一種審美語言。筆墨建構(gòu)形象，更體現(xiàn)畫家的藝術(shù)品質(zhì)。天平的畫，多為中鋒直寫，筆跡寬厚樸拙，蒼潤大氣，施以側(cè)鋒拖筆皴擦點(diǎn)染，縝密含蓄、雄渾華滋。墨色隨情而化，靈動多變，清新散淡，委婉疏遠(yuǎn)。細(xì)微處筆精墨妙，張弛有度，大膽時(shí)開合聚散，恣意汪洋。筆求形，墨生韻，或干裂秋風(fēng)或溫潤細(xì)雨，傳情達(dá)意，盡表華彩。

在藝術(shù)多元發(fā)展及繪畫正日益失去它原有意義的現(xiàn)實(shí)面前，如何使繪畫回歸本體，走向純粹一直是纏繞天平的一個(gè)現(xiàn)實(shí)問題；對東西方藝術(shù)的全面關(guān)照，使他對繪畫有了更深刻的認(rèn)知與反思，并在深入思考與漸次探索中逐漸確立了自己明晰的藝術(shù)走向。對筆墨語言的偏執(zhí)偏愛和對形式美感的敏感性，使天平不斷嘗試各種筆墨手段的綜合應(yīng)用所構(gòu)成的近乎意象化畫面形態(tài)，背棄習(xí)性化的概念與程式，以一種近乎符號化的構(gòu)建去表達(dá)更為直接的主觀感受，與平面構(gòu)成化的聯(lián)系和連接中走向更為深邃的內(nèi)在意蘊(yùn)。在這里，技法意義的削減帶給人們的是全新的清奇淡遠(yuǎn)的浪漫情懷。

用現(xiàn)代人的思維方式對傳統(tǒng)進(jìn)行發(fā)掘與重構(gòu)，通過能動的主觀表達(dá)，幻化出多維的意境、意趣、意味。畫面的背后其實(shí)是觀念的揮指和文化的綜合，這也是天平作品之所以具有當(dāng)代性的重要原因。

應(yīng)之以目，會之于心。追求蒼茫悠遠(yuǎn)的繪畫境界，墨色的自然流動與糅合，肌理紋脈的疊加與重復(fù)，與似與不似之間顯現(xiàn)出物人合一的隱蘊(yùn)心象，對地域民間傳統(tǒng)藝術(shù)的借鑒與吸收使他的作品更具文化內(nèi)涵與民族神韻。

用墨痕色跡交互敘事和對物質(zhì)景象精神層面的發(fā)掘，構(gòu)成了天平君近期水墨畫探尋的整體態(tài)勢，于自然與自覺中帶給人們一種新的情緒化的視覺圖像，既有不經(jīng)意間的隨意率真又有理性思維下的縝密與嚴(yán)謹(jǐn)，彰顯的是畫家對中國畫筆墨語言的個(gè)性化理解與表述！

我尤為喜歡天平君新近的一批山水畫寫生，在這批畫作中，天平用最溫情而又最真切的內(nèi)心感動去撫摸現(xiàn)實(shí)，縫合理想。因而，在他的畫中，你讀到的不僅是古樸的村莊、蜿蜒的土路、夕陽殘照的黃昏，大風(fēng)彌漫中的迷離，所有的這一切不只是形態(tài)的鏈接，更表露的是歲月的蒼茫，時(shí)光的轉(zhuǎn)幻，生活皺褶里的情節(jié)細(xì)節(jié)和美之為美的柔和與溫軟。

在天平君頗具時(shí)代感和生活態(tài)的寫生畫作中，我們感受到的是一種內(nèi)在美，一種不事張揚(yáng)的含蓄與內(nèi)斂，一種文質(zhì)彬彬的清新與淡然。在經(jīng)意與隨意間顯現(xiàn)的是畫家獨(dú)立不群的生命感悟和卓爾不凡的藝術(shù)才情。

看天平的畫，是一種體味，更是一種享受，似有唐詩的奔放與宋詞的優(yōu)雅，既有京腔的韻致，又有鄉(xiāng)音的隨情，它需要你透過那或繁或簡的線條，或潑灑或細(xì)微的墨色去慢慢體會畫面之外的寧靜、安和與溫馨……。

將物我化，將我畫化，將畫美化，就美個(gè)性化、生態(tài)化——在形與形的關(guān)照、墨與色的組合、景象與心象的對應(yīng)中，天平完成了自己一次次的蛻變和超越！

畫藝有道，求索無涯，天平君正值人生盛年，對生活的深切透悟，對藝術(shù)更高目標(biāo)的追求，必將使他以更堅(jiān)定、更沉穩(wěn)的步伐走下去。

為此，我們心懷熱切地期待！

鄧天平

河北唐山人。畢業(yè)于河北師范大學(xué)美術(shù)系?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、河北省美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會副主任、河北省畫院研究員、河北省四個(gè)一批人才、唐山市美術(shù)家協(xié)會副主席、云峰畫苑畫家、唐山畫院專職畫家。2013年于陳鈺銘先生水墨家園研修。

作品入選第十一屆全國美術(shù)作品展、第五屆全國畫院雙年展等全國性美術(shù)展覽并有獲獎。